王建中的鋼琴音樂作品中“中國化”意境演奏技巧分析

姚瑤

摘要：中國鋼琴音樂經歷了百年發(fā)展，中國音樂作曲家譜寫了能夠充分體現中華民族傳統(tǒng)精神和審美意境的作品。本文以王建中鋼琴音樂作品為切入點，對其鋼琴音樂作品的彈奏技巧和創(chuàng)作手法進行了深入分析，以不同的角度詮釋了王建中鋼琴音樂作品中的“中國化”意境。

關鍵詞：鋼琴音樂 音樂意境 演奏技巧

鋼琴屬于具有多聲部音樂的樂器，在王建中創(chuàng)作的鋼琴音樂作品中，都有其自身的特色，是將立體聲與鋼琴本身的“線性旋律”充分融合構成的。從十九世紀初期開始，鋼琴的“多聲性”被定義為由兩個以上聲部構成的音樂狀態(tài)。

中國的鋼琴音樂作品向人們展示的是一幅色彩繽紛的畫卷，中國鋼琴音樂作品中的民族特色，是區(qū)別于其他國家鋼琴音樂作品的主要特征。1958年，王建中創(chuàng)作了鋼琴音樂作品《云南民歌五首》，這五首鋼琴曲目包括《大理姑娘》、《猜調》、《龍燈調》、《跟哥》和《山歌》。他在創(chuàng)作過程中把握了民歌中傳統(tǒng)的風格特征，充分體現了民歌的原始風貌，同時增加了具有創(chuàng)新意識的審美意境。這五首鋼琴曲目中囊括了鋼琴音樂獨有的藝術風貌，或者細膩柔和、動人心弦；或者活潑強勁、鏗鏘有力。《云南民歌五首》這部鋼琴音樂作品凸顯了王建中改編鋼琴樂曲的技巧，利用豐富多變的鋼琴音樂作品創(chuàng)作手法，向人民展現了中國云南地區(qū)獨特的風土人情。本文基于以上背景，從多個方面詮釋了鋼琴音樂作品中“中國化”意境。

一、王建中鋼琴音樂作品的創(chuàng)作經歷

王建中作為中國近代優(yōu)秀的鋼琴音樂作曲家，其鋼琴音樂作品有著深遠的影響力。在中國鋼琴音樂領域，王建中創(chuàng)作的鋼琴音樂作品占據著非常重要的地位。王建中創(chuàng)作的鋼琴音樂作品共計23首，除此之外還有3部鋼琴與藝術歌曲的創(chuàng)作，以及鋼琴音樂與樂隊等體裁豐富的作品。

王建中改編的鋼琴音樂作品占據了其創(chuàng)作作品中的一半左右，他的鋼琴改編音樂作品在中國鋼琴音樂發(fā)展中具有顯赫地位。只要提到關于王建中的鋼琴音樂作品，大多數評價都是改編最成功和具有顯著代表性意義的鋼琴音樂作品。1966年至1976年，王建中創(chuàng)作的鋼琴音樂作品最為集中，這段時間也是他個人經歷比較豐富的時期，政治文化、歷史文化等都對王建中產生了深遠影響。本文將王建中創(chuàng)作鋼琴音樂作品的時間段劃分為三個時期，從多個角度方向對其鋼琴音樂作品的創(chuàng)作思想進行分析。

二、鋼琴音樂演奏技巧與“中國化”意境的結合分析

（一）獨特的音樂旋律風格

在王建中鋼琴音樂作品《大理姑娘》中，采用了云南民歌中的音樂旋律，結合音樂切分節(jié)奏與級進融合的技巧，深刻體現了平靜舒緩的節(jié)奏氣氛。八度摸進作為這部《大理姑娘》曲目中的特色，將中音區(qū)20個小節(jié)切分節(jié)奏中的簡單、質樸的情感完美展現。從作品中的第21小節(jié)起音區(qū)升高了八度，左手伴奏也采用了八度摸進的方法，最終于作品的第29小節(jié)構成了三聲部旋律，增加了音樂作品的厚重感，在保持曲調自然的同時又不失分量，旋律貫穿了整首曲目，好似一幅云南少女坐在小河旁輕輕吟唱的畫卷。

（二）多變的調式和調性特色

在王建中鋼琴音樂作品《猜調》中，主要采用了多調性結合方法，在第23小節(jié)，以D徵調式作為右手聲部，以柱式屬七和弦作為左手伴奏的 A 宮音。從音樂作品的第25小節(jié)起，又以 E 音開始。由此，我們可以進一步感受到他在創(chuàng)作《猜調》這部鋼琴音樂作品時，運用了三個不同調式來提高其活潑、幽默和詼諧的感覺。王建中結合使用了小二度音程和倚音來呈現生動形象的畫面，在改編《猜調》之后全面體現了民族音樂的核心。

（三）突出速度與力度

完整的鋼琴音樂藝術作品的速度和力度對于曲目來說非常重要，對鋼琴音樂作品的演奏效果具有深刻影響，其提示可以促進人們對鋼琴音樂作品的理解。王建中對《云南民歌五首》這部鋼琴音樂作品中的每首曲目的速度都加以明確，不同的演奏速度可以體現其不同情感和狀態(tài)，讓人們感受不同的云南場景。在鋼琴音樂作品力度方面，音量大小是決定其力度強弱的關鍵，同時，音響效果也是呈現鋼琴音樂作品力度的重要因素，因此，需要與鋼琴音樂作品的創(chuàng)作背景、人物形象、演奏表情等結合，才能綜合體現鋼琴音樂作品的真正內涵思想。

《云南民歌五首》這部鋼琴音樂作品中的《猜調》和《龍燈調》兩首曲目的風格與其他三首明顯不同，《猜調》和《龍燈調》的音樂風格更加輕松明快，彰顯出了勃勃生機，其力度方面也有著明顯的層次變換。漸強的符號使用頻繁，節(jié)奏起伏非常明顯，同時增加了跳音演奏法，在鋼琴彈奏過程中，避免與鋼琴琴鍵機械接觸，更不要使每個音的彈奏力度相同，反而是要按照鋼琴音樂節(jié)拍的強弱和韻律來演奏，使鋼琴音樂作品充滿朝氣和活力。例如：在《龍燈調》這首鋼琴曲目中，連續(xù)很多小節(jié)采用的多種多樣的表情記號，需要鋼琴演奏者在表演中積極調動身體的手指和體態(tài)，更加敏捷地接觸琴鍵，快速轉變情緒，掌握鋼琴音樂作品中的不同速度和力度要求，使人們能夠真正感受到少數民族的音樂魅力。

三、王建中鋼琴音樂作品 “中國化”的意境的彰顯

在探討鋼琴音樂作品“中國化”意境方面，肯定會與中華民族傳統(tǒng)文化、韻味和神態(tài)等詞匯關聯起來，中華民族傳統(tǒng)的審美意境離不開民族藝術、民俗和精神。中國鋼琴音樂發(fā)展中的重要部分就是將中華民族傳統(tǒng)音樂與西洋鋼琴曲目相互融合，有力地彰顯中華民族傳統(tǒng)文化。在王建中的鋼琴音樂作品中，包括充分體現云南民間文化特色的《云南民歌》；有反應革命精神的《陜北民歌》；有著力于民俗民風的《百鳥朝鳳》，這些鋼琴音樂作品中都包含了中國傳統(tǒng)民族文化特征，充分彰顯了“中國化”的審美意境。

《梅花三弄》這部古典樂曲主要是對人文情懷的描述。1973年，王建中根據同名樂曲創(chuàng)作的鋼琴音樂作品《梅花三弄》，中國藝術研究院教授對這首作品評價很高，認為是其鋼琴改編創(chuàng)作中的成功之作。《梅花三弄》這部鋼琴音樂作品中融入了傳統(tǒng)的古琴藝術，而且故事中囊括了很多民間傳說，加以毛澤東主席“詠梅”的啟發(fā)，王建中將古代樂曲與現代詩詞進行了完美融合，彰顯了其鋼琴音樂創(chuàng)作中的民族特性。這首《梅花三弄》從結構上可以分為兩個部分，都保留了傳統(tǒng)古琴樂曲中的結構特征。endprint

樂曲的第一部分為第一段落到第六段落，展現給人們的是一幅梅花在寒冬中堅挺傲骨，卻散發(fā)著淡淡幽香的畫面，以變奏式低音出現?！睹坊ㄈ分小叭钡暮x是樂曲主題思想總共要表達三次，雖然其音調方面基本沒有變化，但是彈奏手法和技巧都需要有所改變，每次都要進一步升華梅花的堅韌形象。例如：在第三弄中，將能夠表達曲目主題思想轉為八度跳音彈奏的方式，使人聽起來有一種跌宕起伏的感受，跳音演奏方式可以輔助鋼琴旋律具有突出效果的作用，使音符感能有一個或強或弱的發(fā)展方向，使音樂聽起來有一種向前遞進的變化?！睹坊ㄈ返难葑嘀斜仨殢娬{的還有踏板問題，演奏者需要根據音樂的起伏、樂句的轉換和呼吸的變化等來調整鋼琴踏板力度。樂曲中先后出現了三次突出主題思想，贊美梅花清冷傲骨、堅韌挺拔的形象，進一步激發(fā)了人們對梅花高尚品德的贊賞。

鋼琴音樂作品《梅花三弄》的第二部分是從第七段開始，樂曲節(jié)奏由慢至快，音符數量逐漸增多，氣勢也越發(fā)趨于宏厚，這些鋼琴音樂作品的創(chuàng)作激情都更加凸顯了梅花形象。最后，在樂曲的第十段落，當輕盈舒緩的旋律結束之后，作品結尾部分突出了主題思想，展示了毛澤東主席《詠梅》詩詞中的形象畫面。王建中改編的這部《梅花三弄》鋼琴音樂作品，使人們充分感受到了其鋼琴音樂創(chuàng)作作品中線性和理性思維的有機融合。

王建中鋼琴音樂作品中的“線性思維”使得音樂作品的旋律更加優(yōu)美動聽，給觀眾留下深刻的印象，尤其是獨特的五聲調式多次變換，進一步展現了東方文化的神韻和氣息。但是，如果僅有單一的“線性思維”，是難以將中國傳統(tǒng)民族文化深刻展現的，因此，需要與“立體思維”充分結合。

“立體思維”指的是以邏輯思辨作為基本原則，注重鋼琴音樂作品的整體性和均衡性，其中，音色組合變換和聲織體的變換要著重突出。在中國鋼琴音樂作品演奏過程中，只有將“線性思維”和“立體思維”充分結合，才能真正體現傳統(tǒng)中國民族文化的內涵和精神。因此，在《梅花三弄》這部鋼琴音樂改編創(chuàng)作曲演奏之前，要查閱作品的創(chuàng)作背景、相關資料，深入分析作品的曲式結構，特別要積極查找不同鋼琴演奏家詮釋作品的不同版本，根據作品的不同演繹進行深入分析，版本之間的相互比較更利于鋼琴演奏者產生整體宏觀印象，吸取不同演奏者在演奏過程中的“二次創(chuàng)作”，對鋼琴音樂作品的演奏能夠起到積極的促進作用。

采用線性與立體思維相結合的方式，本文對國內不同鋼琴演奏者詮釋的《梅花三弄》音樂作品進行比較：首先，石叔誠的《梅花三弄》演奏作品聲音宏厚，更是將樂曲中間段落體現的更加形象，通過大跨度、強推進的方式將梅花傲骨的雄姿表現的淋漓盡致；其次，卞萌的《梅花三弄》演奏作品運用了印象樂派中飄渺朦朧的技巧，以及樂思悠揚的手法，使人們進一步感受到梅花冰清玉潔的美好形象；鮑蕙蕎的《梅花三弄》演奏作品中則充滿了傳統(tǒng)中國民族音樂的韻味，好似一幅靈動、清透的水墨作品，充分展現了梅花的單純與自然。以上三位演奏家的演奏作品各具特色，從多個角度聆聽都十分耐人尋味。

四、結語

綜上所述，王建中是中國鋼琴音樂領域的代表人物，更是中國鋼琴音樂作品融合傳統(tǒng)民族文化創(chuàng)作方面的領軍人物。王建中在鋼琴音樂作品方面的創(chuàng)作成績難以超越，因此，本文選擇了對王建中的《云南民歌五首》這部鋼琴音樂作品進行深入研究，并分析了演奏技巧與“中國化”意境的結合情況，深入探討了“中國化”意境的彰顯過程。

參考文獻：

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