紀錄片的影像關系淺析

張立峰

用影像去記錄世界，這便形成了一種關系。我們無論是看電影還是看電視，情節(jié)發(fā)展過程中，鏡頭會有遠有近、有實有虛，可以以景及人，以特寫或特定的長鏡頭，為影片的情節(jié)埋下伏筆，為影片要表述的某種情感做渲染。一部優(yōu)秀的紀錄片，亦應該做到各種鏡頭的有機組合，用影像中的鏡頭語言，去抒發(fā)影片中人或事的情感，同時需要用這種鏡頭的變化，讓觀眾感受到或愉悅或悲傷的情感。這便構成了一種關系結構，那就是鏡頭與鏡頭之間的銜接和轉換，人物與場景之間的交替使用，解說詞與旁白的輔助作用，乃至影片與觀眾之間產生的聯系與共鳴等，都是各種元素間的關系交錯，最終構成了影視片的種種情節(jié)推進。

一、鏡頭運用的技巧

影像本身就是一種關系，是一種敘事、抒情并連接觀眾的手段。紀錄片是以真實生活為創(chuàng)作素材，以真人真事為表現對象，以不能虛構情節(jié)、不能用演員扮演、不能任意改換地點環(huán)境、不能變更生活進程為基本特性。一些炫技、夸張的手段，在紀錄片中并不適應。于是如何在以寫實為主的拍攝過程中，將零碎的影像有機地黏合成為一個整體，就涉及到鏡頭之間關系的運用。

看過一個大學生導演拍的片子，講述的是節(jié)日大連、五彩大連。年輕人很有想法，談到大學里的春晚時也很有想法。但他拍的片子中，看著挺好看，特寫、中景、遠景都有，但在一個特寫之后，后面就再沒有交代，這讓人感覺有些無奈，因為這是對鏡頭不負責任。而且我們交流的時候，是在臨街的高樓上，樓下便是燈火通明的中山路，但這樣的鏡頭卻未能進入他的片子中。我給他的建議就是，適當將大學之外的場景穿插其中，對影片做一個環(huán)境交代的補充。這也是對鏡頭語言的一種有效回饋和有機彌補，有利于加強信息的黏度和厚度。換言之，紀錄片需要多種影像表現相結合，也需要對所有鏡頭查遺補缺，多余的、重復的鏡頭堅決刪掉，但必須的、必要的鏡頭，必須保留或添加。

同時，紀錄片不要追求所謂的四平八穩(wěn)，需要做一些審美性、娛樂化、故事化的處理，因為一味地平鋪直敘、尊重事實，但不考慮觀眾的感受，很容易讓觀眾形成審美疲勞，從而對片子本身失去興趣。紀錄片在真實的基礎上，不排斥創(chuàng)作者的主觀篩選、提煉、加工和再創(chuàng)造，否則一部按部就班、不加剪輯的紀錄片，十有八九將會滑向自然主義和無意義的深淵，紀錄片也需要殘缺美。正如斷臂的維納斯，有人曾將她的手臂裝上，但感覺不好看，之后又拆下來。紀錄片也不可能面面俱到平鋪直敘，需要利用鏡頭的跳躍性，將所表達的情感凝練化、具體化。

二、跟拍與抓拍的特性

跟拍與抓拍，是紀實影像兩種最主要的紀錄手法。抓拍，是通過捕捉精華瞬間，尋找最能體現真實的典型畫面，這也是每一部紀錄片的一個核心所在，那就是找出與其他的區(qū)別，抓出屬于自己的特點。它追求的是在不干擾對象的基礎上，捕捉最真實的畫面，保持現實生活的原生態(tài)。曾經拍攝過一個鄉(xiāng)村導演，其個人從著裝、行為舉止上就很有特點，在鄉(xiāng)村里看上去游手好閑，行頭怪怪的，個不高，瘦不拉嘰的，戴著小禮帽，穿著民國時期小褂。他的出場就頗具震撼力，坐著三蹦子來到村里，一開門一下車，“戲”就來了，直接奔著一群準備表演的農村婦女去了，上來就一句：聽我口令，大拇指翹起來，半握拳，原地跳起來。接下來就是一片歡騰場景。這還不說，他脖子上掛著個小哨子，時不時吹兩聲，指揮大家這樣或那樣。這人活得非常真實，我們在拍攝過程中，也刻意放大了他戴禮帽、吹哨子的鏡頭，如果說他的本色表演過程是跟拍，那么抓這兩個表現其表情、姿態(tài)的鏡頭，其實正是突出其人物自身攜帶的夸張元素，找出他與別人的不同，抓出屬于他自己的特點。這部《鄉(xiāng)村導演》我們拍得相當成功，因為人物本身有意思、很豐滿，于是在劇情、人物設置過程中，我們需要的便是通過長時間自然地跟拍記錄，然后從瑣碎的情節(jié)中摘取重點，從而達到了反映真實生活、塑造人物的目的。在剪輯過程中，每個鏡頭都對影片的敘事、主題表達、整體效果起到一定的作用。

信息的黏合力和張力，在這個鄉(xiāng)村導演的身上，都體現得很明顯。我們細致地跟拍了很多鏡頭，挖掘了其身上引領的本土性東西，并與其引領的對象，有機地結合在一起，影像的訴求關系也顯得比較飽滿，而通過特寫鏡頭，讓人物乃至劇情更加富有張力。

三、解說詞旁白的意義

解說詞、旁白對關系的影響，其實是起到一種填空和引領的功能。無論是解說詞還是旁白，都是紀錄片不可或缺的敘事手段。解說詞的功用在于，要在一定程度上起到拾遺補缺和黏合劇情的作用。解說詞不是簡單地講故事，而是要穿插起劇情的發(fā)展，體現影像沒有出現的關系元素，起到一種凝練、引領的作用。在一些紀錄片中，解說詞可能是答疑解惑，因為只靠鏡頭，觀眾無法對一些較為專業(yè)或具有深度的鏡頭直接理解，而解說詞可以敘述鏡頭背后的內涵。解說詞需要凝練、生動、形象，但有時也需要留白。

拍過一個15歲的小女孩，她父母雙亡，姐弟倆成了孤兒，被一個遠近聞名的富裕村收養(yǎng)。在我們的鏡頭里，她被收養(yǎng)之前，就要離開自己的村莊，去面對新的環(huán)境、新的父母。臨走的時候，她來到媽媽的墳前跪下，哭泣。而她8歲的弟弟，一會看姐姐，一會看墳頭。這個時候，在我們的影片里選擇了影像的長時間停留，下一步他們要面對怎樣的生活，只是留給觀眾去思考，我想要表達這樣的一種情感，那就是不是我拍到什么了，而是我感受到什么了，相信觀眾也能有所感受。這時候其實是不需要解說詞和旁白的，因為紀錄片不能將自己擺放到精神導師的位置上去，那是紀錄片的大忌。我們保留了女孩的哭泣聲，鏡頭反打到遠處的村莊，不管觀眾能否明白，在影像里，一種移動的懸念化的東西已經形成，沒有必要再去以其他語言去將影片灌滿，因為太多的解說，往往過猶不及。

旁白不是每一部紀錄片都需要的，很多時候旁白的出現，是為了解答深層次的信息。旁白與鏡頭的關系不是重復敘述，而是增加信息和趣味、情感需求，是減少畫面解說、減少喧賓奪主的一種手段。如我們拍攝一次珠算比賽，一名老人引人注目，我們只用了特寫到特寫配了一句解說“數字對很多人是枯燥的，但卻被這老叟咀嚼得津津有味”，省下了很多功夫，不需要用大量的解說詞去解釋專業(yè)的珠算，影片也因此簡潔明了。所以影像關系的掌控也決定著影像的節(jié)奏，也決定著影片的耐看性。

（作者單位：大連廣播電視臺）