展事速覽

1 異己—周明作品展

2013.12.24-2014.01.22

視界藝術(shù)中心（上海）

為了更確切“我”的范疇，我將成為“異己”！本次展覽展出了3件周明的新作（定格動(dòng)畫、裝置、動(dòng)畫裝置）。它們圍繞著“我”與“異己”間的悖論糾葛將整個(gè)展覽空間塑造成了一個(gè)充滿強(qiáng)迫性，針鋒相對(duì)而又動(dòng)蕩反復(fù)的場(chǎng)域。這些爭(zhēng)奪，壓制，鄙夷與自傲產(chǎn)生的權(quán)力幻像在不斷重刷個(gè)體意義的范疇。

2 “畫架的背后”戴平均油畫作品展

2013.12.28-2014.02.23

鳳凰藝都空間（上海）

作為中國(guó)當(dāng)代70后寫實(shí)油畫家的代表，戴平均的寫實(shí)油畫體現(xiàn)了這一代藝術(shù)家借鑒歐洲古典寫實(shí)傳統(tǒng)而回到中國(guó)當(dāng)下情境表達(dá)的探索理念。一方面，他從直接畫法逐漸轉(zhuǎn)向古典透明畫法而強(qiáng)化了光影的表現(xiàn)性，色彩的冷暖變化讓位于影調(diào)彌散感的追求；另一方面，這種古典主義畫法的借鑒又不局限在優(yōu)美的審美品格上，而是通過(guò)懸浮空間、絲綢隱喻、荒誕情境等魔幻方式將古典寫實(shí)的圖示有效地轉(zhuǎn)化為當(dāng)代社會(huì)心理的揭示，從而賦予古典寫實(shí)以當(dāng)代人文精神與審美經(jīng)驗(yàn)。畫架的背后，由此獲得從物理空間向社會(huì)心理場(chǎng)域的轉(zhuǎn)換。

3 青年藝術(shù)100—上海站群展

2013.12.30-2014.01.12

美麗道國(guó)際藝術(shù)機(jī)構(gòu)（上海）

此次展覽力求吶喊出當(dāng)代青年藝術(shù)家最直擊心底的聲音，而繪畫、雕塑、裝置藝術(shù)等等都成為了他們手中的利刃尖刀。他們用自己的方式，思量著當(dāng)下，做著自己愛做的事，激烈又純粹。

4 巴爾提·卡爾個(gè)展《輕罪》

2014.01.11-2014.03.30

上海外灘美術(shù)館（上海）

作為當(dāng)代畫家與雕塑家，卡爾過(guò)去20 年來(lái)的創(chuàng)作涉及現(xiàn)成品、極簡(jiǎn)主義、抽象主義（通過(guò)重復(fù)的手勢(shì)和形式）、神話與敘事的不同傳統(tǒng)。這場(chǎng)為上海外灘美術(shù)館及其相關(guān)環(huán)境和文化歷史而特別規(guī)劃的展覽濃縮了卡爾自21 世紀(jì)初至今長(zhǎng)達(dá)15 年來(lái)的創(chuàng)作，力圖綜合呈現(xiàn)其持續(xù)演進(jìn)并錯(cuò)綜復(fù)雜的世界觀。這也將是藝術(shù)家在亞洲的首次重要個(gè)展。

5 “李超 Li Chao”今日美術(shù)館個(gè)展之廣州巡展

2013.11.30-2014.01.30

五樓藝術(shù)空間（廣州）

李超的繪畫藝術(shù)是通過(guò)寫實(shí)的語(yǔ)言方式，將現(xiàn)實(shí)、記憶與充斥于我們?nèi)粘Ｋ姼鞣N圖像的局部碎片，如人物、動(dòng)物、器物、景致、暴力、情色、解剖等等形象，進(jìn)行穿插、拼合與疊加，呈現(xiàn)出油畫語(yǔ)言的質(zhì)感，以及神秘，混雜、曲折的語(yǔ)境。由此構(gòu)成了他的作品中荒誕不經(jīng)的意味——貌似真實(shí)，其實(shí)虛構(gòu)。這就產(chǎn)生了一種強(qiáng)烈的對(duì)比、矛盾與懸疑，以及各種可能發(fā)生什么的想象空間。因此，在他的繪畫圖式結(jié)構(gòu)中，碎片化之間有著一種紀(jì)實(shí)與虛構(gòu)、移植與混合的視覺修辭，提供了一種直觀而又別具一格的視角，促成了觀者與作者之間超越現(xiàn)實(shí)的相互追問(wèn)與對(duì)話。

6 從制造到設(shè)計(jì)——20世紀(jì)德國(guó)設(shè)計(jì)展

2013.12.07-2014.03.02

何香凝美術(shù)館（深圳）

本次展覽將文獻(xiàn)和實(shí)物結(jié)合展示，期望展覽變成一部即有趣又耐讀的“活的設(shè)計(jì)史”。為了讓歷史研究更加形象和普及，展覽中穿插了德國(guó)歷史上的7個(gè)設(shè)計(jì)故事和7個(gè)制造案例。設(shè)計(jì)故事從德國(guó)設(shè)計(jì)制造與我們當(dāng)代生活如798藝術(shù)區(qū)、蘋果手機(jī)、雙立人標(biāo)志等等的關(guān)系來(lái)解讀經(jīng)典設(shè)計(jì)；制造案例從歷史中德國(guó)的設(shè)計(jì)師和制造商的合作互動(dòng)的角度為專業(yè)觀眾提供啟示。同時(shí)，展覽中還會(huì)展播《20世紀(jì)德國(guó)設(shè)計(jì)制造》、《包豪斯進(jìn)中國(guó)》兩部介紹性影片。

7 遠(yuǎn)山回望：胡立偉2013中國(guó)畫作品展

2013.12.28-2014.01.28

千年時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心（長(zhǎng)沙）

此次展中，一幅作品《回望遠(yuǎn)山》，前景是一棵倔強(qiáng)的樹，密不透風(fēng)的枝丫，幾抹亮黃刷出沒骨山巒，映襯出樹的孤傲與堅(jiān)定。當(dāng)代文人的情懷在物欲主導(dǎo)社會(huì)里，難覓形蹤。在山水畫的創(chuàng)作中，俯身古法，研習(xí)琢磨，需要一份堅(jiān)忍孤獨(dú)，恰如此作中的樹。胡立偉畫畫，不著急；刻印，不著急；自比遠(yuǎn)山映襯下的樹。遠(yuǎn)山已是前人的高深，致以敬意，理所當(dāng)然。模寫學(xué)習(xí)是回望的態(tài)度，是很重要的態(tài)度，重點(diǎn)要落在“回望”，仁者樂(lè)山，抗心希古追尋遠(yuǎn)山之境，在回望中探求當(dāng)代情懷。

1 江南敘事·可一藝術(shù)節(jié)·第一季

2014.01.18-2014.02.18

可一美術(shù)館（南京）

本次展覽集合了29位參展藝術(shù)家，包括常進(jìn)、陳輝、董文勝、方駿、范揚(yáng) 、管懷賓、洪磊、 沈行工、徐累、周京新等，分別來(lái)自北京、上海、杭州、蘇州等地，入選此次畫展的標(biāo)準(zhǔn)，是以“江南敘事”為主題，以可一畫家村藝術(shù)家為核心，面向江南藝術(shù)家以及國(guó)內(nèi)外呈現(xiàn)江南元素的藝術(shù)作品，藝術(shù)種類以繪畫為主體，兼顧影像、雕塑、裝置等，不同地域的不同藝術(shù)種類，呈現(xiàn)統(tǒng)一的江南主題。

2 像語(yǔ)—天津美術(shù)學(xué)院版畫系教師作品展

2013.12.24-2014.01.15

天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（天津）

作為學(xué)院版畫創(chuàng)作團(tuán)體，此次參展的18位藝術(shù)家均來(lái)自天津美術(shù)學(xué)院版畫系，他們?cè)趶氖聦I(yè)創(chuàng)作教學(xué)的過(guò)程中，以各自不同的方式探索版畫制作的可能性，同時(shí)，在材料語(yǔ)言的表達(dá)中回歸藝術(shù)的創(chuàng)作初衷。本次展覽的主題“像語(yǔ)”，藝術(shù)家旨在利用不同媒材，顯“像”于“語(yǔ)”。由于版畫創(chuàng)作對(duì)表現(xiàn)語(yǔ)言的天然要求，也使得“版的媒介制作性”成為其獨(dú)特的表達(dá)方式?！爸瓢妗背伞跋瘛保磉_(dá)成“語(yǔ)”，這一過(guò)程就是藝術(shù)家從探索版畫創(chuàng)作視覺語(yǔ)言的角度，關(guān)注版畫創(chuàng)作方法與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系。

3 “橋·橋——世界華人華僑心連心”關(guān)廣志、關(guān)乃平、翟欣建、翟博四人展

2013.12.21-2014.01.19endprint

廈門市美術(shù)館（廈門）

橋梁可以溝通不同地域之間的交流，同時(shí)，也促進(jìn)了各地人民之間的融合與友誼。橋梁的建造包含了文化、歷史、建筑、藝術(shù)等諸多方面的因素，富有極濃厚的人文色彩。本次展覽以橋?yàn)橹黝}，讓公眾感受到華僑僑胞的藝術(shù)心境。

4 “自然素描·萬(wàn)神之森”小林伸幸攝影展

2014.01.10-2014.03.29

樹火紀(jì)念紙博物館（臺(tái)北）

“自然素描·萬(wàn)神之森”出自日本攝影師小林伸幸的系列作品，彷若一幅幅映見靈魂深處的眼睛，引著人們穿越時(shí)空記憶，展開一趟心靈不滅的行旅。就如孟子所言：“觀其眸，人焉廋哉！”，在山川樹石的眼神中領(lǐng)會(huì)萬(wàn)物潛在的微妙情感，在與自然的連結(jié)裡找到自己身在宇宙間的位置。本次展覽，藝術(shù)家透過(guò)他獨(dú)特的視角，學(xué)習(xí)在自利的慣性與大愛原性之間取得平衡，讓自然回歸自律軌向，萬(wàn)物和諧共存的完美風(fēng)景。

5 伊莉安娜·索拿本德：新藝術(shù)的使者

2013.12.21-2014.04.21

現(xiàn)代藝術(shù)博物館MOMA（紐約）

在伊莉安娜·索拿本德（1914–2007）橫跨半個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)生涯中，她幫助塑造了歐洲和北美洲戰(zhàn)后藝術(shù)的進(jìn)程。做為一個(gè)美術(shù)館經(jīng)營(yíng)者和著名的收藏家，索拿本德發(fā)現(xiàn)并擁護(hù)了很多她那個(gè)時(shí)代最重要的藝術(shù)家。這個(gè)展覽包括了將展出大約40位藝術(shù)家的作品，包括勞森伯格、賈斯培·瓊斯、安迪·沃霍爾、羅伯特·莫里斯、馬里奧·莫茲、維托·阿肯錫、梅爾·博赫納、約翰·巴爾代薩里和杰夫·昆斯，此次展覽揭示了索拿本德令人驚訝的審美廣度，并向她把開創(chuàng)性藝術(shù)介紹給公眾的畢生努力而致敬。

6 嘉莉·美·威姆斯：橫跨三十年的影像

2014.01.24-2014.05.14

古根海姆博物館（紐約）

嘉莉·美·威姆斯是一位擁有強(qiáng)烈社會(huì)動(dòng)機(jī)的藝術(shù)家，她的作品引領(lǐng)人們深思種族，性別和階級(jí)。她在她的藝術(shù)生涯中不斷擴(kuò)展她的視點(diǎn)，逐漸開始思考爭(zhēng)取平等和正義的全球斗爭(zhēng)。此次回顧展題材范圍廣泛，展覽回溯了威姆斯的藝術(shù)生涯在過(guò)去的30年間的演變，從她早期的紀(jì)錄片和自傳攝影系列到她更概念化、在哲學(xué)上更復(fù)雜的的作品，這些后來(lái)的作品把她推到了當(dāng)代藝術(shù)的前沿。雖然威姆斯采用各種手法來(lái)展示一系列問(wèn)題，她所有的作品都表現(xiàn)了一個(gè)總體的主題，那就是通過(guò)仔細(xì)檢驗(yàn)歷史和身份來(lái)更好地理解當(dāng)下。

7 深淵：金閃個(gè)展

2013.12.28-2014.2.28

站臺(tái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)（北京）

展覽展出藝術(shù)家金閃的繪畫及影像作品。繪畫作品并沒有事先的構(gòu)圖和設(shè)想，它們抽象、簡(jiǎn)單，色彩上直接而暴力，顯得黑暗和壓抑，而影像作品則聚焦于暴力的白熱化和肉身的痛苦。這些作品在試圖避開”觀念”的和”寫實(shí)”的繪畫，正如金閃所言”不知道想要什么，但知道自己不想要什么”。金閃如此解釋“深淵”的展覽主題：“這個(gè)展覽的主題思想是不想活了，也沒辦法活下去了，不是你死就是我死?！眅ndprint