談民國陶瓷粉彩人物畫的發(fā)展及影響

周國生 （昌南美術(shù)館 江西 景德鎮(zhèn) 333000）

所謂粉彩，顧名思義，即具有粉潤之感的色彩。粉彩這個詞出現(xiàn)于清光緒時期，《陶雅》中：“康窯御制飯碗，為淡紅作粉色者，非客貨所能有也，廠夥皆知康熙無粉彩，焉知康熙之粉彩，絕無暴裂退落之虞……”《飲流齋說瓷》對粉彩進行了更進一步的描述：“清代彩瓷變化繁頤，幾乎不可方物……”粉彩作為我國傳統(tǒng)陶瓷裝飾藝術(shù)中的一個重要門類，在陶瓷藝術(shù)中有著舉足輕重的地位。由于它具有粉潤清秀，俊雅秀美的工藝特色，深受陶瓷藝人與收藏者們的喜愛。

粉彩瓷創(chuàng)于康熙晚年，成熟于雍正時期，興旺于乾隆年代。民國粉彩與之前的粉彩相比較而言，繼承了傳統(tǒng)粉彩的工藝特征與淺絳彩瓷的審美眼光，摒棄了傳統(tǒng)粉彩繪畫風(fēng)格的拘謹和單板，繪畫內(nèi)容不再是圖案彩繪，而是采用中國畫的形式，強調(diào)詩、書、畫、印在陶瓷繪畫上的契合，提高了陶瓷繪畫的文化品位。傳統(tǒng)的粉彩人物畫，用色統(tǒng)一，題材大多是神話戲曲人物，又或者是高官武將、仕女嬰戲等。民國陶瓷粉彩人物繪畫藝術(shù)整體是百花齊放，爭奇斗艷的局面。

民國的粉彩人物畫介入了文人畫因素，重視表達瓷畫的意趣，把傳統(tǒng)詩詞注入畫中，提升了瓷畫的藝術(shù)水平；把書法藝術(shù)融入到畫中，增添了瓷畫的藝術(shù)魅力。民國粉彩人物畫的精品作品，其筆法、色彩、韻味極為精湛，加上題詩、作詞、書法，構(gòu)成了一幅完美的藝術(shù)品。最能夠證明的就是在當(dāng)今的藝術(shù)品拍賣會上，民國的粉彩瓷大受追捧，其價格一路飆升。民國粉彩瓷的成功之處在于它深扎于傳統(tǒng)文化的沃土之中，以陶瓷材質(zhì)為載體，表達了我國儒道禪三大思想體系，通過“淡泊”“寧靜”的審美思想，使得人們能夠享受到中國特有的人文情懷。文人畫泛指封建社會文人、士大夫所作的畫。民國時期粉彩人物畫，創(chuàng)作者不同于瓷繪工匠，除了具有文人畫的能力以外，對陶瓷繪畫的原材料與工藝也十分熟悉。昊十九是很早主張?zhí)沾晌娜水嫷闹拼擅遥朴谥圃毂√ゴ?，且精通詩、書、畫，曾有詩稱贊曰:“宣窯薄甚永窯厚，天下馳名昊十九，更有小詩清動人，匡廬山下重回首”。民國初期，一批具有很高國畫修養(yǎng)的文人進入到瓷繪藝壇，常常在陶瓷繪畫創(chuàng)作之中加入國畫的技法，很大程度上影響了當(dāng)時的傳統(tǒng)陶瓷畫風(fēng)，給粉彩人物繪畫注入了一股清新的氣息，詩、書、畫、印的相得益彰，大大的提高了粉彩人物畫的藝術(shù)性，延伸了陶瓷的繪畫領(lǐng)域，對當(dāng)代粉彩人物畫產(chǎn)生了深遠的影響。

民國初期淺絳彩瓷在陶瓷藝術(shù)中取得的成績，激發(fā)了民國時期以“珠山八友”為代表的陶瓷名家把粉彩人物畫推向另一個陶瓷藝術(shù)高峰。民國粉彩人物畫具有繪畫語言豐富、題材多樣、色彩清新、雅俗共賞等特點。民國粉彩人物畫有仿古瓷和宏憲瓷，影響最大的當(dāng)屬是名家藝術(shù)瓷。名家藝術(shù)瓷除了在傳統(tǒng)題材如才子佳人有所進步以外，同樣關(guān)注農(nóng)夫漁民類的題材，內(nèi)容上多樣化；陶瓷語言上的采用了兼工帶寫，中西結(jié)合，主次分明，色彩淡雅，形式上風(fēng)格各異；除了在器形上創(chuàng)作以外，瓷板也頗為盛行。民國時期的粉彩人物畫其取得的藝術(shù)成就與創(chuàng)新意識對當(dāng)代產(chǎn)生了前所未有的影響。在這以“珠山八友”最具代表的粉彩人物畫家為例，分析其陶瓷作品的內(nèi)容與形式，從而促進當(dāng)代陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作。

民國粉彩最具有代表的無疑是“珠山八友”，其審美意識與創(chuàng)新精神對今天的整個陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作都有著積極的意義。近來對“珠山八友”的成員尚有些爭議，有些人認為其組織類似于“揚州八怪”，是一群志同道合的陶瓷名家組成群體。成員包括王琦、王大凡、徐仲南、田鶴仙、鄧碧珊、汪野亭、程意亭、劉雨岑、何許人、畢伯濤等，不單單只有八個人。他們文學(xué)底蘊深厚，個人的藝術(shù)修養(yǎng)都很高，陶瓷繪畫技法十分嫻熟，聚在一起吟詩作畫，高雅脫俗?！爸樯桨擞选睂B、山水、人物都各有所長。以王琦和王大凡為代表的專攻粉彩人物繪畫，代表了民國時期粉彩人物畫的最高成就。王琦是民國時期畫品與人品都極高的人物畫家，瓷畫作品筆法精妙，畫面活潑生動，思想內(nèi)容含義深刻。他的粉彩人物畫題材廣泛，從文人雅士到歷史典故、道教人物以及平常的漁民百姓，這些即能夠滿足收藏者的審美眼光，又深受大眾喜愛。王琦繪畫的人物頭部其筆法細膩，有西方繪畫的明暗技法，人物服飾線條遒勁有力，中西完美的結(jié)合。他的書法也值得稱贊，給畫面增添了另一個閃光點?？偟膩碚f，王琦在陶瓷藝術(shù)成就上擴展了粉彩人物畫的繪畫題材；學(xué)習(xí)吸收了西方繪畫技法；把詩、書、畫、印完美結(jié)合于陶瓷繪畫上。王大凡的人物作品與王琦相比，較為傳統(tǒng)，畫面工整典雅，雋秀俊逸。王大凡的人物作品恰到好處的把文人畫中的“寫意寄興”引入到瓷畫中，裝飾手法為工意相結(jié)合，具有濃郁的文人畫意味。在繪畫技法上大多采用中鋒，渾厚有力，圓潤流暢，面部刻畫的生動細膩，整個畫面人物用色艷麗，多用胭脂紅與西赤，整體色彩具有中國畫重彩的意味。王大凡創(chuàng)作了一種新的填彩技法，即為“落地粉彩”，簡化了粉彩的制作工藝，直接用生料彩出深淺后填上所需顏料，其這種畫法至今仍然被廣泛應(yīng)用?？偨Y(jié)王大凡的藝術(shù)成就表現(xiàn)在三個方面，一是吸收應(yīng)用了文人畫風(fēng)；二是豐富了粉彩人物畫的用色；三是創(chuàng)作了新的填彩技法“落地粉彩”。

圖1

民國時期的粉彩人物畫飽含了深刻的思想內(nèi)涵，繼承了傳統(tǒng)文人畫的審美情趣和思想意境。借助繪畫的人物性格，寄托表達創(chuàng)作者的真情實感，值得當(dāng)代人學(xué)習(xí)與思考。另外，民國時期的粉彩人物畫創(chuàng)作，也脫離不了當(dāng)時的社會生活。如王琦的粉彩作品《瞎鬧一場》就在當(dāng)時時代背景下創(chuàng)作的，通過描述瞎子胡打亂鬧，來譏諷當(dāng)時的軍閥混戰(zhàn)。在不同的時代背景下，都有不同的創(chuàng)作題材，這點需要當(dāng)代青年畫家們?nèi)ネ诰?。在技法上，民國粉彩人物畫非常重視傳神的筆墨與豐富的色彩表現(xiàn)。通過刻畫人物的細微表情，表達人物神態(tài)。在“珠山八友”中，每個陶瓷名家都有強烈的個性特征，因為成長經(jīng)歷不同，性格特點不一樣，決定了他們的風(fēng)格形式多樣。王琦的粉彩人物雄奇大方，而王大凡的則古雅雋美。這一時期的瓷畫作品其藝術(shù)性與商業(yè)價值都得到了后人的認可，對當(dāng)代陶瓷繪畫創(chuàng)作者產(chǎn)生了很大的影響，我們應(yīng)該更進一步地對粉彩人物畫作出研究與創(chuàng)新，使得這一藝術(shù)形式不斷的延續(xù)下去，并再一次發(fā)出閃耀的光芒。在當(dāng)代粉彩人物畫上，如圖（1）粉彩仕女人物畫，作者以其現(xiàn)代構(gòu)圖方式與傳統(tǒng)題材展現(xiàn)在人們的視野之中，它繼承了傳統(tǒng)粉彩的精華，吸收了淺絳彩瓷與文人畫的審美情趣，提升了陶瓷繪畫藝術(shù)魅力。

結(jié)語

中國的粉彩瓷一直被譽為是“國之瑰寶”，是陶瓷文化的杰出代表，人物畫題材作為陶瓷繪畫的重要組成部分，是時代背景不斷變化下的歷史與文化的反映。民國時期的粉彩瓷是一種對傳統(tǒng)的打破，也是另一種藝術(shù)形式的崛起。它對當(dāng)代粉彩瓷創(chuàng)新發(fā)展起到了很好的示范作用，展現(xiàn)了只有創(chuàng)新，藝術(shù)才有生命。

[1]鄭年勝，劉楊.景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)精品鑒賞(粉彩).上海:上海書畫出版社.2002年.

[2]張學(xué)文.“珠山八友”的形成及其結(jié)社性質(zhì).珠山八友(上下卷).南昌.江西美術(shù)出版社.2004年.