呂建國(guó)的盧浮宮之旅

孫冰

中國(guó)畫家再獲世界最權(quán)威畫展大獎(jiǎng)

2013年12月12日到12月15日，久負(fù)盛名的“法國(guó)國(guó)家沙龍藝術(shù)展”在盧浮宮卡魯塞爾大廳舉辦，中國(guó)畫家呂建國(guó)的油畫作品《金色年華》入選本屆沙龍藝術(shù)展，經(jīng)過(guò)藝委會(huì)票選榮獲“評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)”，該作品也最終被法國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)收藏。這是繼2012年何家英、石齊之后，又一位在“法國(guó)國(guó)家沙龍藝術(shù)展”上榮獲大獎(jiǎng)的中國(guó)畫家。

“盧浮宮之旅確實(shí)是一場(chǎng)神奇之旅。中國(guó)藝術(shù)家紛紛在國(guó)外重要展覽中獲獎(jiǎng)，中國(guó)藝術(shù)家的現(xiàn)當(dāng)代作品在國(guó)際市場(chǎng)上越來(lái)越被認(rèn)可，我覺得這是非常好的事情。”呂建國(guó)告訴《中國(guó)經(jīng)濟(jì)周刊》。能夠獲此殊榮并不在呂建國(guó)的意料之中，因?yàn)樽鳛橐粋€(gè)長(zhǎng)期從事教育工作的體制內(nèi)畫家，他并沒有與外界和市場(chǎng)接觸太多，也幾乎從未宣傳過(guò)自己，而是一直專注于教學(xué)。他說(shuō)，只是覺得自己很幸運(yùn)，因?yàn)檫@都得益于一個(gè)大的環(huán)境，那就是“中國(guó)畫家在更多地被世界關(guān)注”。

中國(guó)畫家在更多地被世界關(guān)注

“法國(guó)國(guó)家沙龍藝術(shù)展”最早可以追溯到1725年，當(dāng)時(shí)主要由法國(guó)皇室主導(dǎo)，藝術(shù)家的創(chuàng)作自由受到了很大的限制。自1861年開始，藝術(shù)家為了擺脫皇室的控制，追求創(chuàng)作的獨(dú)立與自由，開始尋求以法國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)（SNBA）為主導(dǎo)舉辦藝術(shù)展會(huì)，奧古斯特·羅丹、艾米·米勒、歐也尼·德拉克洛瓦、簡(jiǎn)·卡爾博、古斯塔夫·道瑞、愛德華·馬奈等都是SNBA的先驅(qū)者。

100多年前SNBA在巴黎舉辦的第一屆美術(shù)沙龍展，成為今天盧浮宮卡魯塞爾藝術(shù)展的起點(diǎn)。20世紀(jì)初，法國(guó)大宮殿博物館建立后，成為該藝術(shù)展的固定地點(diǎn)。到了20世紀(jì)末，由于大宮殿進(jìn)行修繕，SNBA也將藝術(shù)展轉(zhuǎn)入盧浮宮的卡魯塞爾展廳繼續(xù)舉辦，“法國(guó)國(guó)家沙龍藝術(shù)展”也因此被稱為“盧浮宮卡魯塞爾藝術(shù)展”或“盧浮宮藝術(shù)展”。

時(shí)至今日，每年一度的盧浮宮卡魯塞爾藝術(shù)展已經(jīng)成為全球畫界的一件盛事 ，“盧浮宮藝術(shù)展”也被很多人視為世界上最權(quán)威的畫展，甚至不用加上之一，參加“盧浮宮藝術(shù)展”對(duì)于全世界的畫家來(lái)說(shuō)都是一種榮譽(yù)。

每年盧浮宮卡魯塞爾藝術(shù)展都會(huì)匯聚全球繪畫及雕塑作品600余幅，表現(xiàn)全球美術(shù)的趨向和現(xiàn)狀。除法國(guó)畫家外，組委會(huì)還邀請(qǐng)包括中國(guó)在內(nèi)的10余個(gè)外國(guó)美術(shù)代表團(tuán)參展。

2012年北京畫家中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席何家英的國(guó)畫作品《桑、朝、露》獲繪畫類金獎(jiǎng)；同年，北京畫家石齊的墨彩當(dāng)代作品《白蛇的傳說(shuō)》獲繪畫類金獎(jiǎng)；呂建國(guó)成為第三個(gè)獲得“盧浮宮藝術(shù)展”榮譽(yù)的中國(guó)畫家。

“這次有來(lái)自法國(guó)、德國(guó)、意大利、美國(guó)、英國(guó)、中國(guó)的500多位藝術(shù)家的700多幅作品參展，數(shù)量超過(guò)了以往的任何一屆。和往屆一樣，最終的獎(jiǎng)項(xiàng)是由評(píng)委會(huì)在對(duì)作者背景、國(guó)別、資歷一無(wú)所知的情況下，以無(wú)記名投票的方式產(chǎn)生的?！眳谓▏?guó)說(shuō)。

用西方繪畫載體表達(dá)東方寫意

呂建國(guó)，1962年出生于山東青島，1984年畢業(yè)于山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)，現(xiàn)為青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系主任、教授。

“西方的油畫強(qiáng)調(diào)色彩，而中國(guó)的繪畫在于水墨，兩者其實(shí)是很難融合的，就像中國(guó)人的胃真的受不了西餐?！眲倓倧陌屠栾w回北京的呂建國(guó)開玩笑地說(shuō)，“中西方繪畫從表面看存在極大不同：其一當(dāng)然是使用材料不同，西方用畫布油彩，中國(guó)繪畫用紙張水墨；其二就是觀察方式的不同，西方繪畫的觀察方式是機(jī)械式的，有點(diǎn)像照相機(jī)的方式，通過(guò)焦點(diǎn)透視來(lái)呈現(xiàn)，有時(shí)也被稱為獨(dú)眼龍的觀察方式，而中國(guó)繪畫則是意象式的觀察方式，通過(guò)感知與感受，并沒有一個(gè)固定的觀察點(diǎn)。”

然而，大凡有所成就的中國(guó)油畫家無(wú)不是以自己的方式將中西方藝術(shù)相融合。寫意，國(guó)畫的一種畫法，用筆不講究工細(xì)，注重神態(tài)的表現(xiàn)和抒發(fā)作者的情趣，是一種形簡(jiǎn)而意豐的表現(xiàn)手法。作為中國(guó)的油畫家，呂建國(guó)一直在嘗試以一種中西合璧的方式，用西方繪畫的載體去表達(dá)東方式的寫意。

“寫意繪畫既不同于寫實(shí)繪畫，也不同于抽象繪畫和超現(xiàn)實(shí)繪畫，它強(qiáng)調(diào)自然意象、內(nèi)心感悟、歷史溯源、文化積累四方面的相互貫通和相互限制，所創(chuàng)造的意象中，不能分離出主體與客體、心靈與外境、自然與文化之間的邊界?！眳谓▏?guó)說(shuō)。

呂建國(guó)之前創(chuàng)作了很多意象風(fēng)景畫，獨(dú)具一格，受到了很多業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注和認(rèn)可?！耙庀箫L(fēng)景畫表象是‘象，內(nèi)含油畫創(chuàng)作的形式和技巧，而‘意則是油畫的進(jìn)一層次。意象畫并不是單純以山水油彩或者對(duì)點(diǎn)線面的中國(guó)古典山水進(jìn)行程式化的技巧挪用，它實(shí)際上融入了更多‘寫的因素，更容易體現(xiàn)繪畫時(shí)畫家本身的情緒和感受?！彼囆g(shù)國(guó)際創(chuàng)始人、著名藝術(shù)評(píng)論人吳鴻告訴《中國(guó)經(jīng)濟(jì)周刊》。

除了在大學(xué)從事教學(xué)和創(chuàng)作，呂建國(guó)還有一重身份就是青島正眸美術(shù)館館長(zhǎng)，這是一家私人美術(shù)館?！拔沂峭辽灵L(zhǎng)的青島人，我筆下也多次展現(xiàn)了青島的美，我希望通過(guò)美術(shù)館，更好地推動(dòng)藝術(shù)在青島的發(fā)展。”呂建國(guó)說(shuō)。endprint