藝術(shù)并不是陽春白雪的存在,高高在上讓人仰視;藝術(shù)應(yīng)該以親民的姿態(tài)投射于我們的日常生活中,將美與和諧帶給我們每一個人。2014年我們倡導(dǎo)“生活藝術(shù)化運動”,將藝術(shù)與生活的各個層面結(jié)合互動了起來,而本刊關(guān)注的2013年底的“外轉(zhuǎn)內(nèi)銷”的藝術(shù)節(jié),就讓我們切身感受到了藝術(shù)生活化的內(nèi)核。
一直以來,藝術(shù)給人的印象往往是與生活隔離的,形而上,神秘而獨我。但近幾年,似乎當(dāng)代藝術(shù)越來越多地介入了時尚生活,藝術(shù)家與時尚品牌的合作也越來越緊密,進(jìn)而讓藝術(shù)越來越接地氣兒,與我們的生活開始有了絲絲關(guān)聯(lián)與呼應(yīng)。丁乙為愛馬仕設(shè)計絲巾,楊福東為Prada拍攝宣傳片,寶馬贊助周春芽的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)展,日本藝術(shù)家村上隆為LV設(shè)計圖案……
對于本身就是職業(yè)藝術(shù)家,同時兼任策展人的楊青青而言,“轉(zhuǎn)媒體”這樣一個概念是她這兩年始終致力并倡導(dǎo)的。在由她策劃的“外轉(zhuǎn)內(nèi)銷”的主題展覽中,她將視點聚焦在藝術(shù)與大眾生活著的街區(qū)所產(chǎn)生的碰撞與轉(zhuǎn)變,深入探討藝術(shù)給時尚的生活方式究竟提供了怎樣的靈感——讓藝術(shù)成為中國,也成為上海的“風(fēng)景轉(zhuǎn)換器”,不斷激活那些可以滋養(yǎng)我們生活的“精神元素”。
《女友》(家園版):在這次藝術(shù)節(jié)所展出的作品中,有哪些藝術(shù)家和作品是你個人非常喜歡且推薦的呢?
楊青青:這次藝術(shù)節(jié)有十個展廳,每個展廳都有它的主題,作品來源于藝術(shù)家和設(shè)計師,我其實都很喜歡呢。每個展廳的內(nèi)容、形式,甚至展廳序言、藝術(shù)家作品論述,我都親自題寫,并在此過程中,感受和理解參展的一百多個藝術(shù)家和設(shè)計師作品,很有收獲。比如我是這樣介紹“他城”這個展廳的:作品源自來自世界各地的在中國生活的藝術(shù)家們,他們自身對當(dāng)下生活、生存環(huán)境、空間、時間等的描述與思考,停留、旁視、深入、跨越或觀望,外國藝術(shù)家們用他們獨特的藝術(shù)語言,表達(dá)他們對“在他城”的一種文化體會。
《女友》(家園版):除了這次策展人的身份外,你自己同時也是一位時尚藝術(shù)家。作為藝術(shù)家,最有趣的地方在哪里?它給您生活帶來最大的變化是什么?
楊青青:藝術(shù)是一個讓我自由的方式。我每天會用“畫+文字”來記錄我的生活,當(dāng)我快樂的時候,我用畫來表達(dá),當(dāng)我遇到問題的時候,我用文字的方式來思考解決。這樣,我很獨立,很清醒,我用繪畫語言或別的如攝影、裝置、行為等來表達(dá)自己的時候,我非常輕松,也容易看懂別的藝術(shù)家的表達(dá),我能學(xué)習(xí)到很多東西。我經(jīng)常在繪畫中與大師對話,這個感覺很好,博伊斯、達(dá)利、杜尚都是與我對話的人。
《女友》(家園版):“全然打開眼耳口鼻,我們其實就生活在藝術(shù)中。”這是我們活動的主題,藝術(shù)與生活的關(guān)系是不可割裂的,對此您有怎樣的見解呢?請與我們分享一下。
楊青青:拿“外轉(zhuǎn)內(nèi)銷——老外街藝術(shù)節(jié)”來說,它是一個公共環(huán)境媒介與藝術(shù)時尚設(shè)計結(jié)合為主的特別展覽項目。這個街區(qū),是一個人人可以進(jìn)入的街區(qū),人們在這里參加文化藝術(shù)交流和進(jìn)行商業(yè)消費。作為公民,任何一種身份的人,都有可能出現(xiàn)在這里,老板、雇主、企業(yè)家、藝術(shù)家、收藏家、游客、居民、中國人、外國人等,共同交流共同行動。這也同時在實現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的目標(biāo),讓藝術(shù)走出傳統(tǒng)的美術(shù)館、博物館,在公共空間與大眾一起,在生活中發(fā)生。創(chuàng)造出一個豐富的語境,開辟巨大的潛力,引發(fā)出更為多元、寬泛的可探討性話題。
《女友》(家園版):可否跟我們談?wù)勀磥淼囊?guī)劃?
楊青青:首先,2014年有“楊青青個展”,還有“轉(zhuǎn)媒體時尚藝術(shù)展”;必須完成我寫了很多年的書;“小美術(shù)館”的概念,要發(fā)展;多去紐約走走,那是個藝術(shù)自由、活躍的地方;有時間的話,再生個寶寶。