書法教學(xué)中“形質(zhì)”的審美構(gòu)建

孫啟文

對于書法作品，南齊王僧虔在《筆意贊》中說：“神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。”從哲學(xué)角度來看，物質(zhì)第一性，精神第二性，先有物質(zhì)而后有精神；從書法作品本身來說，構(gòu)成其物質(zhì)的元素就是可視性的點畫、結(jié)體、章法等，而體現(xiàn)其精神的條件則為筆趣、意境、個性、風(fēng)格以及作者的氣質(zhì)與涵養(yǎng)，而這些無法直觀的東西，完全依靠作者在作品中的賦予與欣賞者的感知。也就是說，只有作者的作品和讀者的審美心理達到共鳴，才可能生成審美“情趣”。

神采來之于形質(zhì)，正如精神來源于物質(zhì)。因此，形質(zhì)對于中小學(xué)書法教學(xué)來說，是基礎(chǔ)，也是學(xué)生書法素養(yǎng)提升、發(fā)展、創(chuàng)新的根。而作為中小學(xué)的書法教師，除了要注重激發(fā)、喚醒學(xué)生對書法的興趣、愛好，更要重視書法的形質(zhì)教學(xué)，讓學(xué)生明晰書法形質(zhì)的構(gòu)筑框架，這才是中小學(xué)生進入書法世界的基礎(chǔ)要素。只有讓學(xué)生透徹書法形質(zhì)的構(gòu)筑框架，才能進一步引領(lǐng)并生發(fā)學(xué)生書法創(chuàng)作中的審美能力與審美情感。

一、書法形質(zhì)之一——點畫要姿態(tài)獨具

當(dāng)我們打開古代書論，多少精辟的論述跳蕩于眼前：“點如高峰墜石，磕磕然實如崩也，橫如千里陣云，隱隱然其實有形……”、“點如墜石，畫如夏云，勾如屈金，戈如發(fā)駑，縱橫有象，低昂有態(tài)……”這一系列形象化的論述，除了說明點畫的書寫要“取法乎上，異類求之”之外，同樣要求書者必須具備高超的用筆技巧，方可下筆如神，變幻莫測。因此，中小學(xué)書法教師有必要從點線的形態(tài)開始引領(lǐng)探究，讓學(xué)生懂得并實踐“用筆”的一些最基本的技巧：提、按、擒、縱、使、轉(zhuǎn)、頓、挫等，也要結(jié)合筆、紙來踐行方、圓、肥、瘦、血、肉、剛、柔等筆墨表現(xiàn)技巧，進而從中讓學(xué)生悟得中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、回鋒等技巧和墨跡的因果關(guān)系，懂得書法是中國一門特殊的傳統(tǒng)藝術(shù)。

形似是學(xué)書臨習(xí)的第一步。當(dāng)學(xué)生用以上“筆法”習(xí)得“點畫”形似后，便可有意識地引領(lǐng)他們在用筆中掌握的一些基本技巧來表現(xiàn)出點畫的厚度、力度與深度，表現(xiàn)點畫的質(zhì)感和立體感，使點畫不至于輕浮、飄滑于紙上。就其表現(xiàn)形式上來說，也就是或光潔、圓潤；或剛勁、蒼老；或明媚、輕柔……總之，要使其姿態(tài)各具，也就是對書寫感覺的實踐：

對于圓潤、光潔的點畫，一定要做到中鋒運筆，書寫中應(yīng)該較少提按頓挫，除了注意起、收筆的藏露之外，中段宜流暢自然而過，就像臨風(fēng)蕩漾的柳條，或如行星運行的軌跡。這類線條書寫速度也較快，且多于行書、草書中。

對于剛勁的點畫則要“如錐畫沙”。這類點畫的書寫提按幅度較大，常用逆鋒澀行，而非順筆而拖，進而追求彈性與韌勁。

對于蒼老之點畫要如萬歲枯藤盤根錯節(jié)，又要像屋漏痕渾厚而有力度。其重點在筆尖的提按動作，或輕或重，或潤或澀，或駐或行。

二、書法形質(zhì)之二——線條要質(zhì)感分明

毛筆所書線條，豐富莫測。從形質(zhì)上有方圓、曲直、粗細、濃淡、燥潤等等，從技法上有藏露、連斷、轉(zhuǎn)折、疾徐、行留等等，從章法上有收放、虛實等等……這也正是書法的線條能夠表情達意、示學(xué)顯性的個征所在。作為中小學(xué)生，應(yīng)根據(jù)其生理、心理和書寫技能的實際側(cè)重于粗與細、藏與露、行與留的訓(xùn)練。

粗與細是輕重、按提組合的用筆方法。線條的粗細，完全依靠落筆的輕重提按來表現(xiàn)，重按粗，輕提細，粗與細的過渡力求自然順暢，切忌沒有力度變化和力度對比懸殊。

藏與露是一對相反的用筆方式。藏就是把筆鋒藏在筆畫中，“欲右先左，欲橫先豎”，“藏頭護尾”，在筆畫首尾不讓筆鋒顯現(xiàn)；露就是鋒芒裸露在外，直接顯示出毛筆入紙或出紙時的方向、走勢等等。古人云“藏鋒以包其氣，露鋒以縱其神”，也就是說，藏鋒含蘊、厚重，露鋒飄逸、張揚。

行與留是用筆的速度與質(zhì)感有機生成的線條狀態(tài)。這是對于有了一定書寫基礎(chǔ)的學(xué)生才提出的要求。其實，書法的線條就像一個人在行走或者停留，一味地行就會只顯示動感而無靜態(tài)；反之，都為靜態(tài)則無了生氣。我們在欣賞張旭、懷素的行草、狂草時，可以感覺到整篇的筆走龍蛇、鸞飛鳳舞，但著眼于每一點畫或每一根線條時，卻又會發(fā)現(xiàn)它是靜止的，甚至“入木三分”，這就跟放電影的膠片原理是一樣的。只有當(dāng)欣賞者的視覺頻率與書寫者運筆速度同步時，才能正確地體味線條的形與質(zhì)。有動無靜的線條必然輕飄浮滑，而一味靜態(tài)的線條只會呆板僵死。我們在表現(xiàn)線條美時，必須要行中有留，潤中有澀，疾中有徐，而“輕重疾徐”四法，徐為至要。徐就是緩，也就是要留得住筆，此法熟，則諸法活。留得住才是書法家的真功夫，線條只有表現(xiàn)出深沉厚重，行處疾而不速，留處留而不滯，這樣才能處處豐實，耐人尋味。

三、書法形質(zhì)之三——結(jié)體要疏密停勻

趙孟頫《蘭亭十三跋》有云：“書法以用筆為上，而結(jié)字亦須用工，蓋結(jié)字因時相傳，用筆千古不易……學(xué)書有二：一曰筆法，二曰字形。筆法弗精，雖善猶惡；字形弗妙，雖熟猶生。學(xué)書能解此，始可以語書也已?！睂W(xué)書除了要學(xué)會“用筆”、“用墨”，還要懂得“結(jié)字”。對于中小學(xué)生，在漢字結(jié)體構(gòu)筑的藝術(shù)性上，除了必須遵循整體協(xié)調(diào)、內(nèi)斂外松這些基本規(guī)律，還應(yīng)注重領(lǐng)悟大小有別、主次相讓、疏密合宜等結(jié)字規(guī)律。這對于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)新都具有極其重要的意義。

首先，是正欹之勢。正，即字形的端正、平穩(wěn)；欹，則是字形欹側(cè)，向左右二方傾斜，具有動勢。毛筆用筆中有一句名言：“正以取勢，側(cè)以取妍”，正而不板，欹而不傾，其重心應(yīng)始終保持穩(wěn)定。

其次，是向背之態(tài)。向即相向關(guān)系，彼此傾向恰似兩個人面對面促膝談心一樣；背即相背關(guān)系，如兩人背靠背坐觀東西。從字的造型角度看，也可以采用相向與相背融合照應(yīng)的關(guān)系，尤其左右結(jié)構(gòu)的字更適合這種表現(xiàn)。這類造型能使字形活潑生動、姿態(tài)各異，儀態(tài)萬方。

第三，是大小自然。漢字只要不是藝術(shù)字，所有書體均有大小之分，筆畫多少是一個明顯的標(biāo)志。如，“觀日”二字，你無法以同樣的方法去界定，然而行草書中的大小是有意造成的差異，有時甚至故意擴大或縮小，這是根據(jù)章法的需要，使之成為“大珠小珠落玉盤”式的分布。這種大小的分布絕不是循規(guī)蹈矩的，而是凌空拋下的珠子，其分布是極其自然的。曾有“亂石鋪街”一語，亂石并沒有經(jīng)過石匠們精心加工擺放，而其產(chǎn)生的大小錯落，奇正圓尖等不同的形狀，正是書法藝術(shù)所追求的變化，而“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美則為至高的境界。

第四，是疏密對比。疏密不僅可以體現(xiàn)在一個字本身的筆畫搭配中，也可以體現(xiàn)在字與字的相鄰關(guān)系中。“疏可走馬，密不容針”是分間布勢中的一句名言，它的藝術(shù)境界在于平凡中求不平凡，不平衡中求平衡，造險破險，又不走至極端。

第五，是變形求新。變形是把漢字造型的一般法則打破，尤其是點畫長短及塊面分割不再按書體慣常的比例進行分布，就像黃山谷與鄭板橋的書法。前者將點畫夸張拉長，狀似長漿蕩舟；后者則將字形的疏密、長短、大小經(jīng)過其匠心獨運而極至變化，使之姿態(tài)各具。但這類變形結(jié)構(gòu)應(yīng)從字與字、行與行的章法來考慮，要自然而無雕琢痕。能在結(jié)構(gòu)及點畫中做到合理變形，這在書法藝術(shù)中可以說已經(jīng)到了一個很高的層次，如無熟諳造型基本法則的功底，是很難駕馭的。因為它要囊括正欹、大小、疏密、穿插、向背、曲直等諸多要素于其間。

皰丁解牛，游刃有余。學(xué)生掌握了漢字形質(zhì)的構(gòu)筑框架，就會自然催化自身的書寫智慧與能力，就會在創(chuàng)作中靈活機動、左右逢源，就會在創(chuàng)作中任意恣肆、張揚個性，就會不斷增強并提升其書法創(chuàng)作的審美能力與審美情感。