縱觀中國當代雕塑的發(fā)展,雕塑作為一門藝術語言,其傳統(tǒng)的定義與模式已經(jīng)被弱化與外延,有一部分觀念先行的藝術家除了繼續(xù)關注雕塑材料的拓展問題,也將目光投向了雕塑的外緣繼而進行更為深層次的探索。
“雕塑”,實質上是藝術家們運用各種各樣的物質性材料塑造立體形象,表達自己對于哲學問題、人與人關系,政治與環(huán)境等問題的思考角度,藝術家的個人情感暗含于作品之中,觀眾在展廳中來回走動,通過對立體作品不同角度、不同空間的欣賞,來獲取藝術家向他們傳達的信息。其他的藝術形式可能要用多種媒介來講一個故事,或描述一個人;而雕塑這種形式就是用安靜簡單的方法,來講大千世界眾多的人與事??臻g的表現(xiàn)性對于雕塑來說,就是話語的表達。在特定的空間之中,量感、質感和觸感三者結合起來,自然的材料有了人為的駕馭,作品在與周圍環(huán)境聯(lián)結的同時,也會與大的自然環(huán)境融為一體,從而引起觀眾的觸動與感知。
諸如雕塑這一類的三維造型藝術的魅力就在于,它的空間感為藝術家們提供了更多的表達自己思維方式的途徑。圖像時代的興起,使得數(shù)字化的生活方式影響到三維造型藝術,活潑多樣的形式具備了更多的發(fā)展可能性。雕塑或者說裝置,越來愈多的和科技進行結合。在固定的空間之內(nèi),聲音、燈光、電子設備等加入到作品之中,繪聲繪色地講解著各自的故事,讓三維造型藝術這個大學科有了更多的可行性。藝術家所做的雕塑或裝置的實踐,不光進行外在形式的探索,更加追求精神寓意的表達。他們不但要對作品材料本身進行可行性和語言性的研究,空間的認知和觀念性的表達也是主要課題。在拓展自己空間意識的同時,也廣泛地邀請觀眾加入到作品的思考之中。
受后現(xiàn)代主義浪潮的影響,裝置、行為等藝術形式成為流行的趨勢,雕塑定義的局限性也慢慢消解。三維造型藝術作為一種文化,正緊緊跟隨著時代的發(fā)展步伐。形式并不是藝術家們過于關注的焦點,新的藝術手段的介入才是對于藝術本身的良性發(fā)展,創(chuàng)新精神是最積極的選擇。
對于藝術家和觀眾來說,空間內(nèi)的故事還將繼續(xù)。(撰文:呂燁)