畫廊動態(tài)

京城奏響“龍馬頌”

著名書法家尹成富“龍馬頌”書作展日前在北京保利藝術(shù)博物館開展。展出的作品以中華民族崇尚的龍馬精神為主要內(nèi)容，有楷、行、草、隸、篆等風(fēng)格各異的傳統(tǒng)書體。最為搶眼的是作者獨(dú)創(chuàng)的勁根筆法作品，字里行間彰顯出書者以筆達(dá)情的豪邁奔放，帶給人耳目一新的藝術(shù)感受。據(jù)了解，尹成富是當(dāng)今著名的儒將書法家，他的作品洋溢著軍人特有的豪情與豁達(dá)。

藝術(shù)容易嗎

昆明TCG諾地卡畫廊日前推出了來自挪威的藝術(shù)家安娜·羅夫森和赫爾馬·弗雷德里克森的聯(lián)展——“藝術(shù)真容易”。該展覽涵蓋了不同類型的作品：裝置、視頻動畫、繪畫作品、行為藝術(shù)等。赫爾馬是挪威觀念藝術(shù)和行為藝術(shù)的先驅(qū)者，她的作品常常繪制在帶有方形格子的制圖紙上，也有以花朵為創(chuàng)作元素的裝飾畫。這些不同的作品形式的共同點(diǎn)是，他們對幾何學(xué)的處理方式以及神秘主義的魅力。

美國藝術(shù)家的中國影子

上海James Cohan 畫廊近日推出了“中國影子”美國表現(xiàn)主義藝術(shù)大師弗朗切斯科·克萊門特的個展。在“中國影子”系列里，克萊門特創(chuàng)造了一幅幅充滿攝人凝聚力的作品，這些作品敘述了形而上的或者神話傳說中的自我，以及中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的有關(guān)“陰”與“陽”構(gòu)成人類靈魂復(fù)合體的奧妙。

白色的十個可能

古往今來，東西方藝術(shù)中，不論是具體的涂白還是抽象的空白，白色都是不可或缺的存在。白色賦予視覺上素雅與素凈的印象，進(jìn)而在精神上產(chǎn)生高潔與疏離之感。上海周圍藝術(shù)畫廊日前推出了“白色的十個可能”周圍藝術(shù)10人展。本次群展中的10位藝術(shù)家雖然所擅媒介不同，但都深諳東西方藝術(shù)的傳統(tǒng)與精髓，結(jié)合自己的經(jīng)歷，詮釋出各自對白色的理解與感悟。

永恒的燃燒

芭芭拉·摩根是攝影史上具有代表性的重要女性攝影家。她曾就讀于美國加州大學(xué)洛杉磯分校學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)，并在加州舉辦過多次展覽，她的每一次展覽都充分展現(xiàn)了她在藝術(shù)上的天賦。所有藝術(shù)門類中，只有攝影是惟一能夠在其自身藝術(shù)表現(xiàn)的同時而將另一種藝術(shù)記錄、展現(xiàn)并使其永恒。北京泰吉軒畫廊近日舉辦了“永恒的燃燒”——芭芭拉·摩根攝影作品展，讓喜愛攝影的觀眾大飽眼福。

太陽下的旅程

由香格納畫廊舉辦的藝術(shù)家劉唯艱個人作品展“太陽下”近日在上海香格納H空間開幕，并將持續(xù)至4月24日。此次展覽呈現(xiàn)了20余件創(chuàng)作于2011年至2013年間的布上丙烯作品，劉唯艱在他的作品中細(xì)膩地把握住了充實(shí)著旅程的飽滿情緒和感受，炎炎烈日下的干渴，夜幕降臨后的微涼，以及失去的擔(dān)心和對前行的畏懼。

視覺與音效之旅

4月5日，杜夢堂在其紐約畫廊舉辦的“重影之景 The Landscape of Interlacement”落下帷幕。此次展覽是中國藝術(shù)家俞楊Nisky的首次海外個展。本次展覽呈現(xiàn)了全新的12幅系列創(chuàng)作，由三部分組成，分別是5幅《環(huán)形迷宮》的延續(xù)作品、4幅一組的交響畫與三幕畫劇。Nisky認(rèn)為這次展覽更接近一張概念音樂專輯，是一次充滿各類奇異效果器與合成器的視覺音效之旅。作品之間有著大量不同線索與動機(jī)的穿插、埋伏、重現(xiàn)與變奏，由此也構(gòu)成了他與觀者間一次充滿探險式的互動。