淺析景觀的色彩

秦艮娟 （貴州師范學院 貴州貴陽 550000）

一、景觀色彩的內在特征分析

景觀中的色彩不僅有客觀上的感受，同時也對審美主體產生心靈上的愉悅。景觀中的色彩在視域中也就有以下特點：擴展性、情感性、交叉性、功能性。

1.首先，就擴展性而言，景觀中的色彩是景觀和色彩的整合，景觀的美離不開色彩的絢麗，或者是色彩搭配和運作過程中的和諧、協調。這是就其內部而言，當然，它的外延也很豐富。它同時可擴展到建筑領域，建筑自古以來就在園林中有一席之地（如中國古典園林和現當代中、西方園林沒有離開建筑的園林），而園林中如果少了建筑的滋養(yǎng)，不僅會在形式上造成枯澀，更重要的是滿足不了園林內在本質的功能性。與此同時，景觀色彩也涉及到美學的研究，即對景觀美的評價、對景觀色彩的感知以及對景觀色彩的總體認知。一個好的景觀設計必定是美的設計，而其美很大程度上由其色彩決定。那么，如何才能營造這種美的境界——一方面是色彩的配置；另一方面，是景觀和色彩的互動。

2.情感性表現在：如果說純粹的繪畫作品用來表達藝術家的情感，使用的是顯性語言來表現的話，那么景觀中色彩的運用則是隱性的，并不張揚，卻又暗含其中。而如果藝術品通過創(chuàng)作主體、審美主體來表達情感，那么景觀色彩的處理則注入于設計者、參與者的創(chuàng)造與介入當中。

（1）主體情感的抒發(fā)，例如就創(chuàng)作主體（設計師）而言，墨西哥建筑師巴拉干認為，“我相信有情感的建筑。‘建筑’的生命就是它的美。這對人類（無論是建筑師、園林規(guī)劃師還是景觀的參與者）都是很重要的。對一個問題如果有許多解決方法，其中的那種給使用者傳達美和情感的就是建筑（景觀）。”對于巴拉干的學說，色彩可以展現一個建筑（景觀）的特色，同時也可以彰顯建筑師內心的情感，也就是說，外在的景觀和人的內在的情感是統一的。因此，在進行景觀設計的過程中，他一改前人在景觀設計中運用色彩的范式，將現代繪畫的色彩理念運用到當代建筑中來。就他著名的景觀建筑《圣·克里斯特博馬廄與別墅》（如圖一）

圖一

而言，其鮮艷的色彩不僅在視覺感知上具有極大的感召力，也能夠在心理上刺激人的心靈。就色彩的情感表現而言，首先，巴拉干的色彩展現了一種民族情感。具體表現在：其鮮艷的、艷麗的 色彩來自于本民族的、本地域（墨西哥）絢爛的民居，這些色彩來自于墨西哥，傳統而純凈，這種高明度和高純度的色彩的應用，一方面是巴拉干對純凈的社會、自然的向往，并將這種美好的愿望訴諸于建筑中、景觀中；另一方面這種來源于墨西哥本民族民居的色質在抒發(fā)創(chuàng)作主體本身思想、愿望的同時也將民族情感融入其中，因為對本民族民居的關注也在某一方面抒發(fā)了對愛國主義的倡導以及對生活本身的熱愛。第二，用情感創(chuàng)造詩意空間。情感的表現借助了色彩這一物質媒介，因為建筑師和色彩的關系是運用與被運用的關系、主體與客體的關系以及人類與物質的關系。設計師的作品所體現出的風格或者說設計特點實際上都是創(chuàng)作者思想的折射。而對于巴拉干來說，色彩在其設計中占據絕對的地位。他把景觀、建筑、色彩和感情融為一體，從而表現了對生活的體驗和對內心情感詩意的傳達。

（2）人造物對自然的超越——安藤忠雄的《光之教堂》（如圖二）

圖二

第一，對宗教情感的感觸?！豆庵烫谩肪皖}材上來說，本身就展現了情感——對基督的情感。但是無論是在設計理念上還是在造型的設計上，它都以其宏大的感召力統攝了參與者的感情認知。因為，光之教堂在光的運用上達到了光與色之運用所達到的極限。黑白灰無色系列在與光的相互作用下，成就了一種肅殺、靜穆的感受。在特定的環(huán)境下，光之教堂給人的感受都是不同的。在光線強的情況下，視覺感知所導致的內心感受是積極地、向上的，即向往天國的榮耀，而低沉、昏暗的光線卻會帶來死亡的恐懼，人生的失意之感就會涌上心頭，會伴隨黑暗而將精神的限度墜落到最低點——對地獄的恐懼。第二，客體自身精神性的流露。光之教堂隱藏在黑暗中的意識，是上帝的沉默，體現于一束在深度中逐漸消逝的光線，這是一種冰冷的觸覺，是一種由內向外傳達的精靈，只在幽暗孔中令人恐懼的光束。從光束中發(fā)出的回聲以及意識的流露，營造了膽戰(zhàn)心驚的境域與內在心理的歸宿、感知。光之教堂通過物理現象向人們展現意識形態(tài)的回音，在具體的世界里彰顯抽象的情感、在可見的物體中表達無形的情愫。

3.交叉性。（1）景觀學與色彩學的交叉，景觀與色彩的交叉表現在實踐領域，具體在應用上更能體現這一交叉的特點，因此景觀作為特定時空、特定地點的特定物質（自然物或人造物）與色彩的運用、處理應該具有密不可分的聯系，或者說色彩的協調與否取決于特定時空的景觀形式或景觀結構。（2）景觀學與生態(tài)學的交叉，在近現代，由于對自然的過度開發(fā)所造成的生態(tài)破壞使得當代的規(guī)劃師和設計師更加關注生態(tài)的園林，即景觀與生態(tài)的融合，因此，在當代景觀建筑、園林的建造中，生態(tài)效應直接決定了一個城市、地區(qū)乃至一個國家、甚至是世界生態(tài)環(huán)境的總體狀況，因而，當代的景觀與生態(tài)學的綜合無疑為景觀的生態(tài)化制造了條件。（3）藝術學與色彩學的交叉，藝術的創(chuàng)作依賴于色彩的運用，這在西方美術史上（或者中國美術史上）屢屢皆是，因為藝術的表現必須和色彩的搭配相結合，而景觀色彩的運用也在某一方面借鑒了色彩的視覺特征，不言而喻，色彩和藝術的合體與景觀和色彩的合體在內涵上求得了統一，也在視覺的感知上為審美主體、審美參與者創(chuàng)造了豐富的視覺效果和美的享受。（4）景觀學與藝術學的交叉，在某種意義上，景觀可以算作藝術諸門類的一種，但是，在具體的分類系統中，景觀色彩學的研究似乎被拋擲到藝術的大門外，既便如此，景觀諸要素中包含著藝術的顯性成分，比如色彩的搭配，與藝術中色彩的運用有必然的聯系，雖然繪畫作品與景觀有明顯的不同，但是在本質內涵上卻有相同之處。

4.功能性。作為介入的審美經驗，景觀具有實用和審美雙重功能。因此，就造成了審美和實踐的交織，通過將審美以某種方式同實踐的、功用的或道德的、關注的分離，從而要求景觀是一種參與的美學，而非分離的美學。作為功能性而言，它作為消費群體的物質承載者，必須滿足具體的實用要求，這和以審美為主的藝術品有很大的區(qū)別，因此在施工技術上就需更高的要求與標準。一方面必須要考慮安全因素，同時，也必須考慮審美要素。美的景觀能夠使人身心愉悅，能夠讓人獲得美的感受與視覺的感知。因此，審美的功能性必不可少。

結語

景觀與色彩的關系對應了辯證唯物主義的原理，事物絕不是單獨存在的，事物之間存在著必然聯系。而就內在因素而言，主要就心理上、思想上、理念上的闡釋，色彩對于人的感知主要是就心理上而言的，而一個地域其色彩的傳承卻牽涉到思想上的傳承，色彩在其傳承的過程中也將其地域精神、思想進行了傳承。而理念，主要就審美方面來說，一個成功的景觀設計，必須包含外在的美和內在的精神性的傳達，因而理念得以顯現。其次，除了外在因素和內在因素的雙重控制，還有縱向延續(xù)和橫向比較的共同作用。首先，就縱向延續(xù)來說，歷史的發(fā)展歷程可以說是縱向的發(fā)展，而景觀色彩的運用也需遵循歷史傳承的發(fā)展規(guī)律，否則歷史文脈將不復存在。就這一點上推而廣之，萬事萬物似乎都在沿著這一古老的軌跡向前演進。而橫向比較來說，地區(qū)、城市之間或是國家之間的借鑒與挪用也是事物發(fā)展的內在規(guī)律，在運用這一規(guī)律的同時，民族性和世界性特征得以彰顯。