淺談戲曲表演藝術(shù)

馮洪建

（江蘇省宿遷市沭陽縣淮海劇團(tuán) 江蘇 宿遷 223800）

當(dāng)戲曲走入現(xiàn)代生活，戲曲表演形式在表現(xiàn)現(xiàn)代生活的表演方法與技術(shù)上，也隨之與時(shí)俱進(jìn)。但在完成一部戲曲作品的同時(shí),它的表演藝術(shù)要領(lǐng)始終沒有改變,形變而神不變。作為一名地方戲曲演員的我,對(duì)此深有體會(huì)。不管是古裝戲,還是現(xiàn)代戲,它們的表演程式始終沒有改變。因此,我認(rèn)為,一部戲曲作品的好壞，和戲曲作品的角色定位、藝術(shù)實(shí)踐、表演技術(shù)是分不開的。

演員是戲曲表演的主導(dǎo)，演員自身文化素養(yǎng)嚴(yán)重影響著演員去理解作品的主題思想、人物的內(nèi)心世界，進(jìn)而把握表演的尺度,找準(zhǔn)表演的準(zhǔn)確定位。如果演員不能正確定位角色，領(lǐng)悟角色之魂，那么在扮演過程中，只會(huì)是皮囊。角色的形成，有著諸多的因素，比如時(shí)代的因素，社會(huì)狀態(tài)、地域文化、生活習(xí)慣等因素。在這一點(diǎn)上，每一個(gè)演員對(duì)同一個(gè)角色都有不同的感覺，畢竟每一個(gè)人都是特殊的存在。正確把握角色，魂是抓住人物的關(guān)鍵。演戲就是演人物，就要演出人物個(gè)性特征。比如大型現(xiàn)代淮海戲《金水河》中，大學(xué)生村官歐陽杰一角，它不同于一般的大學(xué)生，也不同于一般的村官，他要扮演出既有書生氣息，又要具有青春活力，除此以外，還要擁有創(chuàng)造力，這樣才能給全村老百姓帶來致富希望，才能象征新生代。這個(gè)分寸掌握好，人物之魂才能得以升華。

除此以外，我認(rèn)為，演員創(chuàng)作角色的基礎(chǔ)是對(duì)劇本的分析。演員對(duì)于劇本所進(jìn)行的分析應(yīng)該是理性與感性的結(jié)合。對(duì)劇本的分析是始終貫串在整個(gè)演員創(chuàng)作的全過程。簡(jiǎn)而言之，在演員的創(chuàng)作過程中，都應(yīng)該對(duì)劇本不斷地進(jìn)行反復(fù)的推敲。只有反復(fù)的推敲，不斷對(duì)案頭階段所進(jìn)行的分析的深入和修改，它才會(huì)使演員對(duì)劇本有更加深入的理解與認(rèn)知。因此，演員更應(yīng)該注意在排練過程中不斷地對(duì)劇本進(jìn)行深入的分析，而且應(yīng)該是習(xí)慣性地去做。

俗話說：“舞臺(tái)小天地，天地大舞臺(tái)”。人生如戲，戲如人生，全面地反映了人們的生村狀態(tài)和生活方式。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人們精神文化水平的提高,對(duì)戲曲作品欣賞再也不是停留在原來欣賞模式上了，人們更多的追求的是藝術(shù)感染力與角色共鳴。戲曲的審美水平是與戲曲的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)同步共存的，戲曲豐富多采的藝術(shù)實(shí)踐才能映襯出戲曲獨(dú)特的意境。演員不僅要生活在舞臺(tái)上，還要生活在角色中，才能達(dá)到“忘我”，從而能夠在舞臺(tái)上像在現(xiàn)實(shí)生活中一樣去下意識(shí)地行動(dòng)。只有我們?nèi)谌肷?，立足于戲曲藝術(shù)的實(shí)踐角度，才能創(chuàng)造藝術(shù)源泉。比如在現(xiàn)代淮海戲《月牙樓》中，紡織廠女工金月亮一角，家庭破裂后又被下崗，女兒蓓蓓身患重病，母女生活極端困難。面對(duì)逆境，金月亮不向命運(yùn)低頭，自強(qiáng)不息，艱苦創(chuàng)業(yè)，從賣小籠包到經(jīng)營月牙樓大酒店。這些看似平凡但不平凡的經(jīng)歷都是源于生活，需要演員有豐富的生活體驗(yàn)和感受。

戲不離技，技不離戲；藝中有技，技中有藝；是藝必有技，光技不算藝；技為藝所用，用技不顯技。這是中國戲曲界千百年流傳下來的著名戲諺，同時(shí)也說明了技與藝的辯證關(guān)系。戲曲演員，最基本的舞臺(tái)技術(shù)是唱、念、做、打。雖然有的演員的特長是唱功，有的演員以做功為主，有的以武打?yàn)橹?。但是每一個(gè)演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功，才能高效發(fā)揮作為戲劇的戲曲藝術(shù)表演的功能，才能更好的表演和形象地刻畫戲曲中的各種人物。戲曲演員通過“四功”這些系統(tǒng)化戲曲舞臺(tái)表演技術(shù)去表現(xiàn)人物的性格特征和思想意識(shí)，如果戲曲演員失去了真功夫的技術(shù)支撐，那么此演員非彼演員了?！俺钭龃颉彼恼哂袡C(jī)結(jié)合形成了戲曲表演的特殊藝術(shù)手段，架構(gòu)了戲曲表現(xiàn)形式的特點(diǎn)，是有別于其他戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的重要標(biāo)志。對(duì)戲曲演員來說，演戲不是單純靠賣弄技巧，而是應(yīng)該“身懷絕技”，隨著劇情的發(fā)展，通過技巧來靈活地刻畫人物性格特點(diǎn)和喜怒哀樂。“戲不離技，技不壓戲”，一切的藝術(shù)表演手段都是服務(wù)于戲曲作品的整體，只有把這些藝術(shù)表演手段與情境相融合時(shí)，才能有助于形象地刻畫出人物，闡釋劇情，并使觀眾在宏觀中得到真正的藝術(shù)享受。

總之，從我個(gè)人的實(shí)踐和體會(huì)看，作為一個(gè)新時(shí)代的戲曲演員，要提高自身的文化素養(yǎng)，準(zhǔn)確拿捏人物特色，不斷推敲劇本，探索新發(fā)現(xiàn)，充分發(fā)揮戲曲藝術(shù)表演的功能。既不隨便背棄傳統(tǒng)，也不能墨守成規(guī)，戲曲也要適應(yīng)時(shí)代和人民的需要發(fā)展，滿足廣大人民群眾文化需求是社會(huì)主義文化建設(shè)的基本任務(wù)，我們要更多地開展群眾喜愛的文化娛樂活動(dòng)，與時(shí)俱進(jìn)，去粗取精，積極完善自己、發(fā)展自己，不斷豐富和完善戲曲的表演技法，讓人民群眾的文化生活更加豐富多彩，有效地推動(dòng)地方戲曲事業(yè)的健康發(fā)展，為推進(jìn)社會(huì)主義文化大發(fā)展、大繁榮做出更大的貢獻(xiàn)。