衣冠風(fēng)流風(fēng)流揚(yáng)劇
——大型揚(yáng)劇《衣冠風(fēng)流》述評(píng)

■文昭

衣冠風(fēng)流風(fēng)流揚(yáng)劇
——大型揚(yáng)劇《衣冠風(fēng)流》述評(píng)

■文昭

近期，揚(yáng)州市揚(yáng)劇團(tuán)創(chuàng)作演出的大型揚(yáng)劇《衣冠風(fēng)流》（以下簡(jiǎn)稱《衣》?。?，以其強(qiáng)大的陣容在上海華麗亮相，好評(píng)如潮。這支方興未艾的專業(yè)團(tuán)隊(duì)得到業(yè)界的關(guān)注，揚(yáng)州這個(gè)地方戲也因這支隊(duì)伍的發(fā)達(dá)而在戲曲舞臺(tái)上顯得越發(fā)的鮮亮。《衣》劇是繼《真假二十四小時(shí)》和《縣長(zhǎng)與老板》之后又一別開(kāi)生面的力作，為揚(yáng)劇打開(kāi)更為廣闊的舞臺(tái)去展示自身的魅力?！兑隆穭〔煌凇墩婕俣男r(shí)》，在荒誕的故事背后隱藏著生活的真實(shí)，引人忍俊不禁，啞然失笑；它也不同于《縣長(zhǎng)與老板》酣暢淋漓的抨擊腐敗，令人亢奮激越。但是《衣》劇的厚重卻不讓人得到一目了然的滿足，而是“掩卷”長(zhǎng)思。伴隨心中深層顫動(dòng)，追索著、玩味著……。這是一部耐人品味的揚(yáng)劇經(jīng)典，戲曲的佳作。

談到戲好，首先要品鑒一劇之本——戲文。其實(shí)“衣”劇也就是一部宮廷政變戲，戲劇舞臺(tái)上屢見(jiàn)不鮮。但是作者刻意回避了宮廷政變的傳統(tǒng)套路，在《衣》劇中我們看不到忠君臣子，奸佞逆賊；看不到策劃于密室的陰風(fēng)鬼火；看不到屠虐生命，刀光劍影的殘酷。作者僅僅把桓溫謀反叛逆大兵壓進(jìn)作為背景深深的壓迫著全劇，在這情勢(shì)下，展現(xiàn)人性的博弈，正義與無(wú)道的絞殺，從而完成人物形象的塑造。

細(xì)想來(lái)，劇中所有的戲劇動(dòng)作都是“陽(yáng)謀”，這也是迥別于傳統(tǒng)宮廷政變戲的獨(dú)特之處。比如謝安焚詔是當(dāng)著皇帝的面燒的，謝安封詔是當(dāng)著叛賊郗超的面封的，謝安哭靈也是當(dāng)著桓溫的面哭的，就連桓溫謀反叛逆也是明火執(zhí)仗。其實(shí)這些“陽(yáng)謀”都是人物真實(shí)而無(wú)奈的選擇，是人物的性格處境所決定的，也是作者刻意安排的，執(zhí)意“陽(yáng)謀”能夠戰(zhàn)勝陰謀。然而，在這一連串的“陽(yáng)謀”之中，謝安最終憑借什么武器來(lái)阻止這場(chǎng)必然的篡位呢？謝安在劇中說(shuō)“陛下若懾于其威，輕讓社稷，則不異昭告四海，九五之尊，不以德居，而以力取”，“如此一來(lái)，凡精兵強(qiáng)將、封疆大吏，誰(shuí)能不秉人之常情、生篡逆之心？兵不厭多，勢(shì)不厭大，萬(wàn)般利欲，只嫌其少。滿目周公攝政，遍地堯舜讓國(guó)，臣恐天下，從此永無(wú)寧日”由此看來(lái)，謝安不是傳統(tǒng)意義上的忠君臣子，而是恪守以德治天下的文人謀士。他堅(jiān)信只有以德治天下才有九五之尊，人心向善，他的武器就是以德治天下，以德服天下。我以為這為謝安的形象奠定了東晉文人求真求善風(fēng)骨的基礎(chǔ)。人物升華了，戲的品味也就提高了。

全劇四幕戲，焚詔、卻旨、勸殤、亭會(huì)環(huán)環(huán)相扣，結(jié)構(gòu)緊湊，層層推進(jìn)，四幕戲扎扎實(shí)實(shí)，別無(wú)旁枝，充滿了智慧的博弈，突顯了謝安的膽略和智慧。焚詔中謝安敢于焚詔，是他看出了司馬昱依然心存一線之念，保全皇位，另外他深信司馬昱不會(huì)殺他，而是要用他，所以他才有如此的膽量焚詔，他的膽量是建立在智慧上的。再則，謝安與郗超對(duì)弈，充分表現(xiàn)謝安反敗為勝的機(jī)智和以官大壓位卑郗超的狡黠；再則，儲(chǔ)太后要用毒鴆殺死謝安，謝安深知其保嗣的心理，泰然要儲(chǔ)太后再次下詔，把活的謝安送給桓溫，豈不更好，這招真叫人拍案叫絕，讓勸殤這場(chǎng)戲順理成章地演繹下去。謝安的智慧完成他人物形象光輝的又一面。

古樸的文風(fēng)，經(jīng)典的臺(tái)本使該劇既具有觀賞性又有可讀性。譬如他的主題曲“浩浩洪流，穆穆和風(fēng)”為全劇奠定了戲曲古樸儒雅的風(fēng)格，劇中實(shí)可謂字字珠璣，工整對(duì)仗，劇中多次運(yùn)用反詰排比，不僅上口而且推進(jìn)戲劇的節(jié)奏與跌宕。尤其是謝安哭靈的那段詞，顯出謝安人物的真情實(shí)感，令人潸然淚下。劇本為演員提供了巨大的表演空間，這也是劇本的又一亮點(diǎn)，但同時(shí)也給演員的表演功力提出了更高的要求。

李政成完美地塑造了謝安這一角色，是《衣》劇成功的關(guān)鍵，也是征服觀眾的看點(diǎn)，劇本演員相得益彰，豈有不成功之理。李政成飾演謝安一角，他精準(zhǔn)的把握了人物“穩(wěn)”——遇事不驚，從善如流，風(fēng)流倜儻的儒雅；“真”——赤誠(chéng)之心，昭然可見(jiàn)，卻又不是忠君臣子豪氣沖天的“真”，而是追求人性至真的“真”；“善”——處事始終以善思之，以善待之，絕不以怨報(bào)怨，恪守以德報(bào)怨，天下太平。李政成牢牢把握“穩(wěn)真善”這三個(gè)字的人物外部形象，從而生動(dòng)的完成了東晉謀士謝安不戰(zhàn)而屈人之兵的人物形象。

《衣》劇是唱功戲，這正中李政成的下懷，他得天獨(dú)厚的唱功為人物塑造奠定了厚實(shí)的基礎(chǔ)，唱功稍差，這出戲是唱不下來(lái)的。他華麗而委婉的唱腔正貼近風(fēng)流倜儻謝安人物的性格。他那種“緊拉慢唱”的節(jié)奏正是他的處境，他人物的性格，他的使命所決定的所需要的音樂(lè)形象。他的“哭靈”，那種發(fā)自內(nèi)心的深情，行腔的哀婉，行為的正義，征服著每一個(gè)觀眾。我以為李政成對(duì)揚(yáng)劇最大的貢獻(xiàn)就是突破了揚(yáng)劇生腔演唱方式，他把通俗歌曲演唱的經(jīng)驗(yàn)準(zhǔn)確的應(yīng)用的揚(yáng)劇的唱腔中，形成了他獨(dú)特的讓現(xiàn)代觀眾所喜愛(ài)的生腔形象。他氣息的控制和支撐，滿足了他唱腔的華麗和委婉的需求，我以為他創(chuàng)新的唱腔是應(yīng)該載入揚(yáng)劇史冊(cè)的。李政成成功地塑造謝安人物形象標(biāo)志他更成熟，藝術(shù)造詣更深厚，他的戲劇生涯又走向一個(gè)新的高峰。葛瑞蓮對(duì)儲(chǔ)太后的形象塑造，尤其是在“勸殤”一場(chǎng)戲中，把人物的心理層次，復(fù)雜的糾結(jié)，血緣親和君臣之別的無(wú)奈表現(xiàn)的淋漓盡致，也襯托了謝安人物形象的塑造。

《衣》劇的音樂(lè)創(chuàng)作基本是成功的，音樂(lè)形象滿足了該劇古樸儒雅的風(fēng)格，對(duì)揚(yáng)劇曲牌的黏合做了大膽的嘗試和創(chuàng)新。比如“哭靈”一段把揚(yáng)劇的大開(kāi)口和堆子大陸結(jié)合的非常平滑，滿足了人物形象的需求，也滿足觀眾賞樂(lè)的需求。

《衣》劇幾乎看不到導(dǎo)演的技巧，而是把質(zhì)樸的傳統(tǒng)戲一桌二椅的表演樣式呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。讓演員充分的展示他們表演的功力，我以為這種白描的手段，是最不會(huì)損害《衣》劇的原旨，從而達(dá)到事半功倍的效果，匠心獨(dú)運(yùn)和匠心不運(yùn)殊途同歸的結(jié)局。

當(dāng)然這出戲依然有不滿足的地方。

精湛古樸的文本，同時(shí)它也喪失了地方小戲的特色，尤其是揚(yáng)劇的語(yǔ)言魅力。我以為《皮九辣子》是充分發(fā)揮了揚(yáng)州地方語(yǔ)言特色的經(jīng)典之作，揚(yáng)州地方語(yǔ)言的諧趣在劇中展示了它的魅力。而《衣》劇由于題材和風(fēng)格樣式的局限，揚(yáng)劇語(yǔ)言諧趣的魅力減弱了。但是作者一段如意的道白“天色昏沉沉，見(jiàn)鬼不見(jiàn)人，才送鬼投胎，又聽(tīng)鬼打門”卻堪稱經(jīng)典，總算揚(yáng)劇語(yǔ)言的魅力在戲中得到了點(diǎn)綴。我以為這是一個(gè)很難兩全其美的戲曲創(chuàng)作的難題，但我以為揚(yáng)劇喪失語(yǔ)言特色依然是我心中一絲缺憾，因?yàn)閾P(yáng)州語(yǔ)言的諧趣是獨(dú)特的。

《衣》劇在表演上還存在較大的提升空間，尤其是人物的心理層次，人物戲曲動(dòng)作的起承轉(zhuǎn)合，均未得到充分的體現(xiàn)。我們很多的演員不注重語(yǔ)言形象的塑造，依然恪守傳統(tǒng)戲的道白樣式，我以為這是對(duì)塑造人物形象的一種損害，譬如司馬昱，臨終他的語(yǔ)言形象需要變形，桓溫在接受謝安的勸說(shuō)之后，他的悔過(guò)語(yǔ)言形象也是需要做調(diào)整的，其實(shí)語(yǔ)言形象塑造，應(yīng)是演員的基本功，當(dāng)然這是我們?cè)趯W(xué)校沒(méi)有學(xué)到的一課，這就需要我們演員自我補(bǔ)充自我提高，讓我們的語(yǔ)言形象更個(gè)性化。

我們揚(yáng)劇團(tuán)的樂(lè)隊(duì)演奏稍有差強(qiáng)人意，樂(lè)隊(duì)可以造勢(shì)卻不可以煽情，這是苦于我們樂(lè)隊(duì)的每個(gè)聲部缺乏具有領(lǐng)奏獨(dú)奏能力的演奏員。其實(shí)我非常期盼演員的訴說(shuō)演唱需要的那種寧?kù)o，而不是樂(lè)隊(duì)的噪雜。因?yàn)檫@種噪雜恰恰破壞了戲劇的規(guī)定情景，不能把李政成委婉的唱腔如涓涓細(xì)流流入觀眾的心中，這豈不是遺憾。

我以為《衣》劇最使我不滿足的是燈光設(shè)計(jì)。燈光是戲劇創(chuàng)造的一種語(yǔ)言，而不是簡(jiǎn)單的照明。無(wú)論是燈光營(yíng)造戲曲的氛圍還是戲劇節(jié)奏的推進(jìn)，無(wú)論是角色心理獨(dú)白燈光的突顯，還是不同演區(qū)，不同表演內(nèi)容燈光的切割，這都是燈光語(yǔ)言的參與戲劇創(chuàng)造的必須的手段，燈光的細(xì)節(jié)不容忽視。

我以為《衣》劇是揚(yáng)劇史上又一里程碑。我過(guò)去始終狹隘地認(rèn)為，揚(yáng)劇作為地方小戲，難以駕馭宮廷大戲，在先天上遠(yuǎn)遜于京劇，在揚(yáng)劇創(chuàng)作的歷史上，我們看到的揚(yáng)劇宮廷戲也是不多的。然而《衣》劇的出現(xiàn)，改變了我的觀念，《衣》劇大氣敦厚，語(yǔ)言精美，聲腔華麗，無(wú)不在揚(yáng)劇舞臺(tái)上獨(dú)樹(shù)一幟，令人欣慰。我想“衣”劇再經(jīng)過(guò)精心的打磨，它是可以作為揚(yáng)劇的傳世之作，留給后人的。因?yàn)樗宫F(xiàn)了我們這代人對(duì)揚(yáng)劇的理解、創(chuàng)新和努力，它把揚(yáng)劇一個(gè)地方小戲推向一個(gè)新的高度，展示一個(gè)新的方向，這是不容忽視的。我們期盼著《衣》劇的燦爛，《衣》劇呼喚我們這代揚(yáng)劇人走向新的明天。