污垢、誣詬與無垢——村上隆

森獴

污垢——最初的解讀

當(dāng)代日本的藝術(shù)家，分屬兩大“共同體”。一個(gè)是日本，另一個(gè)則是世界?，F(xiàn)代社會(huì)形成了一個(gè)統(tǒng)一的市場(chǎng)，所有人都以某種形式與世界相關(guān)聯(lián)，藝術(shù)家完全脫離世界而孤立存在的情況是不存在的。但是，從另外一方面來講，藝術(shù)家亦背負(fù)著所屬“共同體”的文化傳統(tǒng)。

諸如村上隆、奈良美智、草間彌生、小野洋子……

他們無不隱藏著日本獨(dú)特的文化，這絕不僅僅是那種隨意而膚淺的日本歷史事件的映射或觀光性的符號(hào)，而是根植于大和文化潛意識(shí)深處的——污垢。

村上隆，生于東京，研習(xí)日本傳統(tǒng)繪畫學(xué)，畢業(yè)于東京藝術(shù)大學(xué)，取得博士學(xué)位。他的作品融合了日本傳統(tǒng)浮世繪文化與御宅文化，色彩鮮艷，個(gè)人主義風(fēng)格顯著。

1993年，村上隆創(chuàng)作出第一個(gè)標(biāo)志性作品“多比先生”（MR. DOB），它以迪士尼動(dòng)畫中的米老鼠的形象為雛形，為它設(shè)計(jì)了一雙靈動(dòng)的大眼睛和潔白的牙齒。憑借這個(gè)東西合璧的設(shè)計(jì)作品，村上隆獲得了西方藝術(shù)界的青睞。

1997年，是村上隆飽受關(guān)注又備受爭(zhēng)議的一年。他創(chuàng)作的1.86米高M(jìn)iss Ko2雕像，在紐約克里斯蒂拍賣會(huì)上拍出了56.7萬(wàn)美元的高價(jià)，讓人咋舌。同年，他接連推出《Hiropon》、《My lonesome cowboy（我孤寂的牛仔男孩）》兩個(gè)創(chuàng)作，前者為巨乳少女，后者為裸體美少男，兩者均融入了性文化，卻帶著孩童般純真的表情。

談及《Hiropon》的創(chuàng)作靈感時(shí)，他曾說：“我的靈感來自于一款以巨乳少女為主角的游戲，在這個(gè)畸形少女身上，我看到了日本亞文化的深厚歷史，日本人的性自卑以及逐漸變態(tài)的性文化。我意識(shí)到，如果將她做成作品的話，將帶來多么大的沖擊”。

誣詬——超扁平宣言

先鋒派的藝術(shù)，從不會(huì)輕易被買賬。

有人將村上隆評(píng)論為“日本藝術(shù)家對(duì)于日本人好意淫的性概念自我反省與嘲諷！”

而在第二年的紐約索斯比拍賣行，《My Lonesome Cowboy》以1516萬(wàn)美元成交價(jià)，讓有所詬病的人閉了嘴。村上隆，成為拍賣價(jià)格最高的日本藝術(shù)家。

村上隆隨即發(fā)表了《超扁平宣言》，開宗明義地說道，“將來的社會(huì)、風(fēng)俗、藝術(shù)、文化，都會(huì)像日本一樣，都變得極度平面（two-dimensional）……今天，日本電玩和卡通動(dòng)畫最能表現(xiàn)這種特質(zhì)，而這些又在世界文化中具有強(qiáng)大的力量?！?/p>

村上隆認(rèn)為經(jīng)歷戰(zhàn)后、經(jīng)濟(jì)泡沫和沙林毒氣事件等社會(huì)壓力后，現(xiàn)實(shí)幻滅與心理機(jī)轉(zhuǎn)造就日本社會(huì)之所以轉(zhuǎn)向喜愛可愛甜美的扁平化趨勢(shì)。他的宣言使東方平面藝術(shù)挑戰(zhàn)西方藝術(shù)史，讓卡漫藝術(shù)成為全球藝術(shù)史的一支重要流派。

無垢——幼稚力時(shí)裝

和村上隆一樣，很多時(shí)裝設(shè)計(jì)師和日本插畫師一起高舉“幼稚力”的大旗，向世界推銷著日本潮流文化。比如前輩級(jí)的VivienneWestwood叼著香煙說“too young to live，too fast to die”，幼稚力和時(shí)裝，在這個(gè)層面上再度攜手，親密無間。西方時(shí)尚界也完全敞開胸懷，接受“幼稚力”，滿足新一代年輕人的審美觀。

某種意義而言，村上隆對(duì)LouisVuitton的價(jià)值甚至不遜于它的藝術(shù)總監(jiān)MarcJacobs。后者為法國(guó)經(jīng)典皮包創(chuàng)作高級(jí)成衣線，使原本有些暮氣沉沉的LouisVuitton迅速上位成為國(guó)際時(shí)裝界最炙手可熱的品牌，而村上隆高舉著“幼稚力”大旗，則在年輕一代里重新塑造了LouisVuitton的形象。尤其是在亞洲，歐洲的奢侈品傳統(tǒng)一轉(zhuǎn)眼居然也成了年輕人的酷文化之一部分。

結(jié)語(yǔ)：商場(chǎng)中的村上隆

當(dāng)前，藝術(shù)無法回避的問題便是它與金錢的關(guān)系。作為波普藝術(shù)的鼻祖，安迪·沃霍爾也曾以一句“賺錢是藝術(shù)，工作是藝術(shù)，成功的商業(yè)是最好的藝術(shù)”，來為藝術(shù)與商業(yè)的親緣關(guān)系首下定論。曾幾何時(shí)藝術(shù)必須很純粹，不能沾染任何商業(yè)氣息。但村上隆的獨(dú)特之處就在于他敢于談錢，甚至赤裸裸地表態(tài)：“做藝術(shù)就是為了賺錢”。

所以，他以行銷的觀念經(jīng)營(yíng)作品及進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，將日本的動(dòng)漫特色，完美地融入了西方的視覺領(lǐng)域，瞄準(zhǔn)歐美巨富收藏家的口味和品位，進(jìn)行作品創(chuàng)作。作品中的形象，比如太陽(yáng)花、巨乳美少女，就好像路易斯威登皮包標(biāo)志一樣，具有強(qiáng)烈的符號(hào)性。他喜歡引起爭(zhēng)議，精心策劃的凡爾賽宮展在法國(guó)引來民眾抗議，但同時(shí)擴(kuò)大了凡爾賽宮的觀眾人流，還提升了自己的畫價(jià)。他頻頻與奢侈品牌、演藝界明星強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，奠定了他在時(shí)尚界的聲名和地位。在他的苦心經(jīng)營(yíng)下，作品價(jià)格逐年攀升，創(chuàng)造了目前日本藝術(shù)家單幅作品單價(jià)最高紀(jì)錄。

村上隆的成功其實(shí)就是一個(gè)所謂藝術(shù)創(chuàng)作的高效模式，高效意味著藝術(shù)能夠很快地轉(zhuǎn)化為資本。從成名的角度、從商業(yè)的角度，他都可以說是個(gè)極為成功的符號(hào)。endprint