2014年6月7日下午4時(shí),藝術(shù)家徐小國(guó)的第10次個(gè)展《空間紋體》(SPACE AND TEXTURE)于北京今日美術(shù)館2號(hào)館開幕。從《舞臺(tái)》系列作品一路走來(lái),如今的徐小國(guó)專注于作品中主題的消解。摒除了空間敘事能力的畫作以一種更純粹、更自由的面貌展現(xiàn)物象的本質(zhì),開啟了繪畫的另一種可能性。
法國(guó)評(píng)論家羅蘭·巴特之名言“文本即編織物”非常形象而直觀地體現(xiàn)在了徐小國(guó)的作品中,雖然他編織的不是語(yǔ)言文字,而是觀者的目光。羅蘭·巴特所言之Texture,中文一般翻譯成“編織物”,但按照漢語(yǔ)的特性,也有學(xué)者建議翻譯成“紋本”?!墩f(shuō)文解字》許慎言:文,錯(cuò)畫也,段玉裁注:錯(cuò)畫者,交錯(cuò)之畫也。或許可以說(shuō),在漢語(yǔ)中“文”即“紋”,“文本”即“紋本”,但對(duì)于徐小國(guó)在繪畫中及繪畫間的“編織”而言,他面對(duì)的并不是“本質(zhì)”之“本”,而是“體會(huì)”之“體”。
策展人鮑棟就“空間紋體”解讀說(shuō):“條紋成為徐小國(guó)繪畫的一個(gè)重要“角色”,但與他以往繪畫中的豐富形象不同,條紋并沒(méi)有任何具體的文化、社會(huì)、政治意蘊(yùn),條紋只是一個(gè)純粹的視覺存在物。換句話說(shuō),這些繪畫中的條紋只具有字面含義,而沒(méi)有引申含義,就像極少主義藝術(shù)家弗蘭克·斯特拉的條紋:‘你看見的是什么就是什么?!?/p>
在徐小國(guó)近年的繪畫實(shí)踐中,“紋”分布在三個(gè)維度上。在最直觀的層面上,“紋”表現(xiàn)為他繪畫中的條紋。從2012年開始,徐小國(guó)的工作逐漸從圖像意義及美學(xué)趣味層面的繪畫修辭實(shí)踐,深入到了對(duì)純粹視覺問(wèn)題的研究。繪畫中的諸多視覺問(wèn)題漸漸成為了他工作的重心,而其中空間與平面的關(guān)系又成為了其中的核心。他開始使用條紋來(lái)干擾繪畫中的視錯(cuò)覺空間,形成了一個(gè)在空間性的錯(cuò)覺與平面性的實(shí)感之間反復(fù)起伏的觀看邏輯。
第二的層面,“紋”進(jìn)而進(jìn)入了更為整體的繪畫構(gòu)架意識(shí)中,從題材的選擇、繪畫的展開與完成,乃至作品的標(biāo)題。徐小國(guó)的工作最有趣的部分則是分析之后的重構(gòu)。他調(diào)用各種可能的手段,如使籠子的結(jié)構(gòu)錯(cuò)位、圖底互補(bǔ),使錯(cuò)覺再現(xiàn)的空間秩序錯(cuò)亂,從而迫使繪畫的平面性在經(jīng)驗(yàn)中出場(chǎng)。
這一系列工作可以理解為從空間感到平面性的轉(zhuǎn)譯,翻譯并不是在兩種語(yǔ)言之間尋找直接的對(duì)應(yīng),而是從目的語(yǔ)出發(fā)對(duì)原語(yǔ)言背后觀念世界做徹底的重新安排。
最后,“紋”是徐小國(guó)繪畫實(shí)踐不斷推進(jìn)、衍生的一種主動(dòng)狀態(tài)。他的工作方式常常是從具體的現(xiàn)成圖像或?qū)懮鷮?duì)象出發(fā),形成最初的繪畫樣本后,再抽絲剝繭般地從中分離出各種視覺模型,如條紋、籠子、球體、樹枝、斑馬,這些視覺模型又被反復(fù)引用、衍生、組合,形成新的畫面關(guān)系。這種反復(fù)重寫的工作方式體現(xiàn)了一種自覺的互文性。endprint