喜悅與憂思

2013年過去了，在這一年中，我國的交響演出事業(yè)得到了長足發(fā)展。交響樂演出市場不斷拓展，國外一流樂團頻繁來訪，國內(nèi)各樂團亦“走出去，引進來”，順利地開展著各自的專業(yè)演出季。以下演出可以呈現(xiàn)出 2013年度交響樂演出現(xiàn)狀。

國外高水平樂團的造訪

2013年中，世界一流水平的國外樂團來了不少，以國家大劇院 2013夏秋音樂季為例，先后有十余個樂團造訪，在此我僅以幾個例子為證，略做一些簡單的評述。

德國斯圖加特廣播交響樂團 2013年4月3日，有著六十多年歷史的歐洲最獨特的交響樂團——斯圖加特廣播交響樂團，在國家大劇院音樂廳舉行了音樂會。這場音樂會特色突出，兩部法國經(jīng)典作品的演奏，盡現(xiàn)了斯圖加特廣播交響樂團的實力。新任首席指揮，法國指揮家斯蒂芬 ·迪尼弗才華過人，他技術(shù)出眾，音樂感覺細(xì)膩，普朗克的芭蕾舞劇《母鹿》組曲，樂團演奏得生動、幽默、有趣，而柏遼茲的《幻想交響曲》則更是精彩紛呈。斯圖加特廣播交響樂團在迪尼弗的手下，儼然變成了一個有著濃重、艷麗、奇異色彩的“法國風(fēng)”樂團，只有當(dāng)鋼琴家埃里克 ·勒·薩熱演奏舒曼《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》時，樂團才回到了規(guī)范而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡聡L(fēng)格中。薩熱雖是法國鋼琴家，但其演奏的舒曼協(xié)奏曲卻是味道純正，這位中年鋼琴家是國際上著名的“舒曼權(quán)威”，曾經(jīng)錄制過舒曼的全部鋼琴作品，難怪他的演奏被人們認(rèn)為是控制分寸的典范。

斯圖加特廣播交響樂團是一個均衡的樂團，盡管如此，其強大的管樂聲部仍令人感到了震驚，柏遼茲《幻想交響曲》中的銅木管發(fā)揮，真正體現(xiàn)出了歐洲一流樂團的氣勢和力量。

德國慕尼黑愛樂樂團 2013年4月24日，世界頂級的德國慕尼黑愛樂樂團，在指揮大師洛林 ·馬澤爾的指揮下，于國家大劇院舉行了一場音樂會，曲目是：柴科夫斯基《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲，貝多芬《G大調(diào)第四鋼琴協(xié)奏曲》，斯特拉文斯基《春之祭》，中國青年鋼琴家張昊辰擔(dān)任了獨奏。

慕尼黑愛樂樂團享譽世界，他們剛剛與洛林 ·馬澤爾簽約，后者成為該團 2012— 2013年度音樂季的首席指揮。音樂會上，馬澤爾“寶刀未老”，背譜指揮了全部曲目，其狀態(tài)令人贊嘆?！读_密歐與朱麗葉》幻想序曲和《春之祭》，都是很難的作品，尤其是《春之祭》，其復(fù)雜的節(jié)奏、絢爛的色彩、強烈的對比，可謂難上加難，而八十高齡的馬澤爾卻揮灑自如，處理得滴水不漏，實在出乎人們的意料。張昊辰成為當(dāng)晚頗具亮點的明星，他沉穩(wěn)的演奏，表現(xiàn)出了扎實的藝術(shù)功底和修養(yǎng)，貝多芬《 G大調(diào)第四鋼琴協(xié)奏曲》在他的手中，顯得是那樣嚴(yán)謹(jǐn)、流暢、自如。

慕尼黑愛樂樂團給人的感覺就像一座端莊華麗的宮殿，既金光燦燦，又結(jié)實厚重，完全是“奢華”與“富貴”的結(jié)合體，其音色如天鵝絨般富有魅力。

英國皇家愛樂樂團英國皇家愛樂樂團是英國老牌的五大交響樂團之一，相對其他幾個老牌樂團，它來華次數(shù)較少。 2013年7月5日，該團在指揮大師夏爾 ·迪圖瓦的指揮下，在國家大劇院音樂廳舉行了一場音樂會，曲目是：門德爾松《芬格爾山洞》序曲，柴科夫斯基《降 b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，德彪西《大?！?，拉威爾《達芙尼斯與克羅?！返诙M曲，鋼琴獨奏，王羽佳。

英國皇家愛樂樂團是個水平很高的樂團，總體來看，他們的弦樂更加優(yōu)秀，有一種“滋潤”般的群感，銅木管各聲部整體上很均衡，但并未顯得過分突出。當(dāng)晚的音樂會以門德爾松《芬格爾山洞》序曲開場，在迪圖瓦的指揮下，樂團將這首序曲演奏得方正而延綿，真正體現(xiàn)出門德爾松抒情細(xì)膩的德奧樂風(fēng)。接下來王羽佳上場，她演奏了柴科夫斯基《降 b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》。王羽佳的演奏氣勢磅礴，激情豪邁，技巧驚人。

德彪西《大?！肥堑湫偷挠∠笈勺髌罚渖实乃蚕⒆兓瘶O為豐富。迪圖瓦處理的《大?！泛堋氨?，特別強調(diào)了力度上的鮮明對比，但卻未失音樂上的朦朧感。拉威爾《達芙尼斯與克洛?！返诙M曲樂團演奏得神秘而生動，其中“造型感”和舞蹈性十分突出。

加拿大國家藝術(shù)中心交響樂團 2013年10月17日，由世界小提琴、中提琴大師平恰斯 ·祖克曼率領(lǐng)的加拿大國家藝術(shù)中心交響樂團造訪北京，他們在國家大劇院音樂廳舉行了一場音樂會。祖克曼當(dāng)晚以指揮家和演奏家的雙料身份登臺，他指揮樂團演奏了作曲家約翰 ·埃斯塔秋的管弦樂《生機勃勃》（為交響樂隊而作的托卡塔與幻想曲），以及勃拉姆斯《 D大調(diào)第二交響曲》，以小提琴家的身份獨奏了布魯赫《 g小調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》。

作為大師，祖克曼很有權(quán)威的魅力，他雖然拉小提琴已大不如當(dāng)年，但指揮卻顯示出了多年積累的功力。當(dāng)晚的勃拉姆斯《D大調(diào)第二交響曲》是最具亮點的曲目，祖克曼輕車熟路，駕馭自如，整首交響曲指揮得緊張、緊湊而一氣呵成。

加拿大國家藝術(shù)中心交響樂團并不是世界級的老牌樂團，名氣和影響都不是很大，但它卻是一個出人預(yù)料的好樂團。它的弦樂尤其出色，技術(shù)、音色、合奏能力均屬一流，比起一些老牌名樂團，它在這方面毫不遜色。此外，這個樂團還有一個特點，那就是“彈性”十足，約翰 ·埃斯塔秋的管弦樂《生機勃勃》是一首新古典主義的新作品，加拿大國家藝術(shù)中心交響樂團的演奏使這首作品如安裝了彈簧一般，清晰的跳躍感非常突出。

葡萄牙古本江交響樂團葡萄牙古本江交響樂團是一個訪華多次的老樂團， 2013年10月20日，這個樂團在國家大劇院音樂廳舉行了一場音樂會，曲目是路易斯 ·格布蘭科的《雙旋律》，尼爾 ·羅薩羅的《馬林巴與弦樂協(xié)奏曲》，德沃夏克《 e小調(diào)第九交響曲》（新世界）。

保羅 ·麥可克雷斯是古本江交響樂團新任首席指揮兼藝術(shù)顧問，他很有才華并技術(shù)全面，整場音樂會無論是協(xié)奏曲還是交響曲，他都指揮得得心應(yīng)手，很有大指揮家的氣派。李飚的馬林巴獨奏是當(dāng)晚的精彩亮點，羅薩羅的協(xié)奏曲被他演奏得光彩四射，全場聽眾都對他報以熱烈的掌聲。

葡萄牙古本江交響樂團是一個成熟的樂團，它聲部均衡，無明顯弱項，總體來說弦樂更強。當(dāng)晚的“德九 ”，樂團的演奏使人們感到了成熟與均衡的魅力，對于這個樂團來說，“德九 ”這樣的“通俗性”曲目也能夠奏得如此高規(guī)格，實在是具有不易的真功夫。

奧地利維也納愛樂樂團 2013年國家大劇院秋季演出季中，享譽世界的奧地利維也納愛樂樂團再次蒞臨北京，他們在指揮大師克里斯蒂安 ·蒂勒曼的指揮下，于國家大劇院音樂廳演出了兩場貝多芬交響曲專場音樂會， 11月2日的音樂會演奏了貝多芬第一、三交響曲， 11月3日的音樂會演奏了貝多芬第四、五交響曲。 11月4日，樂團又與鋼琴大師布赫賓德合作，演出了一場貝多芬鋼琴協(xié)奏曲音樂會。

維也納愛樂樂團是世界上享有至高榮譽的老牌名樂團，它有著一百七十余年的光榮歷史。自19世紀(jì)中葉至今，先后經(jīng)歷了馬勒、魏茵加特納、富爾特文格勒、瓦爾特、伯姆、卡拉揚、克萊伯等數(shù)十位指揮大師麾下的輝煌時期。在近兩個世紀(jì)中，樂團匯集了無數(shù)高水平的知名演奏家，形成了幾代人相傳的神奇技藝和獨特樂風(fēng)。在世界各地，維也納愛樂樂團的名聲響徹四方，人們已習(xí)慣以它的演奏為基準(zhǔn)，去衡量一個交響樂團的演奏水平，因此說，這個樂團已經(jīng)成為國際上頂級交響樂團的典范和人們尊崇的楷模。

維也納愛樂樂團有著高度“室內(nèi)樂化”的演奏效果，高雅獨特的 “人性化”音色、高境界、高質(zhì)量的音響控制力。而克里斯蒂安 ·蒂勒曼則是當(dāng)今世界上的頂尖指揮大師，德奧指揮藝術(shù)的正宗繼承者。此次他率維也納愛樂樂團訪華，三場音樂會均為貝多芬的作品，而由他指揮的兩場音樂會則包含了貝多芬最膾炙人口的四首交響曲。鋼琴大師魯?shù)婪?·布赫賓德的演奏亦是此次訪華演出的極佳亮點， 11月4日，他親自指揮維也納愛樂樂團為自己協(xié)奏，演奏了貝多芬的第二、一、五鋼琴協(xié)奏曲。布赫賓德對貝多芬鋼琴協(xié)奏曲的演奏使我大開眼界，盡管過去聽過他很多的唱片，但親臨現(xiàn)場時，還是被他那精美的藝術(shù)所震撼，相信每一位聽眾的心中都確立了真正的大師準(zhǔn)則，亦再一次加深了“正宗貝多芬風(fēng)格”的強烈印象。

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團是來華次數(shù)最多的世界一流樂團之一。 2013年11月13、14日，他們在國家大劇院音樂廳演出了兩場音樂會。由于指揮大師楊松斯臨時因病未赴京，年輕的駐團指揮羅里 ·麥克唐納及中國指揮家呂嘉分別擔(dān)任了兩場音樂會的指揮。我本人出席的是麥克唐納指揮的第一場音樂會。

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團是個好樂團，臨時換指揮，他們竟能夠同樣完美地演奏高難度的作品，上半場約翰 ·瓦赫納爾《馴悍記》序曲和斯特拉文斯基《火鳥》組曲，樂團的演奏可謂天衣無縫，下半場柴科夫斯基《 e小調(diào)第五交響曲》，由于指揮馬克唐納年輕而缺乏經(jīng)驗，音樂演奏得有些偏“硬”，第四樂章還明顯出現(xiàn)了脫節(jié)失控的現(xiàn)象。所幸樂團經(jīng)驗豐富，大家及時彌補而未傷大體，相反，這更讓我感受到了樂團臨時應(yīng)變能力的高強。

以上是國家大劇院 2013年國外樂團造訪的精華部分。我看這些優(yōu)秀樂團，感覺他們的可貴之處并非技術(shù)的精湛和音樂的深奧，而是一種群體共有的“交響樂魂”的存在，這一點是他們之所以高明的根本。

國內(nèi)各個樂團的情況

2013年我國交響樂演奏事業(yè)的發(fā)展是多方面的，除了到訪的國外一流樂團外，我國自己的樂團亦取得了不小的成績。在北京，以往的三大交響樂團（中國交響樂團、中國愛樂樂團、北京交響樂團）分別繼續(xù)著自己的音樂季演出和各類專題演出（含商演）。在全國，上海、廣州、深圳、杭州、天津、西安等主要城市的交響樂團，也同樣按照各自的計劃開展著活動。 9月份，全國第二屆西部交響樂周在銀川舉行，當(dāng)時有八個西部樂團集聚于此，展開了競賽般的大型匯演。這個交響樂周，集中了我國二線交響樂團的數(shù)支力量，他們的演出，反映了地方基層交響樂團的業(yè)務(wù)現(xiàn)狀，而本次活動亦成為對我國西部各交響樂團的一次集中檢閱。

中央加之地方的各個樂團均取得了一定成績，下面我就挑一些重點予以評述。

中國交響樂團中國交響樂團是中國老資格的國家樂團，這是一個基礎(chǔ)好、風(fēng)格明顯、敬業(yè)精神突出、演奏經(jīng)驗豐富的樂團，目前由著名作曲家關(guān)峽擔(dān)任團長。 2013年，這個樂團開展了豐富的藝術(shù)活動，首先是一月份赴美國 29個城市的巡演，然后是一系列重要的專題音樂會，包括為紀(jì)念汶川地震而上演的《大地安魂曲》，與美國費城交響樂團聯(lián)合演出的《世紀(jì)交響——跨越海洋的握手》，2013“中法文化之春”藝術(shù)節(jié)閉幕音樂會， 2012-2013音樂季閉幕音樂會， 2013-2014音樂季開幕音樂會，《龍聲華韻》生命之光交響音樂會，《印象瓦格納交響音樂會》，潘德列茨基弦樂作品音樂會，《百年琴思——紀(jì)念李凌百年誕辰音樂會》以及年末的《新年音樂會》等。“國交”的活動，仍然是全國交響樂演出中的一個特殊亮點。

北京交響樂團北京交響樂團是一個有著三十多年歷史的樂團，目前由著名指揮家譚利華擔(dān)任團長和音樂總監(jiān)。北京交響樂團近年來進步很快，樂團人員年齡結(jié)構(gòu)合理，技術(shù)水平均衡。獨立開辦職業(yè)音樂季以來，他們已堅持了十五六個年頭。如今的“北交”，奉行的是“請進來，走出去 ”的方針，每年都邀請世界各地的著名指揮家、演奏家和歌唱家合作。今年，他們邀請了指揮家格納迪 ·羅日杰斯特文斯基、恩里克·巴蒂茲、拜倫 ·費倫茨、米查 ·達莫烏、歐文·霍夫曼、萊夫 ·希爾格斯坦，鋼琴家讓 ·艾弗蘭 ·巴維、亞倫 ·高特弗瑞德，小提琴家美島莉、達麗婭 ·庫茲涅克娃特、謝爾蓋 ·克雷洛夫，大提琴家奈瑞克 ·漢克那伽耶等新老大師，共舉行了正規(guī)音樂季演出 16場。下半年，該團赴歐洲、美洲訪問，參加了捷克德沃夏克音樂節(jié)，奧地利布魯克納音樂節(jié)，墨西哥塞萬蒂諾音樂節(jié)，并在美國各主要城市巡演。

其他除以上兩個重點例子外， 2013年，中國其他樂團也表現(xiàn)活躍。中國愛樂樂團繼續(xù)著自己的高水平音樂季演出，并在每年一度的北京國際音樂節(jié)上擔(dān)綱演出。深圳交響樂團除日常大量演出外，還赴法國演出了大型交響樂《人文頌》。國家大劇院管弦樂團在 5月份上演了瓦格納歌劇《指環(huán)》主題音樂會，上海交響樂團在北京國際音樂節(jié)上首演了英國作曲家布里頓的《戰(zhàn)爭安魂曲》，杭州愛樂樂團也在北京國際音樂節(jié)上首演了布里頓的歌劇《彼得·格雷姆斯》音樂會。以上樂團，均在某種程度上表現(xiàn)出了不同意義的進步，有些樂團已完全與世界接軌，呈現(xiàn)出優(yōu)秀樂團的模樣。

中外樂團的實際差距

作為一名專業(yè)交響樂工作者，我始終對中國樂團追趕世界一流樂團的速度表示關(guān)注，進入 21世紀(jì)以來，中國交響樂演奏事業(yè)的進步速度與程度不容小覷，這是擺在人們面前不爭的事實。然而，拿中國一流樂團與世界一流樂團做一個橫向比較，人們便可以看到，它們之間仍然存在著幾十年的代差，因為在我們進步的同時，國外一流樂團也在不斷地完善和提高。水漲船高，我們不得不接受這個現(xiàn)實。

追趕世界一流水平，并不只是提高技術(shù)就能夠做到的。交響樂是一門藝術(shù)，是一種文化，要想完美地掌握它，只有真正融入到這種文化的精髓中，才能夠在藝術(shù)上產(chǎn)生質(zhì)的飛躍。目前我國交響樂演奏事業(yè)的發(fā)展情況是，主要職業(yè)樂團在技術(shù)上已大大接近國際水平（特別是弦樂、木管等聲部），但論合奏的藝術(shù)效果，卻仍然沒有達到“神化”的境地，即還沒有掌握“交響樂之魂”的精髓，而只有這種“魂”，才是交響樂藝術(shù)中最艱難、最玄妙、最本質(zhì)的東西。

國外交響樂演奏藝術(shù)水平高，很大程度上取決于基礎(chǔ)雄厚。在一些音樂藝術(shù)發(fā)達的歐美國家，隨便一個省市級的地方樂團都具有一流水平，有的甚至是國際頂尖水平。而我國的地方樂團卻仍然在體制、財政、技術(shù)、藝術(shù)全面落后的狀態(tài)中艱苦徘徊，很多樂團甚至還在為獲得基本生存的權(quán)利而痛苦掙扎。試想，如此薄弱的基礎(chǔ)怎能托起金字塔的塔尖？如此嚴(yán)峻的現(xiàn)實又怎能使交響樂事業(yè)真正壯大發(fā)展？

我認(rèn)為，對于我國高水平的職業(yè)樂團來說，發(fā)展技術(shù)已不是根本的、惟一的途徑，音樂家們必須端正理念，從而獲得真正的聲音概念、音樂概念以及合奏概念，這樣才是更高層次的追求。水乳交融，說起來容易，做起來困難重重。

而對于我國地方樂團來說，政府的大力扶植，領(lǐng)導(dǎo)的特別關(guān)注是極為重要的。全社會都應(yīng)該認(rèn)識到，基礎(chǔ)的力量是最根本的，沒有堅實的金字塔塔座，再輝煌的塔尖也樹立不起來，交響樂事業(yè)尤其如此。

擔(dān)憂是存在的，我國的交響樂藝術(shù)要走上正軌，要向世界高水平發(fā)展，這是每一個音樂家都夢寐以求的，什么時候我們能夠拋開這些擔(dān)憂，自由地遨游在交響樂藝術(shù)的神圣世界中，那才是我們真正自立于世界交響樂之林的一天。好在我們今天有一個良好的社會環(huán)境和文化環(huán)境，這對于交響樂事業(yè)的發(fā)展是必不可缺的。相信在 2014年，我國的交響樂事業(yè)能夠更快地發(fā)展，交響樂演出市場能夠進一步繁榮，廣大的交響樂愛好者不僅能夠更多地聽到世界名團的頂級演奏，也能夠更多地聽到國內(nèi)各級樂團的高水平演奏。

景作人：中央歌劇院交響樂團中提琴演奏家、 音樂評論家