寶力道 (內(nèi)蒙古二人臺(tái)藝術(shù)團(tuán) 內(nèi)蒙古呼和浩特 010000)
地方戲是中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的主要形式之一,它具有很強(qiáng)的寫實(shí)性,與現(xiàn)實(shí)生活比較接近。隨著社會(huì)的發(fā)展和受諸多時(shí)尚元素的影響,許多傳統(tǒng)戲劇形式和劇目的發(fā)展開始呈下滑趨勢(shì),因此,對(duì)地方戲及傳統(tǒng)劇目進(jìn)行傳承和發(fā)展,就顯得十分緊迫。
二人臺(tái)是廣泛流傳在內(nèi)蒙古、寧夏、河北以及陜西等地的一種戲劇藝術(shù)形式,早期的表演形式是一旦一丑兩個(gè)人進(jìn)行演唱,故稱二人臺(tái)。
許多二人臺(tái)的經(jīng)典作品,大多是在較為閉塞的環(huán)境和缺乏娛樂方式的情況下產(chǎn)生發(fā)展的,這與它產(chǎn)生的背景和當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀密不可分,如傳統(tǒng)劇目《打櫻桃》《賣碗》《走西口》等。但是隨著社會(huì)的發(fā)展和觀眾對(duì)藝術(shù)審美需求的提升,二人臺(tái)也面臨著生存和發(fā)展的困境。以山西、內(nèi)蒙、河北為代表的五省區(qū)為例,在各級(jí)部門和當(dāng)?shù)卣闹С窒?,多方籌措,應(yīng)用社會(huì)相關(guān)力量以及采用多種辦學(xué)形式,開辦了對(duì)二人臺(tái)藝術(shù)人才進(jìn)行培養(yǎng)的學(xué)校,使更多的人才來繼承二人臺(tái);還有一些劇團(tuán)與民營(yíng)企業(yè)家進(jìn)行合作,由企業(yè)家出資,劇團(tuán)進(jìn)行劇目的創(chuàng)作并演出,為企業(yè)宣傳做助力,同時(shí)也為二人臺(tái)的傳承和發(fā)展注入了活力;劇目創(chuàng)作中,在保留傳統(tǒng)劇目的前提下,根據(jù)當(dāng)?shù)厝嗽谏?、審美和欣賞習(xí)慣等方面進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展,對(duì)現(xiàn)代的藝術(shù)形式進(jìn)行借鑒,對(duì)二人臺(tái)劇目的藝術(shù)性以及觀賞欣賞性進(jìn)行提升,還可以將其他藝術(shù)形式有機(jī)的融入到二人臺(tái)中,擴(kuò)大二人臺(tái)的受眾范圍,如新編劇《四川女人與光棍漢》《陽光彩虹》《大花眼》等;由于二人臺(tái)在表演中多使用方言,對(duì)外地觀眾來說較難聽懂,所以在表演中,演員盡可能使用普通話,使它傳播范圍更廣,易于使更多的觀眾接受;隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,二人臺(tái)也開始服務(wù)于地方旅游事業(yè),調(diào)研發(fā)現(xiàn),內(nèi)蒙古的很多旅游景區(qū)都有二人臺(tái)的藝術(shù)表演,這樣在旅游促進(jìn)二人臺(tái)向外發(fā)展的同時(shí),也激活了二人臺(tái)的演出市場(chǎng),為二人臺(tái)的生存提供了更為廣闊的舞臺(tái);同時(shí),二人臺(tái)的伴奏樂器也在原有民族樂器的基礎(chǔ)上有所增加和充實(shí),很多電聲樂器也融入進(jìn)來,豐富了二人臺(tái)的表演形式和可賞性。
如上所述,作為傳統(tǒng)地方戲,只有保持原有的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格,并在其基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新,做到與時(shí)俱進(jìn),在現(xiàn)在的市場(chǎng)環(huán)境下才可以獲得自己的藝術(shù)地位并創(chuàng)造經(jīng)濟(jì)價(jià)值,這樣才會(huì)有更多的觀眾關(guān)注二人臺(tái),也會(huì)有更多的人來繼承并發(fā)展它。
傳統(tǒng)戲劇的分類方法是非常多的,但是不同文化價(jià)值的劇種在評(píng)估方式方面是不同的。比如京劇和昆曲同屬于古老的劇種。昆曲在戲曲的音樂唱腔以及表演的形式方面具有很嚴(yán)格的規(guī)范,因此要在最大程度保留傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行繼承。京劇雖然在演出規(guī)范方面也非常嚴(yán)格,但是在不斷發(fā)展過程中,許多的風(fēng)格和流派不斷豐富了京劇的內(nèi)容,因此就要在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷的創(chuàng)新。
對(duì)傳統(tǒng)的地方戲劇保護(hù)也要遵循這樣的原則。地方的傳統(tǒng)戲劇能夠保留至今,說明了它的本土性優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn),同時(shí),它所表現(xiàn)出文化的豐富多樣,就體現(xiàn)在其獨(dú)特的方言、生活方式、情感的表達(dá)等,因此,這樣的特征必須保留。例如流傳在福建的莆仙戲,由于具有豐富的文化內(nèi)涵和獨(dú)特的唱腔及藝術(shù)特點(diǎn),被認(rèn)為保留了在劇目以及唱腔方面宋元時(shí)期的特征,因此必須加以傳承;還有流傳于山東臨邑縣的“一勾勾”,福建泉州的“南音”,內(nèi)蒙古西部的“漫瀚調(diào)”等,這些藝術(shù)形式對(duì)當(dāng)?shù)匕傩諄碚f,具有非常大的吸引力,因此,我們要積極挖掘整理,努力保護(hù)并進(jìn)行發(fā)展性傳承。
對(duì)傳統(tǒng)地方戲曲進(jìn)行保護(hù),活體的傳承是一種重要的途徑。因此必須加強(qiáng)對(duì)傳承人以及傳承方式方面的深入研究。在傳統(tǒng)地方戲劇中,許多是家族的相傳以及師傅教徒弟的方式進(jìn)行戲曲傳承,而現(xiàn)代的戲曲傳承方式則一般是通過學(xué)校進(jìn)行培訓(xùn)。
由于地方戲的地方特色非常濃,因此僅僅依靠演員進(jìn)行傳承是不夠的。不同的地方戲在配樂、導(dǎo)演、劇本、舞美等各具特色,因此對(duì)這些環(huán)節(jié)也要進(jìn)行相關(guān)人員的培訓(xùn)。許多地方戲的劇本只有熟悉當(dāng)?shù)孛袼酌耧L(fēng)和劇種本身特點(diǎn)的專門人才,才能創(chuàng)作出符合地方特色的戲曲。再如一些地方戲(四川燈戲)在音樂方面,必須用獨(dú)特的樂器(“胖筒筒”)進(jìn)行演奏,但是由于制作樂器的工藝已經(jīng)失傳,所以在配樂方面就失去了原汁原味。因此,我們還必須對(duì)地方戲所需要的各類人才,如演員、演奏員、樂器制作者、服裝師、舞美燈光師等,在創(chuàng)作戲曲的各個(gè)方面的人才和原始的表演形式做繼承和發(fā)展的積淀、努力。
傳統(tǒng)地方戲在傳承過程中,如果一味強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新,就會(huì)失去很多地方戲的特色。因此文化相關(guān)部門應(yīng)該站在地方戲?qū)儆诜俏镔|(zhì)文化資源的高度上,對(duì)其進(jìn)行大力的推廣和宣傳,這樣有利于人們對(duì)它的了解更加深入,近些年許多青年樹立起了“古典時(shí)尚”的觀念,還有許多高校也將地方戲引入課堂,這都是得益于上級(jí)職能部門對(duì)傳統(tǒng)戲曲的大力宣傳和重視的結(jié)果。
傳統(tǒng)戲劇由于種類繁多,對(duì)它們的繼承和發(fā)展必須要針對(duì)不同特點(diǎn),在保留傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,找到適合它們發(fā)展的方向和創(chuàng)新的方法,讓地方戲曲可以為現(xiàn)代人帶來傳統(tǒng)文化的享受和審美情趣,將非物質(zhì)的文化資源保護(hù)與對(duì)戲曲的保護(hù)有機(jī)結(jié)合起來,使傳統(tǒng)戲曲煥發(fā)出新的生命力。
總之,我們的傳統(tǒng)地方戲曲和劇目,應(yīng)該在當(dāng)前市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展進(jìn)程中,繼承傳統(tǒng)的特色和優(yōu)勢(shì),進(jìn)行藝術(shù)的合理創(chuàng)新,既保證傳統(tǒng)戲曲可以流傳下去,又保持住戲曲的原汁原味,真正做到對(duì)傳統(tǒng)戲曲這種非物質(zhì)的文化藝術(shù)形式的傳承與推廣。
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