梨園戲的當(dāng)代傳播及其未來(lái)發(fā)展路徑

宋 妍

隨著2013年8月份泉州市榮膺首屆東亞文化之都的稱號(hào)，作為泉州市文化標(biāo)志性符號(hào)的梨園戲迎來(lái)了持續(xù)發(fā)展的春天。在梨園戲影響力日漸增強(qiáng)的同時(shí)，孕育其成熟發(fā)展的閩南文化也隨之產(chǎn)生世界性的影響。然而，在新媒體藝術(shù)的沖擊下，傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)發(fā)展空間面臨前所未有的挑戰(zhàn)。梨園戲在夾縫中求生存與發(fā)展的道路并非一帆風(fēng)順。因此，只有梳理梨園戲的當(dāng)代傳播脈絡(luò)，才能深入探尋該劇種的未來(lái)發(fā)展路徑，對(duì)以戲曲藝術(shù)為主要表現(xiàn)形式的閩南文化的傳承與保護(hù)才具有現(xiàn)實(shí)性的意義。

一、梨園戲的當(dāng)代傳播圖景

從明清開始，由于戰(zhàn)爭(zhēng)與環(huán)境的因由，泉州人又大量向臺(tái)灣、東南亞等地移民。在這漫長(zhǎng)又多維的移民歷史中，梨園戲亦隨之傳播到移民地，在延續(xù)鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情的同時(shí)，也傳播傳承了閩南文化。關(guān)于梨園戲在近現(xiàn)代之前的傳播歷史，筆者已經(jīng)在拙作《〈陳三五娘〉與閩南文化傳播》一文中從時(shí)間跨度、空間維度、傳播內(nèi)容與傳播形式四個(gè)方面詳盡闡述［1］。在此，本文主要關(guān)注的是梨園戲近十年來(lái)的傳播情況，據(jù)此探討梨園戲的發(fā)展空間。

梨園戲的當(dāng)代傳播如果從空間路徑來(lái)考察可以用一句話來(lái)概括：立足閩南本地，深入全國(guó)區(qū)域，保持港澳臺(tái)、東南亞傳播常態(tài)，走向世界舞臺(tái)；如果從傳播媒介的角度來(lái)考察則可歸納為：借用媒體網(wǎng)絡(luò)擴(kuò)大發(fā)展空間，融合其他藝術(shù)形式尋求創(chuàng)新突破。

（一）從時(shí)空視角切入梨園戲的當(dāng)代傳播研究

綜觀梨園戲的歷史傳播脈絡(luò)，隨著時(shí)代的腳步，梨園戲從宮廷雅樂(lè)的殿堂走向鄉(xiāng)土民間的舞臺(tái)，從閩南本地的區(qū)域傳播到面向臺(tái)港澳、東南亞，其傳播空間達(dá)到了前所未有的廣度。以下僅舉幾個(gè)典型的實(shí)例來(lái)展示梨園戲之當(dāng)代傳播圖景。

首先，近十年來(lái)，梨園戲在閩南區(qū)域呈現(xiàn)了一種常態(tài)演出的態(tài)勢(shì)。從劉鵬先生在其論文中對(duì)福建省梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)在2008—2010年民間下鄉(xiāng)演出所做出的次數(shù)統(tǒng)計(jì)中可見(jiàn)，梨園戲的演出次數(shù)呈現(xiàn)逐年遞增的趨勢(shì)，說(shuō)明梨園戲在閩南區(qū)域已成為當(dāng)?shù)匕傩罩匾奈幕瘖蕵?lè)與文化消費(fèi)活動(dòng)［2］。

其次，進(jìn)入21世紀(jì)后，梨園戲重新迎來(lái)了它的輝煌。2002年，梨園戲作為我國(guó)“口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的典型代表，被亞太文化中心列入傳統(tǒng)民間表演藝術(shù)數(shù)據(jù)庫(kù)。2003年，梨園戲傳統(tǒng)劇目《陳三》作為“中法文化年”的首腦項(xiàng)目，在巴黎城市劇院演出，中西藝術(shù)家在此共享梨園戲藝術(shù)之美，盛況空前。2006年1月，王任杰的《節(jié)婦吟》入選2005—2006年度國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程初選劇目。2006年5月，梨園戲被列入第一批國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之戲劇類第二。緊隨其后，當(dāng)年下半年梨園戲先后走訪了日本、新加坡、香港，產(chǎn)生了轟動(dòng)效應(yīng)。2006年可謂梨園戲之年。2011年，梨園戲又從全國(guó)幾百個(gè)劇種中脫穎而出，與昆曲、川劇、上黨梆子一同走向世博會(huì)，向包括中國(guó)人在內(nèi)的世界各國(guó)人民展示自身魅力，驚艷世界。2013年6月世界閩南文化節(jié)活動(dòng)在泉州舉行，來(lái)自港澳臺(tái)、東南亞乃至世界各地的專家、學(xué)者等參會(huì)人士共同欣賞了以《陳三五娘》等經(jīng)典梨園劇目為代表的梨園戲?qū)?chǎng)演出活動(dòng)，梨園戲的風(fēng)采再次展現(xiàn)在世人面前。

（二）從傳媒視角展示梨園戲的當(dāng)代傳播圖景

首先，隨著信息與傳媒技術(shù)的發(fā)展，古老的戲曲藝術(shù)從舞臺(tái)走向了屏幕，既擴(kuò)大了接受群體，又開創(chuàng)了新的傳播方式。梨園戲經(jīng)典劇目之《陳三五娘》先后被改編成廣播版、電視版與電影版的同名廈語(yǔ)片與歌仔戲，深受閩臺(tái)觀眾喜愛(ài)。1956年至1957年，福建省梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)受邀上海天馬電影制品廠將《陳三五娘》以舞臺(tái)藝術(shù)片的形式拍攝成彩色電影。這部作品現(xiàn)在還經(jīng)常在中國(guó)閩臺(tái)緣博物館滾動(dòng)放映，向海內(nèi)外游客展示它的藝術(shù)魅力。隨著網(wǎng)絡(luò)媒介的出現(xiàn)，戲曲藝術(shù)也依靠網(wǎng)絡(luò)的力量展示、宣傳自己，如現(xiàn)有的網(wǎng)絡(luò)媒介資源有：戲曲網(wǎng)絡(luò)電視（金英網(wǎng) http：//www.jinying.org）、閩南戲曲愛(ài)好者論壇（http：//www.mnxiqu.com）、 閩 南 戲 苑 交 流 群 （QQ：37584488）等。這些傳媒形式為劇種的發(fā)展前景提供了新的資源，拓展了新的發(fā)展空間。

其次，梨園戲作為一門融歌舞及其他藝術(shù)形式為一體的綜合藝術(shù)，也在近年來(lái)由一些有識(shí)之士開拓其發(fā)展的新空間，并從中尋求創(chuàng)新與突破點(diǎn)。最典型的實(shí)例便是曾經(jīng)創(chuàng)作過(guò)中國(guó)民族交響曲之經(jīng)典曲目《梁祝》的何占豪先生，在接觸并愛(ài)上南音之后創(chuàng)作了交響南音作品《陳三五娘》，并于2013年4月28日將其搬上了國(guó)家大劇院的舞臺(tái)。這為世人奉獻(xiàn)了一場(chǎng)梨園戲與交響樂(lè)中西合璧的音樂(lè)盛宴，引發(fā)了包括戲曲界、音樂(lè)界在內(nèi)的各界同仁的熱議。針對(duì)其展開的學(xué)術(shù)研討會(huì)隨后在京舉行，與會(huì)人士分別就《陳三五娘》的藝術(shù)特點(diǎn)與成就、交響樂(lè)創(chuàng)作的民族化以及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承等問(wèn)題展開了熱議。這不得不說(shuō)是古老傳統(tǒng)的梨園戲在現(xiàn)代性的語(yǔ)境中探尋文化生態(tài)發(fā)展的一次有益且成功的嘗試。筆者作為泉州市交響樂(lè)團(tuán)的第一小提琴手，參與了2014年泉州交響樂(lè)團(tuán)在泉州梨園古典劇院舉辦的2014年新年音樂(lè)會(huì)的演出活動(dòng)。在這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中，交響南音作品《陳三五娘》是當(dāng)晚演出曲目中的重頭戲。演出結(jié)束后，觀眾對(duì)該曲目致以了高度的評(píng)價(jià)。翌日，《泉州晚報(bào)》、《東南早報(bào)》等報(bào)刊的文化版頭條也刊登了這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的盛況。在演出前的排練過(guò)程中，當(dāng)古老的梨園作品與現(xiàn)代西洋交響樂(lè)和諧共奏的時(shí)候，筆者感觸頗深。古老的梨園戲在現(xiàn)代社會(huì)應(yīng)從形式上尋找突破口，但切不可放棄其戲曲之本質(zhì)，如此，其傳播廣度與深度才有可持續(xù)發(fā)展之態(tài)勢(shì)。

二、梨園戲的未來(lái)發(fā)展路徑探析

雖然，梨園戲在歷史上具有其他劇種所無(wú)法匹敵的歷史地位，在當(dāng)代戲曲舞臺(tái)上也比許多其他日漸消沉的地方劇種更加幸運(yùn)地受到閩南民眾的喜愛(ài)與海外華人的推崇，并且代表泉州，乃至中國(guó)走向國(guó)際舞臺(tái)，產(chǎn)生愈加廣泛的影響。但是，縱觀近年來(lái)梨園戲的傳播情況，它呈現(xiàn)出較為單一的狀貌。雖然國(guó)家扶持、地方政府重視，梨園藝人鼎力相助，但仍存在著傳承梨園藝術(shù)的后備軍發(fā)展不足、群眾普及率不高、現(xiàn)代傳媒涉及較少、在年輕人中影響力較小等問(wèn)題。針對(duì)上述現(xiàn)象，本文認(rèn)為應(yīng)該抓住梨園戲發(fā)展的一個(gè)核心問(wèn)題和幾對(duì)矛盾性關(guān)系做文章，從中找出應(yīng)對(duì)舉措，方能保證梨園戲具有長(zhǎng)足發(fā)展的勢(shì)頭。

所謂一個(gè)核心問(wèn)題即梨園戲要尊重劇種自身的藝術(shù)規(guī)律，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制和全球化語(yǔ)境的挑戰(zhàn)下，要堅(jiān)持劇種意識(shí)，保護(hù)自身的民族個(gè)性與地域特色。“戲曲劇種之間的差異首先是由于方言的差異而形成的。方言的差異決定了劇種音樂(lè)之間的差異，而劇種音樂(lè)的差異決定了劇種個(gè)性的差異”［3］22。梨園戲之所以在全國(guó)300多個(gè)地方戲曲劇種中能夠脫穎而出并且生存至今，正是因?yàn)樗艿姜?dú)具閩南特色的泉腔方言的浸潤(rùn)，依托具有最頑強(qiáng)生命力的宮廷雅樂(lè)——南音作為主要的音樂(lè)表現(xiàn)形式，展現(xiàn)了閩南文化精英與草根、典雅與質(zhì)樸、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的辯證統(tǒng)一的二元文化特性，呈現(xiàn)了閩南人崇儒與遠(yuǎn)儒、保守與開放、遵禮與反叛相斥相融的矛盾性。如果梨園戲劇作家和配樂(lè)家輕易違背劇種音樂(lè)自身的發(fā)展規(guī)律，放棄對(duì)傳統(tǒng)劇目的傳承與創(chuàng)新，或者干脆直接改用普通話或使用現(xiàn)代音樂(lè)形式來(lái)創(chuàng)作梨園新劇的話，肯定會(huì)讓人哭笑不得。這種為了迎合市場(chǎng)需求的急功近利的做法對(duì)梨園戲藝術(shù)的發(fā)展來(lái)說(shuō)無(wú)疑是自殺式的行為，不是長(zhǎng)久之計(jì)。

然而，我們也必須看到，一味地堅(jiān)持傳統(tǒng)的梨園戲經(jīng)營(yíng)模式，頑固地堅(jiān)守傳統(tǒng)劇目的藝術(shù)表現(xiàn)形式卻也會(huì)讓梨園戲更加的曲高和寡，脫離廣大人民群眾的現(xiàn)實(shí)精神需求。因此，為了讓梨園戲的藝術(shù)生命力更加持久，維護(hù)梨園戲的文化生態(tài)的可持續(xù)發(fā)展，本文認(rèn)為需正視并嘗試解決以下幾對(duì)矛盾性問(wèn)題。

第一，官方扶持與民間推動(dòng)相結(jié)合。但凡對(duì)泉州文化略知一二的人都清楚地知道梨園戲在泉州文化中占有非常重要的地位。這鮮明地體現(xiàn)在梨園戲的傳承與傳播依靠官方與民間的雙向推動(dòng)。就梨園戲在當(dāng)代的傳播情況來(lái)看，梨園戲近年來(lái)廣受國(guó)家與泉州地方政府的重視與推廣。例如，2006年5月份，在被國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)的第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的“傳統(tǒng)戲劇”中梨園戲緊隨昆曲，排名第二，顯示了非凡的文化價(jià)值。在國(guó)家權(quán)威機(jī)構(gòu)的高度重視下，泉州市政府于2006年2月在福建省政府的支持下，啟動(dòng)了重點(diǎn)工程建設(shè)項(xiàng)目——梨園古典劇院項(xiàng)目，旨在使之成為梨園戲的劇目生產(chǎn)、藝術(shù)研究與展示中心。這項(xiàng)工程將梨園古典劇院與新門街、芳草園、泉州南音藝苑連結(jié)成一體，工程總投資4 000萬(wàn)元，占地7.5畝，建筑面積達(dá)6 270平方米。自2008年12月29日正式啟動(dòng)以來(lái)，泉州梨園古典劇院已經(jīng)上演了包括 《陳三五娘》、《李亞仙》、《呂蒙正》、《郭華》等梨園經(jīng)典劇目，使梨園戲在得到全面保護(hù)的同時(shí)亦再次發(fā)揮傳承與傳播閩南文化之功能，已成為泉州市民以及海內(nèi)外游客了解泉州梨園戲與泉州文化的一個(gè)主要陣地。

如果上述舉措是泉州市政府對(duì)梨園事業(yè)的硬件資助的話，那么，其對(duì)梨園戲的軟件投入則愈顯常態(tài)化，主要表現(xiàn)在以下兩個(gè)方面。第一，眾所周知，泉州的民間風(fēng)俗活動(dòng)繁盛，尤其重視中國(guó)傳統(tǒng)節(jié)日，其中又以正月十五的元宵佳節(jié)為盛。在這一個(gè)節(jié)日的前后幾天，泉州市政府舉辦了各種各樣的民俗活動(dòng)，梨園古典劇院每天都會(huì)上演梨園古典劇目供市民觀賞。第二，泉州市政府依托以“閩南文化”為議題的文化活動(dòng)，向世人展示梨園戲的獨(dú)特魅力。如2013年世界閩南文化節(jié)在泉州市舉辦，來(lái)自全世界各地的團(tuán)體、學(xué)者、民眾等親身領(lǐng)略了梨園之美，進(jìn)一步擴(kuò)大了梨園戲的傳播空間。

應(yīng)該說(shuō)，官方的資助與支持對(duì)梨園戲的發(fā)展起到了關(guān)鍵性的作用。但是，如果官方的主流意識(shí)無(wú)法滲透到普通民眾的集體意識(shí)中，梨園戲就會(huì)失去廣闊長(zhǎng)久的民間舞臺(tái)空間，無(wú)法持續(xù)性地傳承下去。然而，在筆者鉤沉梨園歷史的過(guò)程中欣喜地發(fā)現(xiàn)，明清以降，梨園戲雖然無(wú)法再現(xiàn)宋元盛世的繁華，但卻從典雅的宮廷舞臺(tái)中心走向了民間社會(huì)，與繁復(fù)多彩的泉州民間信仰和民俗活動(dòng)結(jié)合在一起。與此同時(shí)，隨著泉州人的海外移民，梨園戲也隨之傳播海外，先是漳州與廈門，再是臺(tái)灣，然后是東南亞華僑聚居地。幾乎有閩南語(yǔ)的地方，有弦管南音的聲音，也就有梨園的戲文名曲的傳播。此種情況，一直延續(xù)到當(dāng)代，泉州人濃厚的鬼神崇拜觀念和重視傳統(tǒng)節(jié)日的意識(shí)與梨園戲締結(jié)了天然的血脈聯(lián)系。梨園藝人的薪火相傳、海外僑胞的域外傳播，也使得梨園戲這種古老的戲曲形式在千年歷史的激蕩中依然頑固地存活至今。因此，梨園戲若想保持長(zhǎng)久發(fā)展態(tài)勢(shì)，當(dāng)務(wù)之急就是爭(zhēng)取官方扶持與民間推動(dòng)相結(jié)合。

第二，創(chuàng)新與傳統(tǒng)相結(jié)合。在對(duì)梨園戲的古典意蘊(yùn)與現(xiàn)代意識(shí)進(jìn)行有機(jī)融合以適應(yīng)現(xiàn)代審美需求的過(guò)程中，做出重要貢獻(xiàn)的人物當(dāng)推素有“福建劇壇最優(yōu)雅的古典詩(shī)人”之稱的王仁杰先生。王仁杰先生創(chuàng)作的最負(fù)盛名的梨園戲劇目是被稱為“寡婦三部曲”的《董生與李氏》、《節(jié)婦吟》、《楓林晚》。其中《董生與李氏》獲得首屆曹禺戲劇文學(xué)獎(jiǎng)，被臺(tái)灣媒體評(píng)為“最受歡迎的十大劇目”之一，2004年又以戲曲類第一名的佳績(jī)獲評(píng)2003—2004年國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程精品劇目等殊榮。正是因?yàn)橥跞式芟壬钪O什么該創(chuàng)新，什么又該繼承，才使傳統(tǒng)意蘊(yùn)美與現(xiàn)代意識(shí)在他的作品中碰撞出最美麗的火花，成為傳承與創(chuàng)新古老的梨園戲藝術(shù)的成功典范。后起的梨園藝術(shù)工作者或許可以借鑒王仁杰的成功經(jīng)驗(yàn)，為梨園事業(yè)的薪火相傳撰寫更多優(yōu)秀劇目。

第三，民間藝術(shù)團(tuán)體與學(xué)校教育、學(xué)術(shù)研究相結(jié)合。梨園戲自其誕生之日起，便與閩南地區(qū)名目繁多的民間宗教信仰與民俗活動(dòng)結(jié)下了天然的“同盟”關(guān)系。每當(dāng)歲時(shí)節(jié)慶、民間宗教禮俗活動(dòng)到來(lái)之際，各種民間戲班與社團(tuán)便搭臺(tái)唱戲，忙得不亦樂(lè)乎。據(jù)八十高齡的泉州地方戲曲研究社副社長(zhǎng)鄭國(guó)權(quán)老先生介紹，解放前，每逢民俗節(jié)日，中山路上能同時(shí)開演幾十臺(tái)戲，熱鬧非凡，各大名班大唱對(duì)棚戲、連棚戲，各角紛紛拿出看家本領(lǐng)互相較勁，令觀眾大飽眼福和耳福。即便是現(xiàn)在，閩南民眾高漲的信仰熱情和眾多的民俗節(jié)日，依然是閩南戲曲演出蓬勃發(fā)展的主要?jiǎng)恿?。?jù)統(tǒng)計(jì)，福建省梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)在2008—2010年之間就有300多場(chǎng)下鄉(xiāng)演出活動(dòng)，尤以《陳三五娘》為代表的泉州梨園戲更是深受閩南民眾的喜愛(ài)，歷久不衰［2］。

面對(duì)現(xiàn)代影視傳媒的沖擊與挑戰(zhàn)，福建省梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)也面臨著發(fā)展瓶頸，歸納來(lái)說(shuō)主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面。第一，缺乏梨園表演藝術(shù)的科班后備軍。在戲劇備受冷落的現(xiàn)今，觀看梨園演出活動(dòng)的群體急劇“縮水”，導(dǎo)致學(xué)習(xí)梨園藝術(shù)的專業(yè)演員也越來(lái)越少。如今，泉州地面上培養(yǎng)梨園藝術(shù)的專業(yè)演員主要集中在泉州藝校，每年寥寥無(wú)幾的梨園科班演員根本無(wú)法接替老演員的行當(dāng)空缺，呈現(xiàn)青黃不接的局面。第二，缺乏常規(guī)的劇場(chǎng)演出，劇團(tuán)經(jīng)費(fèi)與資金比較欠缺。據(jù)了解，福建省專業(yè)的梨園劇團(tuán)僅為福建省梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)，而民間較為成熟的梨園劇團(tuán)則幾乎未見(jiàn)。除了一些重要的節(jié)日（如春節(jié)、元宵節(jié)等）政府會(huì)資助梨園劇團(tuán)在專門的梨園劇場(chǎng)進(jìn)行商業(yè)演出之外，劇團(tuán)的主要經(jīng)費(fèi)來(lái)源皆是應(yīng)邀地方的民俗與信仰活動(dòng)邀請(qǐng)所得，劇團(tuán)發(fā)展前景舉步維艱，不容樂(lè)觀。

面對(duì)梨園戲發(fā)展過(guò)程中涌現(xiàn)的上述諸多問(wèn)題，本文認(rèn)為可以嘗試走以下幾條路應(yīng)對(duì)之。第一，培養(yǎng)專門化人才與學(xué)校普及教育相結(jié)合。目前，泉州地面上的一些中小學(xué)已經(jīng)開始在音樂(lè)課上傳授南音技能，如果能在此基礎(chǔ)上開設(shè)梨園戲表演藝術(shù)教學(xué)，則可以在年幼一代的內(nèi)心世界播撒喜愛(ài)梨園藝術(shù)的種子，使梨園藝術(shù)的受眾群不會(huì)出現(xiàn)年齡斷層的現(xiàn)象。第二，針對(duì)劇團(tuán)資金有限的狀況，可以試行“雙軌并行”的措施，在保證政府資助到位的前提下，劇團(tuán)的管理人員可與地方文化機(jī)構(gòu)或商家企業(yè)以及各種民間組織保持合作的關(guān)系，確保劇團(tuán)的演出活動(dòng)源源不斷。同時(shí)，還可以與地方院校、基層組織或?qū)W術(shù)團(tuán)體建立聯(lián)系，使得梨園戲既具有深厚的群眾基礎(chǔ)，又在理論研究與藝術(shù)表演上均有所提升。第三，常規(guī)演出與海外交流活動(dòng)并進(jìn)。梨園戲既要保證擁有堅(jiān)實(shí)的當(dāng)?shù)赜^眾基礎(chǔ)，又要打響知名度，立足閩南本地，深入全國(guó)區(qū)域，保持港澳臺(tái)、東南亞傳播常態(tài)，走向世界舞臺(tái)。第四，梨園劇團(tuán)的發(fā)展既要遵循商業(yè)化發(fā)展路徑，注重創(chuàng)新與發(fā)展，擴(kuò)大觀眾年齡層，增加現(xiàn)代審美趣味。同時(shí)，也必須堅(jiān)持戲曲藝術(shù)的本體性，保留傳統(tǒng)經(jīng)典劇目，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代中尋找一條良性的發(fā)展道路。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制與全球化語(yǔ)境以及新媒體藝術(shù)的多重沖擊下，究竟應(yīng)該采取哪些舉措來(lái)保護(hù)與傳承梨園戲這門古老的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，使其不是以“非遺”視角上的“宋元南戲活化石”存在于歷史的博物館中供后人觀賞，而是以動(dòng)態(tài)的表演藝術(shù)形式一代代傳承發(fā)展下去已經(jīng)成為亟待解決的重大現(xiàn)實(shí)課題。顯而易見(jiàn)，單靠國(guó)家文化部門與相關(guān)地方政府的重視，或者僅憑若干戲曲文化工作者以及熱衷于傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的學(xué)術(shù)工作者地全力呼吁和苦苦支撐都是行不通的。根據(jù)文化生態(tài)學(xué)的視角，保護(hù)或傳承一門傳統(tǒng)地方藝術(shù)類型與保護(hù)與傳承孕育這門傳統(tǒng)藝術(shù)類型的地方文化是一體兩面的事情。在對(duì)梨園戲與閩南文化之間的關(guān)系進(jìn)行全面揭橥之后，筆者發(fā)現(xiàn)，梨園戲與閩南宗教、民俗信仰、歲時(shí)節(jié)慶活動(dòng)以及閩南民間音樂(lè)舞蹈等藝術(shù)形式存在著十分緊密的聯(lián)系。因此，保護(hù)閩南文化生態(tài)全貌也就是在保護(hù)梨園戲的傳承與發(fā)展，梨園戲最終的出路或許在于豐富生動(dòng)的民間文化生活活動(dòng)。只要不切斷梨園戲與最廣大受眾群體的“血緣”關(guān)系，梨園戲的未來(lái)發(fā)展與傳承就不是一句空話。當(dāng)然，本文也只能起到拋磚引玉的作用，梨園戲的未來(lái)發(fā)展與傳承問(wèn)題還需要做更多地理論與實(shí)踐工作。

[1]《陳三五娘》與閩南文化傳播[J].長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)：社會(huì)科學(xué)版，2013（3）.

[2]劉鵬.泉州地區(qū)閩南戲曲傳承中的社會(huì)文化功能之考察[J].藝苑，2011（3）.

[3]陳世雄.閩臺(tái)戲劇與當(dāng)代[M].福建：廈門大學(xué)出版社，2011.