關(guān)于意象油畫的探析

劉陽(yáng)

油畫源于西方國(guó)家，而在后來(lái)發(fā)展過(guò)程才傳入到我國(guó)，所以在我國(guó)油畫的發(fā)展模式上需要用我國(guó)的文化來(lái)滋養(yǎng)。由于我國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思想對(duì)繪畫、詩(shī)歌和音樂(lè)都產(chǎn)生了較大的影響，所以在油畫發(fā)展過(guò)程中，許多不同的風(fēng)格得以不斷涌現(xiàn)，而且在這些油畫風(fēng)格中，意象油畫更具有代表性，其充分地借鑒了西方的表現(xiàn)手法基礎(chǔ)上，將中國(guó)的傳統(tǒng)美學(xué)意象充分地結(jié)合在一起，其雖然承襲于西方，但與西方油畫還具有較明顯的區(qū)別，具有中國(guó)傳統(tǒng)意象精神美學(xué)思想。從意象油畫概述入手，對(duì)意象油畫在藝術(shù)表達(dá)上的意義進(jìn)行了分析，并進(jìn)一步對(duì)意象油畫的表現(xiàn)語(yǔ)言進(jìn)行了具體的闡述。

意象油畫美學(xué)思想中國(guó)特色表現(xiàn)語(yǔ)言意象性油畫是由西方傳入我國(guó)的，而油畫在我國(guó)的發(fā)展過(guò)程中，被中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)思想所滋養(yǎng)，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的實(shí)踐和探索，形成了中國(guó)當(dāng)代意象油畫，其有別于西方傳統(tǒng)的繪畫和現(xiàn)代繪畫的特點(diǎn)，更注重于中國(guó)畫中的寫與意境的特征。中國(guó)意象油畫在油畫中更多彰顯出來(lái)的是中國(guó)的文化精神和民族審美心理，而并不是單純的利用油彩來(lái)畫。每一幅中國(guó)意象油畫中都蘊(yùn)含著中國(guó)特有的含蓄和內(nèi)斂，更好地體現(xiàn)了中國(guó)文化精神中的審美觀念。將油畫藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨精神等進(jìn)行了充分的融合，從而區(qū)別于一般的油畫藝術(shù)，形成既具有統(tǒng)一性而又具有變化的意象油畫語(yǔ)言體系。

一、意象油畫概述

意象油畫是具有中國(guó)獨(dú)特審美概念在里面，其與西方以寫實(shí)為主的油畫風(fēng)格相區(qū)別，更好地將中國(guó)傳統(tǒng)的文化思想融入其中，更為強(qiáng)調(diào)“意在畫外，畫中有詩(shī)”。意象油畫中更側(cè)重于作者主觀情感的抒發(fā)，對(duì)客觀對(duì)象的寫生中更注重于對(duì)印象和感覺，并將其更好的與中國(guó)意趣相融合，更為強(qiáng)調(diào)對(duì)意的表面，表現(xiàn)主義觀念較為深厚，而且在繪畫技法上已不再拘泥于形似和筆到，寫傳統(tǒng)寫意的文人畫思想更好地進(jìn)行借鑒，以中國(guó)古典文藝?yán)碚撝械摹耙庀笳f(shuō)”為其創(chuàng)造理論依據(jù)。而且在意象油畫發(fā)展過(guò)程中，其更是形成了多種類型，而且在技法表現(xiàn)上卻除了繁瑣的細(xì)節(jié)，在二度半中追求變形趣味，更好地將光、形、色融為一體，在畫面中更好地將神、情、意體現(xiàn)出來(lái)。并在繪畫中依據(jù)視覺和觸覺等諸多的經(jīng)驗(yàn)，來(lái)對(duì)大小、色彩和量感等精髓進(jìn)行整合，將純凈唯美的畫面更好的呈現(xiàn)出來(lái)，將藝術(shù)的主觀情感和物象的神韻更好地表現(xiàn)出來(lái)。

二、意象油畫在藝術(shù)表達(dá)上的意義

長(zhǎng)期以來(lái)，在中國(guó)美學(xué)的發(fā)展過(guò)程中，已形成了百家爭(zhēng)鳴的局面，而油畫傳入我國(guó)后，其根植于中國(guó)的本土文化中進(jìn)行滋養(yǎng)，而且無(wú)論是繪畫人還是欣賞人都是中國(guó)人，所以其更需要與中國(guó)特色的藝術(shù)觀念相結(jié)合，與中國(guó)民族文化相融合，更好地將主觀情思在油畫中進(jìn)行表現(xiàn)，從而激發(fā)藝術(shù)的想象力空間，使中國(guó)油畫在藝術(shù)表達(dá)上更加飽滿。

中國(guó)意象油畫的出現(xiàn)，其所指的意象并不是與寫意和表現(xiàn)等藝術(shù)風(fēng)格層次相同，其具有深厚的中國(guó)特色，更好地體現(xiàn)了一種意象境界，可以利用各種藝術(shù)手法來(lái)進(jìn)行表達(dá)，其意象的追求可以通過(guò)寫實(shí)、表現(xiàn)和抽象等多種藝術(shù)手法來(lái)實(shí)現(xiàn)，而油畫畫面所產(chǎn)生的不同意趣和境界，也可以通過(guò)油畫技術(shù)的不同表達(dá)方式來(lái)實(shí)現(xiàn)。這就對(duì)油畫畫家的綜合素養(yǎng)提出了較高的要求。只有畫家本身各方面的綜合素養(yǎng)都能達(dá)到較高的水平，才能更好地將意象油畫的意象境界更好地表現(xiàn)出來(lái)。油畫作為外來(lái)藝術(shù)，自引進(jìn)以來(lái)，在我國(guó)文化思想的滋養(yǎng)下充滿了無(wú)限的生機(jī)，而意象油畫更具有中國(guó)特色，成為中國(guó)油畫的重要組成部分，更好地推動(dòng)了油畫藝術(shù)在我國(guó)的發(fā)展。

三、意象油畫的表現(xiàn)語(yǔ)言

（一）用筆的意象性

中國(guó)繪畫藝術(shù)更注重于用筆，反對(duì)過(guò)分的修飾，更注重于用筆中的自然性和對(duì)內(nèi)在精神的描繪。往往是通過(guò)勾、皴、擦、點(diǎn)、染等多種用筆方法與不同的用墨方法相結(jié)合來(lái)進(jìn)行作畫，從而將豐富的筆墨形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，給人們?cè)谝曈X和心理上都帶不同的沖擊效果。而且在中國(guó)繪畫用筆中，無(wú)論是其輕重、緩急、頓挫及趨勢(shì)上都存在著各種的不同。而中國(guó)繪畫的筆墨精神被當(dāng)代意象油畫更好地吸收和借鑒，而且更好地傳承了中國(guó)繪畫藝術(shù)中的審美要求，在用筆上更講究提煉和概括，在過(guò)程中追求果斷的下筆感覺，心情的展現(xiàn)大筆勢(shì)及大寫意潑墨的揮灑，筆跡更具有獨(dú)立的價(jià)值。

（二）造型的意象性

在中國(guó)繪畫造型觀念中，更注重于意象造型。在繪畫中更注重將事物的象與主體的感受相結(jié)合，并不是簡(jiǎn)單的觀照，其首先是將其在腦中形成“意象”，在意象造型中其最為突出的特征是取舍和夸張變形。這種取舍和夸張變形的特征等手法，在中國(guó)意象油畫中得以更好地體現(xiàn)出來(lái)，使造型更具有無(wú)窮的意趣。中國(guó)意象油畫已不再是單純地對(duì)自然進(jìn)行模仿，其更注重于在自然基礎(chǔ)上的主觀創(chuàng)造，從而在畫面中更好地達(dá)到了寓情表意的效果。

（三）色彩的意象性

油畫是以色彩見長(zhǎng)的藝術(shù)種類，可以說(shuō)色彩是油畫藝術(shù)的生命。它能夠更直接、更明顯地表達(dá)藝術(shù)家的情感，它是油畫藝術(shù)進(jìn)入到我們視覺的第一個(gè)信號(hào)。中國(guó)當(dāng)代意象油畫的色彩，既繼承了西方油畫藝術(shù)色彩的瑰麗之美，又傳承著中國(guó)繪畫藝術(shù)特有的音韻之美。在意象油畫中，畫面的色彩往往主觀性比較強(qiáng)，但又不失色彩的生動(dòng)性。在整幅畫面構(gòu)成中，經(jīng)常使用大面積的平涂，或是制作底色的運(yùn)用，使色彩不管是在形象塑造還是畫面營(yíng)造中，都是在簡(jiǎn)單中求變化，更注重一種整體的色彩對(duì)比和融合的效果。

（四）氣韻的意象性

氣韻作為中國(guó)意象油畫所追求的境界，因此在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，畫家更注重于將自己的情感靈魂融入到所要表現(xiàn)的藝術(shù)對(duì)象中，在畫中更多的融入個(gè)人之情，把握涌動(dòng)之氣韻，從而達(dá)到超然之意境。特別是在中國(guó)當(dāng)代意象油畫中更好地將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的氣韻表現(xiàn)手法進(jìn)行吸收，使油畫作品更增添了逸氣，讓觀者更深入地融入到畫面的情感中去。

四、結(jié)束語(yǔ)

中國(guó)意象油畫將中國(guó)傳統(tǒng)文化精神與當(dāng)代油畫更好地融合于一體，將“寫意”和“意象”作為中國(guó)油畫本土化的切入點(diǎn)，使油畫這種外來(lái)文化更好地與中國(guó)傳統(tǒng)文化有效地聯(lián)系在一起，這不僅使中國(guó)意象油畫更具有欣賞性，而且也為當(dāng)代世界繪畫藝術(shù)的發(fā)展起到重要的推動(dòng)作用。

參考文獻(xiàn)：

[1 ]王立民.中國(guó)意象油畫作品中的線語(yǔ)言解讀.河南大學(xué)學(xué)報(bào)，2010，（03）：30.

[2 ]李志強(qiáng).論意象油畫的詩(shī)意魅力.南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2012，（08）：15.