詩學(xué)觀點

□薛曉/輯

詩學(xué)觀點

□薛曉/輯

●雷平陽認為，抒情性詩歌，在時空感的經(jīng)營方面有著太多的典范，因為時間與空間可以點石成金般讓詩歌語言閃閃發(fā)光，并迅速激蕩普通讀者的心。但它們也是雙刃劍，用好了異彩紛呈，用得不好詩歌就會流于空泛和平庸。在優(yōu)秀的詩歌作品中，此時彼時，此地彼地，也不是說讓其產(chǎn)生對比性，以求出其不意，它們是合二為一的，彼此借用身體而存在，或讓人難以分辨而產(chǎn)生迷幻從而引出許多無法預(yù)知的讓人陶醉的誤讀空間，其目的不僅僅是為了制造出其不意的詩性，而更是以它們?yōu)椴牧?，另外再造一片浩瀚星空，萬物同宅，天下為量。

（《我只是自己靈魂閱歷的記錄者》，《詩選刊》2014年第6期）

●草樹認為，從上世紀七八十年代以北島為代表的今天派的寫作逐漸式微以來，詩人從時代代言人的角色走出來，回到了“個人”，個人化的寫作不斷縮小詩寫的格局和版圖，碎片化成為當代詩歌的主要標志之一。大部分詩人的寫作，似乎在有意識地遠離他們處身其中的時代，沉湎于個人感受或語言游戲，很少有人對時代進行整體性的關(guān)照和思考。事實上，對于一個優(yōu)秀詩人來說，不能做到“整體之心”的清晰，就很難談得上“細節(jié)”的精確，更罔言試圖通過“局部”去收獲“全部”。

（《象征或語言》，《青海湖》2014年第21期）

●高烈明認為，詩歌的藝術(shù)境界簡稱意境，意境是指作品中詩人所描繪的景物形象、生活畫面與其所表現(xiàn)的思想感情有機融合而形成的一種綜合的藝術(shù)氛圍。它能激活讀者的思維，引發(fā)讀者的想象和聯(lián)想，讓人猶如身臨其境，在思想感情上深受感染，進而獲得享受和感悟。這也是那些優(yōu)秀的古典詩詞必備的重要特點。我們在閱讀古典詩歌時，要結(jié)合自己生活經(jīng)驗，發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，努力尋求詩歌中情景與意蘊和我們的人生經(jīng)驗、生活感悟相吻合的結(jié)合點。

（《中國古典詩詞的閱讀鑒賞問題探析》，《芒種》2014年第6期）

●蘇震亞指出，某種程度上，一位詩人及其詩作的成熟與否，很多時候就是看其有無沉思的品格?；蛘哒f，詩人的成熟度，就是其沉思品格的成熟度。一個詩人，青春期寫作往往是激情洋溢的寫作，情感的波浪總是壓制著理性的思考。但當?shù)搅酥心?，伴隨著理性的天然回歸和詩人自身的修養(yǎng)、學(xué)養(yǎng)的提升，詩人及其詩作的沉思品格，便理智而又天然地多有增加補充，以填塞青春期因激情過量而留下理性不足的空缺。

（《沉思的品格》，《飛天》2014年6月號）

●哈雷認為，縱觀當下詩歌現(xiàn)場，人們似乎讓詩歌肩負了太多東西：意識、思想、信念，甚至一個人的功名及生存，都希望通過這小小的詩歌之軀去完成。他指出自己并非不同意詩歌承載這些，古來素有“詩言志”之說，然而，用詩歌表達人的內(nèi)心，要求我們必須真誠、可信、自然。以人的價值為參照，詩歌可以成為一個人人生坐標的最精致的部分。所以，他贊同以詩歌寫生命，而非用生命寫詩歌。須讓自己成為完整的、負責的生命個體，而詩歌伴隨著這種成長自然就會逐步地抵達所要追尋的境界。

（《用心聆聽歲月的聲響》，《福建文學(xué)》2014年第6期）

●郭志杰認為，語言的存在不可能被誰寫盡，但是在語言的操作中，詩人必須認識另一種更為大的存在，是我們無法忽視的，那就是哲學(xué)。哲學(xué)對于詩人，或許應(yīng)該是存在的根本；當我們的內(nèi)在世界十分貧乏之時，我們很難進入詩的縱深。是的，存在離不開語言這一本體，但語言并不是詩的終極，詩的終極應(yīng)是對世界的追問，這一追問將伴隨詩人創(chuàng)作的每一步。哲學(xué)是人類精神世界的制高點，是人類意識的高度概括。時常與哲學(xué)相伴的詩人，肯定留下哲學(xué)所賦予的那一質(zhì)地，那不一樣的思維與體驗。

（《感受道輝》，《福建文學(xué)》2014年第6期）

●車前子指出，詩對于思來說，是反思；思對于詩而言，是反詩。詩人看上去總是拙劣地模仿思想家，而他不為自知的杰出之處恰恰是偽幣的制造者。詩人因為詩歌而獲罪的根本原因是“思想罪”，這并不因為對思想的定罪比對詩歌容易?；蛟S這正是由于詩歌的“詩”與思想的“思”的確不具有相近的品質(zhì)而帶來的后果。詩歌的“詩”這一只手是務(wù)虛的，與思想的“思”這一只務(wù)實的手相互對抗，保持了語言世界的平衡。這是一種反，在這個過程中，詩思陰陽相蕩，呈現(xiàn)某種生命的悲哀，或者死亡的狂喜。

（《無筆記》，《紅巖》2014年第3期）

●森子認為，詩歌就是詩人的精神生活，即使詩人寫日常生活，也是將其納入精神領(lǐng)域來考察。詩歌精神的指向不在詩外，而是在語言中，在語言中就是在人類的命運之中。當代詩歌的精神來自語言，也指向語言。詩歌本身就是精神的樣式，詩歌之外并無詩歌精神，詩人通過語言能量的注入，傳遞其精神，詩歌進入閱讀、傳播領(lǐng)域也是通過語言來完成的。那就是說，詩人的使命與責任感是改變語言（何其難，這幾乎是不能完成的任務(wù)。改變語言即改變思維方式、行為方式與表達方式），從而生成世界。

（《天賦，強迫與反彈》，《紅巖》2014年第3期）

●姚舟指出，在日漸浮華的現(xiàn)代社會里，顧城與海子的詩歌創(chuàng)作卻始終堅持著反身自我、本真投入的美學(xué)價值。顧城有著如孩子般純稚的夢幻情緒，海子則堅持敏感而倔強的生命極限抒寫。意象，或者說寓意之象，即文人借助物象來寄托其主觀情思。由詩歌意象最能了解詩人心中深藏的精神渴望。“夢”意象一直伴隨著顧城的詩歌創(chuàng)作，而海子的詩歌創(chuàng)作則用“花”等意象來尋覓與訴說，在夢的世界與花的天地里，世人得以窺視詩人那充滿詩意與幻象的心靈世界。

（《由詩之意象考究顧城與海子的詩歌創(chuàng)作》，《芙蓉》2014年第3期）

●張德明認為，詩人的精神視野包括他們的藝術(shù)觀念、知識儲備和人生閱歷，詩人的審美想象則是詩人想象和理解世界的獨特方式，其能力通過詩歌語言而具體體現(xiàn)出來。應(yīng)該說，詩人的精神視野和審美想象是密切關(guān)聯(lián)著的，二者相互促發(fā)，互為因果，共同孕育了詩人的藝術(shù)成果。當然二者也有明顯的分野，如果說精神視野是隱形的，潛伏狀的話，那么審美想象則是顯性的，可以在詩歌中確切提取的。

（《當代詩人的精神視野與審美想象》，《山東文學(xué)》2014年6月號）

●劉波認為，詩歌不是完全描摹現(xiàn)實的載體，它很大程度上還是語言的飛翔姿態(tài)和情感節(jié)制出的思想力度。因此，從經(jīng)驗到超驗的轉(zhuǎn)化，從語言到思想的過渡，從日常生活到人生可能性的演進，就是詩歌更內(nèi)在的美學(xué)通道。如果詩歌僅僅只限于盲目的語言游戲，難免會陷入輕浮、淺薄、平面化和無力感，終究是走不遠的，它必須聯(lián)于我們的內(nèi)心現(xiàn)實，達至精神的深度和思想的高度，這就是當下詩歌所匱乏的力量感。

（《嘗試、冒險與突圍》，《山東文學(xué)》2014年6月號）

●羅小鳳指出，安石榴通過對移民詩人狀態(tài)的考察和思考后認為：詩寫者在經(jīng)歷彼岸游歷之后的聚集，在很大程度上都打破了原生的慣有模式，煥發(fā)出另一重寫作的魅力；一個詩人可以在某個地方因為某種聚集而獲得寫作的超越，同時還可以在另一個地方的另一場聚集中獲得再次的超越。羅小鳳分析，詩人只有在經(jīng)過游歷之后將本土經(jīng)驗和異域文化會聚才能獲得寫作的超越，因為這種會聚能打破原生慣有模式。安石榴敏銳意識到詩人只有在不同文化的沖撞下才更能意識到區(qū)域特性，文化沖撞下的詩人在寫作中常常使用比較視野。

（《“他塑”與“自塑”的互文性建構(gòu)》，《南方文壇》2014年第3期）

●火東霞認為，抒情本來和敘事并行不悖，只是詩歌的形式更擅長于優(yōu)美的抒情與冷峻的邏輯。正是因為八十年代的激情書寫，放棄了日常生活、放棄了對個人經(jīng)驗的關(guān)注，才有了九十年代對口語化、個人化的極端鼓吹。不過一個真正的詩人在忠實于其內(nèi)心、關(guān)注自我的同時，必須關(guān)注歷史、關(guān)注理性、關(guān)注人類或者某個族群的現(xiàn)在與未來。

（《那些超驗的、悲苦的抒情》，《朔方》2014年第6期）

●張嵩指出，詩是我的精神家園的紅色，它熱烈，充滿著激情，可以信手涂抹。我寫作新詩就是這種感覺，自由、浪漫、躁動、狂妄，感性大于理性，一種無序的狀態(tài)。在我的文學(xué)分類中，新詩是鮮紅色的，個性張揚，極具魅力。古體詩詞形式典雅、神韻誘人，顏色自然也是紅色的，是深紅色的，古道熱腸，意境遼遠，含蓄包容，文辭幽雅。

（《搭建精神的家園》，《朔方》2014年第6期）

●黃永健認為，首先，散文詩與非散文詩的邊界（那堵看不見的籬笆）是活動的。其次，散文詩語言是詩性語言，散文詩作家的第一要素是情感能力。目前散文詩詩人的情感豐富充實者多（在自然景觀或人文景觀前，“來來往往一首詩”的散文詩和散文詩詩人比比皆是），而寫出才情、個性，寫出具有民族精神、時代群體感受、文化關(guān)懷、終極關(guān)懷和宇宙意識杰作的不多見。再次，散文詩本來是用來揭示現(xiàn)代人的精神痛楚的，可是到了極講溫柔敦厚的文化中國，又被很多現(xiàn)當代中國散文詩詩人作為美文來曼舞風花雪月。

（《中國散文詩的未來》，《散文詩》2014年6月上半月刊）

●王忠友認為，中國散文詩在繁華背后存在不容忽視的問題：一是散文詩未能走出清淺的抒發(fā)與表達。二是創(chuàng)作上的相互因襲，思想與認識上的守舊，導(dǎo)致散文詩“草木人間”的單一與“風景萬物”的殘缺。三是純粹思想和哲理的表達，形而上的說教太多，導(dǎo)致大量的散文詩缺乏詩人感情升華的美的形象與美的過程。四是大量存在的小散文魚目混珠。

（《當下散文詩之現(xiàn)狀與未來之走向》，《散文詩》2014年6月上半月刊）

●徐豪認為，中國散文詩是中外文化契合的產(chǎn)物。外國散文詩從形式上影響了中國散文詩，中國傳統(tǒng)文化從創(chuàng)作思想和創(chuàng)作原則上影響了散文詩作家，因而產(chǎn)生一種具有東方特色的中國散文詩。散文詩詩人一旦在主體意識上偏離了散文詩的現(xiàn)代審美意識，其筆下的作品就易流于單向平面性的東西。現(xiàn)在散文詩最明顯的進步是散文詩作品整體是“動態(tài)”的，情節(jié)上，不再是對一事一物的“詠嘆”，而是用跳躍式的鏡頭，向前推移；語言上，對凝練、暗示、跳躍、省略的運用，更富有彈性和張力，更向詩的語言靠攏；內(nèi)在結(jié)構(gòu)上，情感立體交叉呈網(wǎng)狀，不再是平滑的線形。

（《回歸散文詩的審美功能》，《散文詩》2014年6月上半月刊）

●馮明德認為，散文詩與現(xiàn)實不可割離。生活是不能高于的，生活只能還原。還原生活不是簡單的、膚淺的描摹，而是一種藝術(shù)的再現(xiàn)。散文詩肯定會介入生活，但不一定會影響生活。散文詩沒那么大的功能。一首純個人化的散文詩，是生活，有一定的社會性，個體性的凸顯導(dǎo)致了社會性的弱化，談不上影響生活。當然，一首切中時弊、反映現(xiàn)實生活的帶廣泛社會性的散文詩，卻在弱化個體性的同時凸顯了其社會性，對生活可能有一定的影響。這兩種走向都是散文詩不可或缺的。

（《散文詩：朝向未來的可能》，《詩潮》2014年6月號）

●黃恩鵬認為，散文詩創(chuàng)作呈立體、復(fù)調(diào)，更具“文本性”。詩人通過散文式的詩文本創(chuàng)作，隱喻所指。這個隱喻，即是讓人能從文本中悟出什么析出什么。它切中現(xiàn)實問題、映射問題本質(zhì)，其美學(xué)特征在于詩人對創(chuàng)作意義的覺醒，是一種獨立思考的打磨。而“陌生化”意境的創(chuàng)造，必然會帶來陌生化意義的生成。這種獨特思想，就是隱喻性的詩文本。當下中國散文詩創(chuàng)作，需要詩人具有大視野和大胸懷，要有自由言說、不被意識形態(tài)鉗制的勇氣，要“野一點兒”地寫作，不要“規(guī)矩一點兒”地寫作。

（《散文詩：朝向未來的可能》，《詩潮》2014年6月號）