豎琴演奏與教學(xué)方法初探

徐子珊

摘要：西方豎琴是世界上最古老的撥弦樂(lè)器，在器樂(lè)史上其歷史悠久發(fā)展和演進(jìn)過(guò)程相對(duì)漫長(zhǎng)，十九世紀(jì)因被廣泛應(yīng)用到印象主義音樂(lè)之中而迅速發(fā)展，可以彈奏所有調(diào)式的三檔踏板豎琴也應(yīng)運(yùn)而生。數(shù)千年的演變最終形成了今天無(wú)論外觀形制或是音色表現(xiàn)力都兼具古典、浪漫、優(yōu)雅氣質(zhì)的現(xiàn)代豎琴，是器樂(lè)王國(guó)中卓爾不群，獨(dú)具魅力的一員，在交響樂(lè)隊(duì)中，它作為色彩性樂(lè)器的功能和地位也是無(wú)可取代的。雖然豎琴在西方社會(huì)已是家喻戶(hù)曉，婦孺皆知。但在中國(guó)這門(mén)樂(lè)器被大眾認(rèn)識(shí)較晚發(fā)展相對(duì)滯后，有關(guān)豎琴音樂(lè)的研究資料也較缺乏。故目前國(guó)內(nèi)豎琴的演奏與教學(xué)領(lǐng)域還存在著若干問(wèn)題，豎琴這一樂(lè)器在國(guó)內(nèi)的傳播與普及也需得到業(yè)界人士更多的關(guān)注。

關(guān)鍵詞：豎琴 教學(xué) 演奏 技法

從古自今，豎琴演變有很多種，在此筆者所探討的豎琴演奏是專(zhuān)指供學(xué)院中的學(xué)生練習(xí)以及音樂(lè)會(huì)演奏使用的專(zhuān)業(yè)豎琴。專(zhuān)業(yè)豎琴氣質(zhì)高貴，委婉動(dòng)聽(tīng)，具有獨(dú)奏、伴奏、協(xié)奏多種功能，以其獨(dú)特的音色擔(dān)任和聲伴奏和滑奏式的裝飾句為交響樂(lè)和歌劇增色，其獨(dú)奏時(shí)又能奏出柔和優(yōu)美的抒情段或華彩段，極富有感染力。豎琴的演奏方法也豐富多樣，有最為獨(dú)道的雙手交叉刮奏，流水般一瀉千里的精彩滑音，精致細(xì)膩的特色技法分解和弦、善于表現(xiàn)豐富意境的琶音以及泛音、煞音、濁音、捂音等等。豎琴的音域?qū)拸V幾乎涵蓋了所有管弦樂(lè)的音域。比較著名的演奏曲目有巴洛克時(shí)期亨德?tīng)柕摹禸B大調(diào)協(xié)奏曲》；古典主義時(shí)期莫扎特的《C大調(diào)豎琴、長(zhǎng)笛、樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲》；印象主義音樂(lè)時(shí)期德彪西的《長(zhǎng)笛、中提琴與豎琴三重奏奏鳴曲》，豎琴與弦樂(lè)五重奏《神圣舞曲》，拉威爾豎琴與木管、弦樂(lè)七重奏《序曲與快板》；還有現(xiàn)代豎琴演奏家貝爾納·安德列斯的長(zhǎng)笛與豎琴演奏曲《納塞曲》等等。豎琴演奏者需要過(guò)硬的基本功，高超的演奏技巧，比如，演奏中試圖制止余音時(shí)捂音和斷奏的技巧；單滑奏、多滑奏、指甲滑奏、手掌滑奏、捂音滑奏等不同滑奏方式的要領(lǐng)和技巧，還有踏板的使用技巧。

我國(guó)的豎琴專(zhuān)業(yè)起步較晚，基礎(chǔ)薄弱，這些問(wèn)題從根本上都需要依靠豎琴的教學(xué)工作來(lái)解決。近年來(lái)，筆者根據(jù)對(duì)學(xué)生成功教學(xué)的一些經(jīng)驗(yàn)來(lái)談?wù)勜Q琴教學(xué)工作的一些心得。

豎琴的教學(xué)模式一般是一對(duì)一的個(gè)別授課，這樣不僅有利于學(xué)生的進(jìn)步，也方便教師與學(xué)生之間的互動(dòng)交流。對(duì)于初學(xué)者的授課，演奏方法的基本功的教學(xué)是及其重要的，但是作為一個(gè)有著多年豎琴教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的教師，筆者認(rèn)為同樣重要的是學(xué)生對(duì)于該樂(lè)器的認(rèn)識(shí)及樂(lè)曲意義的正確理解。學(xué)好一門(mén)樂(lè)器不外乎兩個(gè)方面，一方面是熟練掌握樂(lè)器的演奏技藝，另一方面則是準(zhǔn)確理解作品的樂(lè)思。

于是，在學(xué)習(xí)基本功之前將豎琴的歷史淵源以及這一樂(lè)器發(fā)展的來(lái)龍去脈，包括樂(lè)器的性能，形制，音色，基本的演奏方法一一向?qū)W生進(jìn)行介紹是非常有必要的，筆者還會(huì)要求學(xué)生在課余時(shí)間去閱讀一些西方音樂(lè)史的相關(guān)著作，因?yàn)樨Q琴這一樂(lè)器由于歷史悠久它的樂(lè)曲也跨越了不同的音樂(lè)歷史時(shí)期，這就需要學(xué)生對(duì)每一時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格有一個(gè)準(zhǔn)確的理解和把握。從思想上了解和認(rèn)識(shí)了豎琴之后，接下來(lái)筆者會(huì)為學(xué)生進(jìn)行一些演示，讓學(xué)生也進(jìn)行一些簡(jiǎn)單的演練，例如如何上弦，樂(lè)器如何調(diào)音等等。

豎琴的基本演奏技法，主要圍繞在音階、和弦、琶音、分解和弦等技巧方面，對(duì)于基本功扎實(shí)，演奏水平較高的學(xué)生來(lái)說(shuō)，米哈伊爾·格林卡的作品是非常適合拿來(lái)訓(xùn)練的教材，米哈伊爾·格林卡一生不僅創(chuàng)作了多首豎琴獨(dú)奏樂(lè)曲，還改進(jìn)和發(fā)展了豎琴的演奏技藝，他的豎琴獨(dú)奏樂(lè)曲至今還被應(yīng)用為學(xué)豎琴者的必學(xué)曲目，而經(jīng)他發(fā)展的豎琴演奏技藝，更是流傳至今，所以學(xué)生適合通過(guò)學(xué)習(xí)他的作品而了解豎琴的獨(dú)特演奏技藝與聲音色彩。尤其是《莫扎特主題變奏曲》，在這部作品中，學(xué)生能夠很好地訓(xùn)練如何熟練精準(zhǔn)地彈奏主題旋律、和弦、琶音、分解和弦以及一些特別的節(jié)奏型如三連音、附點(diǎn)音符、弱起音符等。

豎琴樂(lè)曲在演奏過(guò)程中比較難度艱深的樂(lè)曲一般都在于踏板的變化上，獨(dú)奏曲和協(xié)奏曲中踏板的變換都是充滿(mǎn)難度的，這就需要教學(xué)者在教學(xué)過(guò)程中較多地讓學(xué)生接觸并進(jìn)行踏板訓(xùn)練，使學(xué)生在實(shí)際演奏中能夠游刃有余地變換踏板。同時(shí)教學(xué)者也應(yīng)當(dāng)經(jīng)常帶學(xué)生去觀摩一些交響樂(lè)團(tuán)的演出，在觀摩別人演奏的過(guò)程中可以讓學(xué)生對(duì)于自己的演奏狀態(tài)做出思考，從而取其精華去其糟粕，來(lái)更好地促進(jìn)自身的進(jìn)步，在觀摩過(guò)程中也可以身臨其境感受到豎琴這一色彩樂(lè)器在整個(gè)樂(lè)隊(duì)中的獨(dú)一無(wú)二的作用。

豎琴是色彩性樂(lè)器，對(duì)音色的要求相當(dāng)高，在對(duì)豎琴的基本演奏方法能熟練掌握之后，教學(xué)者應(yīng)該開(kāi)始對(duì)學(xué)生的音色做出要求，要求學(xué)生掌握更有穿透力和顆粒感的撥弦方法，根據(jù)筆者的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)會(huì)選用示范的方式，讓學(xué)生先去觀察筆者手指的撥弦速度，松弛程度，讓學(xué)生反復(fù)聆聽(tīng)怎樣才是好的音色。然后讓學(xué)生上琴感受，在這時(shí)教師可以對(duì)學(xué)生出現(xiàn)的問(wèn)題及時(shí)地做出提醒或糾正。比如在撥弦之前，身體各部分要絕對(duì)松弛，手在琴弦上的位置要適中，撥弦的速度要敏捷，手指在撥完弦之后要打到掌部，手指用力過(guò)猛或過(guò)輕都不行，只有將這些要領(lǐng)掌握好，聲音才可以更遠(yuǎn)，更圓潤(rùn)，所以教師在堂上的示范作用是非常重要的。

最后，作為一名教學(xué)者，不僅要授人以魚(yú)還要授人以漁，應(yīng)該在學(xué)生具備了豎琴演奏的技巧之后，引導(dǎo)他們?nèi)绾闻c他人合作合奏，如何在樂(lè)隊(duì)中扮演一個(gè)促進(jìn)音樂(lè)和諧的角色。綜上所述，筆者以本文對(duì)豎琴的演奏技巧和教學(xué)方法進(jìn)行了關(guān)注，并根據(jù)自己多年的演奏與教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，針對(duì)豎琴的演奏與教學(xué)工作提出了幾點(diǎn)建議。希望本文能為豎琴演奏與教學(xué)的研究提供些許理論支持，豐富中國(guó)豎琴音樂(lè)的研究?jī)?nèi)容，為推動(dòng)豎琴在我國(guó)的傳播、發(fā)展與普及盡一份綿薄之力。endprint