論西奧·安哲羅普洛斯的電影風(fēng)格——以影片《霧中風(fēng)景》為例

王莎莎

論西奧·安哲羅普洛斯的電影風(fēng)格——以影片《霧中風(fēng)景》為例

王莎莎

電影《霧中風(fēng)景》劇照

西奧·安哲羅普洛斯的電影語(yǔ)言、電影理念與其所處的歷史文化環(huán)境以及戰(zhàn)爭(zhēng)經(jīng)歷有很大的關(guān)系，在戰(zhàn)亂中漂泊成長(zhǎng)的經(jīng)歷使他較早開(kāi)始了人生思考，也為他之后的影視創(chuàng)作提供了思想鋪墊和精神源泉。通過(guò)研究西奧·安哲羅普洛斯的作品風(fēng)格，對(duì)中國(guó)導(dǎo)演挖掘本民族的歷史人文資源、創(chuàng)作出具有民族文化內(nèi)涵的電影佳作具有極高的啟發(fā)意義。

一、長(zhǎng)鏡頭的震撼

在電影《霧中風(fēng)景》中，西奧·安哲羅普洛斯充分采用了他最拿手的長(zhǎng)鏡頭手法，整個(gè)電影以一段長(zhǎng)達(dá)50多秒的連續(xù)鏡頭切入，此后在電影多個(gè)地方也穿插了一些長(zhǎng)鏡頭畫(huà)面。上世紀(jì)80年代，好萊塢式的商業(yè)電影逐漸風(fēng)靡世界，一些采用視覺(jué)沖擊性特效鏡頭的電影受到影迷的一致推崇，如《奪寶奇兵》《蝙蝠俠》等，均取得了巨大的票房成功，但西奧·安哲羅普洛斯不為所動(dòng)，他始終堅(jiān)持自己的長(zhǎng)鏡頭拍攝手法，這與他在法國(guó)電影學(xué)院求學(xué)時(shí)的一幕似曾相識(shí)——因固執(zhí)地在作業(yè)中使用360°全景鏡頭而與教授起爭(zhēng)端，最終被開(kāi)除。在西奧·安哲羅普洛斯拍攝的電影作品中，幾乎都可以看到長(zhǎng)鏡頭的影子，雖然他反復(fù)地采用這一手法，但每一次都能恰到好處，從未給人產(chǎn)生過(guò)冗長(zhǎng)拖沓的感覺(jué)。在電影中有一段警察

幫助烏拉姐弟尋找舅舅的情節(jié)，如果在一般的影視作品中，這一段情節(jié)完全沒(méi)有必要拍攝，可以直接跳過(guò)而切到最后與舅舅相見(jiàn)的場(chǎng)景，但西奧·安哲羅普洛斯卻用了足足30秒的鏡頭來(lái)描述姐弟二人在警察陪同下走入工廠的畫(huà)面，最令人驚奇的是，這一段畫(huà)面非但沒(méi)有讓人感到冗贅，相反，電影人物纖小的身影和身邊巨大的工業(yè)場(chǎng)景產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比，給觀眾帶來(lái)極強(qiáng)的視覺(jué)震撼。此時(shí)，舅舅緊隨其后正式登場(chǎng)，整個(gè)過(guò)程沒(méi)有一次鏡頭是累贅的，其間流露出濃濃的詩(shī)意。當(dāng)姐弟倆走出警察局后，發(fā)現(xiàn)大家正被自然唯美的雪景所吸引：屋里的人向窗外眺望，騎車的人停了下來(lái)，清潔工放下了手中的掃把，所有人都癡癡地望著下雪的天空，那一刻仿佛時(shí)間也凝固了，西奧·安哲羅普洛斯精心設(shè)計(jì)了這樣一個(gè)詩(shī)意的畫(huà)面，使姐弟倆得以從警察手中逃脫，并繼續(xù)他們的尋父之旅。西奧·安哲羅普洛斯的長(zhǎng)鏡頭不僅充滿詩(shī)意，而且張弛有度、情節(jié)緊湊。話劇團(tuán)首次登場(chǎng)時(shí)有一段長(zhǎng)達(dá)三分鐘的長(zhǎng)鏡頭：一輛老舊的巴士汽車緩緩入城，隨后鏡頭移到車門(mén)處，奧瑞斯提斯興高采烈地把亞歷山大抱下車，正當(dāng)他要炫耀自己心愛(ài)的摩托車時(shí)，在拐角處緩緩地走出了話劇團(tuán)成員的身影，此時(shí)鏡頭移向話劇團(tuán)，這群人穿著正統(tǒng)的服裝，在寒風(fēng)吹拂下神情蕭條而緩慢地向這邊走著。從后面的對(duì)白中透露，原來(lái)是劇院場(chǎng)地出了一些意外，此時(shí)奧瑞斯提斯上了摩托車，鏡頭緩緩上升變?yōu)楦┡哪Ｊ?，將整個(gè)場(chǎng)景盡收眼底，直至奧瑞斯提斯騎車離開(kāi)。在這個(gè)過(guò)程中，整個(gè)畫(huà)面一氣呵成，鏡頭移動(dòng)流暢自然，拍攝手法嫻熟而連貫。

對(duì)西奧·安哲羅普洛斯來(lái)說(shuō)，長(zhǎng)鏡頭是其最鐘愛(ài)也最擅長(zhǎng)的一種拍攝手法，他對(duì)長(zhǎng)鏡頭這種近乎偏執(zhí)的態(tài)度源于在法國(guó)電影學(xué)院的一段經(jīng)歷，當(dāng)時(shí)它著迷于安東尼奧尼與溝口健二兩位導(dǎo)演的電影，幾乎每天都要看一部他們的作品，而這兩位導(dǎo)演都是使用長(zhǎng)鏡頭的行家。其中，安東尼奧尼喜歡用沉默的長(zhǎng)鏡頭，他在盡可能壓縮對(duì)白的同時(shí)，經(jīng)常選擇在建筑頂端向下俯拍，并且很少制造沖突的氛圍，這一點(diǎn)對(duì)西奧·安哲羅普洛斯后來(lái)拍攝的電影產(chǎn)生了很大影響。溝口健二也是一位擅長(zhǎng)使用長(zhǎng)鏡頭的導(dǎo)演，但與安東尼奧尼有所不同，他所執(zhí)導(dǎo)的長(zhǎng)鏡頭更富有美學(xué)特征和民族風(fēng)格。在西奧·安哲羅普洛斯拍攝的電影中，充分地吸收了這兩位導(dǎo)演的特長(zhǎng)和優(yōu)點(diǎn)，使他的作品更加豐滿。

二、360°拍攝的巧妙

受家庭變故的影響，西奧·安哲羅普洛斯半途中斷了原來(lái)的法律學(xué)業(yè)，轉(zhuǎn)而進(jìn)入法國(guó)電影學(xué)院求學(xué)，在那段時(shí)間里，他像戈達(dá)爾一樣嘗試自己的電影實(shí)驗(yàn)，而他所引以為傲的360°拍攝手法便是在這種情況下誕生的。由于他的這一拍攝手法在當(dāng)時(shí)顯得十分叛逆，與學(xué)校所教授的正反拍攝手法大相徑庭，因此與教師出現(xiàn)很大的爭(zhēng)執(zhí)，最終被學(xué)校開(kāi)除。然而，他并沒(méi)有因此而灰心喪氣，在之后的日子里，他堅(jiān)定不移地貫徹自己的理念，反復(fù)地進(jìn)行實(shí)踐和磨練，最終使360°拍攝法被人們所認(rèn)可。在電影《霧中風(fēng)景》中有這樣一段情節(jié)：在一個(gè)清晨，烏拉和弟弟從睡夢(mèng)中醒來(lái)，看見(jiàn)話劇團(tuán)成員正在海邊排練節(jié)目，導(dǎo)演使用了一個(gè)360°環(huán)形鏡頭，將話劇團(tuán)成員排練的情景一絲不差地表現(xiàn)了出來(lái)，首先是奧瑞斯提斯，然后依次是做早飯的老人，一邊刮胡子一邊記臺(tái)詞的男演員，從鏡頭前走過(guò)的一位手捧杯子且嘴里不停念著臺(tái)詞的女演員，手風(fēng)琴伴奏員，多個(gè)演員對(duì)臺(tái)詞的情景，最后鏡頭跟隨烏拉姐弟二人移到椅子處，并右轉(zhuǎn)進(jìn)行了一次逆向環(huán)形拍攝，其間手捧杯子念臺(tái)詞的女演員在鏡頭前進(jìn)進(jìn)出出，多次出現(xiàn)，直至鏡頭固定為止，此時(shí)，一個(gè)360°全景長(zhǎng)鏡頭正式拍攝完成。在西奧·安哲羅普洛斯拍攝的電影中，很少見(jiàn)到蒙太奇剪輯手法，在他的另一部作品《流浪藝人》中，總共才使用了80多個(gè)鏡頭。西奧·安哲羅普洛斯童年時(shí)經(jīng)歷了第二次世界大戰(zhàn)的磨難，他和千千萬(wàn)萬(wàn)戰(zhàn)爭(zhēng)受害者一樣飽受戰(zhàn)爭(zhēng)的摧殘，期間他的父親被親戚出賣(mài)而被抓起來(lái)，為了確定父親的生死，母親和他在遍布尸骨殘骸的戰(zhàn)場(chǎng)中尋找父親的尸體，幸運(yùn)的是父親并沒(méi)有遇難，他在失蹤幾個(gè)月后重返家庭，但是這段經(jīng)歷已經(jīng)給西奧·安哲羅普洛斯留下了不可磨滅的陰影。因此，在他后來(lái)的作品中，總是有意無(wú)意地將一些童年的記憶片段表現(xiàn)出來(lái)，在電影《霧中風(fēng)景》中所采用的“尋父”主題，便是對(duì)他童年記憶的一次深刻反映。

三、音樂(lè)風(fēng)格的展現(xiàn)

艾蓮妮·卡蘭德若是一位十分優(yōu)秀的音樂(lè)大師，曾被人冠以“古希臘繆斯第十位女神”的美稱。她在觀看西奧·安哲羅普洛斯的作品后，對(duì)其詩(shī)意般的作品風(fēng)格產(chǎn)生了強(qiáng)烈的興趣，而西奧·安哲羅普洛斯也被她音樂(lè)之中濃重的歷史感和哲學(xué)思索的韻味所吸引，此后他們開(kāi)始了一系列的合作，每一次合作都成就了一部珠聯(lián)璧合的佳品。在艾蓮妮·卡蘭德的音樂(lè)中，仿佛有一種魔力的聲音在呼喚人們的心靈，而她也完美地將這種特殊的音樂(lè)天賦融入到了電影作品之中，使得西奧·安哲羅普洛斯的作品具有了一絲古希臘韻味。例如，在《霧中風(fēng)景》中，當(dāng)影片一開(kāi)始姐弟二人錯(cuò)過(guò)火車時(shí)，緩緩地響起了由小提琴?gòu)椬嗟闹黝}曲阿達(dá)喬，在舒緩的曲調(diào)中流露出淡淡的哀怨，隨后電影片名出現(xiàn)在屏幕之上，由黑色背景和白色字體構(gòu)成了一幅略顯沉重壓抑的畫(huà)面，這畫(huà)面與哀怨的音樂(lè)曲調(diào)相輔相成，傳遞出一種灰色的電影色彩，暗示著這即將講述的是一個(gè)悲傷的故事。阿達(dá)喬在整部電影中出現(xiàn)了多次，但每次都帶給觀眾不同的感覺(jué)，艾蓮妮·卡蘭德若通過(guò)變換音樂(lè)的節(jié)奏調(diào)值或調(diào)整演奏的形式使得曲調(diào)傳達(dá)出與電影情節(jié)相匹配的風(fēng)格和色彩。例如，當(dāng)烏拉姐弟費(fèi)盡千辛萬(wàn)苦搭上開(kāi)往德國(guó)的火車而激動(dòng)地彼此擁抱時(shí)，她使用了較為明快的演奏節(jié)奏，并摻雜著使用了一些和弦，成功地渲染出了姐弟二人即將踏上旅途的興奮心情；當(dāng)出現(xiàn)流浪藝人乞討賣(mài)藝的情節(jié)時(shí)，她別出心裁地使用了小提琴獨(dú)奏的方式；當(dāng)烏拉打算把自己獻(xiàn)給奧瑞斯提斯時(shí)，在音樂(lè)阿達(dá)喬前奏中使用了低音大提琴來(lái)演奏，用低沉的音調(diào)、緩慢的節(jié)奏描述出了烏拉內(nèi)心的猶豫和沉重。電影《霧中風(fēng)景》表面上講述了一個(gè)姐弟漂泊的故事，實(shí)質(zhì)上是一次心靈的啟發(fā)之旅，正與他原來(lái)的風(fēng)格一樣，不存在確切和標(biāo)準(zhǔn)的答案，而是給觀眾留下足夠的思索空間。在他的作品中，音樂(lè)和畫(huà)面相輔相成，彼此烘托，透漏著一股詩(shī)情畫(huà)意的味道，在贏得贊嘆的同時(shí)也引發(fā)了觀眾對(duì)于人生的深刻思考。

四、詩(shī)意色彩的呈現(xiàn)

在西奧·安哲羅普洛斯的電影作品中，頻繁地出現(xiàn)隱喻和象征載體，如破碎的雕像、身著黃色制服的人、流浪藝人、結(jié)婚場(chǎng)景等等，這些成為他作品中的一種固有的意象，不僅如此，還有一些形象和場(chǎng)面也構(gòu)成了他所搭建的隱喻體系的一部分，例如，《霧中風(fēng)景》中在烏拉姐弟面前被人拖行而死去的一匹馬；《獵人》中一具死去30年之久卻依然流淌著鮮血的尸體；《尤利西斯的凝視》中一位急切想和姐姐相見(jiàn)的風(fēng)燭殘年的老人，上述畫(huà)面構(gòu)成其電影中獨(dú)特的意象，傳遞著豐富而晦澀的意蘊(yùn)，使影片從電影語(yǔ)言上升到了哲學(xué)思考的層次。站在電影創(chuàng)作的角度來(lái)看，這是一種不斷挑戰(zhàn)自我的藝術(shù)追求之旅，而從美學(xué)角度來(lái)講，這是一種超越了電影語(yǔ)言的詩(shī)意解讀的過(guò)程，正是這種濃重的詩(shī)意色彩，使其作品具有了多層次的闡釋空間，體現(xiàn)了對(duì)生命的深度關(guān)注，也使得影片具有了更強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

結(jié)語(yǔ)

西奧·安哲羅普洛斯是20世紀(jì)后期最富原創(chuàng)性與影響力的偉大導(dǎo)演，他用滿懷詩(shī)意的長(zhǎng)鏡頭將人們精神的迷失和對(duì)生命的困惑完美地呈現(xiàn)在觀眾面前，具有強(qiáng)烈的哲學(xué)思辨色彩，這也是他的作品能夠獨(dú)步于世界影壇的奧秘所在。但目前而言，國(guó)內(nèi)鮮少有人關(guān)注西奧·安哲羅普洛斯和他的作品，對(duì)其作品風(fēng)格的研究也十分匱乏，文章通過(guò)介紹其作品中對(duì)長(zhǎng)鏡頭和360°拍攝手法的運(yùn)用，解讀其作品中的音樂(lè)風(fēng)格和詩(shī)意色彩，希望對(duì)本土電影藝術(shù)的發(fā)展有所啟示。

【作者簡(jiǎn)介】王莎莎，女，陜西西安人，西北政法大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院講師，碩士，主要從事民商法研究、外語(yǔ)教學(xué)等研究。