20世紀(jì)西方音樂(lè)概覽

★文／張寶華

20世紀(jì)西方音樂(lè)概覽

★文／張寶華

（一）“現(xiàn)代音樂(lè)”的界定與特征

20世紀(jì)西方專(zhuān)業(yè)音樂(lè)的創(chuàng)作與之前幾個(gè)世紀(jì)相比發(fā)生了前所未有的劇烈變化，它不僅讓人感到意外、驚訝，更讓一些非專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)愛(ài)好者感到刺耳與費(fèi)解。盡管21世紀(jì)已經(jīng)邁入第14個(gè)年頭，但20世紀(jì)西方專(zhuān)業(yè)音樂(lè)中的諸多流派和作曲家，以及大量“現(xiàn)代”音樂(lè)作品還依舊不為廣大音樂(lè)愛(ài)好者所了解。為了讓廣大的音樂(lè)愛(ài)好者能夠?qū)?0世紀(jì)西方音樂(lè)的主要特征和具有代表性的流派、作曲家和作品有一個(gè)概括性了解，筆者擬從20世紀(jì)的音樂(lè)的主要特征入手，逐一對(duì)“表現(xiàn)主義音樂(lè)”、“新古典主義音樂(lè)”、“民族主義音樂(lè)”等20世紀(jì)西方專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的流派、作曲家和作品進(jìn)行概括性的介紹與說(shuō)明。這其中整合了著名音樂(lè)學(xué)家、音樂(lè)評(píng)論家哈羅爾德·C·勛伯格的《現(xiàn)代音樂(lè)》和《偉大作曲家的生活》、鐘子林教授的《20世紀(jì)西方音樂(lè)》和羅忠熔主編的《現(xiàn)代音樂(lè)欣賞辭典》的部分內(nèi)容。

專(zhuān)業(yè)音樂(lè)術(shù)語(yǔ)中，現(xiàn)代音樂(lè)（modernist music）不是一個(gè)涵義確切的概念，泛指19世紀(jì)末20世紀(jì)初印象主義音樂(lè)以后，直到今天的全部專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作。從歷史風(fēng)格的范疇而言，現(xiàn)代音樂(lè)特指20世紀(jì)中非傳統(tǒng)作曲技法，非功能和聲體系作為理論支撐的音樂(lè)作品。它并非指20世紀(jì)創(chuàng)作的所有音樂(lè)作品，也不同于傳統(tǒng)音樂(lè)體系與流行音樂(lè)體系這兩種純調(diào)性音樂(lè)體系。

20世紀(jì)音樂(lè)的發(fā)展五彩繽紛，使人眼花繚亂，如果將現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)音樂(lè)的特點(diǎn)進(jìn)行比較，大致可以分為以下7個(gè)方面：

1．旋律上：傳統(tǒng)音樂(lè)以流暢、起伏自然、有規(guī)律進(jìn)行為基礎(chǔ)，20 世紀(jì)音樂(lè)的旋律則常常是不流暢的，出現(xiàn)有棱角的大跳，有時(shí)沒(méi)有句讀，有時(shí)避開(kāi)傳統(tǒng)音樂(lè)中的旋律因素，用其他音響方式代替旋律。

2．節(jié)奏、節(jié)拍上：節(jié)奏是傳統(tǒng)音樂(lè)的骨架，而且組織嚴(yán)格；而現(xiàn)代音樂(lè)則是節(jié)奏自由多變，不限于單一節(jié)拍形式，有些作品采用復(fù)節(jié)奏或無(wú)節(jié)奏，有些作品無(wú)節(jié)拍、無(wú)小節(jié)線，還有些作品由演奏者自由安排節(jié)奏。如果說(shuō)過(guò)去的音樂(lè)經(jīng)常從鄉(xiāng)村舞曲和大自然風(fēng)光中獲取節(jié)奏，那么，現(xiàn)代音樂(lè)則更多從城市生活、工廠以及其聲響中獲取節(jié)奏，更有動(dòng)力，更有現(xiàn)代氣息。

3．和聲上：傳統(tǒng)音樂(lè)以和諧為美，以三和弦為基礎(chǔ)；而現(xiàn)代音樂(lè)則打破了這一概念，以音響感覺(jué)為依據(jù)，不存在傳統(tǒng)音樂(lè)的和弦結(jié)構(gòu)與功能進(jìn)行，頻繁使用十一和弦、十三和弦等，采用音簇或板塊型音群，甚至連和弦的概念也不復(fù)存在。而新維也納樂(lè)派代表作曲家勛伯格也將不再需要解決的不協(xié)和和弦稱(chēng)為“不協(xié)和音的解放”。

4．調(diào)式調(diào)性上：傳統(tǒng)音樂(lè)以大小調(diào)為中心，而現(xiàn)代音樂(lè)則常常是無(wú)調(diào)式調(diào)性的音樂(lè)，有的自創(chuàng)音階、音列，有的不在旋律范疇中運(yùn)動(dòng)，也就失去了調(diào)式調(diào)性的意義。

5．配器上：傳統(tǒng)音樂(lè)將各組樂(lè)器優(yōu)化組合，音色強(qiáng)調(diào)平衡；而現(xiàn)代音樂(lè)則強(qiáng)調(diào)個(gè)別樂(lè)器不常用的極端音區(qū)、噪音，突出打擊樂(lè)，尋求新的聲音色彩和發(fā)聲器械。

6．復(fù)調(diào)：兩個(gè)或更多的主題出現(xiàn)在不同聲部時(shí)，各有不同的調(diào)性，由此形成多層次的復(fù)雜織體。

7．曲式：傳統(tǒng)曲式中統(tǒng)一和變化的原則仍然十分重要，但如何統(tǒng)一、變化，各有新的方法。由于“偶然”因素的引入，還產(chǎn)生了不固定的形式。

20世紀(jì)是音樂(lè)多元風(fēng)格并存的時(shí)期，不可能僅僅用“現(xiàn)代”一詞全面加以概括。那些非傳統(tǒng)手法的電子音樂(lè)、具體音樂(lè)等，不具有傳統(tǒng)意義上的旋律、節(jié)奏、和聲調(diào)式調(diào)性等要素，和傳統(tǒng)音樂(lè)徹底決裂。因此，對(duì)這些音樂(lè)不能簡(jiǎn)單用傳統(tǒng)音樂(lè)特征進(jìn)行概念的比較來(lái)解釋?zhuān)挥型ㄟ^(guò)音響逐步感受、認(rèn)識(shí)它。2 0 世紀(jì)新潮音樂(lè)的生命力是無(wú)可置疑的 ，它不是對(duì)調(diào)性音樂(lè)的否定和取代，而是對(duì)調(diào)性音樂(lè)的補(bǔ)充和擴(kuò)展，同時(shí)也是對(duì)新音樂(lè)語(yǔ)言的探索。

20世紀(jì)音樂(lè)領(lǐng)域的裂變不是孤立的，在20世紀(jì)最初的10年里，人們的思想隨著社會(huì)的變革發(fā)生了一系列劇烈的變化。1900年，西格蒙德·弗洛伊德出版了《夢(mèng)的解析》；同一年，馬克思·普朗克發(fā)表了他的量子理論，這從根本上顛覆了歐幾里得的幾何學(xué)與牛頓的物理學(xué)理論；1905年，運(yùn)用普朗克方程式進(jìn)行運(yùn)算的艾伯特·愛(ài)因斯坦發(fā)表了獨(dú)特的相對(duì)論，使人類(lèi)對(duì)控制宇宙演變規(guī)律的理解發(fā)生了變化；1903年，萊特兄弟把第一架飛機(jī)送上天空，從而結(jié)束了人類(lèi)對(duì)動(dòng)力飛行器的古老探索；1910年，瓦西里·康定斯基完成了他的第一幅完全是抽象主義風(fēng)格的繪畫(huà)，此后的繪畫(huà)作品永遠(yuǎn)不可能是相同的了。這也是第一次，一幅繪畫(huà)作品能夠被認(rèn)為是單純的形態(tài)與色彩形式的組合，而沒(méi)有涉及到其它的實(shí)際內(nèi)容；1908年，阿諾爾德·勛伯格創(chuàng)作的《鋼琴曲三首》和聲樂(lè)套曲《空中花園》，徹底拋棄了主調(diào)音樂(lè)的古老概念，這兩部作品演出時(shí)遭到反對(duì)者的猛烈攻擊和擁護(hù)者同等強(qiáng)烈的歡呼。勛伯格的行為在西方音樂(lè)史中的影響甚至可以與愛(ài)因斯坦破壞了牛頓的宏觀世界一樣相提并論。在20世紀(jì)第一個(gè)10年中所發(fā)生的一切足以證明，在有記載的歷史中，這或許是最具有革命性的10年。20世紀(jì)第一個(gè)現(xiàn)代音樂(lè)流派“表現(xiàn)主義音樂(lè)”（音樂(lè)史中也稱(chēng)其為“新維也納樂(lè)派”或“第二維也納樂(lè)派”）也緊隨著“表現(xiàn)主義繪畫(huà)”的腳步悄然而至。

第一幅水彩抽象畫(huà)，康定斯基作，1910年，水彩、墨水、鉛筆、紙版，49.6x64.8厘米?？刀ㄋ够?910年所作的這幅抽象的水彩畫(huà)作品，通常被視為抽象繪畫(huà)誕生的標(biāo)志。