后現(xiàn)代藝術(shù)形式的呈現(xiàn)與思考

李 俊，錢 宇

（武漢科技大學(xué)城市學(xué)院 湖北 武漢 430000）

20世紀(jì)60年代，人類進(jìn)入了后工業(yè)文明時(shí)期，這個(gè)時(shí)期的社會(huì)被賦予了許多新的名詞，如“后現(xiàn)代社會(huì)”，“后工業(yè)社會(huì)”，“信息社會(huì)”，“知識(shí)經(jīng)濟(jì)時(shí)代”等，正如這些五花八門的稱呼一樣，這一時(shí)期也是一個(gè)多元化的時(shí)代，似乎過(guò)去的一切都在一夜之間消失了，代之以一個(gè)嶄新的、模糊的、似是而非的世界。這究竟是一個(gè)怎樣的社會(huì)呢？

我們所處的社會(huì)（以下均稱為信息社會(huì)）是在知識(shí)開(kāi)發(fā)為中心的信息技術(shù)、電子技術(shù)、傳播媒介的技術(shù)革命中產(chǎn)生的。在信息社會(huì)中時(shí)空與經(jīng)濟(jì)的相關(guān)性減弱了，工業(yè)化時(shí)期的標(biāo)準(zhǔn)化、集成化、周期化被真正的個(gè)性化所取代。需要強(qiáng)調(diào)的是，這里的個(gè)性化不僅僅是指?jìng)€(gè)人選擇上的豐富性，而且還包含了人與自然的親近與和諧。

機(jī)械的角色在信息社會(huì)中也發(fā)生了翻天覆地的大逆轉(zhuǎn)。機(jī)械的設(shè)計(jì)更加人性化，人們要求機(jī)械對(duì)人的了解程度和人與人之間的默契不相上下，人不再成為物的奴隸，而是物成了人類尋找美好生活的工具，人與自然之間的和諧程度也達(dá)到了前所未有的高度。

在這樣的社會(huì)里，一切都那么短暫，仿佛永恒只是存在于神化故事里一般，＂用罷即棄＂的觀念已經(jīng)深入人心．這種歷史意識(shí)的消失來(lái)自高科技發(fā)展的影響：信息大爆炸、新聞媒介鋪天蓋地、新材料、核能技術(shù)、電腦技術(shù)、空間技術(shù)的廣泛應(yīng)用。高科技的發(fā)展加速了現(xiàn)代生活的步伐，改變了當(dāng)代人的時(shí)空觀。外部環(huán)境的加速變化要求人類精神生活的加速。當(dāng)代人內(nèi)心生活的一個(gè)重要變化就是對(duì)整個(gè)世界、對(duì)任何事物都形成了一種短暫性、臨時(shí)性的態(tài)度和心情。

而人類文明的瑰寶——藝術(shù)在這種時(shí)代大潮的沖擊下似乎是面目全非了。藝術(shù)的形式也被深深地烙上了時(shí)代的印記．假如我們要探討在20世紀(jì)后期什么才能被稱為藝術(shù)時(shí)，我們就必須注意到這么一些特征：20世紀(jì)60年代后的新藝術(shù)采用了短暫的、難以捉摸的、有時(shí)是純觀念性的形式，有時(shí)它還必須依靠觀看者的參與（雖然每一件藝術(shù)作品總是要有觀賞它的人來(lái)最終完成），這種新藝術(shù)常常有一種有意識(shí)的短暫性，這是以前從來(lái)沒(méi)有過(guò)的；再者，技術(shù)對(duì)藝術(shù)的影響程度越來(lái)越大，技術(shù)賦予了我們用前所未有的方式控制和改造環(huán)境，并強(qiáng)化了人類的自我意識(shí)。

由此可見(jiàn)，藝術(shù)并沒(méi)有終結(jié)，相反，后現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出前所未有的生命力，體現(xiàn)這種旺盛生命力的正是藝術(shù)形式的不斷推陳出新。用德國(guó)杰出的劇作家席勒的話來(lái)說(shuō)，“美也必須要死亡，盡管她使神和人為她傾倒”。變化是生活的法則，我們過(guò)去需要的東西現(xiàn)在已不再需要，我們過(guò)去創(chuàng)造的東西現(xiàn)在已不需要再創(chuàng)造，為什么后現(xiàn)代藝術(shù)就應(yīng)該免受這些無(wú)情的規(guī)律呢？

那么藝術(shù)形式究竟是沿著一條怎樣的軌跡在變化呢？

技術(shù)的發(fā)展、社會(huì)的進(jìn)步使人類涉足的領(lǐng)域無(wú)論是在橫向上還是在縱向上、無(wú)論在宏觀上還是在微觀上都得到了前所未有的拓展，人類對(duì)物質(zhì)世界的認(rèn)識(shí)加深的同時(shí)，也在試圖進(jìn)一步探索人類自身的精神世界。藝術(shù)作為人類探索自我意識(shí)的跳板，早已不滿足于僅用傳統(tǒng)的顏料來(lái)暗示其意義，藝術(shù)家們開(kāi)始利用視覺(jué)、聲音、人群、運(yùn)動(dòng)、氣味和觸覺(jué)的具體的物質(zhì)性，各種物質(zhì)都成了新藝術(shù)的素材，當(dāng)克來(lái)斯·奧登伯格的《巨大的牙膏管》問(wèn)世的時(shí)候，保守的藝術(shù)評(píng)論家們絕對(duì)不會(huì)視其為藝術(shù)品，然而時(shí)代的發(fā)展已使藝術(shù)作品的表現(xiàn)性弱化了，思想性成了評(píng)價(jià)高雅藝術(shù)的重要標(biāo)準(zhǔn)。

后現(xiàn)代時(shí)期，人類進(jìn)入了一個(gè)虛擬世界，影像文化（如電影、電視、廣告、攝影以及商品的復(fù)制和大規(guī)模生產(chǎn)所表現(xiàn)或創(chuàng)造的類像）改變著人們的思維方式和生活方式，以往人們所看到的繪畫(huà)不是現(xiàn)實(shí)，而現(xiàn)今人們所看到的電視則是“現(xiàn)實(shí)”，但這不是現(xiàn)實(shí)本身，而是現(xiàn)實(shí)影像。亦即“復(fù)制”成為后現(xiàn)代藝術(shù)的重要主題，其全部特征就是生活與藝術(shù)之間距離感的消失，復(fù)制使藝術(shù)成為影像，即沒(méi)有原來(lái)的東西的摹本，造成了文化的擴(kuò)張、藝術(shù)的生活化和大眾化。這一趨勢(shì)對(duì)于藝術(shù)的發(fā)展自身并沒(méi)有壞處，因?yàn)樗囆g(shù)形式就是要反映并忠實(shí)于豐富多彩的真實(shí)的現(xiàn)實(shí)生活，在現(xiàn)實(shí)中，生活是由多種不盡如人意的因素組成的，因此，就有必要用多種方式來(lái)理解生活，這就要求了藝術(shù)形式的多樣性和生活化。

當(dāng)然，誰(shuí)也不能預(yù)見(jiàn)下一代人將會(huì)使自己采用什么樣的藝術(shù)形式并證明其合理性，但是有一點(diǎn)是可以肯定的，即藝術(shù)從存在以來(lái)一直在給我們那種有關(guān)我們自己的意識(shí)，自從印象主義藝術(shù)家為我們挖掘了清澈的感情之泉以后，情況就更是如此，它一次又一次地提醒我們，一切藝術(shù)都給人以安慰，而偉大的藝術(shù)給人的安慰更是無(wú)窮無(wú)盡，藝術(shù)在未來(lái)將以何種形式出現(xiàn)是誰(shuí)也無(wú)法預(yù)言的，但沒(méi)有哪個(gè)健全的社會(huì)會(huì)希望自己的存在可以不需要藝術(shù)。

[1]john Russell.現(xiàn)代藝術(shù)的意義[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，1997.

[2]陳亡橫.藝術(shù)設(shè)計(jì)美學(xué)[M].武漢：武漢大學(xué)出版社，2000.

[3]李洋厚. 世紀(jì)新夢(mèng)[M].合肥：安徽文藝出版社，1998.

[4]朱銘.設(shè)計(jì)家的再覺(jué)醒[M].北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1996.