近當代荷花題材繪畫形式的轉變

◎江紫媛

近當代荷花題材繪畫形式的轉變

◎江紫媛

荷花具有“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的君子風范，因此在我國傳統(tǒng)花卉中成為了畫家喜愛表達的題材。隨著時代的變遷，花鳥畫家審美趣味的轉移，近當代中國花鳥畫的繪畫形式也不斷發(fā)生轉變。

荷花 繪畫形式 轉變

一、清末民初時期對傳統(tǒng)荷花繪畫形式的繼承與發(fā)展

清末民初，中國相繼爆發(fā)了鴉片戰(zhàn)爭和太平天國運動，時局動蕩，由于清政府的滅亡，中國結束了長期的閉關鎖國狀態(tài)，面臨著整體的改革和變遷，這一時期中國花鳥畫發(fā)展去向擺在了文人墨客的面前，荷花題材作為花鳥畫的重要組成部分自然也避免不了。這一時期以吳昌碩、齊白石為代表的花鳥畫家一方面主張學習文人畫的傳統(tǒng)，一方面又積極創(chuàng)新，學習古意、古趣和古氣，在學習古人的基礎上形成自己的藝術風格。

二、鴉片戰(zhàn)爭以后荷花題材的創(chuàng)作面臨的挑戰(zhàn)

鴉片戰(zhàn)爭以后，中國半殖民地半封建社會狀態(tài)加深，在西方列強侵略中國的同時，西方的新鮮文化觀念也蜂擁而至，這一時期的中西文化處在一種極不和諧的氛圍，荷花題材出現(xiàn)了兩種繪畫形式：

1.取西畫之長，補國畫之短

中國在混亂的國情下，整個繪畫領域出現(xiàn)了一批先進分子，主張學習西方，取西畫之長，補國畫之短。先進分子認為：中國傳統(tǒng)繪畫虛無縹緲、不求實務真的文人畫創(chuàng)作方式糟糕透頂，中國繪畫要按傳統(tǒng)繪畫的步伐發(fā)展下去必然滅亡。這一時期的改革代表人物為徐悲鴻。徐悲鴻說：“中國畫學之頹敗，至今日已極矣！凡世界文明理無退化，獨中國之畫在今日，比二十年前退五十步，三百年前退五百步，五百年前退四百步，七百年前退千步，千年前八百步，民族之不振可慨也夫！夫何故而使畫學如此其頹壞也？日唯守舊?！盵1]

2.重新研究古代傳統(tǒng)，開創(chuàng)當今風格

另一方面，中國的花鳥畫家看到了國畫傳統(tǒng)特別是自宋代以來繪畫形式的博大精深，主張重研古代傳統(tǒng)，開創(chuàng)當今風格。這一時期的代表人物有張大千、陳之佛等。張大千被譽為“五百年來第一人”，是中國繪畫史上屈指可數(shù)的畫荷卓越大家,張大千曾說過：“畫荷，最易也最難。易者是容易入手，難者是難得神韻?！盵2]張大千的繪畫既承襲古代傳統(tǒng)又挖掘了西畫之長而形成自己的風格，創(chuàng)造出了潑墨、潑彩的繪畫方式。在畫荷方面，張大千用過水墨、潑墨、淡彩、重彩等方式，荷花的各種姿態(tài)他也競相表現(xiàn)過。拿張大千的《白荷》和石濤的《墨荷圖》相比，《白荷》先用淡色勾出大輪廓，荷花的花瓣尖上則用重的顏色點染，整個畫面簡潔凝練，與石濤的畫風有異曲同工之妙，但細細觀察，又有不同之處：石濤的《墨荷圖》是非常典型的中國傳統(tǒng)風格，而張大千的《白荷》有點古畫的傳統(tǒng)在里面，但又能看到西方現(xiàn)代派的影子，但是看起來又完全是中國畫的神韻，沒有西方繪畫一點外在的影子。

三、新中國成立、改革開放以后荷花的繪畫方式

新中國成立之后，中國煥然一新，生機勃勃，極大地鼓舞了繪畫工作者的創(chuàng)作熱情，他們紛紛自動貼近生活，投入到生活的第一線，讓作品與生活貼近，由于荷花創(chuàng)作題材很局限，難以適應現(xiàn)實生活的要求，讓這一時期的畫荷大家主動放棄托物言志的“殘荷敗葉”，多表現(xiàn)以寫實為主的貼近現(xiàn)實生活的荷花題材。

改革開放以后，西方的文藝創(chuàng)作思潮再次涌入中國，中國花鳥畫的改革不可避免，荷花的創(chuàng)作形式更是多變。一些畫家特別是青年畫家努力尋求創(chuàng)新，對花鳥畫的繪畫形式、題材、工具等都進行了改革和創(chuàng)新，如把宣紙、絹等換成布，或者在加工過的板子上作畫，還有的在自己的畫面上除了使用國畫顏料外還加用水彩、水粉甚至是丙烯顏料。這樣一種工具的改革實際上是一種觀念的改革，工具的改革也是導致特殊技法形成的主要原因。由于特殊技法產(chǎn)生瞬間很偶然，效果又很奇特，相對傳統(tǒng)技法來說又比較容易掌握，使得很多當代畫家常常忽視掉傳統(tǒng)技法的掌握，甚至是直接摒棄，只一味地在圖式創(chuàng)作和描繪方式上大做文章，致使畫面空洞，缺乏像古人作畫時的內(nèi)在涵養(yǎng)和文化底蘊。如李魁正的《荷魂》、張桂銘的《荷滿塘》，都類似于一些應景的裝飾畫。再如南京的江宏偉，是當代花鳥畫家中的一個代表人物，江宏偉的作品中有時為了營造氣氛用以各種繪畫手段，如他的作品《荷韻》中，作品顏色夢幻斑斕，似乎具有做作之意。

時至今日，盡管時代變遷，但是從中國畫壇和各種大型的繪畫展的內(nèi)容來看，荷花題材的作品卻是有增無減，只是在構圖、著色、繪畫形式和風格方面呈現(xiàn)出多姿多彩、風格各異的局面。說到底，在近現(xiàn)代中國，荷花題材始終貫穿著整個花鳥甚至是整個中國畫的發(fā)展。至此，如何重新審視、探究古人經(jīng)典的荷花創(chuàng)作中的文化內(nèi)涵，對提升當代荷花作品的內(nèi)在氣質和涵養(yǎng)很有必要。當代創(chuàng)作也首先要立足傳統(tǒng)，在原有的中國畫畫荷技法的基礎上，利用當代新題材、繪畫媒介、材料及科學手段等創(chuàng)造新的畫荷技法，為中國畫繪畫藝術添磚加瓦。

[1]楊琪.中國美術鑒賞十六講[M].北京：中華書局,2005.8

[2]秀敏.張大千畫荷[Z].選出精彩讀出人生書畫品讀,2010.17期

（作者單位：天津大學王學仲藝術研究所）

（責任編輯 馮雪峰）