中國畫獨特的色彩語言

季小楓

（江西科技師范大學，江西 南昌 330000）

中國畫獨特的色彩語言

季小楓

（江西科技師范大學，江西 南昌 330000）

其實斑斕色彩不只是西方人的專利，古老的中國畫就是以“丹青”來命名的。本論文就是通過兩千年來國畫發(fā)展從歷史、人文、宗教信仰中，分析國畫色彩的發(fā)展演變歷程，進一步認識國寶國畫獨特的色彩語言。

傳統(tǒng)中國畫；水墨畫；色彩藝術

一、引言

中國是一個色彩古國，幾千年來在中國傳統(tǒng)繪畫中色彩的演繹與發(fā)展有著自己獨特的規(guī)律和法則?！吧币彩潜划斪骷兇獾囊曈X對象而產(chǎn)生的?！睹献印じ孀由稀分械摹澳恐型姥伞?，《道德經(jīng)》認為“五色令人目盲”之“五色”即美麗的五彩顏色。

二、中國畫用色的傳承與演變

（一）中國畫色彩體制的初創(chuàng)

中國色彩繪畫的開始可上溯到新石器時期，而先民對于色彩表達的最初嘗試則是在彩陶紋樣及巖畫中得以實現(xiàn)，直到漢代之前，在巫術信仰和仙道思想的交織中，產(chǎn)生了各種幻想式的形象，就像當時的詩賦所描繪的那樣，要求色彩繪畫在形象表達時能夠應物象形，曲盡其態(tài)。

在漢代時的陶器、帛畫、漆畫中可看到紅、橙、赭、米紅、石黃、藍、灰、石綠、黑、乳白、金……孔子在《論語》中還談到紫色。另外西域重彩畫風的傳入為色彩體制的初創(chuàng)注入了新鮮的血液。

（二）中國畫色彩體制的完備與色彩中心的失落

中國古典色彩繪畫體制已在魏晉南北朝“體制初創(chuàng)”的基礎上而趨于完善。它在“積色體”與“敷色體”這兩種體式中完成了山水、人物和花鳥畫的語言建設，而當這種語言達到了在古典繪畫中的觀念、工具、材料等限度內(nèi)的相對飽和時，一種失去“色彩”的語言——水墨正在凱覦著它的主流繪畫的位置。中國繪畫樣式與語言發(fā)展史上最具影響力的一幕——色彩與水墨在繪畫語言中的主角之爭在唐朝悄然上演。

（三）中國畫色彩體制的分化與轉(zhuǎn)型

五代到兩宋這個時期在對于前代的繼承外有在筆墨、構(gòu)圖等技巧上的豐富和意境的重要開拓，也是工筆花鳥的成熟時期，重墨輕彩已成為重要特征。

色彩與水墨結(jié)合已成為此時繪畫史上極為重要的主題，經(jīng)過五代至宋，色彩沿著唐朝的方向進一步從繪畫語言的主流位置上失落，特別是當時在唐朝還處于萌芽狀態(tài)的“勾斫”發(fā)展為“皴法”，當在唐代還主要是蘭葉描的描法已走向多樣的線條形式，當渲淡式的破墨發(fā)展出各種墨法，當書法化了的墨戲成為文人的時尚色彩，色彩便從它的最后營地中退出。

（四）中國畫色彩體制的全面復興

明清時期，此時文人畫成為畫壇的主流，成為最能符合文人寄托高潔、孤傲的思想情操和要求的載體。模古與寫意以及晉唐樣式的復興是此時的重要特征。中國繪畫在此時終于按照文人的意愿歸于筆墨，歸于書法，歸于寫意，歸于淡雅。而這一切又是以色彩在繪畫格局中的地位進一步旁落為代價的。因此在清代繪畫中，像晉唐那樣的積色勾染體成為山水畫的絕對主體，花鳥畫中也是以寫意的點寫體為主，像兩宋院體畫那樣的積色勾染體也就成了鳳毛麟角。勾染體花鳥正日益寫意化，人物畫中的積色勾染體也都變成了寫意化的勾染體。

三、現(xiàn)代中國畫的色彩轉(zhuǎn)調(diào)

中國畫雖以平涂渲染為主，但在某些寫意畫特別是沒骨中，也有局部使用色彩轉(zhuǎn)調(diào)來造型的。現(xiàn)代中國畫畫家融中西色彩轉(zhuǎn)調(diào)為一體，突破了平涂渲染的舊體，以新的色彩轉(zhuǎn)調(diào)創(chuàng)作了令人耳目一新的作品。在現(xiàn)代中國畫中，色彩轉(zhuǎn)調(diào)有幾種樣式：一、單一的色彩轉(zhuǎn)調(diào)，即整個畫面基本上是一種色相內(nèi)的轉(zhuǎn)調(diào)。二、對比色轉(zhuǎn)調(diào)。三、局部轉(zhuǎn)調(diào)，即有些作品僅局部物象用色彩轉(zhuǎn)調(diào)來描繪。四、墨色分解整體轉(zhuǎn)調(diào)。同時在這種樣式之下現(xiàn)代中國畫色彩轉(zhuǎn)表現(xiàn)出以下幾個特點：一、這種轉(zhuǎn)調(diào)往往是一筆寫出的。畫家利用色與墨的干、濕產(chǎn)生流動、滲化、氤氳的效果，使得某些平涂的板色變?yōu)榛钌?。它既保持了傳統(tǒng)的筆墨精神，又發(fā)展了傳統(tǒng)的用色技法。二、這種轉(zhuǎn)調(diào)有時可加留白、皴、點等。三、墨彩與色彩的變奏。由“墨分五色”、“墨分六彩”所體現(xiàn)的墨彩，本身就具有轉(zhuǎn)調(diào)的性質(zhì)，一旦與色彩轉(zhuǎn)調(diào)同時和諧地組成畫面，便產(chǎn)生交響作用。這種“色墨交響，具有很強的東方情調(diào)，產(chǎn)生石破天驚的效果”。色彩與墨彩的交響變奏，在很多現(xiàn)代中國畫中出現(xiàn)，即有現(xiàn)代感，又有民族性，因為“中國畫神韻，盡在筆墨色彩的變奏中”。

四、結(jié)語

中國畫是立足于情態(tài)，重情必然追求意境的表現(xiàn)，形成中國寫意的藝術體系。而作為中國畫的色彩是寫意的，注重主觀色彩的表現(xiàn)，注重色彩的感情抒發(fā)與畫面的裝飾性。中國人喜歡用單純明快的顏色，喜歡用對比強烈的色彩，其用色具有主觀性，這種用色方法是以“隨類賦彩”為原則。中國畫不拘泥于自然色彩的還原，用類似的色彩，以平涂的方式著色，與主色統(tǒng)一畫面，通過畫家對色彩的主觀夸張與變相，使色彩和諧統(tǒng)一，致使重彩具有厚重濃烈華麗，淡彩有清新淡雅，而水墨有干濕濃淡的墨色變化。妙手丹青，畫家可以調(diào)動全部智慧，以自我去擁抱世界，以極具個性的理解去揮灑色彩，根據(jù)主觀的審美要求隨類賦彩。

[1]羅博.中國畫色彩觀散論[M].陜西美術館.

[2]劉源.中國畫色彩藝術[M].西南師范大學出版社,1999.

J222

A

1005-5312（2014）29-0203-01