對現(xiàn)今中國電視娛樂節(jié)目的發(fā)展與管理問題的幾點思考——基于對波茲曼《娛樂至死》的解讀

張. 馳（鄭州大學 新聞與傳播學院，河南 鄭州. 450001）

對現(xiàn)今中國電視娛樂節(jié)目的發(fā)展與管理問題的幾點思考
——基于對波茲曼《娛樂至死》的解讀

張. 馳
（鄭州大學 新聞與傳播學院，河南 鄭州. 450001）

摘 要：本文試圖從解讀波茲曼的“娛樂至死”觀開始，分析當前中國電視所存在的過度作秀而摒棄真實、缺乏內(nèi)涵、思想空洞和“綜藝模式病”以及自主創(chuàng)新能力差等存在的問題，并給出幾點具有針對性的建議。

關鍵詞：娛樂至死；電視娛樂節(jié)目；人文內(nèi)涵；自主創(chuàng)新

一、從《娛樂至死》看中國電視娛樂節(jié)目發(fā)展和管理的時代意涵

思考是社會反思與進步的推動力量，正如當現(xiàn)代人沉醉在由電視文化帶來的一系列“紙醉金迷”時，尼爾·波茲曼已經(jīng)開始對“電視文化”對于現(xiàn)代人“對話語境”的影響展開深入的思考。他的思考繼承奧爾德斯·赫胥黎的衣缽，又在歸納詳解麥克盧漢等人觀點的基礎上，合時宜地提出一系列問題以及深入的聯(lián)系，書文整體透徹、鮮明、生動，充滿哲思深度。

波茲曼對赫胥黎的“毀掉我們的，不是我們所憎恨的東西，而恰恰是我們所熱愛的東西”深表贊同。而關于“娛樂至死”，他從幾個方面進行了自己的深思論證：首先從媒介概念的實質談起，由“印刷術”帶來的對話語境變革詳述開始，分別對它所提出的媒介即隱喻、媒介即認識論進行了解釋。在他看來，印刷術的發(fā)達從意識形態(tài)到生活習性再到生活中的很多細枝末節(jié)影響著現(xiàn)代的美國人并改變著美國人的思想，繼而談到由電報、攝影對“印刷時代”的承接，電視引領人們開始進入一種所謂的“躲躲貓”時代、電視為我們營造的割裂的時空以及電視對于宗教、政治、教育的一系列改變與影響。

波茲曼指出：在20世紀后半葉的美國，印刷術時代開始沒落，電視時代開啟并迅速發(fā)展，而電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義。他憂慮地寫道“一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種”。［1］

在書的最后一章里，作者一方面試圖重申電視帶來娛樂時代的警示，需要我們進行反思；一方面也在試圖提出解決辦法。但僅有的辦法卻很無奈的是：我們需要創(chuàng)作一種新型的電視節(jié)目，其目的是告訴人們應該怎樣看電視。也就是說，對于電視的批評最后還是要依賴電視自身的力量。

在書中，波茲曼提到了電腦，并期望電腦能將“娛樂業(yè)時代”拉回“闡釋時代”。與此正相反，現(xiàn)實的情況是，電腦與網(wǎng)絡的并沒有成為搬上銀幕的印刷品。支離破碎的信息呈現(xiàn)方式，情感的滿足，以及時間與內(nèi)容上的簡短性，都使得網(wǎng)絡較之電視，其娛樂性有過之而無不及。交互性的網(wǎng)絡使用方式給予了娛樂性更大的空間，人們不僅以娛樂的形式得到信息，也在另一層面上以娛樂的形式進行反思。娛樂化的話語更直接地體現(xiàn)在人們對網(wǎng)絡的使用上，當人們得到信息時，開始進行短時間的、不加推斷的認知，并迅速發(fā)表評論，通過這樣的方式，在印刷時代本該有的富于邏輯性的對信息的反思，在網(wǎng)絡時代簡化為結論式的口號。網(wǎng)絡評論的140字字數(shù)限制在一定意義上是一個標志，標志著網(wǎng)絡時代社會話語的娛樂化形式最終固定下來。無論是接受信息還是對信息的反思，“闡釋”都不可避免地退潮，取而代之的正是被波茲曼嚴重懷疑的“娛樂化”。

盡管《娛樂至死》關注的是電視時代對美國公眾話語的影響，但對當下的中國電視生態(tài)同樣是一種借鑒。中國電視50多年的發(fā)展歷程中，媒介自身的發(fā)展也受到政治力量的影響。中國傳媒大學的胡智鋒教授曾經(jīng)提出中國電視內(nèi)容生產(chǎn)大致經(jīng)歷了宣教時代、創(chuàng)作時代、生產(chǎn)與傳播的時代，這個三個時代的電視內(nèi)容呈現(xiàn)出不同特征，可以依次劃分為宣傳品、作品和產(chǎn)品。在《中國電視內(nèi)容生產(chǎn)的潮流與趨勢》一文中，胡智鋒教授提出“20世紀90年代中后期以來，電視傳媒市場化程度不斷加深，電視的內(nèi)容與市場、與受眾的收視日益緊密地結合在一起。產(chǎn)業(yè)化、集團化、市場、效益、收視率、受眾需求及成本核算、營銷、廣告等影響著電視實踐?！备母镩_放以來我國的大眾傳媒受到了商業(yè)邏輯的控制，而當前的電視節(jié)目生態(tài)更是鮮明地折射出商業(yè)邏輯對娛樂的偏好。波茲曼所說的“由于美國電視對重要性和價值的唯一評判標準是受歡迎程度，所以它限制了言論和選擇的自由。這就進而意味著，任何難以理解的或嚴肅的或違反公眾成見的內(nèi)容在屏幕上幾乎難覓蹤影”，在一定程度上與中國當前的收視率衡量指標有相似之處。

在下文中筆者將結合對《娛樂至死》的解讀，分析中國電視節(jié)目的發(fā)展現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)其問題并試圖給出一些建議。

二、當前中國電視娛樂節(jié)目發(fā)展與管理中的幾個問題

近幾年，各大省級衛(wèi)視開始把綜藝節(jié)目作為展示核心競爭力和拉動收視率的手段，一夜之間這種綜藝節(jié)目蜂擁而出，直接導致全國綜藝電視生態(tài)的失衡。在這種唯收視率論和泛娛樂化的電視生態(tài)中，很多電視娛樂節(jié)目出現(xiàn)了過度作秀、品位缺失、創(chuàng)意匱乏等問題。雖然電視本身的媒介屬性決定了它的娛樂性，但如果沒有底線沒有反思，就將把文化變成一場娛樂至死的舞臺。目前中國電視娛樂節(jié)目主要有以下幾點問題：

（一）過度作秀，摒棄真實

藝術真實是應該是電視藝術創(chuàng)作的基本原則之一，它要求創(chuàng)作者以主觀性感知與詩意性創(chuàng)造在其營造的假定性情境中表現(xiàn)對社會生活內(nèi)蘊，特別是那些本質性規(guī)律性的東西的認知與感悟，其主要特征有四個：內(nèi)蘊的真實、假定的真實、主觀的真實和詩意的真實。真實是所有電視節(jié)目的靈魂，但目前很多電視綜藝節(jié)目為了博取收視率，過于強調“秀”，而忽略了“真”。具體來說集中表現(xiàn)在嘉賓觀眾身份不真實、情感流露不真實、講述內(nèi)容不真實等。

這些過度作秀的行為是對觀眾的一種欺騙，長此以往一定會損害節(jié)目的美譽度。例如，江蘇衛(wèi)視《非誠勿擾》這檔節(jié)目就因為部分嘉賓身份不真實而受到詬??；東方衛(wèi)視《媽媽咪呀》這個舞臺充滿了眼淚，有不少網(wǎng)友質疑節(jié)目中的情感流露有作秀成分；在央視播出的《舞出我人生》也頗受質疑，網(wǎng)友感慨這檔節(jié)目應該改名叫“哭出我人生”，大批明星都淚灑舞臺。可見很多觀眾對于這種摒棄真實的過度作秀行為已經(jīng)感到審美疲勞，這樣做絕不是長久之路，只會喪失觀眾對節(jié)目的信任和好感。

在一些電視節(jié)目從業(yè)者的創(chuàng)作理念中，娛樂節(jié)目這種作秀只是電視節(jié)目必須要有的藝術加工。他們錯在把作秀等同于藝術加工，重視電視的故事性并不是說要在違背故事原型的技術上大肆地編造。綜藝節(jié)目的真實性和藝術性并不矛盾，但要是把藝術加工變成了肆意編造，就會給受眾“假”的感覺。

（二）缺乏內(nèi)涵，思想空洞

娛樂受眾是電視的功能之一，受眾可以通過收看電視節(jié)目獲得消遣。電視的娛樂功能決定了電視節(jié)目要從滿足受眾需求的角度出發(fā)。但是在當前這種泛娛樂化和唯收視論的電視生態(tài)中，綜藝節(jié)目如果沒有掌握好尺度，就很容易盲目迎合受眾的獵奇心理，從而導致電視娛樂節(jié)目思想空洞內(nèi)涵缺失。正如隋巖在《當代中國電視文化格局》一書中提到的那樣“在這些具有大眾文化傾向的電視文本中，藝術不再承擔啟蒙的重負，而總是被娛樂所替代?！蹦壳暗碾娨晩蕵饭?jié)目中，文化的認知、審美、教育作用沒有充分發(fā)揮，而娛樂卻被過分強調和放大。雖然收視率目前是衡量節(jié)目成功與否與受歡迎程度的主要指標，但是綜藝節(jié)目不應該把重點完全放在迎合觀眾上。中國電視綜藝節(jié)目應該不斷挖掘節(jié)目的文化內(nèi)涵，倡導正確的價值觀，平衡商業(yè)利益和文化利益，從而不斷引發(fā)大眾的思考。

實踐證明，一檔綜藝節(jié)目想要保持長久的生命力，必須讓節(jié)目承載更深的思想內(nèi)涵，純粹的娛樂無法讓節(jié)目深入人心。我們可以從湖南、浙江、江蘇三家衛(wèi)視綜藝節(jié)目的頻繁更替中看出，缺少內(nèi)涵、思想空洞的綜藝節(jié)目正慢慢衰落，《我愛記歌詞》《挑戰(zhàn)麥克風》的衰落和《時刻準備著》《幸福晚點名》的停播都是很好的例證。

（三）綜藝模式病，自主創(chuàng)新能力差

2010年的《中國達人秀》讓大家初識了引進國外版權的方式，而《中國好聲音》火了之后衛(wèi)視都開始把目標對準引進國外版權，在今年這種勢頭愈演愈烈。從今年各大電視臺的節(jié)目來看，中央電視臺的《謝天謝地你來啦》《舞出我人生》，江蘇衛(wèi)視的《一站到底》《星跳水立方》《芝麻開門》，浙江衛(wèi)視的《中國星跳躍》《王牌諜中諜》《轉身遇到TA》，湖南衛(wèi)視的《我是歌手》《中國最強音》，東方衛(wèi)視的《媽媽咪呀》《舞林爭霸》《中國夢之聲》，深圳衛(wèi)視的《年代秀》《男左女右》，安徽衛(wèi)視的《勢不可擋》，山東衛(wèi)視的《愛情傳送帶》等等，都是從海外引進的節(jié)目。排名前十的電視臺大多數(shù)都購買了國外的節(jié)目版權，節(jié)目類型從唱歌類節(jié)目擴展到生活服務類、真人秀類、勵志冒險類等各種類型。引進海外版權的方式導致“綜藝模式病”：大家都把目光放在購買國外版權上而忽略了自主創(chuàng)新。

我們要認識到，當下的電視綜藝節(jié)目中引進過多已經(jīng)導致了很多問題：第一，引進模式水土不服，成功的只是少數(shù)。在今年引進海外版權的30多檔節(jié)目中真正成功的并不多，比如說湖南衛(wèi)視的《中國最強音》雖然在國外有很好的效果，但在國內(nèi)的播出效果并不如預期。《中國好聲音》宣傳總監(jiān)曾表示：“隨著《達人秀》《美國偶像》《The Voice》和《X元素》這‘四大模式’先后被引入進來，剩下的海外模式大多只是二三流產(chǎn)品，引進空間正在收縮。一些有前瞻性的電視臺已經(jīng)意識到，真正要有競爭力還得靠原創(chuàng)?！钡诙?，節(jié)目同質化，觀眾審美疲勞。阿多諾曾在《文化工業(yè)：作為大眾欺騙手段的啟蒙》中提到過批量地復制和傳播會消解藝術品本應該有的深度，成為僅為取悅觀眾而獲得商業(yè)利益而存在的消費品。電視綜藝節(jié)目引進就暴露了這個問題，從選秀節(jié)目扎堆到后來的相親節(jié)目、職場節(jié)目，特別是今年浙江衛(wèi)視和江蘇衛(wèi)視的兩檔非常相似的跳水節(jié)目幾乎同時推出，我們不難發(fā)現(xiàn)節(jié)目在這種引進浪潮中變得趨于同質化，造成了觀眾的審美疲勞。第三，過度依賴版權引進導致創(chuàng)造力枯竭。如果只靠引進節(jié)目，認為這樣省時省力，長此以往就會養(yǎng)成一種惰性，使電視從業(yè)者的創(chuàng)造力枯竭。

三、中國電視娛樂節(jié)目發(fā)展和管理的有益建議

（一）堅守品位內(nèi)涵，提升節(jié)目質量

首先我們要重視電視媒體的社會責任，要經(jīng)濟效益和社會效益并重，要促進大眾文化品位的提升。媒體人一定要履行“把關人”的職責，不做粗鄙庸俗的節(jié)目。第二，要重視寓教于樂。要堅持內(nèi)容為王的理念，在觀眾的娛樂休閑的同時有所思考，為公眾提供一個綠色無污染的視聽環(huán)境。第三，要堅守人文品格，每個地域都有其特有的人文精神和文化特質，我們要發(fā)揮我們中華文化的多樣性，積極策劃與當?shù)厝宋纳鐣Y源的接壤。摒棄娛樂節(jié)目的“讓嘉賓出丑、拿孩子開涮、大談情愛”的所謂娛樂節(jié)目“三大法寶”。第四，加強監(jiān)管，建立綜合評估體系。在加強電視主管部門的監(jiān)管力度的同時要完善現(xiàn)有的評估體系。建議除了現(xiàn)行的“收視率”和“收視市場份額”可以再加上“社會美譽度”和“觀眾滿意度”的指標來平衡這種“唯經(jīng)濟效益論”。

（二）關注本土，實現(xiàn)自主創(chuàng)新

最近，國家新聞出版廣電總局下發(fā)了《關于進一步規(guī)范唱歌類選拔節(jié)目的通知》將對引進海外節(jié)目模式嚴格管理和調控，電視節(jié)目原創(chuàng)勢在必行。近期受到廣泛贊譽的紀錄片《舌尖上的中國》就是從本土出發(fā)，表達了中國人的家庭、美食觀念，從而獲得成功。我們要做到文化自覺、文化自信、文化自強，就要像費孝通先生所說的那樣“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”，實現(xiàn)從“版權引進”到“自主創(chuàng)新”的升級之路，這樣中國創(chuàng)意才能像中國制造那樣行銷全球。

品讀《娛樂至死》其實是一件很具“娛樂性”的事件，一方面因為波茲曼先生的行文清晰明朗，詞句幽默生動，叫人讀的酣暢，不時發(fā)笑且多有深表贊同；另一方面，一口氣從頭到尾在作者用鉛字營造的對話語境之中將這本經(jīng)典盡收眼底，實在有種“娛樂”之外的“娛樂”，且著實有種妙手偶得之感。

波茲曼在成書之時還沒到現(xiàn)在的“網(wǎng)絡時代”，所以在他提及計算機的功用和改變對話語境之時顯得小心謹慎。在談到電腦技術的中心命題時，他說電腦的收集和檢索并沒有為大多數(shù)人解決什么重要的問題……我想在當今可能并非如此，如現(xiàn)在我們可以用強大的搜索引擎查閱自己想要的資料，檢索需要的文獻，又如在如今的網(wǎng)絡時代里，我們打開計算機可以用MSN對話，可以做網(wǎng)絡交易，可以用微博打拐……但是作者的歸納和預見還是很有啟示性的，如他接著剛才那句話這樣說：“它們帶來的問題至少和它們解決的問題一樣多?！?/p>

參考文獻：

［1］尼爾·波茨曼.娛樂至死［M］.廣西師范大學出版社，2010：6.

［2］胡智鋒.中國電視內(nèi)容生產(chǎn)的潮流與趨勢［J］.中國廣播電視學刊，2002.

［3］隋巖.當代中國電視文化格局［M］.北京大學出版社，2004.

［4］吳斐.以《娛樂至死》的視角審視當今電視的娛樂化［J］.東南傳播，2009.

［5］張政法，胡智鋒.電視綜藝節(jié)目“引進”為何愈演愈烈［N］.光明日報，2013.

作者簡介：張馳（1990—），男，河南駐馬店人，鄭州大學新聞與傳播學院戲劇與影視學碩士，研究方向：影視藝術。

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