在準(zhǔn)備開始欣賞劉思雨的作品之前,我做了一個深深的深呼吸。因?yàn)樗娘L(fēng)格如此多變,每一幅都是一個獨(dú)立的夢境,而每一個夢境又如此神秘、詭異、唯美、夢幻……我猜想,攝影師一定是一個想象力極其豐富的人。
劉思雨
商業(yè)攝影師,旅居紐約。
使用器材
使用Nikon的相機(jī)和鏡頭。D4可靠而且快準(zhǔn)狠,主要用于一些極端的拍攝環(huán)境,D800由于像素和畫質(zhì)優(yōu)勢,大多用于室內(nèi)拍攝。拍人像較多使用Contax 645。
您從事攝影多久了?什么時候開始涉足創(chuàng)意圖片的?
A:我是一名駐紐約的職業(yè)攝影師,接觸攝影10多年。在2010年底,我到美國后接觸到了一批做創(chuàng)意攝影的攝影師,才算正式涉足概念和創(chuàng)意圖片領(lǐng)域。
您的靈感來自哪里?
A:圖片創(chuàng)造的靈感是非常廣的,很難歸類到某一個出處。如果非要說的話,應(yīng)該是源自于個人的生活歷史和生活中所接觸到的一些視覺觸動。
我的作品在形態(tài)上模仿了很多前人的視覺角度,這個并不局限在攝影領(lǐng)域,包括電影書籍繪畫等等。像其他各種類型的藝術(shù)一樣,靈感總是源自生活,是生活中的點(diǎn)滴積累造就了日后創(chuàng)作靈感的源泉。
對于創(chuàng)意圖片,您認(rèn)為它最大的意義在哪兒?
A:我用生活中的自然元素去制作一些超自然的畫面,更直接清晰地闡述一個故事。它們存在的意義,應(yīng)該算是在視覺上給人一種藝術(shù)的沖擊力,從而引起人們的思考,這好比抽象主義的繪畫。
目前,商業(yè)用途對創(chuàng)意攝影的需求也很高,因?yàn)橛械膱D片需要直觀地闡述想法,這樣的圖片用創(chuàng)意攝影的方式表達(dá)更為直白。
個人興趣也很關(guān)鍵,我熱愛所以我創(chuàng)作。拍照的感覺就是畫畫,別人用畫筆,我用相機(jī)。
您是如何創(chuàng)作的?
A:當(dāng)一個想法閃現(xiàn),我就會根據(jù)腦海中的印象去尋找素材圖片,經(jīng)過組裝拼接,最后整體調(diào)整完成。
以作品《失物招領(lǐng)》為例。這幅作品刻畫的形象是一個穿著黑袍子沒有臉的人,旁邊有三只狐貍。生活中的許多場景,我們都會戴上假面具,戴得太久以至于忘記了自己是誰。我首先找了天和地作背景素材,拼接后把人影放上去,為了增加詭異和神秘的氣氛,我放了幾只黑色的狐貍,再布置一只烏鴉把面具帶走。故事越想越遠(yuǎn),越有趣,而進(jìn)行到這個環(huán)節(jié),去完成它就只需要技術(shù)上的小問題了。最后整體渲染,加上雪花,等待出片。
作品中的素材來自哪兒?
A:有一些素材我是想起來了去拍攝,但大部分都是以前自己的庫存。對于一個熱衷于創(chuàng)意攝影的人來說,電腦里面會有一個大大的分類詳細(xì)的數(shù)據(jù)庫,比如天空、云、樹林、地面……而很多常用的元素我通常會在平時的拍攝中刻意收集。
您認(rèn)為想法和技法哪一個更為重要?
A:想法是關(guān)鍵,因?yàn)榧夹g(shù)好的大有人在,但是未必每個技術(shù)好的人都能做出好作品。
從最初開始做創(chuàng)意攝影,到現(xiàn)在,您的創(chuàng)作觀念有沒有發(fā)生改變的時候?
A:早期去做創(chuàng)意往往只是憑著自己的感覺走,不去在意其他。漸漸看到了很多優(yōu)秀的作品,就越來越要求自己關(guān)注作品背后的思想,同時對照片處理細(xì)節(jié)的要求也越來越高。
一個美妙的創(chuàng)意固然重要,但是要將之付諸實(shí)現(xiàn)并遵循“美之韻律”并非易事。深諳創(chuàng)意攝影創(chuàng)作之道的攝影師孫曉嶺(網(wǎng)名老飄飄)將這些步驟一一道來,為我們撥開了創(chuàng)作幻境的迷霧。
孫曉嶺
旅居加拿大。著有《創(chuàng)意攝影——PS+LR雙修魔法書》。
使用器材
任何可用于拍攝的設(shè)備,從專業(yè)單反到手機(jī)。
您什么時候開始涉足創(chuàng)意圖片的?
A:六年前,我開始嘗試將攝影和設(shè)計(jì)結(jié)合,希望用攝影表達(dá)而不僅僅是記錄。
您的靈感來自哪里?
A:音樂、詩歌、電影,文學(xué)等一切想象力的結(jié)果。
您的作品都有一個主觀想要表達(dá)的觀念嗎?
A:有,在創(chuàng)意攝影上,我的思考過程比創(chuàng)作要漫長得多,因此作品并不多。
對于創(chuàng)意圖片,您認(rèn)為它最大的意義是什么?
A:我從事創(chuàng)意攝影的目的基本上是實(shí)現(xiàn)個人的表達(dá),我不太在乎作品的所謂價值實(shí)現(xiàn)或是影響力,表達(dá)自己的感受是最重要的。
您如何制作一張創(chuàng)意圖片?
A:我首先將我的表達(dá)需求畫出來,然后按照這個結(jié)果去進(jìn)行拍攝。因此我拍攝的很多內(nèi)容不是為了攝影,而是在搜集素材去作為我表達(dá)的元素。有一些素材在我產(chǎn)生一個想法之前就存在了,也有一些是根據(jù)需要來組織拍攝的。
關(guān)于場景,現(xiàn)實(shí)其實(shí)就是舞臺。源于每個人觀看世界的角度不同,我的場景是多個不同位置的組合,但是在我心中它們早已經(jīng)存在。
您認(rèn)為想法和技法哪一個更為重要?
A:想法比技法重要得多,技法可以學(xué)習(xí),但是想法只屬于自己。
從最初開始做創(chuàng)意攝影,到現(xiàn)在,您的創(chuàng)作觀念有沒有發(fā)生改變的時候?
A:一直在變化的是形式,有些作品創(chuàng)作周期會長達(dá)數(shù)年。我的創(chuàng)作訴求始終沒變,只是換了一種方式說同樣的故事。
我使用的都是后期最基礎(chǔ)的工具,諸如亮度、色彩等,在一張?zhí)祚R行空的作品里真的沒有藏著什么秘密,我會從一張完全不相干的照片開始,使用圖層和各種調(diào)節(jié)層來強(qiáng)化我的圖像語言,并使用圖層之間混合功能實(shí)現(xiàn)圖像元素之間的無縫銜接。
記?。鹤钪匾氖亲屢粡埐⒉淮嬖诘膱鼍翱瓷先ヒ琅f真實(shí),是一種從光線、色彩、透視和細(xì)節(jié)呈現(xiàn)都能夠滿足的真實(shí)。
光
攝影緣起于光,光和影的平衡與互動構(gòu)成攝影的基本面,前期的拍攝是為了捕捉光,后期的處理則是調(diào)整光在照片上的強(qiáng)度和分布。光的強(qiáng)度、光源的大小、形狀、溫度和光線的方向都是我們在創(chuàng)作中需要考慮的因素。一張完美的創(chuàng)意攝影中光的表現(xiàn)可能和曝光數(shù)據(jù)本身無關(guān),卻一定要與作品所要表達(dá)的心理因素吻合,是需要理由的。
色調(diào)
通過對直方圖的解讀,我們不難發(fā)現(xiàn),色調(diào)是個很容易產(chǎn)生歧義的概念,色調(diào)控制更多的是亮度控制,而不是色彩控制,色調(diào)曲線不僅影響亮度,也影響色彩。控制顏色的基本屬性色相、飽和度和明亮度無疑是一種豐富的主觀情緒的表達(dá),尤其在創(chuàng)意攝影中,色彩的處理非常個性化。一張作品甚至常常讓人分不清是心理色彩還是真實(shí)色彩,沒有一定之規(guī),賦予了攝影師極大的自由。
圖層
使用圖層使得我們可以分離出鏡頭所記錄的每一個視覺元素去進(jìn)行獨(dú)立的處理,這跨越了原始圖像的限制,使得攝影不再是一個瞬間,元素也不再是一個平面。圖層樣式為圖層像素添加了立體效果和豐富的光影。
焦點(diǎn)
人眼中,焦點(diǎn)是由清晰度的差別造成的,焦點(diǎn)聚集的位置就是視點(diǎn)的位置,也是畫面內(nèi)容的核心。面對一幅無焦點(diǎn)的畫面,我們需要借助后期實(shí)現(xiàn)焦點(diǎn)改造,以達(dá)到突出主體、美化視覺效果的目的。
情境
創(chuàng)意攝影中的人造情境基于攝影的真實(shí),包括了光影、色彩、透視和環(huán)境整體影響的因素,因此在設(shè)計(jì)環(huán)境的時候,像素的移動既取之于像素,也用于像素。它可能是來自于同一畫面的像素,這樣做的好處是色彩亮度都已經(jīng)很完美,可避免從外部置入像素的不和諧。另一種就是來自其他圖像,需要統(tǒng)一這些像素的整體觀感,使之天衣無縫。照片的接縫是非常難處理的地方,需要大量的細(xì)節(jié)處理和觀察。成功的像素移動和替換需要做到以下幾點(diǎn):
1.不留銜接邊界痕跡。
2.圖案和紋理不重復(fù)。
3.沒有因?yàn)榱炼群蜕什町愒斐傻拿黠@的不協(xié)調(diào)。
4.合理的光影。
5.自然紋理的延續(xù)。
6.沒有明顯的比例失調(diào)。
7.沒有明顯的透視錯誤。
在創(chuàng)意攝影中,我們往往會遇到的情況是:最終的策劃可能和最初的想法偏離,不用驚慌,這十分正常。
“天目”系列作品采用了方畫幅,基本的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)偏重于中心對稱平衡方式,因此呈現(xiàn)出穩(wěn)重堅(jiān)實(shí)的基本形態(tài)。很多人說要避免對稱的構(gòu)圖,這并不是攝影的鐵則,而是根據(jù)需要選擇的結(jié)果。整體采用了低飽和度的色彩基調(diào),同時覆蓋淡棕色的主題色調(diào)來強(qiáng)化凝重與陳舊的滄桑感。我會很小心地選取最具有表達(dá)能力的元素,山體、荒原、人和抽象的物件——當(dāng)這些本來不相關(guān)的東西組合在一起的時候,意義就發(fā)生了本質(zhì)的變化。
創(chuàng)作經(jīng)歷?
A:從職業(yè)上來說,我給自己定義為視覺藝術(shù),我從在學(xué)校的時候就開始攝影了,至今為止已經(jīng)超過30年。10年前,我開始了創(chuàng)意攝影的創(chuàng)作。
希望通過作品表達(dá)什么?
A:對于記錄現(xiàn)實(shí),我的興趣不是很大。我希望通過作品去構(gòu)建我腦海中的世界,比如一些符號性的事物、人物、模型等,讓觀看者更容易了解我想要述說的故事。
我的作品總是與神秘與幻想相關(guān)。我常說,作品只是一個神話故事的開始,當(dāng)人們看到我的作品,你就會開始想象,然后給自己講一個故事。
所以,其實(shí)這個故事更多來自觀者自己的社會認(rèn)知、意識、幽默感、人生經(jīng)歷,以及許多其他的內(nèi)容。所以,每個人看的感受是非常不一樣的,是有趣而又唯一的。
靈感來自哪里?
一個人的創(chuàng)作風(fēng)格應(yīng)該是和他的生活息息相關(guān)的吧。我的家在一個風(fēng)景別致的地方,所以我的靈感往往來自大自然。在我住的周圍布滿了各種奇特而又漂亮的景色。我喜歡海邊起伏的、有層次感的沙灘,我也喜歡有韻律感的畫面(因?yàn)槲疫€是一名鼓手)。
您作品中出現(xiàn)的形象都來自哪里?
A:有一些動物是在野外拍攝的,但是有許多具有異域風(fēng)情的生物我是在動物園或者水族館拍攝的。我常常拍攝河馬家族,但不是在水中,而是在橋上的人行道上,然后用蒙太奇拼接方式完成。
如何看待創(chuàng)意攝影中想法和技巧的地位?
A:想法和技巧這兩件事情都非常重要,它們就仿佛一個人的左右手。
也許你有一個很棒的創(chuàng)意,但是你沒法去完成,那作品一定是很蒼白的。
相反,即使掌握了技術(shù),也不一定可以完成讓人驚艷的創(chuàng)意作品。
可以為我們解讀一下你的作品嗎?
A:我無法解釋我的作品,因?yàn)檫@些都取決于觀者自己的內(nèi)心。這些視覺作品在被完成的時候,只是一個創(chuàng)作的開始,接下來新的創(chuàng)作者就是觀看者。
當(dāng)我放棄給作品冠以一個標(biāo)題和一個說明的時候,也是在提示觀看者,我不想束縛他們的想象。
“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”,而且對于每一種存在的想象來說,它都是偉大的。
達(dá)里尤茲·克里姆扎克
1967年出生于波蘭謝拉茲省,職業(yè)攝影師,個人主頁www.kwadrart.com。
使用器材
佳能EOS 5D Mark III和幾只佳能鏡頭包括50mm 1:1.4、85 mm 1:1.8、24-105 mm 1:4,偶爾使用三腳架,大多數(shù)時間還是手持拍攝。
創(chuàng)作經(jīng)歷?
A:從職業(yè)上來說,我給自己定義為視覺藝術(shù),我從在學(xué)校的時候就開始攝影了,至今為止已經(jīng)超過30年。10年前,我開始了創(chuàng)意攝影的創(chuàng)作。
希望通過作品表達(dá)什么?
A:對于記錄現(xiàn)實(shí),我的興趣不是很大。我希望通過作品去構(gòu)建我腦海中的世界,比如一些符號性的事物、人物、模型等,讓觀看者更容易了解我想要述說的故事。
我的作品總是與神秘與幻想相關(guān)。我常說,作品只是一個神話故事的開始,當(dāng)人們看到我的作品,你就會開始想象,然后給自己講一個故事。
所以,其實(shí)這個故事更多來自觀者自己的社會認(rèn)知、意識、幽默感、人生經(jīng)歷,以及許多其他的內(nèi)容。所以,每個人看的感受是非常不一樣的,是有趣而又唯一的。
靈感來自哪里?
一個人的創(chuàng)作風(fēng)格應(yīng)該是和他的生活息息相關(guān)的吧。我的家在一個風(fēng)景別致的地方,所以我的靈感往往來自大自然。在我住的周圍布滿了各種奇特而又漂亮的景色。我喜歡海邊起伏的、有層次感的沙灘,我也喜歡有韻律感的畫面(因?yàn)槲疫€是一名鼓手)。
您作品中出現(xiàn)的形象都來自哪里?
A:有一些動物是在野外拍攝的,但是有許多具有異域風(fēng)情的生物我是在動物園或者水族館拍攝的。我常常拍攝河馬家族,但不是在水中,而是在橋上的人行道上,然后用蒙太奇拼接方式完成。
如何看待創(chuàng)意攝影中想法和技巧的地位?
A:想法和技巧這兩件事情都非常重要,它們就仿佛一個人的左右手。
也許你有一個很棒的創(chuàng)意,但是你沒法去完成,那作品一定是很蒼白的。
相反,即使掌握了技術(shù),也不一定可以完成讓人驚艷的創(chuàng)意作品。
可以為我們解讀一下你的作品嗎?
A:我無法解釋我的作品,因?yàn)檫@些都取決于觀者自己的內(nèi)心。這些視覺作品在被完成的時候,只是一個創(chuàng)作的開始,接下來新的創(chuàng)作者就是觀看者。
當(dāng)我放棄給作品冠以一個標(biāo)題和一個說明的時候,也是在提示觀看者,我不想束縛他們的想象。
“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”,而且對于每一種存在的想象來說,它都是偉大的。
達(dá)里尤茲·克里姆扎克(Dariusz Klimczak)的作品仿佛要強(qiáng)烈地表達(dá)某種意愿:多頭的動物、生長在沙漠里的魚、飄蕩在稻田里的船,極端反常規(guī)的視覺,我深深地感覺到他那直白的視覺沖擊,然而在對攝影師的采訪中,他毫不掩飾地賣了一個關(guān)子:我什么都不想說,我給你們思考的自由。