從“巴拿馬”瓶 淺析釉下五彩汾水工藝的發(fā)展和提高

張志堅(jiān)

從“巴拿馬”瓶 淺析釉下五彩汾水工藝的發(fā)展和提高

張志堅(jiān)

釉下汾水是“釉下五彩”裝飾的主要方法，近年來(lái)流行的“淡彩”更是充分體現(xiàn)了釉下彩無(wú)與倫比的特點(diǎn)，它不但使得畫(huà)面淡雅清新，更能體現(xiàn)出瓷質(zhì)潔白如玉的質(zhì)感，將釉下五彩的藝術(shù)推到了新的高峰，很多作品堪稱極品。“釉下五彩”汾水法同時(shí)也能應(yīng)用到山水表現(xiàn)中去。

釉下五彩、汾水、工藝、提高

在我國(guó)，陶瓷作為物質(zhì)文化生活的形式出現(xiàn)歷史悠久，內(nèi)容豐富，從陶瓷發(fā)展的歷史來(lái)看，它就是人類征服自然，改造自然的進(jìn)程相一致，那是因?yàn)樗陌l(fā)明是人類改造自然界物質(zhì)化學(xué)性質(zhì)的開(kāi)端，也就是說(shuō)：陶瓷的誕生就是人類真正改造自然的開(kāi)始。

釉下彩繪在我國(guó)具有悠久的歷史，早在唐朝中期，于國(guó)內(nèi)享有盛譽(yù)的“五大名窯”，位于長(zhǎng)沙的銅官窯就首創(chuàng)了釉下彩繪的新工藝，開(kāi)創(chuàng)了釉下彩的先河， 當(dāng)時(shí)的色彩主要是褐、赭、綠較為單純的顏料。

《龜背竹》│太白尊 │36x28

《夢(mèng)里水鄉(xiāng)》│全國(guó)陶瓷大地獎(jiǎng)金獎(jiǎng)作品

醴陵“釉下五彩”作為一種具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的陶瓷，也同樣離不開(kāi)它的自然發(fā)展規(guī)律和必然發(fā)展軌跡，它之所以具有頑強(qiáng)的生命力，離不開(kāi)幾代陶瓷人極其艱苦卓絕、奮斗不止的努力。

1915年，以獲“巴拿馬金獎(jiǎng)”引以自豪的醴陵釉下五彩花瓶拉開(kāi)了醴陵陶瓷發(fā)展的序幕，它不但在中國(guó)的陶瓷藝術(shù)界也在全世界產(chǎn)生了強(qiáng)烈的振動(dòng)，從此，“天下名瓷出醴陵”“巴拿馬”花瓶的造型作為醴陵城市標(biāo)志聳立在寬廣的世紀(jì)廣場(chǎng)之中，它成為了這個(gè)古老瓷城的象征。

筆者有幸多次觀摩原“巴拿馬”花瓶，它的造型極為美觀，線條優(yōu)美、簡(jiǎn)潔流暢，瓶身上下比例適當(dāng)，瓶口寬敞，下部渾圓，儼然一朵夏日盛開(kāi)的喇叭花，美觀大方?；鏄?gòu)圖隨型而下，形成了花面與器型自然完美的結(jié)合，整個(gè)花面采用油墨勾線汾水而成，采用的是水平法。雖然花瓶材質(zhì)和顏料的光潔度無(wú)法與現(xiàn)在的釉下五彩相比，但在當(dāng)時(shí)已是難能可

貴了，因?yàn)楝F(xiàn)在的釉下五彩畢竟走過(guò)了近百年的歷程。在那個(gè)時(shí)期內(nèi)成就了一批諸如吳壽棋、張曉耕、彭筱琴等一代“釉下五彩”陶瓷藝術(shù)大師，為醴陵陶瓷業(yè)留下了一筆寶貴的財(cái)富。

由于歷史的原因，醴陵“釉下五彩”經(jīng)歷了極為坎坷的路程，幾近失傳。到二十世紀(jì)五十年代初，“釉下五彩”一代宗師吳壽

棋的傳奇出山，使得釉下五彩技法枯木逢春，并得到了迅速發(fā)展。在這個(gè)時(shí)期內(nèi)它造就了一批如鄧文科、鄧景淵、林家湖、熊聲貴、陳揚(yáng)龍、鄒國(guó)華、李小年、易春宣、易炳萱、李人中等一大批優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)家。

汾水工藝是“釉下五彩”主要的裝飾操作方法，就原“巴拿馬”花瓶為例，它的汾水只是平水法，較現(xiàn)在簡(jiǎn)單，畫(huà)面效果只有向背之辨，沒(méi)有陰陽(yáng)之分，且材質(zhì)和顏色也不如現(xiàn)在鮮艷光澤滋潤(rùn)。據(jù)本人所見(jiàn)到最早的作品真正使用蘸水法汾水的已分出濃淡漸變藝術(shù)效果的，當(dāng)是一件上世紀(jì)五十年代吳壽棋大師的一件作品（1958年所繪制的約50公分的瓷盤(pán)），這種汾水工藝新的操作方法是

吸取了中國(guó)畫(huà)的技法，在帶有顏料的筆頭上蘸上適量的淡水然后汾在坯體上，如此汾出的水就能在色度上產(chǎn)生濃度漸變的藝術(shù)效果，這種工藝方法的出現(xiàn)使“釉下五彩”更進(jìn)了一步，它使所表現(xiàn)的對(duì)象更能體現(xiàn)出立體感，質(zhì)感和陰陽(yáng)向背變化感，這種方法已經(jīng)得到了普遍的應(yīng)用。現(xiàn)在復(fù)制的“巴拿馬”花瓶采用的就是這種方法，較原始的“巴拿馬”瓶藝術(shù)效果更佳。該瓶已作為中國(guó)國(guó)家?jiàn)W委會(huì)贈(zèng)送國(guó)際奧委會(huì)前任主席薩馬蘭奇及其他國(guó)際奧委會(huì)委員的禮品瓷，值得特別注意的是近年來(lái)流行的“淡彩”更是充分體現(xiàn)了釉下彩無(wú)與倫比的特點(diǎn)，它不但使得畫(huà)面淡雅清新，更能體現(xiàn)出瓷質(zhì)潔白如玉的質(zhì)感，將釉下五彩的藝術(shù)推到了新的高峰，很多作品堪稱極品。

“釉下五彩”汾水法同時(shí)也能應(yīng)用到山水表現(xiàn)中去，我曾拜讀過(guò)已故工藝美術(shù)大師李小年先生的作品，那是幾件33公分的山水掛盤(pán)，其山水表現(xiàn)手法不但精湛，且所用汾水上色的方法堪稱一絕，其效果、水墨交融，自然流淌，無(wú)銜接痕跡，真可稱謂到了出神入化，登峰造極的地步。已故陶瓷工藝美術(shù)家，著名的山水畫(huà)家鄧景淵老師也常用汾染結(jié)合的方法，特別是冰雪山水的藝術(shù)效果更是使人身入其境，寒意襲人，乾坤清氣，踏雪無(wú)痕之感覺(jué)。近年，我也常用汾染結(jié)合的手法，效果確實(shí)不一般。然而，陶瓷上的山水畫(huà)由于很多方面受到器型條件的限制，也就是說(shuō)它不是在一個(gè)平面上作畫(huà)，它沒(méi)有較為清晰的輪廓線，有的地方不能完全用堵水墨線框死，容易顯得呆板，不自然，特別是面積較大的淡色處，所以很多時(shí)候須采用汾水和渾染相結(jié)合的手法完成。

醴陵“釉下五彩”經(jīng)過(guò)近百年的發(fā)展已發(fā)生了巨大的變化，其汾水工藝方法的不斷改進(jìn)在“釉下五彩”中起到了極為重要的作用，而且它仍會(huì)有新的發(fā)展和更廣泛的應(yīng)用。作為一個(gè)從事陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐多年的陶瓷藝術(shù)工作者也將會(huì)在這些方面進(jìn)行新的探索，更好的在這片藝術(shù)田園耕耘，去收獲更為豐碩的果實(shí)。