丁 山
(安徽藝術職業(yè)學院 戲劇系,安徽 合肥233001)
創(chuàng)造性人才是新世紀以來科學領域、經(jīng)濟領域、文化領域等社會各領域所普遍呼喚渴求的一種人才,這種人才的特質(zhì)是:“能夠根據(jù)一定的目的和任務,運用一切已知信息產(chǎn)生或可能產(chǎn)生出某種新穎、獨特、有社會或個人價值的產(chǎn)品?!保?]中國戲曲是一種以表演為中心的藝術樣式,戲曲藝術的歷史和現(xiàn)狀都告訴我們,它的輝煌與失落最明顯的表現(xiàn)就是演員在觀眾中號召力的強與弱。人們對黃梅戲喜愛與否也多體現(xiàn)為對“名角”的追捧與漠視。當我們驕傲于黃梅戲的輝煌時代時,總是繞不開嚴鳳英、王少舫等表演藝術家的名字,當我們焦慮于黃梅戲的危機時,又總是為馬蘭、吳瓊等著名演員離開黃梅戲舞臺而耿耿于懷。同樣,當我們積極為黃梅戲的振興而努力時,首當其沖的措施就是力推一批有前途的演員,無論是評選“新世紀五朵金花”,還是舉辦“尋找七仙女”大賽,都是在為黃梅戲找尋一個或一批具有標志性的人物。由此可見,表演人才對于一個地方劇種的重要性——它既是藝術的根本,又是藝術的象征。
新中國成立以來,黃梅戲表演人才的培養(yǎng)已有50多年,成績斐然,隨著時代的發(fā)展,傳統(tǒng)的教育模式顯得步履蹣跚,振興黃梅戲應該整合政府部門、學校教育和劇團工作,培養(yǎng)富于創(chuàng)造性的黃梅戲表演人才。
黃梅戲創(chuàng)造性表演人才的培養(yǎng)既要考慮未來人才的教育,又要考慮現(xiàn)有人才的素質(zhì)改善,因為,“創(chuàng)造性”不是對哪一個人的期望,而是新世紀對所有人的要求。所以,政府部門制定相關政策時,必須從三方面入手:
(一)進一步提升黃梅戲表演專業(yè)的教育層次 這既是時代發(fā)展對黃梅戲的要求,也是黃梅戲藝術開始向新高度邁進的標志。從2007年開始,安徽安慶師范學院開始招收第一屆本科黃梅戲表演專業(yè)學生,使黃梅戲成為繼京劇、越劇之后第三個擁有本科教育的劇種。但不能停留于此,還應盡快規(guī)劃更高層次的學歷教育,要考慮黃梅戲在全省乃至全國的影響,最好把這種高層次的教育設置在安徽的中心城市,設置在教育資源更優(yōu)秀的大學,來保證黃梅戲人才接受長期性、連續(xù)性的教育,徹底改變?nèi)藗冇∠笾姓J為戲曲演員文化層次低、知識修養(yǎng)差的不良狀況,大力培養(yǎng)學者型、專家型的高、精、尖表演人才。
(二)在培養(yǎng)表演人才的同時,還要培養(yǎng)編劇、音樂、導演、舞美等相關人才,形成一個創(chuàng)造性人才群體,來共同支撐起黃梅戲這棵大樹 黃梅戲是綜合性藝術,再優(yōu)秀的演員也無法僅僅憑借個人力量在舞臺上完成一臺演出。我們無法想象,如果沒有王兆乾、陸洪非、王文治、時白林……這樣一批優(yōu)秀的編劇作曲,還有沒有《天仙配》、《女駙馬》這樣經(jīng)典的作品,嚴鳳英、王少舫等優(yōu)秀演員還能不能獲得全國的聲譽。那么,所謂“梅開一度”還能不能成立?
培養(yǎng)黃梅戲創(chuàng)造性表演人才,是一項復雜的工程,特別是在教學環(huán)節(jié),更要精心設計,全面準備。
(一)必須打造一支具有創(chuàng)造能力的師資力量
創(chuàng)造型的教師應具有創(chuàng)造性教育觀、知識結(jié)構(gòu)、個性特征、教學藝術和管理藝術。特別是教學思想和教學方法,這是能否培養(yǎng)和造就高素質(zhì)的創(chuàng)造性人才的關鍵之一。長期以來,黃梅戲教育受地域和教學層次的限制,這種現(xiàn)象更為嚴重,因此,廣開門路,面向全國乃至海外,以優(yōu)惠的政策吸引人才是當前最急迫的一項工作。另外,不拘一格,不唯學歷職稱是從,大膽選用藝術經(jīng)驗豐富熱愛教育的黃梅界資深人員,也是一條可用之策。
(二)要設計有利于培養(yǎng)黃梅戲創(chuàng)造性表演人才的課程體系 當前,黃梅戲的教學比較注重傳統(tǒng)戲,缺少對新作品的研究和傳授,更缺少對專業(yè)之外其他領域的關注。而要培養(yǎng)創(chuàng)造性的表演人才,理應在不削弱對傳統(tǒng)學習的基礎上,適當安排對新作品的鉆研,并設置編劇、導演等相關專業(yè)課設。同時,還應當突破專業(yè)和劇種的局限,大膽開設如“音樂劇鑒賞”這類相關前沿課程,使學生既立足黃梅戲,又放開視野,真正如海綿一般廣泛汲取營養(yǎng),從而實現(xiàn)由單純的技藝傳承到不斷吸納積累,最終自然自發(fā)創(chuàng)造的新的藝術形象的新型教學模式。
(三)加大對學生非專業(yè)因素的培養(yǎng) 毋庸諱言,黃梅戲作為一種傳統(tǒng)藝術,正面臨越來越多的現(xiàn)代藝術的競爭和挑戰(zhàn),從事黃梅戲表演的工作者也面臨著越來越多的誘惑,這種局面至少暫時還看不到改善的跡象,因此,困惑和矛盾將可能長期伴隨學習以及從事黃梅戲表演藝術的人員。這是傳統(tǒng)黃梅戲教學中沒有遇到的問題,現(xiàn)代黃梅戲教育則必須在培養(yǎng)人才的同時考慮如何留住人才,否則即使培養(yǎng)得再多、再優(yōu)秀,對黃梅戲來說,意義都不是很大。
(四)要重視黃梅戲表演理論的研究 像大多數(shù)地方劇種一樣,黃梅戲有著豐富的表演實踐,卻沒有系統(tǒng)的表演理論,很多優(yōu)秀的表演藝術家能演不能寫,很多優(yōu)秀的理論家能寫不能演,致使黃梅戲的表演始終是一條腿走路,既形成發(fā)展上的障礙,又造成教學上的困難——教師只知道如何演,卻說不清為什么,學生也只知道照樣子做,卻不明白其中的藝術原理和方法。所以,黃梅戲表演教學要像普通高等院校學習,做到教學與科研比翼齊飛,雙輪同行。
黃梅戲創(chuàng)造性表演人才,不能單靠學校的培養(yǎng),學校只能培養(yǎng)創(chuàng)造性人才的基本素質(zhì)。要想真正成為一個創(chuàng)造性表演人才,還必須通過劇團不斷的舞臺實踐來塑造。為此,劇團應當制造有利于創(chuàng)造性人才的機制。
首先,要重視創(chuàng)造性表演人才,真正做到藝術上支持,生活上照顧,為他們營造寬松、和諧的藝術氛圍,提供大量的、高水平的實踐機會,并且允許實驗、允許失敗,鼓勵大膽走適合自己的創(chuàng)新之路,促使他們盡早成為劇團的代表、劇種的代表,并進而帶動一般演員以他們?yōu)闃s,向他們學習。
其次,積極探索“拔尖人才+創(chuàng)新團隊”的匯聚模式。這是1998年教育部啟動“高層次創(chuàng)造性人才工程”中倡導的模式,也是特別適合戲曲藝術發(fā)展的模式。戲曲是一門綜合藝術,戲曲演員猶如金字塔的塔尖,需要眾多的、優(yōu)秀的幕后人員作為塔基來支持。無論是過去的梅蘭芳、程硯秋等一代藝術大師,還是當今的于魁智、茅威濤等戲曲名家都是這種模式的成功案例。黃梅戲新一代創(chuàng)造性表演人才的推出同樣要依賴于這種模式的運作。
再者,制訂創(chuàng)造性人才的獎勵制度,科學合理的設計創(chuàng)造性人才的工資報酬,盡快提高創(chuàng)造性人才的收入水平,設立創(chuàng)造成果獎,提高有突出貢獻人才的重獎水平。獎勵方式不局限于貨幣,還應包括住房、企業(yè)補充養(yǎng)老金、保險金及其他福利待遇等形式。
此外,對于創(chuàng)造性表演人才更要加強繼續(xù)教育培訓,形式上可以是靈活多樣的,脫產(chǎn)或半脫產(chǎn),定期或不定期,走出去或請進來都可以,當今藝術發(fā)展日新月異,只有不斷吸收和借鑒,才能不斷提高,不斷與時俱進,從而保持長久的藝術生命力,不至于曇花一現(xiàn),轉(zhuǎn)瞬即逝。
[1]崔志強.培養(yǎng)和造就高素質(zhì)的創(chuàng)造性人才[J].教育探索,2000,(01).