電視綜藝節(jié)目中的導播藝術

溫廣權(quán)

電視綜藝節(jié)目一般來說是通過多訊道制作方式來完成的。多訊道制作不同于多機位拍攝，多機位拍攝需要靠后期剪輯，而多訊道制作則是靠現(xiàn)場即興制作。在現(xiàn)場錄制過程中，現(xiàn)場氣氛、節(jié)奏是最重要的環(huán)節(jié)，而氣氛和節(jié)奏是要通過現(xiàn)場拍攝觀眾、嘉賓、主持人的不同景別、不同長短的鏡頭來體現(xiàn)的，也就是說，在錄制過程中，導播要根據(jù)現(xiàn)場發(fā)生的情況在切換臺上調(diào)動攝像師適時提供優(yōu)美、生動、準確的畫面進行切換。有效的即興現(xiàn)場剪輯，使整臺節(jié)目的鏡頭語言既和諧、流暢又充滿張力，從而把全場的氣氛調(diào)動起來，以滿足觀眾追求愉悅的欲望。

一、切換技巧

目前，一般的綜藝節(jié)目大都在一個空間中（劇場或是音樂廳）演繹音樂、歌舞、相聲、小品、戲曲、雜技、魔術等多種節(jié)目形態(tài)。每一種藝術形式都具有不同的品種性質(zhì)，表現(xiàn)在外部形態(tài)上的不同特征也必然需要以不同的畫面表現(xiàn)形式來進行呈現(xiàn)。因此，對導播而言，藝術類節(jié)目轉(zhuǎn)播的專業(yè)性需求非常突出。

首先，在現(xiàn)場彩排的時候，導播就應該盡量掌握歌曲的分解規(guī)律。對于節(jié)奏比較快的歌曲，可以采用快頻率的切換，多用“硬”切。對于非常舒緩的歌曲，可以采用慢節(jié)奏的切換，甚至可以唱完一句歌詞再切，宜用“疊畫”的切換方式。另外，攝像機鏡頭配備必須多樣性，例如：廣角頭、長焦頭、標準頭等。因為在不同的角度要用不同特點的鏡頭。

比如，搖臂就適合用廣角頭，因為它可以高角度大范圍拾取畫面，會拍出有氣勢和運動感的畫面鏡頭。導播除了對演出有多角度、多方位切換以外，導播還可以從不同的景別、角度和景深來進行調(diào)度切換。例如2013年央視春晚，其中《指尖與足尖》節(jié)目，從側(cè)面給出一個長鏡頭，交代了舞者與郎朗的關系，同時通過遠近關系拍攝，給人感覺舞者是在鋼琴上跳舞，構(gòu)成了一個非常完美的鏡頭。還有畫面由芭蕾舞者的腳尖硬切到郎朗彈鋼琴的手，緊扣了節(jié)目主題，形成了鮮明的對比。

對于任何內(nèi)容切換時機的把握，韻律感，不同的節(jié)目要求不同，相聲小品，應及時切換觀眾的鏡頭，及時反映現(xiàn)場的氣氛。舞蹈類節(jié)目，一定要注意演員的肢體語言，而突出演員就不重要了。同時要多用搖臂，表現(xiàn)舞蹈場景的氣勢和舞蹈隊形的變化。在競技類節(jié)目錄制中，重點在于比賽進程與細節(jié)，聲音就顯得不那么重要了。要用講故事的方式轉(zhuǎn)播體育比賽，同一場體育賽事，若交給兩個不同的導演團隊來轉(zhuǎn)播，風格可能會相去甚遠。原因主要在于轉(zhuǎn)播理念的不同，換句話說，就是制作“教學片”和制作“故事片”的區(qū)別?！敖虒W片”制作思維的導演會努力將很多技術層面的東西盡可能細致地展示給觀眾。雙方隊員在比賽過程中的競技是這類體育賽事轉(zhuǎn)播的核心。而傾向于“故事片”制作理念的導演，則會用“講故事”的方式將一場體育比賽盡可能真實地呈現(xiàn)給觀眾。這類轉(zhuǎn)播是通過個別機位以及游機的運用，通過近景和特寫鏡頭展現(xiàn)選手內(nèi)心的東西，或者說去表現(xiàn)他們的情緒。聚焦于人，表現(xiàn)情緒，在“講故事”制作思想指導下的轉(zhuǎn)播讓觀眾看懂比賽。

二、錄制規(guī)律

當綜藝節(jié)目不需要直播時，我們可以分段逐個節(jié)目錄制，我們俗稱“靜錄”。我們可以逐個節(jié)目錄制，當出現(xiàn)問題時，可以及時叫停、及時修改，給攝像導播以及燈光舞美提供了改進空間，因為在節(jié)目正常錄制中往往沒有條件回過頭重新修改前面的段落。分段拍攝允許導播對節(jié)目局部進行調(diào)整，發(fā)現(xiàn)問題可以重來，比如說構(gòu)圖不滿意、聲音收錄不好、燈光有問題等，等所有問題解決了，再進行拍攝。如果主持人出現(xiàn)問題，都可以在最后補鏡頭。綜藝節(jié)目需要直播時，導播首先要帶所有攝像看一遍節(jié)目，然后根據(jù)機位分鏡頭，讓攝像員都明白自己的位置和任務，然后再帶機跟節(jié)目走一遍，我們俗稱“帶機連拍”。

三、機位調(diào)度

場面調(diào)度，導播對節(jié)目有一定的了解后，對演員的出場位置順序走位都有了預先的準備，機位調(diào)度就會更加準確，也就能預先設計好鏡頭畫面組合。在轉(zhuǎn)播中導播決定了場景燈光人物走位，以及攝像機位置和個數(shù)。要求導播深刻了解場面調(diào)度，認真選擇機位，設計機位拍攝范圍。同時對反打鏡頭也應合理運用，因為舞臺上進行精彩的表演，觀眾也會投入其中。高機位的調(diào)度，包括搖臂和高點機位，特別是搖臂機位，導播要多用這樣的運動鏡頭，使節(jié)目更具有動態(tài)感，同時可以及時看清舞蹈隊形變換，特別是大型綜藝晚會，更要注意搖臂的使用。

四、游機調(diào)度

在節(jié)目錄制過程中，游機的使用有著異常重要的位置。游機通常是用斯坦尼康，也可以肩扛，攝像機最好是無線的，這樣就可以不受電纜的限制。游機的特點，就是能禰補固定機位角度的不足，可以使畫面有豐富的變化。同時自身又方便隱藏，有時又可以深入到觀眾席內(nèi)拍攝領導畫面等。這些都是固定機位很難做到的。游機的靈活性經(jīng)常是導播忽略了對游機的分工，游機攝像師應該了解全盤機位布局，知道導播切出的是哪個機位鏡頭，這樣才能擇機避免穿幫，另外導播一定要有全局觀念，有游機穿幫鏡頭不能切，同時通過機位調(diào)度避免穿幫。同時在對象選擇、鏡頭景別調(diào)度上形成有利于鏡頭組合的關系。

（作者單位：沈陽廣播電視臺）