論 “虛實(shí)相生”美學(xué)觀念在動畫視聽語言中的運(yùn)用

潘明歌 鄒 溢 (鄭州輕工業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 河南鄭州 450000)

一、“虛實(shí)相生”的美學(xué)觀念

“虛實(shí)相生”的涵義源于老子道學(xué)宇宙觀?！独献印范掠性唬骸坝袩o相生，難易相成?！?。其中“有”即實(shí)有。“無”即虛無?！坝袩o相生”也就是“虛實(shí)相生”。在老子看來，虛實(shí)的統(tǒng)一是宇宙萬物化生運(yùn)行發(fā)揮作用的根本，這種思想對后世產(chǎn)生了重要影響，虛實(shí)相生產(chǎn)生藝術(shù)意境就成為中國古典美學(xué)。

“虛實(shí)相生”觀念作為傳統(tǒng)美學(xué)中很重要的一部分，影響著藝術(shù)設(shè)計中的各個領(lǐng)域。在繪畫領(lǐng)域中，“虛”則指“無畫處”，指筆墨未畫處，或空白；“實(shí)”則指“有畫處”。虛實(shí)則是畫面有畫處和空白之間關(guān)系問題。中國畫與講究焦點(diǎn)透視、力求逼真再現(xiàn)的西洋畫相比有著不同之處，中國畫注重在畫面上留有空白，任讀者去自由想象。月夜星空、山川水流、煙霞霧靄……任讀者去體會?？瞻准纯山o視覺帶來短暫的休息，又可以讓人遐思無限。同樣，虛實(shí)相生的觀念也運(yùn)用于舞蹈 音樂 詩詞，也影響著新興的藝術(shù)形式動畫。

中國的建筑藝術(shù)也同樣講究“虛實(shí)相生”的美學(xué)觀念，特別是園林藝術(shù)。在園林藝術(shù)中最少不了的就是亭臺樓閣，身處在亭臺樓閣之中，園中的山川草木便可映入眼簾。所處在樓閣不同，所見到的景色也不同，都有一番情趣。這亭臺樓閣常被稱為園林藝術(shù)中的“實(shí)”，而移步換形的自然景觀則被稱作“虛”。

二、“虛實(shí)相生”的動畫

在動畫領(lǐng)域中，繪畫運(yùn)用的美學(xué)觀念在動畫創(chuàng)作中起著重要的影響。虛實(shí)相生的美學(xué)觀念對動畫創(chuàng)作，提出了高要求。水墨動畫的畫面手法借鑒了中國畫，承載著傳統(tǒng)美學(xué)觀念。如《小蝌蚪找媽媽》中使用了齊白石的畫風(fēng)，以留白來表現(xiàn)池塘的水，使觀眾很自然得產(chǎn)生想象空間，體現(xiàn)出完美的藝術(shù)魅力。

在動畫的視聽語言中，可以分為影像、聲音、剪輯三大部分。下面就從這三個部分來分析“虛實(shí)相生”的美學(xué)觀念在動畫視聽語言中的運(yùn)用。

1.影像部分

（1）構(gòu)圖

影視動畫中構(gòu)圖可以分為群像構(gòu)圖、風(fēng)景構(gòu)圖、景物構(gòu)圖、運(yùn)動構(gòu)圖、肖像構(gòu)圖、多人物構(gòu)圖等。影視動畫畫面的構(gòu)圖隨四種情況而變化：對象和攝影機(jī)都運(yùn)動；機(jī)位固定，對象運(yùn)動；對象固定，攝像機(jī)移動（推、拉、搖、移、變焦等）；對象和攝影機(jī)都固定不動。由這四種情況所產(chǎn)生的畫面構(gòu)圖有多種形式。

影視動畫視聽語言中構(gòu)圖元素除了需要遵循繪畫中構(gòu)圖的基本美學(xué)原則以及服從于主題的要求，服從于總體創(chuàng)作意圖外，還有影視動畫構(gòu)圖的特殊性。

以運(yùn)動構(gòu)圖為例，運(yùn)動性是影視動畫畫面構(gòu)圖的特性之一。通過對象運(yùn)動和攝影機(jī)運(yùn)動，變換對象在畫面中的位置及畫面的透視關(guān)系，不斷改變畫面中的情節(jié)重點(diǎn)和畫面構(gòu)圖結(jié)構(gòu)。如：在運(yùn)動的鏡頭中，攝影機(jī)和對象同時保持一致運(yùn)動，運(yùn)動的對象則是“實(shí)”，而鏡頭的中背景和陪體則為“虛”，是虛實(shí)之間的結(jié)合。

構(gòu)圖從自足程度來劃分，有封閉式構(gòu)圖和開放式構(gòu)圖兩種。開放式構(gòu)圖是以畫面中的不完全的有則是“實(shí)”，讓觀眾聯(lián)想到畫面之外的內(nèi)容，而封閉式構(gòu)圖則是“實(shí)”，這是虛實(shí)的統(tǒng)一。

構(gòu)圖元素中的亞元素包括主體、陪體、前景物體、后景物體等。在前景、后景的亞元素中，就出現(xiàn)了另一個重要的影像元素——景深。

（2）景深

景深又稱為景深范圍，是指處在不同距離上的被攝對象在底片上能獲得清晰影像的空間范圍。在景深范圍之內(nèi)的景物清晰，超出景深范圍之外的景物模糊。

景深的大小與下列條件有關(guān)：物距越遠(yuǎn)，景深越大；光控越小，景深越大；物距與光孔相同時，短焦距鏡頭的景深大于長焦距鏡頭；測距點(diǎn)的距離等于超焦點(diǎn)距離時，可得到最大景深。

景深的另一種含義是在畫面中處于不同距離上的景物層次。在這個意義上，它又是動畫場景中縱深場面調(diào)節(jié)的一種方法。運(yùn)動對象在縱深空間上劃分為“清晰區(qū)”和“模糊區(qū)”來表現(xiàn)在不同空間位置上的人物，形成如前景清晰、后景模糊等效果?！扒逦鷧^(qū)”表現(xiàn)為實(shí)，“模糊區(qū)”表現(xiàn)為虛，虛實(shí)相生使得畫面產(chǎn)生更豐富的空間表現(xiàn)力。

（3）景別

景別是指被攝主體在畫面中呈現(xiàn)的范圍。一般分為遠(yuǎn)景、全景中景、近景和特寫。

劃分景別的方法有兩種：一是以畫面框截取成年人身體部位的多少為標(biāo)準(zhǔn)，二是以被攝主體在畫面中所占的比例大小為準(zhǔn)。在動畫場面調(diào)度非常復(fù)雜多變，通過攝影機(jī)和人物調(diào)度、運(yùn)用鏡頭的大量使用，使前景、后景和主體在畫面中的位置不斷轉(zhuǎn)換，幾乎每一個鏡頭都不只包含一種景別。景別中的特寫、大特寫、中景、近景等，相對于全景來說，也是部分，則是“虛實(shí)相生”。在近景、特寫中，部分與整體是需要想象的，可謂是境生于象外了，從而產(chǎn)生對人生等深遠(yuǎn)的感悟。

（4）動畫角色

角色造型在傳統(tǒng)影片中不能成為一個單獨(dú)的造型元素，而是一部分屬于構(gòu)圖，另一部分屬于演員表演，后者更不是視聽語言的組成部分。而在動畫片中，由于不存在真是的演員，角色造型就獨(dú)立出來，成為單獨(dú)的視聽語言構(gòu)成元素。

在宮崎駿導(dǎo)演的動畫片《千與千尋》中，無臉人的造型非常簡練，面具和虛幻的身體給觀眾留下很深的印象，于其他主人公造型形成了鮮明的對比。在影片中造型表現(xiàn)為“虛”，而小千等主人公造型則是現(xiàn)實(shí)常態(tài)的造型，變現(xiàn)為“實(shí)”。虛實(shí)相生的角色造型運(yùn)用，使得動畫片的角色性格塑造豐富多變。

（5）色調(diào)

色調(diào)是指色彩畫面呈現(xiàn)一定的色彩傾向。色調(diào)是創(chuàng)造意境、表現(xiàn)情緒的重要手段。在法國動畫片《瘋狂約會美麗都》中，在影片開頭美麗都三人組的演唱晚會的色調(diào)為復(fù)古單色為主的電視畫面，巧妙得引出主題，電視里的片段相對于現(xiàn)實(shí)的色調(diào)為“虛”，而之后現(xiàn)實(shí)中多層次色調(diào)則為“實(shí)”。虛實(shí)的變化，使整體畫面風(fēng)格統(tǒng)一中存在著變化。

（6）影調(diào)

影調(diào)是指影像中景物的明暗層次。影調(diào)是攝影構(gòu)成可視形象的基本因素，是處理構(gòu)圖、造型以及渲染氣氛、表達(dá)情感的重要手段。影視動畫畫面由于影調(diào)的亮暗和反差的不同，通常以亮暗分為亮調(diào)、暗調(diào)、中間調(diào)；以反差分為硬調(diào)、軟調(diào)、中間調(diào)等。

恰當(dāng)?shù)挠罢{(diào)能創(chuàng)造相應(yīng)的情緒氣氛。在定格動畫《鬼媽媽》中，現(xiàn)實(shí)世界當(dāng)中影調(diào)是亮調(diào)的畫面為主，這里體現(xiàn)出“實(shí)”，在主人公卡洛琳通過神秘的小門后，影調(diào)轉(zhuǎn)為暗調(diào)，以夜晚較暗的影調(diào)營造詭異的氛圍，突出在非現(xiàn)實(shí)的世界里危險陷阱隨時可能出現(xiàn)，這里體現(xiàn)出“虛”。虛實(shí)結(jié)合的效果使得影片充滿奇幻色彩，意境耐人尋味。

（7）動畫角色運(yùn)動

在動畫角色的基本運(yùn)動中，包含預(yù)備動作，主動作和過頭。

所謂的預(yù)備動作，就是指動畫角色在朝著某一設(shè)定的動作方向運(yùn)動之前所呈現(xiàn)的相反方向的動作。在動畫片中，所有的動作，不論大小，都需用這一步驟來表現(xiàn)。

預(yù)備動作能使角色動作更流暢，更突出，更富有卡通韻味。預(yù)備動作可以使一些常見的動作呈現(xiàn)出比較為生動的戲劇效果。

當(dāng)動畫角色的整個身體都進(jìn)入了預(yù)備運(yùn)動狀態(tài)時。盡管這一架勢在鏡頭上一閃而過，但是，對于主動做來說，它是不可缺少的。

過頭則是預(yù)備動作相對應(yīng)。因?yàn)閼T性，運(yùn)動對象不可能馬上停止，而要用一段時間克服慣性，然后停止。這個過程稱作過頭。

在迪斯尼動畫中，預(yù)備動作和過頭運(yùn)用的非常豐富，給觀眾以戲劇、幽默、夸張的感覺。角色的運(yùn)動中，主動作表現(xiàn)為“實(shí)”。預(yù)備動作和過頭都可表現(xiàn)為“虛”。預(yù)備和過頭看似是無關(guān)緊要的，但有了它們，角色的運(yùn)動會更加豐富，虛實(shí)之間的結(jié)合，可謂動作的出彩之處。

2.聲音部分

在聲音和畫面配合方面，除了同期之外，其他情況基本上都體現(xiàn)了“虛實(shí)相生”的美學(xué)觀念。

聲畫平行。聲音和畫面各自表現(xiàn)，共同體現(xiàn)作品主題。

聲畫對立。畫面和聲音在情緒、內(nèi)容、節(jié)奏等產(chǎn)生對立。如失戀的場面配上歡快的音樂，愛情的場面配以凄涼的音樂等。聲音對比于畫面內(nèi)容形成“虛”和“實(shí)”的關(guān)系。

畫外音的使用。畫面內(nèi)不出現(xiàn)發(fā)聲的源，聲音則在畫面外出現(xiàn)。這樣能使觀眾產(chǎn)生豐富的聯(lián)想。聲音相對于畫面來說，是虛，也是實(shí)。這體現(xiàn)出虛實(shí)的統(tǒng)一。

配樂。音樂為了襯托畫面情緒氛圍，而專門制作的配樂，對于擴(kuò)大畫面形象意蘊(yùn)，有著獨(dú)特的意義。美國迪士尼動畫片就大量運(yùn)用了樂團(tuán)的演奏，烘托了動畫的幽默、戲劇、宏偉等氛圍。這里，畫面是“實(shí)”，配樂則是“虛”。（聲源不在畫面中）

3.剪輯部分

在影像剪輯中，常見光學(xué)剪輯技巧，包括淡入淡出、化、溶、疊印、劃等。這些是畫面的虛實(shí)結(jié)合，使得鏡頭與鏡頭之間的銜接更加流暢。

三、結(jié)語

綜上所述，動畫視聽語言與“虛實(shí)相生”美學(xué)觀念的結(jié)合是形式所趨、勢在必行。動畫藝術(shù)表現(xiàn)形式上，借用“虛實(shí)相生”美學(xué)觀念，豐富了動畫表現(xiàn)語言。無論是優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫還是國外動畫“虛實(shí)相生”美學(xué)觀念都以它獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力存在于動畫作品之中，并積極地推動著動畫藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。

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