談中國(guó)音樂(lè)音色審美中的近人聲

關(guān)春玲

（許昌職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河南 許昌 461000）

談中國(guó)音樂(lè)音色審美中的近人聲

關(guān)春玲

（許昌職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河南 許昌 461000）

在中國(guó)的民族音樂(lè)或中國(guó)人的音樂(lè)審美心理中，對(duì)音色的審美觀念是一個(gè)非常復(fù)雜的問(wèn)題。從總體上來(lái)看，我們一般認(rèn)為中國(guó)人的音色審美有著近人聲，多樣化、求個(gè)性，偏高頻化的清、亮、透，追求甜、脆、圓以及重鼻音等幾個(gè)方面的審美特點(diǎn)及審美趣味。

中國(guó)音樂(lè)；音色；審美；近人聲；表現(xiàn)

中國(guó)人的音色審美心理中最為重要的一點(diǎn)即是有著重視人聲的傳統(tǒng)與傾向?！百F人聲”的觀念，最早在先秦兩漢時(shí)期就已經(jīng)初見(jiàn)端倪，《禮記·郊特性》中就有“歌者在上，匏竹在下，貴人聲也”的記載。而對(duì)“貴人聲”這一中國(guó)人音色審美傾向作出進(jìn)一步具體解釋的著名美學(xué)命題“絲不如竹，竹不如肉”最早則見(jiàn)于東晉陶潛的《晉故征西達(dá)將軍長(zhǎng)史孟府軍傳》與劉義慶《世說(shuō)新語(yǔ)·識(shí)鑒》一六引《孟嘉別傳》，是記載晉人桓溫與孟嘉（陶潛曾祖父）的一段對(duì)話。溫問(wèn)：“酒有何好？而卿嗜之?！奔卧唬骸懊鞴吹镁浦腥?。”又問(wèn)：“聽(tīng)伎，絲不如竹，竹不如肉，何也？”答曰：“漸進(jìn)自然。”

“絲不如竹，竹不如肉”中首先最直接反映的是在中國(guó)人的音色審美觀念中，認(rèn)為“絲”（這里指的是類似琵琶、箏等彈撥樂(lè)器發(fā)出的顆粒感過(guò)強(qiáng)、多骨少肉）的音色不如“竹”（發(fā)出連音的吹管樂(lè)器）的音色美，即竹類氣鳴樂(lè)器以其悠長(zhǎng)的音調(diào)，比發(fā)出顆粒型音箱的彈撥樂(lè)器更接近于人聲；而“竹”的音色又沒(méi)有人自身的嗓子直接發(fā)出的“肉”聲真切迷人。這里絲—竹—肉的遞進(jìn)排序正反映了這三者在表達(dá)中國(guó)人的內(nèi)心情感時(shí)的直接性與自然性的一種美學(xué)比較，反映了中國(guó)人音色觀的審美趨向，是以近“肉”即近人聲、近自然為最高旨趣，是為“接近自然”。

“絲不如竹，竹不如肉”在中國(guó)能夠作為穩(wěn)定的貫穿了幾千年的一個(gè)美學(xué)范疇，其更為內(nèi)在的原因則是因?yàn)橹袊?guó)文化在本質(zhì)上是以感性、以生命為本體，十分重視人的肉體，盡力捕捉人的內(nèi)在感受與體驗(yàn)，認(rèn)為只有確實(shí)是自己真實(shí)的嗓音，才能更完滿、真切的表達(dá)內(nèi)心的感受。只有“近人聲”本真的音色，“才能喚起一種直接的感受，才能一下子使你進(jìn)入一種生命狀態(tài)，才能使音樂(lè)具有一種刻骨銘心的效果”而只有“‘肉’（人聲）才能作為人自身的天然樂(lè)器，離人的內(nèi)心情感最近，是人的內(nèi)心情感外化的直接媒介，所以，它在表達(dá)人的內(nèi)心情感時(shí)顯得最直接、最自然”。作為人造樂(lè)器的“絲”與“竹”相對(duì)于“肉”是遠(yuǎn)離自然、遠(yuǎn)離人的生命與內(nèi)心情感的。所以，在表達(dá)內(nèi)心情感上，遠(yuǎn)沒(méi)有人聲這種天然樂(lè)器來(lái)的直接、真切。但“絲”和“竹”雖同為人造樂(lè)器，又“由于管樂(lè)器是用人的生命之‘氣’吹奏的，彈撥樂(lè)器是用人的手彈奏的，‘氣’比‘手’更接近與人的內(nèi)在生命本體，所以，在表達(dá)人的內(nèi)心情感上，‘竹’比‘絲’顯得更直接、更自然”，是所謂“絲不如竹”。

如果從這個(gè)角度來(lái)講鋼琴、揚(yáng)琴、古琴三種樂(lè)器作一比較，便可得出古琴是最接近中國(guó)人生命本體精神的樂(lè)器；鋼琴的發(fā)聲是通過(guò)手指接觸鍵盤(pán)，利用機(jī)械杠桿原理帶動(dòng)擊弦機(jī)，最后是以榔頭上的氈皮擊打在琴弦上，我們的彈鋼琴（實(shí)質(zhì)上是彈鍵盤(pán)），距離榔頭敲擊的行為中間至少有經(jīng)過(guò)了三四個(gè)環(huán)節(jié)，所以彈鋼琴實(shí)際上是一個(gè)遠(yuǎn)程的操作系統(tǒng)，彈的是“盲”琴；而演奏揚(yáng)琴時(shí)則可以是手執(zhí)竹簽，看哪“打”哪了，彈在了明處，但仍然隔了根竹簽；而演奏古琴（古箏）時(shí)則可以真真切切地、直接用自己的手去撥弄琴弦，是所謂“彈”琴。

在中國(guó)人的心里都認(rèn)為真切的人聲是最為生動(dòng)的內(nèi)心情感的表現(xiàn)載體。所以，在中國(guó)民族樂(lè)器中，一些最具代表性的樂(lè)器如二胡、板胡、墜胡、嗩吶、笛、簫等都是以接近“肉”（人聲）為貴。如二胡的音色，即是非常近似人聲，再加上它的音域音區(qū)也在人的聽(tīng)覺(jué)界限的最中心部位，接近人的歌唱音域，因此能夠如泣如訴、如歌如吟且中庸有度，所以才有《江河水》的聲淚俱下、《漢宮秋月》的憂愁哀怨、《二泉映月》的一聲嘆息……

并且在這些樂(lè)器演奏中的最高旨趣，也是考慮如何追求發(fā)揮樂(lè)器本身的人生韻味，這一方面追求的典型代表即使在民間戲曲、曲藝中廣泛應(yīng)用類似“咔戲”、“大擂拉戲”、“三弦彈戲”、“墜胡唱戲文”等能夠惟妙惟肖模仿人聲說(shuō)話、唱腔、哭笑的器樂(lè)演奏形式，并成為中國(guó)民間的為人們所喜聞樂(lè)見(jiàn)的獨(dú)立的藝術(shù)品種。

在當(dāng)代的民族音樂(lè)的創(chuàng)作中，這一觀點(diǎn)也得到了充分的重視與體現(xiàn)。如林樂(lè)培在其讀關(guān)漢卿元雜劇《竇娥冤》有感而作的《秋訣》一曲中，就用海笛模擬小生的唱腔，又用海笛、二胡等樂(lè)器模擬人聲呼喚“升堂”、“把犯人帶上”、“冤枉啊”等道白。在第三回《叫冤聲，動(dòng)地又驚天》中，作者非常形象的從漢語(yǔ)“冤枉啊”三個(gè)字的語(yǔ)音中提煉了一個(gè)下行級(jí)進(jìn)三音列的動(dòng)機(jī)，先讓墜胡用極其柔弱的音色模擬人聲連續(xù)呼喊三次“冤枉啊”。接著，這種定型的呼喊聲在不同聲部、不同樂(lè)器間用不同的速度即興的發(fā)揮開(kāi)來(lái)，形成了一片人聲鼎沸的喊冤聲，藝術(shù)效果極佳。

相對(duì)于中國(guó)人的“近人聲”，西方人的音色關(guān)在總體上則是傾向于遠(yuǎn)離人聲，二十的銀色的效果或的一種共通性，表現(xiàn)為“近器聲”。這一點(diǎn)除了反映在西方管弦樂(lè)隊(duì)中的主流樂(lè)器中，在其最具代表性的美聲唱法中也得到集中體現(xiàn)；運(yùn)用發(fā)聲器官和共鳴器官的有效組和，遠(yuǎn)離日常人聲發(fā)音的非自然狀態(tài)，獲得一種堪稱科學(xué)、標(biāo)準(zhǔn)、統(tǒng)一、共通的“器”聲音色。相反，在中國(guó)幾乎所有人聲演唱的藝術(shù)中，都是共同的保持嗓音的自然狀態(tài)來(lái)獲得一種首先是真實(shí)的、真正人的肉質(zhì)的自然嗓音。

總之，在以生命為本體、注重感性、有著強(qiáng)烈“身體化”傾向的中國(guó)文化中，必然重視人肉體真切的感受與體驗(yàn)，認(rèn)為這種“近人聲”的音色才能引動(dòng)、激發(fā)一種真切而直接的感受，才能一下進(jìn)入一種生命的狀態(tài)，才能使音樂(lè)具有一種震撼人心的效果。

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1005-5312（2014）29-0122-01