略談中國(guó)繪畫中的線描與釉下彩的應(yīng)用

彭云琨

醴陵尚方窯瓷業(yè)有限公司 醴陵 412200

《荷塘月色》│ 瓷板175×85CM

中國(guó)畫有悠久歷史和獨(dú)特的民族風(fēng)格，有高的藝術(shù)成就，長(zhǎng)期以來，形成兩種不同的風(fēng)格和表現(xiàn)形式，分別稱工筆畫與寫意畫。

工筆畫要求工整細(xì)致地描繪形象，寫意要求簡(jiǎn)練概括，二者的表現(xiàn)方法不同風(fēng)格有區(qū)別，都不能離開線的表現(xiàn)。因此，線描在中國(guó)畫占有重要地位。而釉下五彩的繪制更離不開線描的表現(xiàn)，現(xiàn)在就我個(gè)人歷年的經(jīng)驗(yàn)體會(huì)，略談幾點(diǎn)中國(guó)繪畫中的線描與釉下彩的應(yīng)用。

1、中國(guó)的建筑是土木結(jié)構(gòu)，其裝飾大多是線表現(xiàn)的小巧玲瓏的雕繪。在美化日常生活的工藝美術(shù)中，如新石器時(shí)期的彩陶、殷商動(dòng)物中加以想象的饕餮、夔、蟠虬、龍、鳳等紋樣，都少不了線描的表現(xiàn)，從出土的戰(zhàn)國(guó)、秦漢時(shí)期的彩陶、棺槨、漆器、錦帛等，其中的基本輪廓，線的成分很多，線條的運(yùn)用，十分成熟，豐富多變。現(xiàn)在的各種民間藝術(shù)，比如織錦、漆畫、玉器、刺繡、竹器、年畫、壁畫、陶瓷等，仍繼承過去的線描為主的傳統(tǒng)，并有很大的發(fā)展。特別是陶瓷釉下五彩的繪制以及應(yīng)用更離不開線的表現(xiàn)，因?yàn)橛韵虏实睦L制工藝，必須有線條組成的各種紋樣才能進(jìn)行汾水填色，這種線條必須有阻水和隔水作用，才能表現(xiàn)五彩斑斕的各種花畫。其操作與中國(guó)工筆繪畫渲染有相同之處。故線條的應(yīng)用在釉下彩繪中起到置關(guān)重要的作用。

2、釉下彩是繼傳統(tǒng)中國(guó)繪畫基礎(chǔ)的應(yīng)用，即工筆繪畫的手法，應(yīng)用到瓷器裝飾上。無論人物、花、鳥、山水、圖案的表現(xiàn)都離不開線描應(yīng)用，線對(duì)形象的構(gòu)成越?jīng)Q定線的作用。沒有線描，就不能很好的表現(xiàn)作品形與神，不能形象更明朗。運(yùn)用線的長(zhǎng)短粗細(xì)、剛?cè)釓?qiáng)弱、輕重徐疾、濃淡干濕、轉(zhuǎn)折頓挫、表現(xiàn)出來物體輪廓、質(zhì)感神態(tài)、虛實(shí)明暗、動(dòng)勢(shì)節(jié)奏而達(dá)到形神兼?zhèn)涞脑煨鸵蟆?/p>

《西施浣沙》│李小年

3、前人在總結(jié)繪畫的線描技法、有許多的探索、著述頗多、大多以“人物十八描”廣為留傳和應(yīng)用，是長(zhǎng)期以來傳授線描技法的基本格式，現(xiàn)在有人把它分為三大類。

一是游絲描類；二是柳葉描類；三是減筆描類。

第一類線描：它行筆慢，多以中鋒出之，壓力均勻，線型始終如一，變化較少。它適用釉下彩繪的折技花卉，通景滿花，各種圖案。在人物表現(xiàn)方面，適用神、佛、仙女、仕女等飄舉搖逸的衣冠服飾和華麗遍體的纓絳帶。

第二類線描：它行筆快，變化多，壓力多在線條中段，它適用釉下彩的木本、藤本花卉樹干的適用。如梅花、紫藤用筆、變化多樣，粗細(xì)并用，更能表現(xiàn)物象的質(zhì)感。

第三類線描：它的特點(diǎn)是行筆快，多用側(cè)鋒、壓擦力大，壓力多集中在線的一端，把線導(dǎo)向面的擴(kuò)展。線形變化大，它適用于釉下彩的山水表現(xiàn)，以及人物，花鳥，走獸的配景混合并用。

4、皴法，也是用線表現(xiàn)物體的體感的一種技法。唐以前用得很少，李思訓(xùn)開始用首重尾輕，形似釘頭的點(diǎn)子來皴山石，畫出的效果象是用斧子劈出來的，后人把它叫“小斧劈皴” ，王維還用過密的短線來皴山石，后人稱謂“雨點(diǎn)皴”或“雨雪皴” ，隨著線描技法的發(fā)展，各種皴法也逐漸增多，如荊潔、關(guān)同的披麻斧劈皴，董源的披麻皴，范寬的解索皴，李唐、馬、夏的大斧劈皴等都繼續(xù)出現(xiàn)了，都是從線描的基礎(chǔ)上而產(chǎn)生的。

陶瓷釉下五彩山水現(xiàn)的繪制，亦以線描為主的山水更為體現(xiàn)物象的質(zhì)感、厚重感和體積感。用線描與皴法混合并用，畫的山水更好看、更耐看，工藝美術(shù)大師李小年先生的釉下山水畫掛盤在表現(xiàn)的手法上，件件都能看到線描裝飾，如《華山》、《秋韻》、《杉林曲》等全國(guó)陶瓷獲獎(jiǎng)作品。因此，線描的應(yīng)用能更加體現(xiàn)傳統(tǒng)和現(xiàn)代陶瓷美術(shù)的相互結(jié)合。

5、通過學(xué)習(xí)線描方法，無論在繪畫和陶瓷彩繪中，還得學(xué)會(huì)它的用筆。正確運(yùn)筆、行筆，無論是紙上還是坯體上。要表現(xiàn)不同趣味，體現(xiàn)不同的物象，才能達(dá)到它的完善。特別是陶瓷的坯體上繪畫?；B畫制作，首先是白描、勾出的線要挺秀、勻稱，再汾上淡淡的薄水顏色，或用重彩表現(xiàn)的濃顏色，燒成出來的作品更靚麗漂亮。有一種高雅感受。山水的繪制，多用逆筆、偏鋒畫。畫出的線多澀、多險(xiǎn)、多蒼郁，加上披麻小斧劈皴、渲染后，在汾上濃淡相宜的顏色，燒成的作品更秀，更美，還有人物、圖案等在坯體的線描運(yùn)筆，都是要筆筆講究，筆筆協(xié)調(diào)，使筆法融化于整幅畫之中。

隨著技術(shù)不斷進(jìn)步，陶瓷繪畫表現(xiàn)裝飾手法不斷創(chuàng)新，單一的工筆繪畫表現(xiàn)不能整個(gè)體現(xiàn)陶瓷的發(fā)展。現(xiàn)在的釉上五彩形式多樣，有寫意、顏色水應(yīng)用，噴筆的噴繪等不同裝飾，豐富了釉下五彩，更加色彩斑斕，加上中國(guó)畫畫家的入行，融入新的畫風(fēng)，更加有文化內(nèi)涵和品味。目前收藏釉下五彩瓷已成為一種時(shí)尚，使釉下五彩更加光大，在中國(guó)瓷業(yè)史上永遠(yuǎn)閃耀著奪目的光彩。

《 華山圖》│李小年