規(guī)定情境構(gòu)成戲劇性

崔昕宇

任何一部戲劇都不能缺少戲劇性，戲劇性弱或者是沒有，它就不能吸引觀眾，不能存活于舞臺之上。而規(guī)定情境構(gòu)成了戲劇性，規(guī)定情境是戲劇的基礎(chǔ)，可以這樣說，沒有了規(guī)定情境也就沒有戲劇?！耙?guī)定情境”——這是劇本的情節(jié)，劇本的事實、事件、時代，劇情發(fā)生的時間和地點，生活環(huán)境，我們演員和導(dǎo)演對劇本的理解，自己對它所作的補充，動作設(shè)計、演出，美術(shù)設(shè)計的布景和服裝，道具照明，音響及其他在創(chuàng)作時演員要注意的一切?！耙?guī)定情境”也和‘假使一樣，是一種假定，是‘想象虛構(gòu)。它們的來歷都一樣：‘規(guī)定情境就是‘假使，另一個是假定的補充（‘規(guī)定情境）。

（一）劇本內(nèi)容的規(guī)定情境

劇本內(nèi)容的規(guī)定情境，按斯塔尼斯拉夫斯基對規(guī)定情境的定義，又可以分為外部與內(nèi)部兩個方面，外部指的就是劇本所交代的時間、地點、時間、人物關(guān)系等等。它是演員表演必須表現(xiàn)的主要內(nèi)容，是演員創(chuàng)造角色不可缺少的依據(jù)，有了外部的支持，就有了演員對于角色的內(nèi)部認識，包括角色的動作、語言、心理狀態(tài)、舞臺調(diào)度、背景等等補充認識。例如我在大二時飾演橋田壽賀子話劇《結(jié)婚》中警察時，在塑造人物角色的過程中，剛開始無從下手，因為這個角色出場不多，自己剛開始并沒有嚴格依照劇本的規(guī)定情境以及人物性格去理解角色，只是單純的給自己臺詞上加以處理，想以搞笑、輕松的形體語言去吸引觀眾，后來通過老師的幫助和啟發(fā)，查看了那個時代日本社會的圖片和資料，使我對那個時代日本的經(jīng)濟、物質(zhì)、生活狀況有了新的認識，我給警察寫了多個人物小傳，之所以寫多個，是為了尋找最符合這個人物在《結(jié)婚》這樣一個規(guī)定情境下適合他的年齡、出身、地位、心理，從而在舞臺上呈現(xiàn)符合人物性格的動作、語言。通過總結(jié)和分析，在以后的排練中，就沒有像以前用自己的設(shè)想去演了。從這里看出，演員的行動確實來自對于規(guī)定情境的細致分析。

（二）現(xiàn)實中的規(guī)定情境

現(xiàn)實內(nèi)容中的規(guī)定情境，指的就是演出場地、舞美、燈光、音響、布景、服裝、道具等等。這些因素是演出時客觀存在的，它們對于臺上演員的表演同樣起著相輔相成的關(guān)系。往往我們會注意到當劇中人物出現(xiàn)大段獨白，或者當劇情發(fā)展到高潮時，會有音樂推進，一束或幾束追光打在舞臺上，例如，霍達的《紅塵》中最后一場中德子媳婦自殺前的大段獨白，前者表演是一個演員在一個空曠的舞臺上，燈光全開，進行無實物表演，而后者則是一束追光打到演員身上，音樂慢慢推進，演員在處理臺詞的時候在輔以各種小道具，顯而易見，后者的渲染效果更佳，不僅能夠刺激臺上演員感情的釋放，也可以使觀眾為劇中人物凄慘的結(jié)局而嘆息。反之，倘若現(xiàn)實中的規(guī)定情境處理不好，就會破壞臺上演員的表演。

（三）規(guī)定情境制約演員戲劇動作

戲劇是行動的藝術(shù)，戲劇行動是表演的基礎(chǔ)。來源于生活卻不等同于生活。不同人來飾演同一個角色，顯然會有著不同的詮釋方式和理解，但是其多種多樣的理解方式和表現(xiàn)方法都受著同一個因素的制約，這就是規(guī)定情境。規(guī)定情境制約著角色的性格、語言、形象和戲劇動作，演員要說什么、做什么，都必須符合規(guī)定情境，劇情的發(fā)展、舞臺生活的節(jié)奏、氛圍以及一切與戲劇動作所相關(guān)的范疇都必然受到規(guī)定情境的制約。演員行動的三要素：做什么？怎么做？為什么做？這三個要素也是受規(guī)定情境的制約的。規(guī)定情境告訴演員在這樣的情境下我要做什么、說什么才能夠符合我的人物角色，從而調(diào)動演員的內(nèi)心潛臺詞、思考過程、形體調(diào)度以及語言行動。因為規(guī)定情境的不同，同一句臺詞而產(chǎn)生的調(diào)度、刺激、情感都是不同的。

吳衛(wèi)民教授在他的《戲劇本質(zhì)新論》中提出，每部戲劇都必須有戲劇性的構(gòu)成——規(guī)定情境。規(guī)定情境強，則戲劇性強；反之，則戲劇性弱或沒有戲劇性。規(guī)定情境決定沖突、決定激變、決定人物動作、決定整個戲劇行動并賦予它們戲劇性。掌握了情境構(gòu)成的奧秘，便掌握了戲劇性的大部分奧秘。

（四）規(guī)定情境來

源于生活的積累和知識的沉淀

我們在觀看同一出戲劇時，不同的導(dǎo)演，不同的演員，帶來的劇場效果是不一樣的。這也是因為對于規(guī)定情境的理解和應(yīng)用不同而導(dǎo)致的。那么演員到底應(yīng)該如何認識、理解和把握好舞臺規(guī)定情境呢？首先是離不開對生活的積累。舞臺規(guī)定情境是生活情境的高度凝練濃縮，它的來源和基礎(chǔ)就是生活。比如：演員在通過梳理劇本中的規(guī)定情景，進行排練的時候，演員首先想到的是自己直接的或間接的生活知識、經(jīng)驗。如果演員對于自己的生活的知識、經(jīng)驗積累不夠的話，會直接影響創(chuàng)作，對創(chuàng)作造成障礙。所以演員認識、理解和把握規(guī)定情景離不開對生活的積累。

規(guī)定情境是創(chuàng)造角色的基礎(chǔ)，沒有規(guī)定情境就沒有戲劇藝術(shù)。演員對于規(guī)定情境的認識離不開生活的積累和知識的沉淀，演員對于規(guī)定情境的理解和呈現(xiàn)直接或間接來源于生活。所以，規(guī)定情境的運用不僅是演員創(chuàng)作任務(wù)的起點，同時又是創(chuàng)作過程的頂點和終點。