柳珊珊：探戈也是一個哲學命題

李紅敏

提到探戈，就不能不說作曲家阿斯特爾·皮亞佐拉，這位蓄著小胡子、激情外露的老頭，被人們奉為“探戈之父”。這位將探戈從社會底層帶入音樂圣殿的老者曾說“探戈于我不在腳尖，而在耳邊。”誰也說不清是皮亞佐拉因探戈而生，還是探戈因皮亞佐拉而重燃。

正是由于皮亞佐拉一首聞名遐邇的《自由探戈》，讓柳姍姍對探戈音樂欲罷不能，隨之誕生了國內(nèi)首支職業(yè)探戈樂團——自由探戈樂團。這支五個年輕人組成的探戈樂團，將演出場地發(fā)展到了各大火爆的音樂節(jié)的舞臺，同樣也帶著一首首經(jīng)典的探戈音樂去到了正式的音樂廳，他們希望無論觀眾為何人，無論演出場地在哪里，他們都能通過音樂為人們帶去一種寄托，一種釋放，一種歸屬。

對于自由探戈樂團的創(chuàng)始人柳姍姍來說，探戈不光是歌舞樂的藝術(shù)，同時也是一個哲學命題。在演奏探戈音樂的三分鐘里，所經(jīng)歷的情感歷程，就像是親身參與了一場戲劇演出一樣。當樂曲戛然而止的時候，也是該將所有情愫放下的時候。

音樂時空：提到自由探戈樂團，就會和“中國首支職業(yè)探戈樂團”聯(lián)系在一起，能不能為我們簡單介紹一下這支樂團？當初是怎么想到成立這樣一支探戈樂團的？

柳珊珊：2011年9月15日，在成都由我還有另外四位來自四川音樂學院的老師和同學共同組建的，最早的時候叫“CD探戈室內(nèi)樂團”，CD也就是“成都”的意思，當時可以說是在我國西南地區(qū)唯一一支以演奏探戈為主要風格的樂團。在2013年5月，我和北京戰(zhàn)馬時代文化傳播有限公司的經(jīng)紀人劉釗簽約了，從那以后就更名為“自由探戈樂團”。為什么當時想要成立這樣一支樂團呢？是因為我在2012年第一次接觸皮亞佐拉《自由探戈》這首樂曲的時候，就深深的喜歡上了探戈音樂，我在德國留學的六年時間間，我們所學的音樂都是非常學院派的，很嚴謹，也比較枯燥，那在這個過程中我就更希望找到一種自己的音樂，所以在回國之后一個特殊的機緣，別人找到了我，讓我來組建這樣一個樂團，所以在這樣的情況下，我們就和川音的老師和同學，以及川音交響樂團的樂手在一起組成了這樣一支非盈利性的探戈室內(nèi)樂團。

音樂時空：自由探戈樂團的五名成員中，其中的三位都是來自四川音樂學院，小提琴Daniel來自西班牙，當初幾個人是怎么聚在一起的？

柳珊珊：我們一共五個人，其中三個都來自四川音樂學院，他們其中有在讀研究生，有本科生，還有四川交響樂團的專職樂手。而小提琴手我們也是一直在換人，可能是由于收入的原因，或者理想方面是否志同道合的原因，流動性比較大，小提琴的人選直到2013年的時候，我進修于荷蘭鹿特丹世界音樂學院，當時和我一起住的室友Daniel是一個來自西班牙的探戈小提琴演奏家，他的演奏和生活方式深深地吸引了我，而且他個人傳奇的經(jīng)歷也給我留下了深刻的印象。當我回到國內(nèi)的時候，沒過兩個月，因為我們要參加國內(nèi)一個手風琴比賽的室內(nèi)樂組比賽，所以就給他寫信，邀請他到中國來。去年他在中國待了一個多月時間，跟我們在北京一起進行了一些巡演，然后2014年夏天的時候，跟我們一起在中國待了四個月，帶領(lǐng)我們樂團進行了一些全國的巡演，為我們樂團的技術(shù)帶來了很大的提高。除了Daniel以外，我們其他的三個人，除了我們的貝斯彭飛是最早的樂手以外，其他都是后續(xù)加入進來的。

音樂時空：自由探戈樂團的樂手除了參與樂團的演奏以外，有的樂手還有其他工作，這是否會在一定程度上限定你們在一起排練的時間或者場所？在演出上是否也會有所限制？

柳珊珊：肯定會有部分的影響，因為他們有的還有學習任務(wù)，有自己的專職工作，包括我自己也是一個專職教師，所以我們在排練的時間，包括在演出的安排上都會多多少少有一些影響，但是我們會最大限度的根據(jù)公司的安排，把所有的事情都調(diào)整到一塊兒，來服從于演出的安排，因為我們既然要做這個事情，就一定要把它做好。

音樂時空：曾看到一種說法：“探戈是移民之舞，它由移民所創(chuàng)造，表達移民的感情，滿足移民的需要。愛探戈的不是移民，便是像移民一樣孤獨、想家、需要愛的人?！蹦銈冄葑嗟奶礁暌魳废胍獋鬟_給觀眾的是怎樣一份情愫？

柳珊珊：是的，探戈確實是一種移民的文化，有很濃的鄉(xiāng)愁和很濃的歸屬感在里面，因為它是移民的心靈寫照，所以它也有一種傾向，想要找到一種歸宿，那么我們想要表達給觀眾的是怎樣一種情愫？我希望他們通過音樂能有一種寄托，有一種釋放，有一種歸屬。

音樂時空：在你們的官方微博上有很多對探戈或者探戈音樂的界定，有沒有一種界定是讓你們覺得最精妙的，是在任何場所不假思索就可以脫口而出的？

柳珊珊：我想說：“真正的解脫必然是歡喜，而不是空，悲感是有深度的，但歡愉于人生更有深度”，這是來自于印度經(jīng)文里面的話，我覺得是最能描述探戈的精髓的。因為它帶給人很強的情在里面，也有一定欲的成分，我們無論男女，無論老幼，都會經(jīng)歷各種情的考驗，愛情、友情、親情，所以當我們在演奏或者舞蹈探戈的時候，其實就是經(jīng)歷一場三分鐘的情感的過程，那么經(jīng)過之后就像戲劇完了一樣，我們也應(yīng)該放下。所以探戈對于我來說就是一場戲劇，探戈就是生活。

音樂時空：不同的音樂作品會有不同的氣質(zhì)，同樣，不同的音樂節(jié)也有不同的藝術(shù)氣質(zhì)，你們參加過那么多次現(xiàn)場演出，有沒有一些演出是你們特意挑選的作品？

柳珊珊：是的，我們參加過很多戶外音樂節(jié)，也去到非常著名的音樂廳做專場演出。在選擇藝術(shù)節(jié)方面主要是公司在安排，當然也有一些比較失敗的時候，但是主要還是以世界音樂以及民謠為主的音樂節(jié)，當然我們在音樂節(jié)上，可以說是歷史性的第一次大膽的嘗試，比如說今年5月1日在北京草莓音樂節(jié)上，我們就是這個音樂節(jié)上第一次出現(xiàn)的探戈組合，所以也給了觀眾很大的新鮮感，同時對我們來說也是一種挑戰(zhàn)。

音樂時空：自由探戈樂團的五名成員都有深厚的音樂基礎(chǔ)，在你們演出的曲目中既有相對古典的作品，也不乏聽眾熟悉的電影插曲。在正式演出的時候，你們會怎樣去平衡各自的比例？endprint

柳珊珊：是的，我們都是學古典音樂出身，那么在挑選作品的時候，我們其實既要考慮到演出的場合，考慮到觀眾的品味，也會考慮到現(xiàn)場的互動，比如說在音樂廳里演奏專場音樂會的時候，我們會選擇一些難度比較高，時間比較長的學院派作品，同時也會加入一些好聽的，音樂會化的探戈。那么在室外演出，可能更側(cè)重與觀眾互動性強的作品，所以比例是這樣來調(diào)配的。對于電影作品，我多選擇一些旋律性很強的，觀眾很喜歡的一些作品，比如說像《遺忘》、《回到愛》、《愛的二重奏》以及《探戈悲喜劇》，還有就是《魔鬼浪漫曲》，這樣一些很好聽的，很有畫面感的電影音樂，我們也會選一部分放到我們音樂會的曲目中去。

音樂時空：從2011年自由探戈樂團成立至今，隨著時間的不斷推移，你們演奏的音樂會越來越多樣，你們演出的舞臺也會越來越大，當然你們的樂迷也會越來越多，在這個時候，你們的終極目標會是怎樣的？

柳珊珊：我們的終極目標是自己創(chuàng)作并演出的音樂劇，探戈音樂劇，對。因為我在2009年的時候就有一個想法，圍繞“真正的解脫必然是歡喜，而不是空，悲感是有深度的，但歡愉于人生更有深度”這四句話寫一部劇出來，就是說我們的探戈不光是歌舞樂的藝術(shù)，同時也是一個哲學命題，是一個具有普遍意義的，每個人都會遇到的，不管你是何種文化背景、語言、國籍，都會遇到這樣相同的問題，所以我們希望通過這樣一個具有普世意義的音樂劇來表達這種思想。

音樂時空：作為國內(nèi)首支職業(yè)探戈樂團，可以說你們?yōu)橹袊挠^眾帶來了太多不可思議的樂曲和演奏，同樣，你們也在不斷進步，不斷改良，你們追求的音樂境界是什么樣的？

柳珊珊：我們所追求的音樂境界首先是非常精良的，而且是構(gòu)架在自然發(fā)聲樂器上的，也就是不插電的樂器上，我們希望能通過古典的演奏功底，以及對古典音樂嚴謹?shù)难葑鄳B(tài)度來表現(xiàn)一些比較吉普賽或者南美風格的，比較即興的自由音樂。

音樂時空：樂團本身還存在哪些有待提升的地方？

柳珊珊：我們有待提高的地方當然就是每件樂器在演奏探戈音樂時的特殊奏法，以及它的自由即興的能力。

音樂時空：探戈本身具有強大的即興成分，相信作為樂團的你們在演出的時候也會有即興的表演，演出的每一首曲子都是獨一無二的，有沒有一些即興表演的經(jīng)歷是讓你們覺得印象深刻的？

柳珊珊：我覺得這個問題有一半是對的，探戈跟爵士最大的區(qū)別在于爵士樂講究的是百分之九十的即興成分，它的現(xiàn)場演出每次都是獨一無二的，但是探戈可能更加講究版本一些，就是“老曲新奏”，它可能根據(jù)不同的樂團，不同的指揮會有不同的編曲版本，那么在這個大的框架下，每個樂器在獨奏的時候可能會做一些solo，會有一些即興在里面，但不是特別多的即興，沒有爵士那么多。我們在演出的時候偶爾會有一些小小的改變，我們有時候會因為樂手來不了，會特邀一些客串的貝斯演奏家或者說小提琴演奏家跟我們一起合作，跟不同的樂手合作的時候，他們會在舞臺上表現(xiàn)出跟我們平時演奏完全不同的即興在里面，像是注入了一股新鮮的血液一樣，會產(chǎn)生出不同的化學反應(yīng)。比如說我們在天津音樂學院演奏《我們見鬼去吧》這一作品的時候，就有很多節(jié)奏上飛速的演奏，在一種鋼琴跟貝斯“打架”的情況下，我們還能把這首曲子發(fā)揮得特別好，我覺得這次經(jīng)歷讓我們感受到一種失控中的，而又激情碰撞出的火花，這次經(jīng)歷我印象很深刻。

音樂時空：你們之前推出過EP《花癡的探戈》，這是獨立音樂作曲家何小河的作品，在創(chuàng)作上非常大膽，其中不乏跳脫出探戈樂曲常規(guī)模式的做法，這首作品最吸引你們的是什么？

柳珊珊：是的，何小河是星海音樂學院作曲專業(yè)一個非常優(yōu)秀的學生，現(xiàn)在在美國留學讀研究生。《花癡的探戈》是他在大一的時候作為一個草稿完成的，一直壓箱四年，直到他想去考美國的學校才把這首作品翻出來，他希望找到一個班多鈕琴演奏家來演奏這首現(xiàn)代派的探戈作品。為什么說是現(xiàn)代派？因為有很多現(xiàn)代的學院派的作曲技法在里面，同時又加入了一些自己對探戈的理解，具有非常獨到的意義。這首曲子最吸引我的是那種視覺化的表現(xiàn)效果，給我的感覺是我再演奏時，眼前能出現(xiàn)一幅幅動態(tài)的畫面，樂曲的前面部分，就好像有一只貓躡手躡腳的從眼前走過去，中間部分有一個阿甘一樣的人在不分晝夜的工作，最后完成了自己的理想，不管是跌倒了再爬起來還是受盡嘲笑和辱罵，他都能堅持自己的這樣一幅幅感人的畫面，所以我覺得這首作品最吸引我的是它的創(chuàng)新以及這種畫面感。

音樂時空：你們今年夏季的巡演主題是“皮亞佐拉的素描”，正在籌備的專輯也是《皮亞佐拉的素描》，為什么會有這樣的選擇？

柳珊珊：我們很早就有出專輯這樣的想法，那么今年我們所有巡演的主題都是“皮亞佐拉的素描”，我們希望在數(shù)次演出之后，能把一些好的作品，自己演出有自信的，觀眾也喜歡的作品結(jié)集成一張CD來出版。

音樂時空：你們的很多演出主題都是圍繞著皮亞佐拉展開，這種以東方人的思維與審美方式來延續(xù)皮亞佐拉的熱情的方式，二者碰撞出了哪些神奇的效果？

柳珊珊：只能說我們目前的演出曲目主要是圍繞皮亞佐拉的，將來可能會有其他探戈音樂家的作品加入。我想說的是皮亞佐拉是南美洲的一個作曲家，他的血液里面有一種南美洲的野蠻、激情、力量，跟我們東方人的內(nèi)斂、清秀的氣質(zhì)來說確實有很大的不同，所以我們現(xiàn)在就像是以東方的毛筆畫西方的油彩作品，非常有意思。我們在演奏的時候也能感受到體能上的不支，因為探戈是一個三分鐘激烈運動的過程，它能讓人在三分鐘內(nèi)體驗到生命的生發(fā)與終結(jié)，中間有非常激烈的過渡和強烈的轉(zhuǎn)換，非常耗體力，所以我們在演奏南美作曲家寫的作品的時候，有的時候體能上有點接受挑戰(zhàn)，但同時也帶來了非常多冥想的時刻，也就是說我們把東方很靜的元素融入到了他們很狂躁的作品里面，所以很多時候真的是像拿著東方的毛筆在畫西方的油彩的感覺。在某些地方我們可以通過東方人的這種道法自然的哲學方式，把西方很極端的東西淡化，把濃烈的情緒轉(zhuǎn)換為比較清淡的東西，這也是我們演奏皮亞佐拉的神奇效果，其他的人，比如說日本人或者韓國人演奏，可能又是另外一種效果了。

音樂時空：在不同的音樂會或者音樂節(jié)現(xiàn)場，你們帶來了很多探戈音樂，有的甚至是首演，之前也談到你們在籌備專輯，你們的首張專輯都收錄了哪些曲目？

柳珊珊：今年8月份，我們在成都花了兩周的時間，非常密集的工作，把專輯基本上錄完了，首張專輯里面主要收錄了皮亞佐拉的作品，同時也有三首其他作曲家的沙龍?zhí)礁曜髌罚幸皇酌茁〖?，有一首華爾茲，還有一首探戈，還有一首“彭啪”，是班多鈕琴獨奏作品。在這張專輯里面收集的有皮亞佐拉布宜諾斯艾利斯的《冬季》，還有魔鬼組曲中的《魔鬼的浪漫曲》，以及《我們見鬼去吧》，還有他創(chuàng)作過程中特別具有轉(zhuǎn)折意義的作品《凱旋》，為什么說具有轉(zhuǎn)折意義呢？因為當時他帶著作品到巴黎去見娜迪亞·布朗熱的時候，這個女作曲家通過這首作品就堅定了他創(chuàng)作探戈音樂的這條道路，所以對他來說非常重要。還有一些來自于電影音樂，比如說回到南部旋律的《回到愛》、《愛的二重奏》以及《遺忘》、《探戈悲喜劇》這樣的一些作品，當然還有大家非常喜歡的來自卡洛斯·葛戴爾的《一步之遙》，這些作品都是我們這張專輯里面會收錄的。

音樂時空：作為首張專輯，其中的曲目必定是精挑細選的，為什么會選擇這些音樂？

柳珊珊：目前的曲目也不能叫做精挑細選吧，是我們目前能掌握好的一些皮亞佐拉的作品，當然將來我們會在這樣一份曲目單上做一些結(jié)構(gòu)上的調(diào)整，讓它更加完善。

音樂時空：2014年已經(jīng)接近尾聲，這一年對于你們來說有很多開拓性的創(chuàng)舉和機會，會怎樣總結(jié)屬于你們的2014年？

柳珊珊：2014年確實在公司的組織和策劃下，我們進行了幾場巡演，特別重要的有在四川音樂學院大音樂廳的演出，還有在北京國家大劇院、上海文化廣場劇院，以及中央音樂學院和天津音樂學院的一些演出，這些演出對于我們來說不管是在專業(yè)的舞臺上，還是在重要的音樂廳，還是在很重要的音樂節(jié)上，我們都有一些鍛煉和演出的機會，所以對我們來說是非常重要也是積累經(jīng)驗的一年，也是萬里長征第一步的一年，在將來我們希望有更多沙龍?zhí)礁暌魳返淖髌?，讓我們重新從最本源的地方了解探戈，了解它的歷史，了解它的文化，我們還會演奏一些標準大探戈樂團的作品，讓大家重溫探戈黃金年代盛世風華的精彩表現(xiàn)力，同時還是會以皮亞佐拉的作品為主，在全國做一些巡演。endprint