波士頓交響樂(lè)團(tuán)，一個(gè)多世紀(jì)的輝煌

作為美國(guó)五大交響樂(lè)團(tuán)之一的波士頓交響樂(lè)團(tuán)始建于1881年。樂(lè)團(tuán)的創(chuàng)始源于亨利·李·海金森（Henry Lee Higginson）的夢(mèng)想——在故鄉(xiāng)波士頓創(chuàng)辦一個(gè)偉大和永久性的交響樂(lè)團(tuán) 。這位集內(nèi)戰(zhàn)退伍軍人、商人和慈善家多重身份的人物曾在1991年3月波士頓的一份報(bào)紙上這樣宣布自己的計(jì)劃：“波士頓交響樂(lè)團(tuán)將是一個(gè)完整的且將永續(xù)存在的大型交響樂(lè)團(tuán)，它將以普通市民負(fù)擔(dān)得起的票價(jià)，為市民提供最好的音樂(lè)?！睒?lè)團(tuán)的第一個(gè)樂(lè)季共二十場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，整個(gè)樂(lè)季的套票僅為五到十美元，單場(chǎng)音樂(lè)會(huì)則為二十五美分到七十五美分不等。在樂(lè)團(tuán)最初成立的許多年中，海金森是樂(lè)團(tuán)財(cái)政的唯一支持者，盡管剛開(kāi)始的每年都有財(cái)務(wù)赤字，海金森仍堅(jiān)持聘請(qǐng)最好的指揮。

樂(lè)團(tuán)的德奧時(shí)代

1881至1918年之間，樂(lè)團(tuán)的前六任指揮都是由海金森欽點(diǎn)的。這位曾在維也納學(xué)習(xí)過(guò)音樂(lè)的愛(ài)樂(lè)人是德奧傳統(tǒng)的擁護(hù)者。樂(lè)團(tuán)的前六任指揮都來(lái)自歐洲，也因此為樂(lè)團(tuán)打下了深厚的德奧根基。

樂(lè)團(tuán)的第一任指揮喬治·亨舍爾（George Henschel）在柏林學(xué)習(xí)音樂(lè)，也是一位頗有名氣的男中音，以其富有戲劇性的演唱風(fēng)格而著稱(chēng)。他與勃拉姆斯相識(shí)于1874年，兩者私交甚好。亨舍爾離開(kāi)歐洲抵達(dá)波士頓后，仍與勃拉姆斯保有書(shū)信往來(lái)。在剛接手樂(lè)團(tuán)時(shí)，亨舍爾頗具創(chuàng)意地重新設(shè)計(jì)了樂(lè)團(tuán)的座位圖，并將圖紙寄給勃拉姆斯。1881年10月22日，樂(lè)團(tuán)的首場(chǎng)音樂(lè)會(huì)在波士頓音樂(lè)廳舉辦。在只有短短二十場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的第一個(gè)音樂(lè)季里，樂(lè)團(tuán)就吸引了超過(guò)八萬(wàn)名觀眾。

亨舍爾的繼任者威廉·格里克（Wilhelm Gericke）出生于奧地利。海金森在維也納聽(tīng)了一場(chǎng)格里克指揮的音樂(lè)會(huì)后，便盛邀其擔(dān)任樂(lè)團(tuán)的第二任音樂(lè)總監(jiān)。格里克分別在1884年到1889年以及1898年到1906年兩度執(zhí)掌波士頓交響樂(lè)團(tuán)。在第一個(gè)任期里，格里克將輕音樂(lè)徹底從樂(lè)團(tuán)的演出曲目中剔除，并延長(zhǎng)了排練的時(shí)間，雇傭了更多國(guó)外的樂(lè)手。在他的帶領(lǐng)下，樂(lè)團(tuán)的演出水準(zhǔn)有了大幅度的提高。

亞瑟·尼基什（Arthur Nikisch）從格里克手里接過(guò)指揮棒時(shí)年僅三十三歲，這位匈牙利出生的指揮是從萊比錫歌劇院里冉冉升起的新星。尼基什深受瓦格納和塞德?tīng)柕挠绊?，他的個(gè)人魅力甚至讓柴科夫斯基發(fā)出這樣的感嘆：“尼基什不是在指揮，而像是在表演魔術(shù)?！眾W地利出生的埃米爾·保爾（Emil Paul）是下一任音樂(lè)總監(jiān)。與尼基什一樣，保爾曾在維也納音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)小提琴和作曲。保爾特別熱衷演釋勃拉姆斯的音樂(lè)，而在當(dāng)時(shí)，勃拉姆斯的音樂(lè)屬于“新音樂(lè)”，就如同今日的當(dāng)代音樂(lè)一般，需要花費(fèi)氣力讓聽(tīng)眾接受。1898年，格里克重返樂(lè)團(tuán)。

在格里克二度離任后，傳奇指揮卡爾·穆克（Karl Muck）登場(chǎng)。穆克也于1906到1908年以及1912到1918年兩度指揮樂(lè)團(tuán)。在欽定穆克為格里克的繼任者之前，放在海金森面前的是一份包括二十五人的候選名單，名單中包括馬勒、門(mén)格爾貝格、里赫特等赫赫有名的人物，但海金森最終選擇了穆克。當(dāng)時(shí)的穆克是柏林皇家歌劇院的指揮，在海金森的努力下，德國(guó)皇帝終于允許穆克辭去在柏林皇家歌劇院的職位，來(lái)到波士頓交響樂(lè)團(tuán)。穆克擴(kuò)充了樂(lè)團(tuán)的曲目，加入了更多他在歐洲演奏的德國(guó)音樂(lè)和歌劇選段，并將德國(guó)式的嚴(yán)謹(jǐn)注入樂(lè)團(tuán)，使得樂(lè)團(tuán)的演出水準(zhǔn)又上了一個(gè)新臺(tái)階。在穆克的兩度任期之間執(zhí)掌樂(lè)團(tuán)的是馬克斯·菲德勒（Max Fiedler）。菲德勒被樂(lè)界稱(chēng)為“靈活的演釋者”，他在1909年帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)演奏了潘德雷茨基的大型交響樂(lè)《帕蒂塔》。

穆克在他的第二度任期內(nèi)帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)進(jìn)行了第一次跨美國(guó)大陸巡演，之后更推動(dòng)樂(lè)團(tuán)成為首支參與商業(yè)錄音的樂(lè)團(tuán)。海金森曾對(duì)穆克作出如下評(píng)價(jià)，稱(chēng)其為他見(jiàn)過(guò)的“最刻苦、最有忍耐度和最能干的指揮”。然而1918年5月，穆克因其親德傾向，被關(guān)進(jìn)了監(jiān)獄。當(dāng)時(shí)已經(jīng)筋疲力盡且已八十三歲高齡的海金森最終決定將樂(lè)團(tuán)交給新成立的董事會(huì)管理。而這次轉(zhuǎn)折也標(biāo)志著樂(lè)團(tuán)德奧時(shí)代的結(jié)束，隨之而來(lái)的是一股法國(guó)吹來(lái)的清風(fēng)。

樂(lè)團(tuán)的法國(guó)時(shí)代

樂(lè)團(tuán)的董事會(huì)成員花費(fèi)了幾個(gè)月的功夫在英格蘭、意大利和法國(guó)尋找著穆克的接班人。直到1918年9月，在新樂(lè)季開(kāi)始前的幾周，樂(lè)團(tuán)的第七任指揮才得以確認(rèn)——出生在巴黎的作曲兼指揮家亨利·拉博（Henri Rabaud）。拉博的繼任標(biāo)志著樂(lè)團(tuán)開(kāi)啟了“法國(guó)時(shí)代”，在其一年后上任的皮埃爾·蒙特（Pierre Monteux）更被譽(yù)為“勇敢的法國(guó)人”。蒙特接手樂(lè)團(tuán)時(shí)，樂(lè)團(tuán)處于低潮。隨同穆克離開(kāi)樂(lè)團(tuán)的還有二十四位德國(guó)樂(lè)手，樂(lè)團(tuán)的士氣相當(dāng)?shù)吐?。在蒙特的帶領(lǐng)下，樂(lè)團(tuán)經(jīng)歷了一個(gè)轉(zhuǎn)型和重建的過(guò)程。他接手后的第一個(gè)樂(lè)季，樂(lè)團(tuán)重新回到了正常的編制。蒙特將樂(lè)團(tuán)的音色訓(xùn)練得精致而優(yōu)雅，并將美國(guó)、英國(guó)和法國(guó)的新作品帶入了樂(lè)團(tuán)。

1924年，俄羅斯出生的庫(kù)謝維茨基（Serge Koussevitzky）成為了樂(lè)團(tuán)的第九任指揮。庫(kù)謝維茨基的音樂(lè)造詣讓他成為二十世紀(jì)的音樂(lè)巨匠。在他七十七年的人生中，他在作曲、指揮、音樂(lè)出版、錄音、委約新作品和代表音樂(lè)家權(quán)利等方面都頗有建樹(shù)。在他的帶領(lǐng)下，波士頓交響樂(lè)團(tuán)迎來(lái)了黃金年代，一躍成為真正世界級(jí)的交響樂(lè)團(tuán)。首先，庫(kù)謝維茨基極大地提升了樂(lè)團(tuán)的知名度。1926年，當(dāng)庫(kù)謝維茨基帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)在NBC廣播舉辦現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)時(shí)，有超過(guò)一百萬(wàn)聽(tīng)眾收聽(tīng)了那場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，之后在他的帶領(lǐng)下，樂(lè)團(tuán)定期舉辦廣播音樂(lè)會(huì)；其次，在他的推動(dòng)下，樂(lè)團(tuán)開(kāi)始了每年夏天在坦格爾伍德的駐場(chǎng)演出，并在那里創(chuàng)辦了伯克希爾音樂(lè)中心（如今的坦格爾伍德音樂(lè)中心），直至今日，坦格爾伍德的夏季音樂(lè)節(jié)仍是樂(lè)團(tuán)的一個(gè)傳統(tǒng)，并已經(jīng)成為美國(guó)最著名的音樂(lè)節(jié)之一；最后，在延續(xù)法國(guó)傳統(tǒng)的同時(shí)，庫(kù)謝維茨基還給樂(lè)團(tuán)注入了俄羅斯元素，令樂(lè)團(tuán)對(duì)柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫的作品如數(shù)家珍。此外，他還建立了委約制度，為樂(lè)團(tuán)委約了不少新作品，包括普羅科菲耶夫的《第四交響曲》、格什溫的《第二鋼琴狂想曲》以及斯特拉文斯基的《詩(shī)篇交響曲》等。

1949年，庫(kù)謝維茨基離任之際曾推薦伯恩斯坦作為他的繼任人。然而樂(lè)團(tuán)似乎有意延續(xù)法國(guó)傳統(tǒng)，將指揮臺(tái)留給了法國(guó)人查爾斯·明希（Charles Munch）。明希將更多的法國(guó)音樂(lè)引進(jìn)樂(lè)團(tuán)的曲庫(kù)，并成為了樂(lè)團(tuán)歷史上最受喜愛(ài)的指揮之一。明希1933年前的音樂(lè)生涯在德國(guó)度過(guò)，之后又在巴黎與眾多知名樂(lè)團(tuán)合作，因此他對(duì)德國(guó)和法國(guó)的音樂(lè)傳統(tǒng)都了然于胸。他的開(kāi)創(chuàng)之舉在于1952年帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)赴歐洲巡演以及在1956年讓波士頓交響樂(lè)團(tuán)成為首個(gè)遠(yuǎn)赴蘇聯(lián)演出的美國(guó)樂(lè)團(tuán)。在他的領(lǐng)導(dǎo)下，樂(lè)團(tuán)還在1949至1953年期間為勝利唱片公司錄制了一系列的唱片。

小澤征爾的“全球”時(shí)代

1962年，埃里?！とR因斯多夫（Erich Leinsdorf）接替明希擔(dān)任音樂(lè)總監(jiān)一職。奧地利出生的萊因斯多夫以及他之后的繼任者、德國(guó)出生的斯坦伯格（William Steinberg）似乎暗示著樂(lè)團(tuán)又走回了德奧傳統(tǒng)的老路。萊因斯多夫是樂(lè)團(tuán)歷任指揮中唯一有過(guò)參軍經(jīng)歷的。在樂(lè)團(tuán)的七年間，他將對(duì)技術(shù)的精準(zhǔn)要求重新加強(qiáng)，并建立了波士頓室內(nèi)樂(lè)團(tuán)，其目的都在于“不斷接近偉大作曲家和他們的作品?！彼固共袷前屠账固箻?lè)團(tuán)（即如今的以色列愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)）的創(chuàng)始人，他曾是托斯卡尼尼在NBC交響樂(lè)團(tuán)的助手。斯坦伯格在繼任萊因斯多夫后，因身體狀況不好，再加上身兼多職（他同時(shí)擔(dān)任匹茲堡水牛城交響樂(lè)隊(duì)的音樂(lè)總監(jiān)），并未對(duì)樂(lè)團(tuán)做出太大貢獻(xiàn)；因其常年生病，樂(lè)團(tuán)的藝術(shù)水準(zhǔn)也受到影響。在斯坦伯格退休后，樂(lè)團(tuán)曾試圖邀請(qǐng)科林·戴維斯，戴維斯因家庭原因無(wú)法從英格蘭搬到波士頓，但他愿意擔(dān)任樂(lè)團(tuán)的首席客座指揮。后來(lái)，伯恩斯坦為樂(lè)團(tuán)推薦了邁克爾·蒂爾森·托馬斯，但是當(dāng)年的他年僅二十八歲，未得到樂(lè)團(tuán)團(tuán)員的支持。最終，樂(lè)團(tuán)選擇了日本指揮家小澤征爾。當(dāng)樂(lè)團(tuán)在德奧和法國(guó)風(fēng)格中搖擺不定時(shí)，兼容并蓄的小澤征爾也許正是最佳人選。

小澤征爾成為了樂(lè)團(tuán)史上在位時(shí)間最長(zhǎng)的指揮，1973年接過(guò)了波士頓交響樂(lè)團(tuán)指揮棒的他，直到2002年才退休。在他的帶領(lǐng)下，樂(lè)團(tuán)開(kāi)啟了一個(gè)新的“全球時(shí)代——音樂(lè)成為了掙脫地域和種族限制的全球語(yǔ)言”。小澤征爾出生在中國(guó)東北沈陽(yáng)，父母均為日本人。小澤征爾幼時(shí)跟隨晚年的齋藤秀雄在日本學(xué)習(xí)音樂(lè)。在法國(guó)獲得貝桑松國(guó)際指揮比賽首獎(jiǎng)后，小澤征爾先后做過(guò)卡拉揚(yáng)以及伯恩斯坦的助理指揮，受到兩位大師的言傳身教。在到波士頓交響樂(lè)團(tuán)之前，他已經(jīng)和芝加哥交響樂(lè)團(tuán)、舊金山交響樂(lè)團(tuán)等有過(guò)合作。他指揮的音樂(lè)風(fēng)格細(xì)膩感人且熱情洋溢，他對(duì)于德奧和法國(guó)傳統(tǒng)的理解以及跟隨美國(guó)指揮的經(jīng)歷讓其能很好地融合各種風(fēng)格，他個(gè)人在亞洲和西方的生活經(jīng)歷也幫助樂(lè)團(tuán)躍上更廣闊的舞臺(tái)。在他的推動(dòng)下，樂(lè)團(tuán)的舞臺(tái)延伸到了全球。也正是在他的帶領(lǐng)下，波士頓交響樂(lè)團(tuán)在1979年成為了中美建交后到中國(guó)巡演的第一支美國(guó)樂(lè)團(tuán)。

新世紀(jì)的樂(lè)團(tuán)

在告別了二十八年的小澤征爾時(shí)代后，2004年樂(lè)團(tuán)終于迎來(lái)了第一位美國(guó)本土出生的指揮詹姆斯·萊文（James Levine）。萊文以其在大都會(huì)歌劇院的指揮而著稱(chēng)，他出生于辛辛那提的一個(gè)音樂(lè)世家，十歲時(shí)便與辛辛那提交響樂(lè)團(tuán)合作演出了門(mén)德?tīng)査傻摹兜诙撉賲f(xié)奏曲》。萊文竭力豐富樂(lè)團(tuán)的曲目庫(kù)，他讓樂(lè)團(tuán)的排練時(shí)間更為靈活，以便樂(lè)團(tuán)能夠花更多的時(shí)間在學(xué)習(xí)新曲目上。在他的努力下，樂(lè)團(tuán)為紀(jì)念建團(tuán)一百二十五周年委約了不少新作，特別是美國(guó)作曲家的作品。樂(lè)團(tuán)更創(chuàng)建了自己的品牌“波士頓交響樂(lè)團(tuán)古典系列”，發(fā)行了一系列的現(xiàn)場(chǎng)錄音。萊文帶領(lǐng)的樂(lè)團(tuán)在演出質(zhì)量和曲目庫(kù)擴(kuò)充上都受到了樂(lè)評(píng)界的認(rèn)同。然而，過(guò)去幾年萊文一直面臨著身體狀況的挑戰(zhàn)，2011年9月，他不得不辭去了樂(lè)團(tuán)的職位。

2014年，樂(lè)團(tuán)即將迎來(lái)最新一任音樂(lè)總監(jiān)——安德里斯·尼爾森斯（Andris Nelsons）。這位拉脫維亞出生的指揮年僅三十六歲，也出生于音樂(lè)世家，母親創(chuàng)建了拉脫維亞第一個(gè)早期音樂(lè)樂(lè)團(tuán)，父親是合唱團(tuán)指揮、大提琴手和老師。尼爾森斯小時(shí)候?qū)W過(guò)鋼琴和小號(hào)，甚至在母親的樂(lè)團(tuán)里唱過(guò)低男中音，他的指揮生涯則始于在圣彼得堡跟隨亞歷山大·蒂托夫?qū)W習(xí)。

尼爾森斯能夠在國(guó)際指揮舞臺(tái)上嶄露頭角，楊松斯是頭號(hào)幕后功臣。2002年，尼爾森斯開(kāi)始跟隨楊松斯學(xué)習(xí)，2003年便成為了拉脫維亞國(guó)家歌劇院團(tuán)的首席指揮。2006年，尼爾森斯到了德國(guó)，擔(dān)任德國(guó)西北愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)總監(jiān)。在過(guò)去的幾年，他的指揮事業(yè)主要集中于歐洲，合作過(guò)的樂(lè)團(tuán)包括BBC愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、伯明翰交響樂(lè)團(tuán)等。他在美國(guó)的首次亮相是在2009年，在大都會(huì)歌劇院指揮了歌劇《圖蘭朵》。

尼爾森斯與波士頓交響樂(lè)團(tuán)的緣分始于2011年。當(dāng)時(shí)，萊文因病無(wú)法指揮波士頓交響樂(lè)團(tuán)在卡內(nèi)基音樂(lè)廳的音樂(lè)會(huì)，尼爾森斯臨時(shí)替指，獲得樂(lè)團(tuán)的認(rèn)可。2012年，樂(lè)團(tuán)邀請(qǐng)他成為坦格爾伍德音樂(lè)節(jié)的客座指揮。2013年1月，尼爾森斯首次在波士頓交響樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)廳指揮了樂(lè)團(tuán)的演出。5月，樂(lè)團(tuán)便向他拋出了橄欖枝，委任他為樂(lè)團(tuán)的“候任音樂(lè)總監(jiān)”。尼爾森斯將在2014-2015音樂(lè)季成為樂(lè)團(tuán)的第十五任音樂(lè)總監(jiān)，帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)續(xù)寫(xiě)輝煌。