悲劇的國(guó)際化和民族化選擇——《玉觀音》電影和電視劇改編的審美取向

□馬文韜

《玉觀音》作為海巖的知名文學(xué)作品，除其本身所具有的良好品質(zhì)而讓它在讀者中風(fēng)行一時(shí)外，電影和電視劇的改編更讓它在觀眾心目中留下了不可磨滅的印象。然而，由于電影和電視劇的導(dǎo)演不同，在進(jìn)行由文字到影像的轉(zhuǎn)換過程中，對(duì)原小說文本的處理也不盡相同，從而導(dǎo)致呈現(xiàn)在觀眾面前的藝術(shù)作品具有兩種截然不同的風(fēng)格。從導(dǎo)演的選擇來看，電視劇版《玉觀音》更注重悲劇中人物之間的相互作用和故事情節(jié)的巧妙設(shè)置，引起了觀眾的同情心理，并在其中滲透著鮮明的主流道德觀念。電影版《玉觀音》由于導(dǎo)演本身對(duì)西方古典悲劇范式和西方電影寫實(shí)主義風(fēng)格的認(rèn)知與把握，使得其與原著小說的整體風(fēng)格漸行漸遠(yuǎn)。

一、電影版《玉觀音》：滿足西方觀眾審美心理需求的國(guó)際化創(chuàng)作

在電影版《玉觀音》中，由于對(duì)西方悲劇范式的獨(dú)特追求，導(dǎo)演許鞍華對(duì)于原小說內(nèi)容做出了不同于電視劇的處理，突出了以安心為主體的悲劇主線。在視聽語言上，充分還原影像的本體，滲透著西方寫實(shí)主義紀(jì)實(shí)美學(xué)的風(fēng)格。不論是在文本內(nèi)容還是視聽語言上，都完成了一次以民族本土故事為素材，滿足西方觀眾審美心理需求的國(guó)際化創(chuàng)作。

為了突出其獨(dú)立意志，許鞍華首先將故事的敘述主體由楊瑞轉(zhuǎn)換為安心，電影通過敘述安心在一系列苦難的磨礪下，仍然頑強(qiáng)地面對(duì)與承擔(dān)命運(yùn)的故事，塑造了一個(gè)典型的女英雄形象。為了突出安心與命運(yùn)的沖突這條主線，編劇在進(jìn)行劇本改編時(shí)對(duì)其他的社會(huì)、人際沖突進(jìn)行了簡(jiǎn)化，從而將主人公安心本身對(duì)命運(yùn)和災(zāi)難的誓死反抗放到了最大，電影中的安心在很多情況下變得孤立無援，只得自己與命運(yùn)抗?fàn)?。在電影中，安心被毛杰打死，只留下楊瑞一個(gè)人獨(dú)存懷念。在經(jīng)歷了無數(shù)的自我抗?fàn)幹?，安心的死亡帶給觀眾的并不只是對(duì)其悲慘命運(yùn)的同情和唏噓，更多的是對(duì)其獨(dú)自面對(duì)以片中的其他男性角色為代表而構(gòu)成的男權(quán)社會(huì)的壓抑和挑戰(zhàn)時(shí)，所表現(xiàn)出的反叛精神和英雄主義的崇拜與敬仰，角色本身帶給觀眾的感召力也油然而生。

為了將劇本中帶有崇高悲劇色彩的故事完整真實(shí)地表現(xiàn)出來，導(dǎo)演在影像的整體風(fēng)格上選擇了寫實(shí)主義紀(jì)實(shí)美學(xué)的風(fēng)格。在攝影方式的選擇上，許鞍華在電影版《玉觀音》中大量運(yùn)用長(zhǎng)鏡頭。

在影片的配樂方面，許鞍華將音樂的作用充分放到輔助地位上，甚至在表現(xiàn)一些關(guān)鍵的矛盾沖突情節(jié)時(shí)采用“零配樂”，充分利用復(fù)雜多樣的自然聲，將場(chǎng)景中或緊張或悲憫的氣氛赤裸裸地展現(xiàn)在觀眾面前，令其感同身受。即使在電影中加入配樂，選取的也多為基調(diào)平穩(wěn)、節(jié)奏舒緩的音樂，如開頭結(jié)尾的佛教音樂、帶有云南當(dāng)?shù)靥厣拿褡逡魳返取?/p>

二、電視劇版《玉觀音》：符合中國(guó)觀眾審美心理趣味的民族化改編

在電視劇版《玉觀音》中，這種矛盾沖突主要體現(xiàn)在安心與毛杰（法律與犯罪）、鐘寧和楊瑞（女權(quán)與男權(quán)）、安心之于毛杰和鐵軍（情感與道德）的關(guān)系上。正是有了這些形形色色的人物對(duì)于整個(gè)事態(tài)的影響和導(dǎo)演對(duì)于現(xiàn)代人與人之間普遍存在矛盾的直接反映，加之創(chuàng)新的拍攝手法，才讓中國(guó)的觀眾對(duì)于這部電視劇情有獨(dú)鐘。這一點(diǎn)突出地體現(xiàn)在他對(duì)鐘寧這一角色功能的發(fā)揮、楊瑞這一主線和原小說結(jié)局的保留上。更加值得一提的是，這種處理方式不僅保留了原著小說的精神，也更符合中國(guó)觀眾對(duì)于悲劇的審美趣味。

如果說安心是如觀音一般“善”的代表，鐘寧就是女權(quán)主義旺盛的“惡”的標(biāo)志。在電視劇版《玉觀音》鐘寧、楊瑞與安心的關(guān)系中，鐘寧始終以一個(gè)反面形象出現(xiàn)，她控制欲極強(qiáng)，運(yùn)用手中的權(quán)力和金錢左右著楊瑞和他的父親，讓他想脫身卻又不得不依附她，而在最后楊瑞憤然離開她后，她又將其告上法庭，得不到就想要親手毀了他。在這條故事線索中，作為一個(gè)反面角色，鐘寧的存在不僅加重了故事中的悲劇色彩，突顯安心這一角色的正面形象，更體現(xiàn)了創(chuàng)作者本身的道德標(biāo)準(zhǔn)與價(jià)值選擇。就受眾的審美心理來看，鐘寧這一人物的設(shè)置，讓觀眾更加同情安心與楊瑞之間剛剛建立起來的脆弱的情感關(guān)系，鐘寧對(duì)楊瑞的“情感迫害”每增加一分，觀眾就愈加對(duì)楊、安之間的感情多一些憐惜。

電視劇在情節(jié)的編排上，更注重營(yíng)造悲情氛圍，而不是突出悲劇人物。在電視劇中，楊瑞是第一主角，他不僅是“安心事件”的直接引出者，而且作為整個(gè)故事的參與者，楊瑞自身也發(fā)生了極大的心理變化，這一點(diǎn)在電視劇中也被詳盡地描繪出來。

在視聽語言的處理上，電視劇版《玉觀音》對(duì)于影像的加工更加視覺化，易于理解又創(chuàng)新十足。在視覺感官上，電視劇多次使用火車進(jìn)出站的相似蒙太奇連接現(xiàn)實(shí)與回憶的碎片，提升了作品本身的影像表現(xiàn)力。此外，電視劇的配樂也十分考究，對(duì)于不同人物有不同的主題。電視劇在視覺和聽覺上的獨(dú)特處理，加重了整部劇的悲情色彩，喚起了觀眾對(duì)劇中主人公的同情，起到了錦上添花的效果，也吻合了中國(guó)觀眾的獨(dú)特審美趣味。