王冶
(龍口市畫院,山東龍口265701)
中國畫雖然在古時候是封閉式的發(fā)展,但是在現(xiàn)在這個時代,借助國際文化環(huán)境,通過這樣的巨大的文化環(huán)境,沒有哪個國家、地域或者民族的文化還能保持者獨立存在,都是或多或少的摻雜些來自其他地域的文化。中國畫也不例外,在近現(xiàn)代之前,中國畫基本是水墨畫的代名詞,如今也或多或少的融入了一些西方的元素。
經(jīng)歷了幾千年的醞釀和發(fā)展,中國的水墨畫逐漸形成了一種高度得概念化和程序化。如今,東西方文化之間正在逐漸的融合,但是中國水墨畫依然保持的這種較難溝通對話的區(qū)域性的特色,使得其他地域的人們很難來較為徹底的了解。此外,中國水墨畫自身所具有的這種高度的概念化和程序化也在很大程度上阻礙了其自身的發(fā)展,讓作者們很難做好對生活中的現(xiàn)實場景以及時代特色的把握。
所以,在西方文化不斷入侵,全球文化大融合的前提下,我們不禁要開始思考,究竟要怎么做,作為繼承人的我們才可以借助前人留下的寶貴財富再度進(jìn)行創(chuàng)新?要怎樣才能將現(xiàn)代生活中的氣息以及人們的精氣神都融入畫中?如何才能在在表現(xiàn)領(lǐng)域、手法以及樣式上進(jìn)行創(chuàng)新,達(dá)到拓展其表現(xiàn)領(lǐng)域、讓其表現(xiàn)手法等更加的豐富?而且,還需要深入研究如何彰顯新的審美標(biāo)準(zhǔn)以及趣味等。這些都是現(xiàn)代的畫家們所非常關(guān)注的地方,可以說,現(xiàn)在的中國畫處在一個充滿了太多岔道的路口,需要艱難抉擇。
現(xiàn)代科技的發(fā)展和進(jìn)步,讓我們都有種與傳統(tǒng)漸行漸遠(yuǎn)的感覺。但其實是無論社會有沒有發(fā)展,發(fā)展的速度如何,傳統(tǒng)文化就在那里,并沒有失去曾經(jīng)的光芒,也并未變得缺乏活力,傳統(tǒng)文化所失去的僅僅是不再被人們所在意和關(guān)注。全球文化、尤其是西方文化的強(qiáng)勢入侵,人們正在慢慢的淡忘傳統(tǒng),對于傳統(tǒng)的認(rèn)知越來越不清晰,遺忘意味著我們放棄了傳承數(shù)千年的文化,意味著我們將自斷根基,沒有了傳承的指引,我們的所作所為充滿了太多的盲目性。但無論我們?nèi)绾慰磥砦幕囆g(shù),都需要面對一個事實,就是現(xiàn)在的環(huán)境已經(jīng)步入了一個多元化的發(fā)展?fàn)顟B(tài),藝術(shù)也已經(jīng)逐漸的走向多元和廣泛,評價藝術(shù)不再僅僅依據(jù)一個標(biāo)準(zhǔn),不再依照既定的程序,多元化環(huán)境的開始,意味著文化封閉的環(huán)境的結(jié)束。
身處這樣的多元化環(huán)境,每一位畫家都嘗試著如何讓中國畫可以與時俱進(jìn),與時代同步發(fā)展。盡管在西方,各種藝術(shù)潮水噴涌而出,中國水墨畫卻并未有太多的情緒波動,因為中國畫的數(shù)千年的文化底蘊以及廣泛的人文基礎(chǔ),都遠(yuǎn)非西方藝術(shù)所能比擬。而中國畫目前所面臨的首要問題是,通過何種方式來結(jié)合傳統(tǒng)的中國水墨畫和現(xiàn)代環(huán)境。就像是,曾經(jīng)的家居裝飾中,所使用的都是立軸來裝裱國畫,而現(xiàn)代的家居裝飾中,所使用的卻是鏡框來裝裱國畫了。只有進(jìn)行適度的改革,才能更好地適應(yīng)現(xiàn)代的環(huán)境,所以早在上世紀(jì)中葉,就開始不斷有著名的畫家們在探索如何對中國傳統(tǒng)的水墨藝術(shù)進(jìn)行改革。
例如,以徐悲鴻、劉海粟為代表的借助傳統(tǒng)的西方藝術(shù)對中國水墨畫進(jìn)行改良的“中國畫改良”的探索;以高奇峰為代表的“新國衛(wèi)國”的探索等。上世紀(jì)后期,李小山發(fā)表了一篇名為《當(dāng)代中國畫之我見》的文章,這篇文章所引起的回應(yīng)極為強(qiáng)烈,而且,該文章也毫無保留的直接指出當(dāng)時候的中國畫所普遍存在的單調(diào)、無趣以及太過格式化等問題,對于那些依然停留在封閉環(huán)境中自我陶醉的畫家們當(dāng)頭棒喝,正是由于這篇文章的發(fā)表,才使得中國畫出現(xiàn)了一次無論在規(guī)模還是范圍上都是絕無僅有的一次有關(guān)其前途以及現(xiàn)代化發(fā)展的爭論探索。
當(dāng)然的國畫中,關(guān)于創(chuàng)新多元方面的諸多嘗試和努力,我們必須給予肯定,因為這代表了中國水墨畫的鳳凰涅槃的開始,意味著中國水墨畫將會重新散發(fā)出耀眼的光芒,我們將其在這個文化融合的時代下順利的傳承;但是也必須看到其缺點,畢竟中國畫壇中,有太多的抄襲,把模仿當(dāng)做創(chuàng)新,過度追求西方文化,認(rèn)為對其模仿就是對中國水墨畫的創(chuàng)新。這些問題都急需解決。
中國畫的多元創(chuàng)新,不僅僅是要開始有選擇的融入部分西方文化,在創(chuàng)新方面更應(yīng)該注重“感覺”,所謂的“感覺”,其實也可以理解為感性,其倡導(dǎo)的是,要注重不同時刻所產(chǎn)生的不同感覺,然后將此時的感覺展示在紙上,做到有感而發(fā),而不是模仿。感覺不同,結(jié)果不同,只有不斷的去感受才能做到不斷的創(chuàng)新,才能讓中國畫在現(xiàn)在的文化交融中保持著旺盛的生命力,可以持久的被人們所關(guān)注。
21世紀(jì)與20世紀(jì)在中國畫探索方面的表現(xiàn)截然不同,相對于上個世紀(jì),現(xiàn)在的畫家在探索中國化的發(fā)展時候,表現(xiàn)的較為冷靜,因為他們已經(jīng)認(rèn)識到了由于中國傳統(tǒng)文化中的三觀的存在和影響都非常的持久,所以我們不可能快速的接受西方所倡導(dǎo)的人生觀和價值觀,也就意味著中國畫雖然在進(jìn)步和改革,但是絕對不會發(fā)生較大的變化,而中國傳統(tǒng)文化本身的穩(wěn)定與持久,也保證了中國畫在未來的發(fā)展中不會有太大的變動。
近現(xiàn)代中,無論是“戊戌六君子”的變法還是后來的五四運動,都是在嘗試從西方大量引進(jìn)文化,造成對中國傳統(tǒng)文化的巨大沖擊,但是,由于中國文化的源遠(yuǎn)流長,其在人們心中地位根深蒂固,所以西方文化并未造成中國畫的消退,而只是部分融合進(jìn)了中國文化中,使得中國文化擁有更強(qiáng)大的生命力。簡而言之,包容方能多元,多元才會持久。
中國的畫家的確應(yīng)該首先做到懂得傳統(tǒng),但是并非走老路。石濤有云“筆墨當(dāng)隨時代”。藝術(shù)創(chuàng)新是由時代所決定,中國畫只有更深入生活,而不是盲目模仿西方的價值觀,才能夠做到有所改革,才可以讓藝術(shù)更加的與時俱進(jìn)、深入人心,萬年長青。
[1]李小山.當(dāng)代中國畫之我見[J].江蘇畫刊.1985.7
[2]朗紹君.關(guān)于探索性水墨[A].天津楊柳青畫社.1994.7-8
[3]王天德.藝術(shù)手記[A].天津楊柳青畫社.1996.45-46
[4]徐博陽.金山《徐悲鴻藝術(shù)文集》[C].臺灣藝術(shù)家出版社.1991