英國浪漫主義時期女性作家的身份尋求

王世卓

摘要：在英國浪漫主義時期，女性作家深受傳統(tǒng)道德觀念和法國大革命帶來的文化思潮的雙面影響，她們徘徊在淑女與作家之間，在女性積極“展現(xiàn)”自己的社會中嘗試拒絕“展現(xiàn)”，她們進行著自我身份的尋求。關(guān)鍵詞：英國浪漫主義；女性作家；身份尋求中圖分類號：I106文獻標(biāo)志碼：A文章編號：1001-7836（2014）05-0125-02在英國浪漫主義璀璨的文學(xué)歷史中，有一類人生活在物質(zhì)與精神社會的邊緣，她們內(nèi)心中存留著傳統(tǒng)觀念的影響，明白現(xiàn)實社會對于她們的要求，同時也深受法國大革命帶來的一系列變化的影響，在思想上進行著打破傳統(tǒng)的探索，她們就是這一時期的女性作家。在歷史的大環(huán)境下，她們對于自我身份進行著矛盾的探索。一、女性意識的出現(xiàn)

浪漫主義時期，尤其是最后幾十年中盛行的對于政治和文化的保守態(tài)度使得女性尤其關(guān)注她們在公眾中的形象，女性作家都關(guān)注著在這樣極端保守的時代女性是如何得體地行為處事的，她們通過小說來給予女性讀者以建議，告訴她們要注意自己的行為在他人眼中的形象，也同時使女性讀者有一種自我意識：她們是被論斷的目標(biāo)。對于外部世界的關(guān)注意味著對于自我及他人之間關(guān)系的關(guān)注；對于內(nèi)在世界的關(guān)注意味著對于個人心理的探索，將外部世界與內(nèi)部世界結(jié)合到一起的方式即是文學(xué)，女性讀者有了自我意識之后，可以在她的生活中體驗內(nèi)部和外部世界的不同。

另外，女性與消費者權(quán)益保護運動之間日益增長的聯(lián)系促成了女性時尚市場的形成。新的事物和時尚元素的迅速發(fā)展使得女性更加意識到，她們可以引導(dǎo)別人的欣賞目光，來將自己塑造成一個不同的或者更加迷人的形象。對于許多女性作家來說，女性與物質(zhì)消費的關(guān)系真正意義在于，女性本身成為了一種物品。我們所謂的“婚姻市場”即是基于一系列的社會規(guī)則，即女性的階級、地位、嫁妝以及漂亮程度能夠幫助她尋得好夫婿。

對于外表的關(guān)注成為了一種時尚，也成為了一種精神上的表述，這是源于女性在智慧上的進步，這種進步讓女性讀者關(guān)注到自己在那個社會世界中的角色。如果一位女性的外表可以為其美麗而被論斷，被接受或者否定的話，那么外表即是他人的財產(chǎn)。內(nèi)在的思想則應(yīng)該是私人的，不該受到如此的論斷。二、淑女與作家

浪漫主義時期的女性始終處于父親和丈夫的注視之下，女性的美德即是“淑女”，無論女性選擇如何應(yīng)對這種注視，迎合也好，將其視為論斷的媒介也罷，她們都很難超越社會關(guān)注的限制，女性的文學(xué)作品都在與這種困境做著斗爭，在這些作品中，我們可以看到自我意識的影子，是女性作家尋求自我探索的過程。

作家瑪麗·雪萊對于自我身份始終處于一種模棱兩可的狀態(tài)，作為沃斯通克拉夫特和威廉·戈德溫的女兒，她被夾在母親激進主義和父親越來越嚴(yán)重的保守主義之間。當(dāng)瑪麗選擇和那個與沃斯通克拉夫特有著許多相同信奉原則的詩人珀西·雪萊私奔的時候，她選擇了她的母親而不是她的父親，激進主義戰(zhàn)勝了保守主義，但她的第一部小說《弗蘭肯斯坦》表明她對于那個選擇仍然是很矛盾的。維克多·弗蘭肯斯創(chuàng)造出了一個不受掌控的、富有想象力的怪物形象，怪物尤其著迷于兩個家庭的女成員：家庭美德的模范阿加莎·德雷斯和土耳其美女賽菲。通過觀察阿加莎，他學(xué)會了怎樣去愛；通過觀察在文化上和他一樣是外來人的賽菲， 他從菲力克思教她的課程中學(xué)會了怎樣做歐洲人[1]。怪物本身亦是瑪麗的代言，她所崇尚的亦是社會對于女性的約束，即“淑女”的形象。由此也可以看出，在那樣一個更喜歡將女人視為美麗的物品而不是富有創(chuàng)造力的藝術(shù)家的社會中，瑪麗對于自己的想象力是不信任的。

華茲華斯認(rèn)為，在這個以視覺為導(dǎo)向的社會里，那些專制的眼睛是需要救贖的，而夏洛特·史密斯就是一位影響了華茲華斯藝術(shù)態(tài)度的詩人。夏洛特因創(chuàng)作了感傷風(fēng)格的詩歌而成名，使之成為了自己的標(biāo)志。她在典型的十四行詩《致憂傷，寫于一七八五年的十月阿倫河岸》中傾聽大自然的聲音，喚醒了偉大劇作家奧特維的靈魂，她沒有乞求奧特維，而奧特維的出現(xiàn)卻激勵了她，幫助她“憂傷情感”的行程，使她能夠開始寫作[2]。此處，夏洛特并沒有教讀者如何看待，而是給自己一個詮釋，證明她是被一位男性作家授權(quán)來寫作的。她原本內(nèi)化的自我認(rèn)知便以這樣的方式外化了，詩人的身份在此過程中從自我尋求中遺失了，同瑪麗·雪萊一樣，她很在意公眾對于她的評價。三、展現(xiàn)與拒絕展現(xiàn)

為了避免公眾對于她們在視覺上的論斷，有些女性作家選擇了隱藏在她們的作品之后，喬安娜·貝利即是其中之一。她寫的舞臺劇本都將自己置于視線之外，而且她的作品極少上演，很多人將她的戲劇作為案頭戲來閱讀。

作家簡·泰勒在1815年所著的中篇小說《展現(xiàn)》中提醒我們，妻子是用來展現(xiàn)財富的，她們是象征丈夫權(quán)利的。而展現(xiàn)就需要女性壓抑自我、控制自我。她寫《展現(xiàn)》是為了教育年輕的女性，為了別人的要求而展現(xiàn)自我（尤其是在特權(quán)階層中）是會使女性喪失正確自我認(rèn)知能力的。開篇我們已經(jīng)就被告知：女主角“艾米麗是一個現(xiàn)實主義者”，“無論她做什么、說什么，或看到什么，那都是很認(rèn)真的，她擁有純樸的優(yōu)雅”同事也很謙遜，但是伊麗莎白“喜愛展現(xiàn)”，并且說話、動作、哭泣或微笑，她的一舉一動她都很注重練習(xí)以達(dá)到效果，去引起別人的注意。艾米麗真心所仰慕的景物、畫面或詩歌，伊麗莎白只是口頭奉承，目的是展現(xiàn)她的品位和鑒賞力[3]。

另一位關(guān)注到展現(xiàn)所帶來的嚴(yán)重后果的女性作家是伊麗莎白·英奇巴爾德。在小說《一個簡單的故事》的第一部中，英奇巴爾德塑造了喜愛展現(xiàn)的女主角米爾納小姐的形象，米爾納小姐迷戀著不可能得到的多利弗斯先生。而在第二部中，米爾納小姐和多利弗斯先生的女兒瑪?shù)贍栠_(dá)則像一個情人一樣癡迷于她的父親。米爾納是一個堅持露臉，喜愛被人觀察的角色，而她的女兒則必須要學(xué)會隱形地生存，甚至囚禁在多利弗斯先生拒絕的眼神當(dāng)中，最葬身于此。英奇巴爾德強調(diào)，米爾納的展現(xiàn)造成了家庭的痛苦，這個被動的女兒丟失了自我意識，因為父親看不到她，她便看不到自己，她自我感知的喪失即是身份的喪失[4]。

范尼·伯尼與這些作家尋求自我的方式都有不同，她認(rèn)為在展現(xiàn)之中丟失的是“品位”?！捌肺弧笔菓?yīng)對“展現(xiàn)”所帶來的危險的有力武器。

博物館非常壯觀，非常精致；但是，卻沒有給我?guī)硖嗟臍g樂，因為這只是一個秀場?？死酌商亍ね灞染羰吭谖覀儏⒂^的時候問我對于這個極好的場面意見如何。“非常好，非常具有獨創(chuàng)性，”我回答，“但是，我似乎覺得缺失了一些東西，雖然我不知道究竟怎么回事?！盵5]

這個例子源于伯尼的第一部小說，女主角對于展示機械玩具的博物館所作出的反應(yīng)只是展示，沒有太多意義；她之所以能感覺到缺失了東西是因為她本能的品位——對于展現(xiàn)本身的厭惡——察覺到了這一點。

在浪漫主義時期，女性作家同男性作家一樣關(guān)注到了對于個體內(nèi)心的理解，關(guān)注到自己作為作家所應(yīng)當(dāng)有的想象力是有多么不合時宜，也關(guān)注到了作為被看的對象，女性是如何喪失了自我的認(rèn)知。在這樣一個不能擺脫傳統(tǒng)道德觀念的時代，在法國大革命帶來的文化思潮中，女性作家徘徊在理想與現(xiàn)實之間，走在探索自我的漫長而又艱辛的道路之上。參考文獻：[1][ZK（#]Mary Shelley. Frankenstein[M].New York， W.W.Norton & Company，1995.[2]Charlotte Smith. Elegiac Sonnets： By Charlotte Smith... With Additional Sonnets and Other Poems[M].Carolina， Nabu Press， 2010.[3]Jane Taylor. Display[M].Ulan-Ude， Ulan Press，2012.[4]Elizabeth Inchbald. A Simple Story[M].Carolina， Nabu Press，2010.[5]Frances Burney. Evelina， Oxford[M].Oxford University Press，2008.[ZK）]endprint