10年6月和11月,于紅梅分別在國家大劇院舉行了兩場二胡音樂會①。前者以濃郁傳統(tǒng)特色的風格性作品為主,由揚琴或鋼琴伴奏;后者全部為當代創(chuàng)作的二胡新作,由北京交響樂團協(xié)奏,譚利華指揮。圈內人深知,一位青年演奏家不足半年內在國家大劇院成功舉辦兩場曲目、風格迥然不同的音樂會,并且引起音樂界的很大反響,期間還不斷有出國演出任務,需要付出何等樣艱辛代價以及駕馭演奏技巧與詮釋作品功力,這并非是所有青年二胡演奏家都能達到的境域。因此,兩場音樂會成為二胡音樂“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”交匯在紅梅身上的一幅時代縮影。不啻如此,更為令人驚訝的是,在音樂界人氣極旺卻一向低調的于紅梅多年來在世界各地許多著名音樂廳舉辦二胡音樂會,贏得了國際樂壇高度評價,連對她深有了解的筆者,也只知她經(jīng)常出國而到底在哪些音樂廳演出,有著什么樣國際聲譽也所知甚少。紅梅對于二胡藝術的執(zhí)著追求和忘我境界,正如古詩所云:“只在此山中,云深不知處”了。音樂理論界對表演藝術評論的實質是在評價演奏家、歌唱家、指揮家藝術成就及其時代高度的同時,揭示其中的規(guī)律性現(xiàn)象,以利于音樂文化的進一步繁榮與發(fā)展。為此,筆者有了本文標題所示的寫作動機與構想。
于紅梅二胡藝術的成長之路
古今中外,從無“一夜成名”之演奏家。凡器樂演奏,若無十數(shù)年或數(shù)十年的刻苦磨練,均不足以成“家”。于紅梅出生于山東濟南一個普通的職工家庭,8歲學習二胡,師從二胡演奏家蘇安國。1983年10月在第二屆“泉城之秋”音樂會上展露音樂天份。當年筆者為《人民音樂》寫的述評有這樣一句話:“濟南市少年宮11歲的于紅梅二胡獨奏《一枝花》,以純凈的音色和良好的樂感博得熱烈的掌聲?!?984年考入中央音樂學院附中,師從于張韶教授,直至1994年大學畢業(yè),由學校保送攻讀碩士研究生,導師為音樂史學家、二胡教育家藍玉崧教授。藍先生去世后,由劉長福教授執(zhí)導;1996年提前獲碩士學位,同年5月12日在北京音樂廳舉辦“于紅梅碩士二胡音樂會”。音樂學家喬建中在追述聽音樂會感受時說:“音樂會的成功猶如她作為演奏家、教育家舉行一個完滿的‘成年禮’。我當年的感嘆是:又有一位杰出的二胡藝術家將從這里步入當代樂壇!”②于紅梅畢業(yè)后留中央音樂學院任教。然而,她并未止步于此,除以二胡演奏、教學為主項,孜孜不倦、全力以赴外,還訪遍名師,學習了板胡、墜胡、京胡、高胡等各種民族弓弦樂器,她認為這些器樂藝術既有共通又有相異之處,從中可以融會貫通,相得益彰。她向李恒教授、原野老師學習板胡;向前衛(wèi)文工團吳永平老師學習墜胡;向中國京劇院國家一級琴師張素英、北京京劇院國家一級演奏員燕守平等京胡國手學習京胡。“學無常師”,使紅梅盡得各家名師之精華。同時,于紅梅藏而不露的性格也成為她藝術表現(xiàn)的一個有機組成部分。盡管她2002年即開始隨張素英學習京胡,音樂界卻鮮為人知。在國家大劇院小劇場報幕于紅梅演奏《夜深沉》時,作曲家劉文金恰好坐我身邊,他驚訝地問:紅梅會拉京胡?一曲既畢,全場轟動,掌聲如潮,劉文金大為贊嘆,對她的演奏給予了極高評價。喬建中著文以“完美精絕”稱贊她的京胡演奏,說:“我們至少可以說,這是《夜深沉》‘紅梅版’首次‘亮相’,她的演奏不是‘重版’、‘翻版’而是一個‘新版’,一個具有于紅梅及其伴奏群體創(chuàng)造個性的《夜深沉》‘新版’?!雹奂t梅自己則說:我不是在用京胡拉“京劇”,而是在用京胡表現(xiàn)音樂。她演奏二胡協(xié)奏曲《追夢京華》既京味十足,又極富現(xiàn)代音樂美感,亦在于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的相互滲透。僅此二例,可以說明于紅梅對于中國弓弦樂器演奏藝術用情用心之專、之恒、之深。
同時,于紅梅對所有老師抱著“滴水之恩,涌泉相報”的感恩心情。2007年9月10日教師節(jié),她在中央音樂學院舉辦“難忘師恩——于紅梅師生二胡音樂會”為張韶教授慶賀80誕辰,演出精彩,場面感人;逢年過節(jié),無論老師在世與否,她總會去家中探望、問寒問暖。這些看似平常的細節(jié),卻反映著她的人品。同時,她在二胡教學中也獲得了優(yōu)異成績。她教的附小、附中、大學本科以及碩士研究生總共已有三、四十人,其中許多學生在國際、國家級二胡大賽中獲獎。如研究生盧姍姍于2008年6月在舊金山參加“飛揚世界杯中國國際民族器樂大賽”中榮獲“總冠軍”;本科生閆國威,附中學生李倉梟并列獲“2010年敦煌杯中國青少年二胡大賽”專業(yè)青年組金獎;附中學生王楚婷,高白并列獲專業(yè)少年組銀獎等等??傊獠凯h(huán)境的得天獨厚,內在動力的進取精神,使于紅梅在中國改革開放新時期中成長為在海內外享有重要聲譽的一位杰出的青年二胡演奏家。
游弋于傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間
二胡藝術在不同階段有著不同的時代特色。20世紀上半葉以劉天華、華彥鈞為代表的二胡藝術是一個傳統(tǒng)的時代;下半葉以閔惠芬、王國潼為代表的二胡演奏藝術則開辟了傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼收并蓄的時代;21世紀以來,一批年輕二胡演奏家登上舞臺,繁花似錦,爭奇斗艷,展示了二胡演奏藝術多元化的時代特色。二胡藝術時代特色的標志,主要在于二胡音樂作品時代風格的轉捩。于紅梅曾說:(作曲家們)“橫溢的才華,為二胡音樂寫下了不朽的篇章,為演奏家施展抱負留下了無限的空間。”④因此,在促進二胡音樂發(fā)展的歷程中,作曲家和演奏家是一種互動關系。二胡演奏家與作曲家合作交流的廣度、積累演奏曲目的厚度以及表現(xiàn)詮釋音樂的深度,決定著演奏家自身所能達到的時代高度。紅梅多年來在演奏中合作過的作曲家有劉文金、趙季平、關乃忠、王建民、唐建平、譚盾、郭文景、楊立青、何占豪、劉湲、張小夫、吳厚元、石井真木(日)、關銘、朱毅等,這些作曲家創(chuàng)作的音樂作品,領引著當代二胡音樂多元化潮流新趨勢。于紅梅不僅演奏他們的新作,而且建立了深厚的人文情誼,在音樂中釋放自己最大能量。例如,2008年5月汶川發(fā)生大地震,她在北京和劉文金先生商議決定在家鄉(xiāng)濟南舉辦“于紅梅師生賑災義演音樂會”,劉文金親臨參加并指揮作品,收入則全部捐獻給地震災區(qū)人民,這種強烈的藝術人文關懷精神,引起了社會的重大反響與關注。⑤于紅梅的二胡演奏曲目,傳統(tǒng)作品并非只是“點綴”,她盡最大努力去學習與領悟其中的精髓與神韻。2009年出版CD《大圣遺音——劉天華十大名曲》是紅梅高度重視傳統(tǒng)的心血結晶;由民間嗩吶曲牌改編的二胡曲《一枝花》,在她指下是那樣鄉(xiāng)音十足,韻味獨到;2004年她在山東劇院演奏《二泉映月》,筆者和作曲家、指揮家景建樹都出席聆聽,我們共同的感受是那種奇特的音樂美感與藝術感染力達到了出神入化的境界,感人至深!這是我們一生中聽到的最被感動的“二泉”演奏。音樂的奇妙之處與其說來自靈感,不如說來自靈魂——一個民族靈魂的吶喊。這是紅梅二胡演奏藝術的極為可貴之處。紅梅對現(xiàn)代二胡音樂作品的演奏與詮釋,同樣顯示了作為新一代青年二胡演奏家的時代熱情與追求。在一般人印象中,“現(xiàn)代”與“傳統(tǒng)”往往是矛盾的對立物,從歷史長遠眼光審視,總體說來,前者是后者的繼承與發(fā)展。紅梅演奏的現(xiàn)代二胡曲,曲目廣泛,形式多樣,精品迭出,琳瑯滿目。她首演的現(xiàn)代二胡曲目即有唐建平二胡協(xié)奏曲《八闋》,關逎忠《第二二胡協(xié)奏曲——追夢京華》,張小夫《北海詠嘆》(京胡與電子音樂),劉湲二胡協(xié)奏曲《穆桂英掛帥》,關銘《西口情韻》,朱毅二胡與交響樂隊組曲《西域風情》等,從這些作品標題即能看出樂曲多種不同風格特色。音樂風格的把握與突破,是衡量演奏家藝術成熟的重要標志。紅梅演奏現(xiàn)代作品之眾多,可謂不勝枚舉,至今出版了14張個人演奏專輯,獨奏專輯《紅梅隨想曲》榮獲全國首屆優(yōu)秀文藝音像制品一等獎;《于紅梅二胡協(xié)奏曲專輯》榮獲第四屆中國“金唱片”獎,二胡演奏藝術獲“金唱片”獎榮譽者。于紅梅目前達到二胡演奏藝術的時代高度,從傳統(tǒng)與現(xiàn)代作品兩個方面審視,均顯示出一位青年二胡演奏家的悉心追求與不凡功力。
紅梅的舞臺演奏藝術,給人突出的印象是音樂總是那樣精致,音色總是那樣純凈,處理總是那樣細膩,狀態(tài)總是那樣投入。一位演奏家在技巧表現(xiàn)達到無懈可擊的時候,更高的境界便是音樂的理解與詮釋,乃至成為音樂的“化身”。1999年春節(jié)正月初一,于紅梅在中南海第一次為酷愛二胡的總書記江澤民演出,受到江總書記的很高評價。2000年“中國文化美國行”在林肯中心演出,于紅梅演奏高胡與民樂隊《梁?!?,江澤民高興地稱贊演出非常成功,說《梁?!费莸米詈米罹?!劉文金在內地最早舉辦兩場“個人作品音樂會”上(2005,中央音樂學院;2006,山東濟南),由于紅梅出演他的抗鼎之作——二胡協(xié)奏曲《長城隨想》,將雄偉壯闊、刀光劍影、深情傾訴和氣宇軒昂等多種復雜情緒表現(xiàn)得光彩四溢,一氣呵成。中國民族管弦樂學會會長樸東生和劉文金都贊揚了她二胡演奏的“大家風度”。近30年來,筆者記不清有多少次聆聽了她的練琴和演奏,同時,也觀賞過許多全國二胡演奏家的舞臺演奏。越是如此,越是對她提出嚴格甚至苛刻的要求,不因“偏愛”而妄加贊揚或吹捧,即便她成績斐然之時,依然說紅梅在二胡藝術的路途上像登泰山一樣,只是到中天門而已,如果迷戀于大千世界的誘惑,便再也不會有勇氣和力量登臨絕頂。筆者曾對她這樣說過:“……應該每一場音樂會都是‘經(jīng)典’,演奏的每一首作品也都是‘經(jīng)典’,這才能達到‘大師’級的水準。從第一個音符開始,到最后一個音符的結束,技巧上無懈可擊,表現(xiàn)上非常完美,而且演奏過程中不斷地閃出亮點,讓人回味無窮。你是有潛力做到的?!雹藜t梅正越來越接近于這樣的境界。二胡藝術無止境,于紅梅滿懷信心地游弋于傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間,向著更高的峰巔攀登。
中國二胡音樂航船馳向世界
中國二胡音樂的發(fā)展,目前雖不能說已是一件世界性的樂器,但已引起國際樂壇的矚目,二胡演奏家在國際音樂交流中起到了“文化大使”的作用。于紅梅多年來在世界各地的演出,在海外產生了不可忽視的重大影響。2000年,文化部“中國文化美國行”在美國紐約聯(lián)合國議會大廳、林肯藝術中心、肯尼迪表演藝術中心、芝加哥交響音樂廳、舊金山交響音樂廳等地舉辦音樂會,于紅梅的高胡獨奏《梁?!罚ㄖ醒朊褡鍢穲F伴奏)引起了國際樂壇重視;2001年,文化部“法國——中國文化年”在巴黎香榭里舍大劇院舉行,她演奏《二泉映月》(中央民族樂團伴奏)進一步受到國際友人認可;2002年,她在美國紐約卡內基音樂廳舉辦“于紅梅二胡獨奏音樂會”,成為第一位在此舉辦獨奏音樂會的華人民族器樂演奏家。演奏曲目有《二泉映月》、《一枝花》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《月夜》、《豫北敘事曲》、《蘭花花敘事曲》、《查爾達什》、《雙闋》、《空山鳥語》等二胡名作,取得了圓滿成功?!都~約音樂會雜志》評論文章說:“于紅梅是一位優(yōu)美而熱情的二胡演奏家。她是聞名于萬里長城之外的極少數(shù)的二胡演奏家之一。”“于紅梅用她大師級的演奏和暢通無阻的演奏精神震驚四座?!蓖?,又在美國波士頓哈佛大學,劍橋音樂廳舉行“于紅梅獨奏音樂會”;2003年在法國巴黎Salar Cotot音樂廳舉辦獨奏音樂會,法國總統(tǒng)蓬皮杜夫人親自出席并宴請表示祝賀;2004年,在烏克蘭利沃輔國際音樂節(jié)上演奏二胡協(xié)奏曲《紅梅隨想曲》,由李心草指揮,烏克蘭利沃輔國際音樂節(jié)交響樂團協(xié)奏。演出完畢,全場聽眾起立鼓掌,她返場謝幕多達10次以上!國外聽眾驚異中國兩根弦的弓弦樂器竟然有如此巨大的藝術魅力;2006年至2007年,紅梅又在維也納金色大廳、荷蘭阿姆斯特丹音樂廳、德國慕尼黑音樂廳、瑞士盧塞恩音樂廳、埃及開羅音樂廳、瑞典斯德哥爾摩藍色音樂廳(諾貝爾頒獎大廳)、瑞典赫爾辛基音樂廳、俄羅斯莫斯科國家歌劇院等國際著名的音樂廳演奏《第一二胡狂想曲》(王建民)、《穆桂英掛帥》(劉湲)等優(yōu)秀作品;2008年再次應邀赴法國演出;在美國加州洛杉磯迪斯尼音樂廳舉辦“于紅梅獨奏音樂會”;2009年在加拿大卡爾加里和溫哥華舉辦獨奏音樂會。一般說來,國人皆以演奏家或演奏團體進入維也納金色大廳視為最高榮譽。“圈內人”則了解,“金色大廳”只是一個以商業(yè)性為主的演出場地,而“卡內基音樂廳”等國際著名音樂廳卻只接納世界第一流的演奏家、歌唱家以及指揮家所率領的著名演奏團體。凡此種種,說明于紅梅在國際樂壇所享有的聲譽非同一般。
此外,1999年,她的CD專輯《米胡》榮獲在美國舉辦的Lndie Awarda“世界獨立唱片大獎”之“最佳世界民族音樂獎”。這是此項音樂大獎設立30余年來第一位華人音樂家獲此殊榮。2001年,在美國紐約舉行的Pro Musicis Lnternational Award 國際評獎中又榮獲“樂府國際音樂大獎”。2004年獲得在香港舉辦的二胡大賽冠軍。所有這些,使于紅梅在國際樂壇名聲大震,享有很高的知名度,被《紐約音樂會雜志》稱為“體現(xiàn)中國當代音樂文化精神的演奏家?!?/p>
在我國民族器樂中,二胡音樂是近百年來發(fā)展最為迅速、最有光彩的器樂品種之一。國際樂壇從中能夠認知中國現(xiàn)代音樂文化的進步和繁榮。于紅梅在世界眾多著名音樂廳舉行二胡獨奏音樂會,受到聽眾的熱情歡迎和報刊雜志的高度好評,對于展示中國二胡藝術現(xiàn)狀和前景產生了重要的國際性影響。因此,從國內和海外兩個聚焦點審視于紅梅的二胡演奏藝術,更加有著一種特殊的意義。
于紅梅是二胡界一位勤奮好學的演奏家,不論怎樣忙碌,每天練琴時間至少保持在兩、三個小時以上,極少參加社會應酬活動。同時,一直注重于自身文化修養(yǎng)的提高,在社會較為浮躁的風氣下更加難得。筆者最近觀看一位青年鋼琴家的音樂會,演奏頗為精彩,當演出結束回答主持人的問題時,卻插科打諢,顯得格調低俗。于紅梅6月6日在國家大劇院演出結束后,主持人請她說幾句話時,她說了如下話語:“感謝大家在百忙中來聆聽我的音樂會!有人說:音樂是時間的藝術,而我認為生命也是時間的藝術。就像今晚,在我的音樂聲中,我和大家共同度過了一個十分美好的夜晚,給我的人生留下了不可磨滅的記憶;人生確實如此,時光在匆匆流過,我們應該珍惜生活中的點點滴滴,用一顆真誠的心來奏響生命中的每一個音符?!鄙鞘裁矗扛饔懈鞯牟煌忉?。于紅梅則選擇了音樂。這是多么擲地有聲的話語!這些話猶如她演奏的音樂一樣,感人肺腑、令人難忘。
祝愿于紅梅在中國二胡音樂航船馳向世界、馳向未來的航程中,揚滿風帆,劈風破浪,永遠充滿前進的活力與動力,達于自己畢生追求藝術完美的理想彼岸。
①這兩場音樂會,分別是2010年6月6日在國家大劇院小劇場舉辦的“感動心弦——于紅梅胡琴演奏會”和2010年11月28日在國家大劇院音樂廳舉辦的“紅梅花開——于紅梅二胡獨奏音樂會”。
②喬建中《追求完美的藝術境界——寫在“于紅梅胡琴演奏會”之后》,《中國民樂》2010年第7期。
③喬建中《“紅梅”版的〈夜深沉〉》,《音樂周報》2010年6月16日,第6版。
④于紅梅編訂《二胡音樂會曲集》(1—3)“前言”,華樂出版社,2005年版。
⑤曲文靜《藝術在大愛中升華——聽“于紅梅師生賑災義演音樂會”引起的思考》,《人民音樂》2008年第12期。
⑥劉再生《致于紅梅》(書信一則),《劉再生音樂文集》,上海音樂學院出版社,2003年版。
劉再生 山東師范大學教授
(責任編輯 榮英濤)