何為強光影韻味

He Weiqiang was born in Puer， Yunnan Province in 1974 and graduated from Puer University with the major of Chinese language and literature. From July of 2013 to April of 2014， he learned from famous master Shu Jianxin and enjoyed great benefit of his instructions. He devoted himself to the combination between modern technique of light-shadow and Chinese traditional paintings， which not only inherited the artistic conceptions of traditional paintings but also integrated the glamour of modern arts. Undoubtedly， this has big significance for the development of Chinese traditional painting in modern times.

何為強，藝名太氏富，1974年生于云南普洱，普洱學院漢語言文學專業(yè)畢業(yè)。鉆研哲理，愛好文學，自修書畫。

2013年7月至2014年4月，跟隨中國國家畫院舒建新老師左右，得到了寶貴的指點。

文章《國畫必須親近大眾》、《無所謂東方，無所謂西方》等發(fā)表于《美術報》。出版?zhèn)€人散文集《一個城市的寂寞》、長篇小說《拉祜山女人》、詩歌集《有蟲洞的花》。

太氏富繪畫，自稱光影國畫，力求融和傳統(tǒng)中國畫與西方繪畫的光影技巧，同時結合云南山水陽光的特有氣質(zhì)，特別是普洱綠色大自然中的光線變化，師法自然，融通古意，推陳出新。

光影國畫，顧名思義，是現(xiàn)代光影與傳統(tǒng)中國畫的結合，但是從繪畫本身來講，卻是一種對傳統(tǒng)中國畫的大膽改造。在畫面形式上，既繼承了傳統(tǒng)中國畫沉穩(wěn)蒼勁的筆墨，又融入了現(xiàn)代藝術對光與影的表現(xiàn)；在畫面神韻上，既保留了傳統(tǒng)國畫深遠悠長的意境，又增加了現(xiàn)代藝術瑰麗絢爛的韻味。這種探索，在豐富中國畫的表現(xiàn)對象的同時，很好地增強了中國畫色彩的表現(xiàn)力以及拓展了中國畫色彩的運用空間，對現(xiàn)代中國畫的發(fā)展無疑是具有特殊意義的。

1. 《盛世繁花》，創(chuàng)作于2011年，是太氏富光影國畫中較為成熟的作品之一。

作品較好地融和了筆墨與光影，既保留了國畫的筆墨氣，又展現(xiàn)了色彩的光影變化，做到了“最黑與最白的諧調(diào)”、“最燦爛與最質(zhì)樸的諧調(diào)”。它超越了以往的光影國畫作品，從單一的“寫景造物”走向了“托物言志”的升華。通過作品，作者開始了對人世的探討，在作者看來，最簡單的是人世，最復雜的也是人世。因此，在同一個繁華的畫面之下，有最黑的色彩、最白的色彩、最絢爛的一面、最蒼白的一面，這就像人世間的一切存在。而這也正是作者將其命名為“盛世繁花”的用意所在。

2. 《紅與黑的浪漫》，創(chuàng)作于2005年，是太氏富對光影國畫有了更深的認識之后的作品。作品取材于普洱當?shù)氐闹参铩叭~梅”，當?shù)厝朔Q“四季花”，四季開放。作品采用筆墨、線條等國畫元素，又大膽汲取現(xiàn)代裝飾畫的元素，形成一種色彩與墨之間的強烈視覺諧調(diào)，也正因為如此，這幅畫才被命名為“紅與黑的浪漫”。

3. 《曙光1號》、《曙光5號》、《曙光7號》，這三幅作品創(chuàng)作于1998至1999年，是太氏富探索光影國畫的最初作品。因為該系列作品表現(xiàn)的基本上是清晨曙光下的植物色彩之變化，所以取名為“曙光系列”并編號命名。