蘇新堯
(西南大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院,重慶 400715)
鋼琴作為一種西洋樂(lè)器,傳入中國(guó)雖只有短短的百余年時(shí)間,卻得到了迅速的傳播和發(fā)展。中國(guó)鋼琴藝術(shù)經(jīng)過(guò)中國(guó)鋼琴家的不懈努力,在不斷吸收消化西方鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)上融入中國(guó)傳統(tǒng)的民族文化、多民族的民間音調(diào)以及中華民族特有的精神,使得中國(guó)鋼琴音樂(lè)在民族調(diào)式與和聲、創(chuàng)作、演奏等方面體現(xiàn)出獨(dú)特的民族風(fēng)格。
中國(guó)民族調(diào)式主要是指五聲音階、以五聲音階為基礎(chǔ)的六聲和七聲音階,以及以宮商角徵羽為基礎(chǔ)產(chǎn)生的五聲、六聲和七聲音階。與西洋大小調(diào)相比,中國(guó)五聲調(diào)式無(wú)論在音級(jí)數(shù)目上,還是在音響效果上都體現(xiàn)出極大的不同。如賀綠汀將西方對(duì)比復(fù)調(diào)技法與我國(guó)民間支聲復(fù)調(diào)相結(jié)合創(chuàng)作的《牧童短笛》是我國(guó)近代鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中探索民族五聲性復(fù)調(diào)風(fēng)格的典范,也是第一首真正意義上的“中國(guó)鋼琴作品”。樂(lè)曲主體是自由對(duì)比的二聲部復(fù)調(diào),中段是對(duì)竹笛吹奏的模仿,作品真率真摯,沒(méi)有臃腫的和聲,也沒(méi)有華麗的炫耀,自由對(duì)位的五聲化旋律使得作品具有濃郁的民族風(fēng)格。
中國(guó)許多鋼琴作曲家引用民歌、器樂(lè)曲等傳統(tǒng)音樂(lè)主題,或?qū)⒃S多家喻戶曉的、具有濃郁傳統(tǒng)風(fēng)味的中國(guó)音樂(lè)改編為鋼琴曲搬上世界鋼琴舞臺(tái),促成了中國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂(lè)的“新生”。如陳怡以中國(guó)傳統(tǒng)曲調(diào)“八板”創(chuàng)作的鋼琴曲《八板》,采用多種現(xiàn)代作曲技法使作品充滿了沖突性和戲劇性,而由傳統(tǒng)“八板”音調(diào)發(fā)展而成的鋼琴曲不像西方協(xié)奏曲以鋼琴獨(dú)奏為主、以樂(lè)隊(duì)為輔,而是更注重兩者間的平衡,這種技法使得作品更像一首具有室內(nèi)樂(lè)性質(zhì)的協(xié)奏曲。
中國(guó)民族樂(lè)器以品種多樣、表現(xiàn)手法豐富多彩而著稱于世,因而,許多鋼琴作曲家以模擬色彩樂(lè)器音響來(lái)創(chuàng)作具有中國(guó)民族風(fēng)格的鋼琴曲,如羅忠镕創(chuàng)作的《鋼琴曲三首》中的《花團(tuán)錦簇》,開始部分三個(gè)八分音符在撞擊后發(fā)出短暫鳴響,鳴響后各有一音被保持,這種微分音式的顫吟音產(chǎn)生一種余音裊裊的效果,這種音響在中國(guó)古琴音樂(lè)中非常典型,而作品也正是通過(guò)對(duì)中國(guó)古琴音響的模擬來(lái)表現(xiàn)作品的民族風(fēng)格。
民族風(fēng)格包括民族文化、風(fēng)俗習(xí)慣、音樂(lè)內(nèi)涵、創(chuàng)作手法等內(nèi)容,由于作曲家生活背景、經(jīng)歷、視野和興趣不同,鋼琴作品也體現(xiàn)出各具特色的風(fēng)格。衡量中國(guó)式鋼琴語(yǔ)言的標(biāo)準(zhǔn)不易確立,許多作曲家在創(chuàng)作作品時(shí)往往很少使用顯而易見(jiàn)的中國(guó)音調(diào)因素,而是從文學(xué)以其他藝術(shù)中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作靈感,將民族特色隱藏在樂(lè)譜細(xì)節(jié)、創(chuàng)作背景、現(xiàn)代音響內(nèi)部。組成鋼琴作品的“民族”、“傳統(tǒng)”等特性技法并非一成不變,隨著時(shí)代向前發(fā)展,民族傳統(tǒng)也要與時(shí)代相融合體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特征,這樣才能使作品更符合現(xiàn)代人的審美標(biāo)準(zhǔn),才能釋放中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的光芒,才能推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂(lè)走向國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)。
一個(gè)民族的精神生活與面貌是通過(guò)藝術(shù)表現(xiàn)出來(lái)的,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的民族性主要是通過(guò)創(chuàng)作材料來(lái)體現(xiàn)的,因而,要彈奏好一首中國(guó)鋼琴曲不僅要具有精湛的演奏技巧,還必須準(zhǔn)確把握作品的創(chuàng)作背景、節(jié)奏風(fēng)格、創(chuàng)作手法、音樂(lè)內(nèi)涵等。如改編自陜北民族的《蘭花花》以變奏手法歌頌了叛逆女性“蘭花花”不甘命運(yùn)安排,勇敢追求自由、幸福的故事。要想演奏好這首樂(lè)曲,演奏者不僅要理解樂(lè)曲創(chuàng)作的背景,體會(huì)其中的情感變化,還要對(duì)民歌的曲調(diào)、音樂(lè)的內(nèi)容進(jìn)行深入研究,這樣才能選擇合適的技巧完成以鋼琴聲音營(yíng)造音樂(lè)意境,以音樂(lè)表達(dá)委婉動(dòng)人故事的目的。
鋼琴音色比中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器音色單調(diào),以民族器樂(lè)曲改編的鋼琴曲無(wú)論在風(fēng)格色彩上,還是在曲式結(jié)構(gòu)上都與西方鋼琴作品體現(xiàn)出極大的差異,因而要想準(zhǔn)確詮釋民族樂(lè)器的特色,演奏者在演奏以民族器樂(lè)曲改編的鋼琴曲時(shí)不僅要了解各種民族樂(lè)器的演奏方式,還要精通鋼琴觸鍵、踏板技巧的運(yùn)用,這樣才能完美地體現(xiàn)樂(lè)曲的民族色彩。如采用主題音調(diào)重復(fù)、變奏、衍生等創(chuàng)作技法改編的鋼琴獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)簫鼓》,充滿了中國(guó)民族五聲調(diào)式色彩,散發(fā)出古色古香的氣息。在演奏引子部分時(shí),演奏者要運(yùn)用敲的方式模仿鼓聲;在本曲演奏中,大臂提前提起帶動(dòng)手腕落鍵,手臂動(dòng)作柔和,但指尖落鍵迅速快捷有力,以模仿空幽的簫聲;彈奏顫音時(shí),手腕放松帶動(dòng)手指彈奏,指尖保持迅捷有力的感覺(jué),以模仿琵琶輪滾指的演奏技法。
鋼琴音樂(lè)作為西方音樂(lè)的表現(xiàn)形式,要想真正融入中國(guó)音樂(lè)文化,實(shí)現(xiàn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的民族化就必須以中國(guó)民族音樂(lè)為基礎(chǔ),將西方鋼琴的演奏技巧、樂(lè)曲創(chuàng)作技法、藝術(shù)語(yǔ)言等融入民族音樂(lè),唯有如此,才能促進(jìn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)新和發(fā)展。
[1]周燕燕.淺談中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展風(fēng)格及特點(diǎn)[J].煙臺(tái)教育學(xué)院學(xué)報(bào),2004,(2).
[2]唐碧蓉.淺談中國(guó)鋼琴音樂(lè)中的民族風(fēng)格[J].四川理工學(xué)院學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2007,(1).