美國動畫新格局

今年夏天最火的動畫電影是什么？除了《瘋狂原始人》，就要屬《卑鄙的我2》了。該影片7月3日在北美正式上映，一個月時間全球票房超過7億美元。2010年，一家名不見經傳的制作公司推出了一部“壞人”動畫，以6900萬美元的成本，創(chuàng)造了5.4億美元的票房，成為美國動畫電影票房排名第十的作品，這就是《卑鄙的我》。2007年才成立的光照娛樂，三年磨一劍，憑此片一戰(zhàn)成名，開始向皮克斯、夢工廠、藍天等前輩奮起直追。環(huán)球影業(yè)也從過去自身不太擅長的動畫市場分得了一杯羹，它的目標是要像迪斯尼那樣，建立起自己的主題樂園。《卑鄙的我2》雖無法在內地上映，但是其周邊產品在國內銷售火爆，影片中的“小黃人”角色玩偶在網(wǎng)上被瘋搶，一套原價只需百元的玩偶被炒賣至上千元。“小黃人”其實是片中像膠囊一樣的黃色小人，他們獨特的造型，詼諧的表情，拙稚的表演，吸引了許多粉絲。這種逼真的3D模型效果是數(shù)字技術發(fā)展的結果。

從上世紀90年代開始，數(shù)字技術狂飆猛進，CG動畫（即在動畫片中利用計算機技術進行視覺設計和生產）的出現(xiàn)也是順理成章。這個依靠計算機進行視覺設計和生產的領域，給觀眾帶來了新的視覺沖擊，同時也降低了動畫制作的門檻，一些做電影特效出身的公司紛紛登場，打破了過去由皮克斯和夢工廠雙雄稱霸全球CG動畫市場的局面。如宮崎駿和吉卜力工作室那般仍用手繪圖來制作動畫的情況，已是少數(shù)，技術革命帶來的變化一日千里。

20世紀的動畫電影市場，迪斯尼可謂一家獨大，從早期8k8dHm/yU9fSIiWOZFa4LrQ+mD5Ysb0NQedUw6zBkOk=的《白雪公主》《仙履奇緣》《愛麗絲夢游仙境》《睡美人》到后來的《小美人魚》《獅子王》，迪斯尼貢獻了40多部傳統(tǒng)經典動畫，可以說在2D動畫領域，迪斯尼是無冕之王。進入上世紀90年代，20世紀?？怂?、派拉蒙、華納兄弟、索尼、環(huán)球、米高梅等大型影視制作公司也紛紛涉足動畫界，美國動畫市場開始出現(xiàn)百家爭鳴的紛呈景象。隨著CG動畫技術的出現(xiàn)，到21世紀初，美國動畫格局儼然形成，皮克斯與夢工廠雙雄爭霸，藍天工作室、索尼動畫、光照娛樂三大CG動畫新勢力崛起，阿德曼工作室、亨利·塞克等老牌動畫人依然堅守，工業(yè)光魔、維塔數(shù)字、Animal Logic等電影特效公司轉型涉足CG動畫領域。

皮克斯VS夢工廠

1995年，皮克斯動畫公司全部采用電腦技術制作出《玩具總動員》，開創(chuàng)了一種新的動畫電影制作模式，預示著CG動畫電影時代到來。皮克斯的崛起打破了迪斯尼一家獨大的局面。夢工廠隨后跟進，1998年推出了《埃及王子》。皮克斯攜頂尖的電腦技術繼續(xù)制作它的“總動員”系列，包括《玩具總動員》續(xù)集、《海底總動員》、《超人總動員》、《賽車總動員》、《美食總動員》，以及《蟲蟲危機》、《怪獸電力公司》等動畫電影。而夢工廠則制作出了《小雞快跑》、《怪物史萊克》、《小馬精靈》、《辛巴達航海傳奇》、《馬達加斯加》、《功夫熊貓》等廣受歡迎的動畫片，今年上半年熱賣的《瘋狂原始人》就是夢工廠的杰作。十多年來，皮克斯與夢工廠這對老冤家斗得樂此不疲，雙方經常在主題上撞車，前者有《怪物史萊克》，后者就有《怪獸電力公司》；前者有《料理鼠王》，后者就有《鼠國流浪記》；前者有《海底總動員》，后者就有《鯊魚黑幫》……

在CG動畫時代早期，誰掌握了更先進的技術，誰就能占據(jù)先機。對于皮克斯來說，技術無疑是它的一大優(yōu)勢，他們不僅創(chuàng)作了第一部全電腦制作的動畫《玩具總動員》，還自己開發(fā)CG軟件，屢次革新CG動畫的各種技術指標，比如他們對毛發(fā)技術的運用，到了幾乎可以以假亂真的地步。這一切，歸功于他們擁有一位電腦博士出身的科學家兼管理者——埃德·卡特穆爾?？ㄌ啬聽柺瞧た怂沟暮诵呐c靈魂，他帶領團隊因研發(fā)電腦輔助制作系統(tǒng)、Marionette 3D動畫系統(tǒng)、Render Man渲染器以及數(shù)位繪圖技術等，而多次獲得奧斯卡科學與技術獎。當喬治·盧卡斯因離婚急需錢而將前景看似不好的電腦動畫部門拋棄時，是卡特穆爾拿著作品到處尋找投資商，最后是富有遠見的史蒂夫·喬布斯“在精神上和財務上買下了那個夢”（喬布斯語），于是有了皮克斯及它后來的輝煌。不過隨著CG動畫技術的日漸成熟，如夢工廠、藍天工作室等公司也擁有了相當成熟的技術標準，皮克斯的技術領先優(yōu)勢越來越小。當然，皮克斯能夠屹立不倒，不僅是因為有頂級的技術，其講述故事的能力也是非常強大的。

夢工廠是皮克斯最大的對手。夢工廠的英文名“DreamWorks SKG”的“SKG”分別代表三位創(chuàng)建者史蒂文·斯皮爾伯格、杰弗瑞·卡森伯格和大衛(wèi)·格芬，該公司涉及電影、動畫片、電視節(jié)目、家庭視頻娛樂、唱片、書籍、玩具和消費產品等多領域。據(jù)說組建夢工廠動畫制作部的人，是因為在皮克斯沒有得到足夠的尊重才投靠了夢工廠，因而熟悉對方的操作方法，也就有了針對性地去制作同類作品來打擊對方的市場。夢工廠動畫擁有強大的創(chuàng)作團隊，其制作部門就有史萊克團隊、馬達加斯加團隊和印度班加羅爾團隊。夢工廠動畫片的制作周期一般是3年左右，三個團隊基本能保證夢工廠每年出品一部動畫的產量需求。8月1日公布的財報顯示，夢工廠動畫2013財年第二季度凈利潤為2220萬美元，比去年同期增長74%，可見其市場號召力。

當CG動畫大行其道時，固步自封的迪斯尼動畫已經江河日下。這個傳統(tǒng)的2D動畫大佬，輸出了不少往后的對手。皮克斯的元老級導演約翰·拉塞特就是被迪斯尼趕走而轉投到皮克斯的，夢工廠元老卡森伯格當年是迪斯尼電影部門主管，在沒有得到相應回報后與他人合作創(chuàng)建了夢工廠，如今是夢工廠動畫的CEO。2006年迪斯尼斥資74億美元收購了皮克斯，重新扛起CG動畫的大旗，同時也繼續(xù)在自己擅長的2D動畫領域尋找創(chuàng)新點。皮克斯投靠了迪斯尼，夢工廠動畫也與大型影視制作公司合作，先是在2006年被派拉蒙收購，后來獨立出來，去年8月又與20世紀?？怂购献鳎^續(xù)與皮克斯&迪斯尼相競爭。

三大新勢力

在皮克斯與夢工廠相互競爭的時候，藍天工作室異軍突起，2002年以？《冰河世紀》驚艷登場。今年4月，夢工廠動畫CEO卡森伯格來到北京宣傳《瘋狂原始人》，藍天工作室的聯(lián)合創(chuàng)始人克里斯·韋奇也攜新片《森林戰(zhàn)士》來到北京。藍天工作室創(chuàng)立于1987年，早期主要為電影和電視娛樂節(jié)目制作片頭和CGI特效，后來為真人電影提供特效技術支持。

1998年，克里斯·韋奇歷時8年制作了一部CG短片《兔子邦尼》，獲得當年奧斯卡最佳動畫短片獎。此后，藍天工作室秉承慢工出細活的姿態(tài)致力于CG動畫制作，十年來推出了《冰河世紀》系列、《里約大冒險》、《霍頓奇遇記》等為數(shù)不多但質量均上乘的作品，其中2009年的《冰河世紀3：恐龍的黎明》創(chuàng)造了8.86億美元的票房奇跡，超越當年皮克斯的《飛屋環(huán)游記》和夢工廠的《大戰(zhàn)外星人》，如今該系列4集作品全球總票房累計超過20億美元，成為全球最賣座也最經典的動畫系列電影之一。

《冰河世紀》一炮走紅之后，藍天工作室得到了20世紀?？怂沟馁Y金支持，但福克斯并不像迪斯尼那么大手筆，不熱衷于收購、經營等商業(yè)行為，只負責藍天的動畫影片發(fā)行，因此其給藍天的投資也非常謹慎?？死锼埂ろf奇透露，藍天之所以能保持較低的成本，是因為擁有獨特的動畫渲染技術，且會根據(jù)成本限制提前做好應對策略和準備。藍天工作室穩(wěn)扎穩(wěn)打，除了大力研發(fā)CG技術，還不惜重金打造頂級的美術團隊。雖然其與技術頂尖的皮克斯和財大氣粗的夢工廠還有不小的差距，但已成為不容忽視的第三大CG動畫制作公司。

而與藍天聯(lián)手的?？怂褂兄恍〉囊靶?。今年6月中旬，?？怂箤ν夤剂怂{天工作室和夢工廠2013年到2018年26部動畫片上映計劃，在已確定片名的16部影片中，有5部屬于藍天工作室。這番公告很明顯是向迪斯尼宣戰(zhàn)。在此之前的5月底，迪斯尼宣布了旗下皮克斯2013年到2018年16部動畫影片上映計劃。

今夏在北美大熱的《卑鄙的我2》的制作團隊光照娛樂雖然成立只短短幾年，但發(fā)展迅猛。其創(chuàng)始人克里斯托弗·麥雷丹德瑞曾在迪斯尼擔任過制片人，在20世紀?？怂箵芜^動畫總監(jiān)，經驗豐富，人脈廣泛，資金調動能力強，因此專攻CG動畫的光照娛樂起點并不低。它與法國一家動畫制作公司Mac Guff合作，成功推出第一部動畫長片《卑鄙的我》。光照娛樂繼續(xù)推出的《拯救小兔》、《老雷斯的故事》等作品質量都不錯，票房均已過億。它為數(shù)不多的幾部作品都有較高的辨識度，技術也較為過硬，不過與老牌的皮克斯和夢工廠相比，差距依然明顯，比如角色面部缺乏層次，角色動作還不夠傳神細致，畫面質感還欠豐富等等。但是光照娛樂有自己的基調和風格，這種差異性讓其作品在市場上占據(jù)一席之位?！侗氨傻奈摇分袕V受歡迎的小黃人已成為光照娛樂的標志形象之一，去年7月，奧蘭多環(huán)球影城主題公園正式開放“卑鄙的我：小黃人搞破壞”項目，吸引了許多游客。

索尼影業(yè)是全世界最大的電影公司（由原好萊塢八大電影公司中的哥倫比亞影業(yè)公司、米高梅電影公司和聯(lián)藝電影公司合并而成），掌握大量經典電影版權，但在動畫領域裹足不前。2002年，索尼影業(yè)將旗下頂級CG特效團隊ImageWorks升級改組成索尼動畫，但直到2006年才等來了第一部動畫長片《叢林大反攻》，接下來的《沖浪企鵝》、《美食從天而降》等早期的幾部影片卻是山寨氣息濃厚，原創(chuàng)性大打折扣，直到2011年《藍精靈》，索尼動畫才迎來了真正的轉折。這部耗資1.1億美元成本的動畫，帶來了5.6億美元的票房，雖然“爛番茄”新鮮度評分只有23%。索尼動畫的制作水準不太穩(wěn)定，市場的票房反映也高低不齊，最為成功的動畫仍是《藍精靈》系列，其次是去年9月底上映的《精靈旅社》。《藍精靈2》今年7月31日在北美上映，公映2周，全球票房接近3.5億美元。由于索尼是一家超大型的跨國企業(yè)，其動畫長片幾乎都推出了配套的電子游戲，這算是索尼動畫的一大特色。索尼動畫不缺資金和技術，未來幾年也將有數(shù)部影片上映，只是在皮克斯、夢工廠等優(yōu)秀的前輩面前，索尼動畫要想超越它們，還有很長的路要走。不過索尼動畫已經邁出了關鍵的一步，未來前景不容小覷。

電影特效巨頭轉型

CG動畫市場的火爆，引起許多專攻電影特效的制作公司的垂涎。他們擁有強大的3D技術，又有濃厚的電影自覺意識，向CG動畫轉型是早晚之事。不過促使電影特效公司向CG動畫轉型的最主要動因，還是與當前的經濟衰退有關。去年9月7日，曾為《泰坦尼克號》、《變形金剛》系列、《阿凡達》、《2012》等大片制作特效的頂級特效公司數(shù)字領域（其創(chuàng)立者之一是詹姆斯·卡梅隆），因不堪巨額債務，宣布關閉旗下位于佛羅里達州的動畫工作室；同年9月24日，北京小馬奔騰文化公司并購數(shù)字領域，持股70%。

隨著計算機技術的傳播與普及，技術壁壘被頻頻打破，過去靠版權自有的核心研發(fā)技術而笑傲江湖20來年的工業(yè)光魔、維塔、數(shù)字領域等特效界大佬們，已經不再具有行業(yè)優(yōu)勢了，許多名不見經傳的小公司也能做出令觀眾滿意的特效效果。數(shù)字技術從貴族走向平民，這項嚴重依附于電影的工作也會由人力成本高的地方向人力成本低廉的地方轉移。同時，許多廣告公司和非制作電影的公司紛紛進入電影特效行業(yè)，想依賴電影的聚眾效應為自己打響名氣，賺不賺錢并非主要目的，從而拉低了特效行業(yè)的利潤。這對電影特效大佬們而言是很致命的，他們要向成熟度高的行業(yè)轉型阻礙甚多，而制作自有版權的CG動畫是一個不錯的出路，于是就有了Animal Logic的《守衛(wèi)者傳奇》，有了工業(yè)光魔的《蘭戈》，有了維塔數(shù)字的《丁丁歷險記》。

Animal Logic是澳大利亞最大的視覺特效公司，曾為《黑客帝國》、《英雄》、《十面埋伏》、《紅磨坊》、《人猿星球》等電影制作特效，在電影界名氣很大。這家技術公司2006年制作了一部3D動畫《快樂的大腳》，擊敗皮克斯的《汽車總動員》獲得2007年奧斯卡最佳動畫長片獎。而后，他們又于2010年與華納兄弟合作推出3D動畫《貓頭鷹王國：守護者傳奇》，在視覺、特效、配音等技術方面均有不俗的表現(xiàn)，但是逼真的畫面效果架不住低齡化的故事內容，該片票房不是特別理想，投資8000萬，只斬獲1.4億美元票房。

工業(yè)光魔是喬治·盧卡斯1975年創(chuàng)立的電影特效公司，自從為第一部《星球大戰(zhàn)》提供視覺特效以來，其已經成為電影魔術的代名詞，獲得了多達28項奧斯卡獎，如今承擔著好萊塢70%以上電影的視覺特效制作，絕對是電影特效界的大哥大。但工業(yè)光魔絕對沒有想到當初被它放棄的皮克斯早已是聲名顯赫，如今更要與其爭奪CG動畫市場。2011年，工業(yè)光魔大手筆地打造了一部2D動畫《蘭戈》，邀請《加勒比海盜》系列的導演戈爾·維賓斯基擔任導演，邀請約翰尼·德普、“陽光小美女”等明星為角色配音并提供表情，再加上工業(yè)光魔的頂級技術，影片畫面素質和故事節(jié)奏都相當有水準。但是該片的表演、節(jié)奏和審美都是遵循真人電影拍攝手法，只不過在后期用完美的數(shù)字技術加以覆蓋，雖披著動畫的外殼，但內里仍是一部真人電影。入門容易做精難，工業(yè)光魔要成功轉型并非易事。

新西蘭導演彼得·杰克遜創(chuàng)建的特效公司威塔數(shù)字代表之作有《指環(huán)王》三部曲、《霍比特人》等，其依托新西蘭當?shù)氐呢斦?yōu)惠政策和較低的人工成本，短時間內還沒有遭遇行業(yè)瓶頸。由于它自身具有的優(yōu)勢——制作高難度的CG人物，處理復雜的群體動作場景，全虛擬拍攝配套設備——它被史蒂文·斯皮爾伯格相中，制作推出《丁丁歷險記》。這部影片通過CG技術捕捉演員的表情，找到了動畫電影和真人電影之間的一個平衡模式。 彼得·杰克遜已經接過了《丁丁歷險記》第二部的執(zhí)導筒，他又將帶來什么樣風格的動畫呢？

在電影市場，動畫長片一直都是最賺錢的片種之一。尤其是好萊塢制作的動畫電影，用無與倫比的創(chuàng)意、精工細作的畫面、充滿善意的主題，屢屢創(chuàng)造票房新高。如今，技術為王的時代已經過時，一部動畫影片要脫穎而出，好的故事仍是最重要的法寶，能吸引全家走入電影院才是票房保證。就像皮克斯，技術并不是它的決勝法寶，做好內容才是它的竅門所在。有人如此形容，皮克斯就是動畫界的斯皮爾伯格，沒有劍走偏鋒的故事，沒有特立獨行的劇情，有的是最大眾的基于人類最基本情感的創(chuàng)意和永遠比對手更用心的細節(jié)。雖然中國的動畫技術已經得到很大的發(fā)展，但對于中國觀眾來說，好萊塢的動畫片仍是心頭好。我們不得不承認這種差距。