觀看龍美術館“亞洲線索”

2013年9月8日至10月27日，龍美術館推出“亞洲線索——龍美術館亞洲當代藝術館藏展”。此次展覽由獨立策展人、批評家黃篤主持策劃，聚焦來自日本、韓國、印尼、馬來西亞和中國臺灣的30余位藝術家，展出其包括繪畫、雕塑、攝影、影像、裝置藝術在內的約40件作品。

這是龍美術館開館以來的首次國際性藝術館藏展。此次展覽旨在再現(xiàn)亞洲在迅速發(fā)展的現(xiàn)代化過程中當代藝術的趨勢和特征，反映和展現(xiàn)該地緣范疇的藝術家各自不同的視點、想象和創(chuàng)造，揭示其視覺圖像背后蘊育的與其社會、傳統(tǒng)、習俗、現(xiàn)實、日常、語境相關的議題。

從這次展覽的形態(tài)來看，“亞洲線索”基本上是對亞洲當代藝術資源的視覺追述，且以較為年輕的藝術家的作品居多，展示了亞洲當代藝術的豐富性和多樣性及其各自文化特點和鮮明個人風格，展現(xiàn)了亞洲當代藝術的創(chuàng)造活力。

來自日本的藝術家，除了児島善三郎（Z e n z a b u r o K o j i m a）和白發(fā)一雄（K a zuo S h i r a ga）之外，這次參展的主要代表性的藝術家有：草間彌生（Ya y o iKusama）、奈良美智（Yoshitomo Nara）、七戶優(yōu)（Masaru Shichinohe）、北川宏人（Hiroto Kitagawa）、鴻池朋子（TomokoKonoike）、小澤剛（Tsuyoshi Ozawa）和小泉明郎（Meiro Koizumi）等。這些新一代的藝術家摒棄了歷史文化的影響，直面流行的動漫文化，尤其將高度消費社會下的日本流行文化和動漫美學發(fā)揮得淋漓盡致。

展出的韓國當代藝術作品，則反映了韓國藝術所始終保持的與其自身傳統(tǒng)文化的密切關系——浸透寺院文化和傳統(tǒng)色彩的美學。藝術家們將這些美學要素進行了轉譯，提升出一種新的藝術語言，強調富有詩意的境界。主要的藝術家有：裴柄雨（BaeBien-U）、金東囿（Ki m Dong-Yoo）、曹廷和（Cho Jung-Wha）、高勤虎（GohGeun-Ho）、樸善基（Bahk Seon-Ghi）、李炳虎（Lee Byung-Ho）和鄭然斗（JungYeon-Doo）等。

與此同時，龍美術館對中國臺灣當代藝術和以印尼、馬來西亞為代表的東南亞當代藝術的動向也給予了足夠的關注和重視。臺灣藝術經由歷史上多元時空的文化交錯，演變出獨具特色的新形態(tài)文化現(xiàn)象，極具生命力與鮮活的魅力；而東南亞當代藝術的發(fā)展與現(xiàn)狀，無論是在思想的豐富性、材質的運用、技術和形式方面，還是在語言和觀念的表現(xiàn)方面，都呈現(xiàn)出本土性、全球化和多樣化的文化特征，表現(xiàn)了別具一格的獨特性和多樣性。在此次展覽中，主要的臺灣藝術家有：陸先銘、邱亞才、楊茂林、時永駿等。東南亞藝術家則包括：來自印尼的阿凡迪（Affandi）、沙弗塔利（Saftari）、達丹·克里斯坦托和來自馬來西亞的艾哈邁德·札奇·安瓦等。