經典永存——顧景舟“大石瓢壺”賞析

吳麗琴

（宜興 214221）

茶如隱逸，酒如豪士；酒以結友，茶當靜品。喝酒，可以呼朋喚友，而喝茶是一件清靜的事——拋開滿腦子浮躁的思緒，保持心靈的沉靜，讓自己的內心油然升起一種草木滋潤的怡然自得。

魯迅先生曾說：“有好茶喝，會喝好茶，是一種‘清?！??！比巳硕枷胂怼扒甯！?，但“清?！币馕吨裁矗⒎侨巳硕?。其實，最簡單的方法就是喝茶時心里能將瑣事暫且放下。于是，對于人生幸福的詮釋，引用了喝茶的二個動作：提起、放下。

紫砂壺注定是為茶而生：一把紫砂壺韻乾坤，一把紫砂壺道人生。一把經典造型的紫砂壺更是洗凈鉛華，在壺、人、茶中給人以思緒萬千。2008年11月23日，一把唐云生前收藏的顧景舟制、吳湖帆繪的“大石瓢紫砂壺”（見圖1）在上海工藝美術秋季藝術品專場拍賣會上以318萬元成交。作為傳統經典造型的“石瓢壺”，又一次帶給我們視覺、心靈上的震撼，熨貼著我們心靈深處的懷想。

圖1 大石瓢紫砂壺

1 由來之美

“石瓢”最早稱為“石銚”，“銚”在《辭?！分嗅尀椤暗踝樱环N有柄、有流的小烹器?！薄般摗睆慕饘倨髅笞?yōu)樘掌鳎钤缫娪诒彼未髮W士蘇軾《試院煎茶》詩：“且學公家作名欽，磚爐石銚行相隨?！碧K東坡把“金屬銚”改為“石銚”，這與當時的茶道有著密切的關系。蘇東坡貶官到宜興蜀山教書，發(fā)現當地的紫色砂罐煮茶比銅、鐵器皿味道好，于是就地取材模仿金屬吊子設計了一把既有“流”（壺嘴），又有“梁”（壺提）的砂陶之“銚”用來煮茶，這“銚”也即后人所稱的“東坡提梁壺”，這可謂是最早的紫砂“石銚壺”。有文人元素注入的“石瓢壺”，注定在以后的發(fā)展中書寫著不尋常的發(fā)展歷史。很多“石瓢壺”的器型是以人名命名的，如“彭年石瓢”、“子冶石瓢”、“石梅石瓢”、“景舟石瓢”、“漢棠石瓢”等，此外“冰紋石瓢”、“大矮石瓢”、“六方石瓢”、“錦囊石瓢”、“高石瓢”皆發(fā)軔于此。

2 造型之美

作為紫砂傳統造型，從古至今的名家?guī)缀醵甲鲞^ “石瓢壺”。紫砂發(fā)展的歷史上，很多制壺者對“石瓢壺”的整體與局部也作過多次改進，因此紫砂藝人常說，一把好的壺款是千百年來眾人智慧的結晶，是美的集中體現。

顧景舟的這把“大石瓢壺”集各家之大成，創(chuàng)出自我。壺上宜書宜畫，一改清代初期以來繁瑣無度、堆砌浮華之氣，刻意追求線性的流暢舒展，反復權衡比例的協調秀美，顯現了簡樸大方的氣度。從細節(jié)上觀賞，該“石瓢壺”壺嘴長短粗細比例恰當，胥出自然，從嘴頭至壺身逐漸加粗，從嘴面到流體的邊緣線的角度清晰明朗、干凈利落；與壺身的連接自然吻合，如樹之新枝渾然天生，好像是從壺體上長出來的感覺；嘴的角度恰到好處，嘴面平而挺，內孔圓，這樣出水有勁，不易涎水；壺蓋潤而挺，蓋雖然為平蓋，但不是平如水面，實質上是中高周低，中間與邊沿僅差一毫米的差距，粗看平整致極，細視略有高低，蓋面到蓋沿的線條過渡呈自上而下之緩緩走勢；蓋板線厚薄均勻，線圓潤，下邊與口結合嚴密，突出了蓋板線的圓整有勁，這樣完整的技術處理讓眼睛的審美習慣有了變化。再觀其身筒：壺的體形是以兩條拋物線結合而成，一條是從口到底的轉角處，一條是底中心至底的轉角處。兩條拋物線雖略有不同，但結合潤滑有度，感覺剛中有柔、和順有勁。身筒外觀整體形制為幾何三角形，此形由上而下，口沿至下部之過渡最是自然舒展，自口沿到下部的三分之二處為直線，不是太鼓，又不是虛肥，而是挺拔大氣，此為“石瓢壺”之骨力所在。壺鈕為壺之制高點，有力巧撥千斤之功。鈕為橋形，高矮跨度比例恰當——橋中央最狹處慢慢向兩邊延伸至蓋，特別是與蓋的結合處在視覺上形成橢圓形，但又不是整個的，而只是個三分之二的橢圓。橋與蓋的交接處似明似暗，其內孔與蓋的結合處緩轉勻稱，內孔也是三分之二的橢圓，與橋形鈕形成呼應。橋的兩側對稱，處理手法難度較大，頗顯嫻熟完美的制作功力。壺把與嘴對稱，依身筒而生，非強接于壺，不欠不贅、不張揚、不委頓，且流、把呼應，把內、把外都是三角形線條，和潤流利，把手的橫斷面外圓內平似圓頭三角形，把握使用方便舒適。源于“大石瓢壺”體型較大，在創(chuàng)作中也非常仔細地考慮到了和諧之美：該壺的足與底面結合清晰利落，三足位置呈等邊三角形，均勻協調，不偏不倚，使其整體顯示出壺的神韻十足，不愧為智欲其圓、行欲其方、剛柔相濟的砂壺珍品。

3 裝飾之美

紫砂的收藏是文化的傳承。所謂秀美在壺內，功夫在壺外。紫砂壺的裝飾方法很多，從清代曼生等文人步入圈內，紫砂壺從一民間實用器開始逐步蛻庸脫俗，在畫家文人的盡情裝飾之后，通過刻刀等工具來表現筆情墨趣，肆意縱橫而不露刻意痕跡，盡顯雅美之韻。用顧景舟先生的話講：紫砂“用文人書畫以雕刻方式與精湛的壺藝相結合，從而邁進高雅的藝術格調，蛻脫了工匠式裝飾的流俗習氣?！薄笆皦亍笔沁m合品茗刻畫的器型，這把壺的壺身便有民國畫壇海派名家的助興，正面畫竹一叢，落款“湖帆”，看似寥寥幾筆卻清秀典雅；背面書“無客盡日靜，有風終夜涼”，意境深幽致遠，上下款分別為“藥城兄屬，吳倩并題”。一把紫砂壺把顧景舟、吳湖帆、唐云三位大家緊緊聯系在了小小的方圓天地之上。一壺三名家，道盡了“字依壺傳，壺隨字貴”這句話的深刻內涵。遙想若干年前，清風明月里，文人把茶論詩，沉醉在這把“石瓢壺”的意境里，如坐草木之間，如歸遠古山林，清風浩蕩，琴棋書畫，這是何等的好時光。

這把經典的“大石瓢壺”工藝精到、技法老練，成為一代“石瓢壺”之楷模。最重要的是，該作品所表達出的清秀沉穩(wěn)藝術趨向，直接影響了顧景舟先生一生的創(chuàng)作風格，也影響著一代代的紫砂藝人為之傾倒、為之癡迷，這就是紫砂經典作品的魅力所在。