《尼金斯基》：“精神分析”舞劇

慕容習(xí)習(xí)

約翰·諾伊梅爾（John Neumeier），1939年生，美國舞蹈家、導(dǎo)演、芭蕾編導(dǎo)大師，1973年開始擔(dān)任漢堡芭蕾舞團(tuán)首席編舞。5年后，他創(chuàng)立漢堡芭蕾舞學(xué)校，1996年擔(dān)任漢堡芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長。在他的帶領(lǐng)下，漢堡芭蕾舞團(tuán)成為德國舞蹈界的翹楚，并很快獲得了國際認(rèn)可與贊譽(yù)，被稱為“當(dāng)今世界氣魄最恢弘的芭蕾舞團(tuán)之一”。約翰·諾伊梅爾至今已創(chuàng)作了上百部作品，其中有20多部是大型作品，其中又以戲劇芭蕾居多，而這種戲劇情結(jié)使其作品放射出別樣的藝術(shù)風(fēng)采。

德國漢堡芭蕾舞團(tuán)的作品《馬勒第三交響曲》和《尼金斯基》，讓我們見識(shí)了編導(dǎo)大師約翰·諾伊梅爾的另一面。

想要欣賞唯美芭蕾的觀眾或許會(huì)失望，因?yàn)闅v史上的尼金斯基本人就是為芭蕾設(shè)定新標(biāo)準(zhǔn)的；想要循著《茶花女》的思路欣賞戲劇芭蕾的觀眾恐怕也有遺憾，因?yàn)橹Z伊梅爾創(chuàng)作的《尼金斯基》不是敘事芭蕾，即便有舞臺(tái)調(diào)度、演員調(diào)度、舞臺(tái)視覺的象征性等手段的幫助，也未必會(huì)讓你充分領(lǐng)悟種種與精神分析相關(guān)的寓意。如果沒有讀過任何有關(guān)尼金斯基的文字，看這部劇你會(huì)有些吃力，不熟悉尼金斯基曾經(jīng)塑造過的種種角色，會(huì)讓你覺得這部劇支離破碎。

作為20世紀(jì)初現(xiàn)代芭蕾探索的傳奇舞者，尼金斯基雖然只有10年輝煌，卻為舞蹈藝術(shù)帶來了變革，其影響持續(xù)至今。他是天才舞者、怪誕編導(dǎo)，還被叫做“瘋癲狂人”。若用現(xiàn)在的語言形容尼金斯基，怕是“花樣美男”、“潮流型男”、“男女通吃”所不能概括的。尼金斯基一生沒有完整的錄影，不過，也有人篤信沒有任何影像能捕捉到尼金斯基跳躍時(shí)的燦爛，靜態(tài)的照片更無法忠實(shí)傳達(dá)出這位舞神舞蹈時(shí)的迷人。他有著完美的容貌、身形和舞姿，在著名雕塑家羅丹眼里，他的靈魂更能穿越肉體的光輝。

2000年，諾伊梅爾創(chuàng)作了舞劇《尼金斯基》，配以肖邦、舒曼、科薩科夫、肖斯塔科維奇等名家的音樂，以紀(jì)念這位偉大、傳奇、神秘的波蘭裔俄國舞蹈家逝世50周年。身為尼金斯基迷的藝術(shù)總監(jiān)諾伊梅爾為整部舞劇把脈，包攬了編舞、音樂選擇、舞臺(tái)布景、服裝設(shè)計(jì)，通過虛實(shí)相生、內(nèi)外交錯(cuò)的藝術(shù)手段，將錯(cuò)綜復(fù)雜的角色關(guān)系濃縮到了尼金斯基的精神世界中。

諾伊梅爾在設(shè)計(jì)肢體語言時(shí)，吸收了不少尼氏的怪誕動(dòng)作，既有情感細(xì)膩的表達(dá)、行云流水的調(diào)度，更有奔放狂野、幾近人性撕裂的編排。幾位主演出類拔萃的肢體語言和表現(xiàn)能力，讓人感受到肢體語言的豐富和舞者調(diào)度的層次感。

尼金斯基的生平就是一出精彩的故事，諾伊梅爾將尼金斯基的多組形象結(jié)合在一起，詮釋了他精彩紛亂的人生，結(jié)合了情感邏輯、心理邏輯等不同的結(jié)構(gòu)方式，運(yùn)用了倒敘、順序、插敘、跳躍性敘事等不同手段，讓劇情在主體、客體、旁觀者等不同視角中快速切換，使得現(xiàn)實(shí)生活和舞臺(tái)場景時(shí)而交替、時(shí)而并置，構(gòu)成了獨(dú)特的戲劇結(jié)構(gòu)。

19歲時(shí)，尼金斯基便以演員的身份出現(xiàn)在佳吉列夫俄國芭蕾舞團(tuán)中，繼而開創(chuàng)了“尼金斯基時(shí)代”。輝煌的舞臺(tái)生涯難掩尼金斯基生活上的困擾，童年的記憶以及離異父母、哥哥、妹妹的共同舞蹈幻象也都流淌出來。諾伊梅爾安排不同的舞者來演繹尼金斯基最著名的幾個(gè)角色和自己的分裂影子，舞臺(tái)上尼金斯基與他所扮演的角色常常同時(shí)出現(xiàn)，不僅展示出尼金斯基個(gè)性的多面，也在破碎的情境和分裂的人格中，強(qiáng)化了不同的精神關(guān)系。

第一幕中，尼金斯基無視妻子與旁人的眼光，近乎瘋狂地沖向看臺(tái)上的佳吉列夫并與他緊緊擁抱。縱然尼金斯基有著詩人、花魂一般的氣質(zhì)，在佳吉列夫看來，不過是魔術(shù)師手中的木偶。佳吉列夫與尼金斯基18歲的年齡差異，以及身份和地位的差距所造成的不平等關(guān)系，終于讓尼金斯基下決心做回自己。在舞臺(tái)上，他創(chuàng)作并表演了《牧神午后》，在生活中，與一見鐘情的羅默娜閃婚。諾伊梅爾為表現(xiàn)這一段愛情雙人舞，加入了牧神的意象，據(jù)說兩人的婚禮音樂選用的正是科薩科夫的《天方夜譚》。就像牧神在午后郁熱的暑氣中蠢蠢欲動(dòng)的春心一樣，這里也隱喻著尼金斯基的情愫與幻想。

第二幕《圓》的舞美意象，放大了尼金斯基的精神世界。據(jù)說，“圓”是尼金斯基素描的常用主題，表現(xiàn)一種在癲狂中追求平衡的渴望。與佳吉列夫的決裂以及妻子的出軌，加上童年哥哥罹患精神病的噩夢，使尼金斯基陷入無盡的痛楚，社會(huì)的創(chuàng)傷也帶給他無盡的痛苦。英國作家和思想家格林·威爾遜說：“尼金斯基是神和孩子的結(jié)合體，他妻子對他孩子的一面很了解，而對他神的一面卻一無所知。”緊張混亂的婚后生活、毀滅人類文明的戰(zhàn)爭，讓他逐漸糾纏在個(gè)人情感困惑與對社會(huì)文明價(jià)值和人性善惡的追問中，直到精神徹底崩潰。

幾排上身穿軍裝、下身穿短褲的男舞者整齊劃一剛勁的舞蹈，在豪氣萬丈的音樂中呈現(xiàn)，偶有頭戴鋼盔的士兵幽靈般閃過。尼金斯基的告別演出和諾伊梅爾的這部作品都即將在他生命中的最后一部作品—《戰(zhàn)爭》中落幕。尼金斯基將黑、紅兩條長緞甩出一個(gè)十字架形狀，然后將它們裹在自己身上，直至無法動(dòng)彈—他再也不愿回到理性世界。在他看來，這個(gè)物欲橫流的世界已經(jīng)瘋了。世人皆瘋癲，世界從未改變，這是一個(gè)天真的神的小丑的視角，讓人欷歔。

瓦斯拉夫·弗米契·尼金斯基，1890年3月12日生于烏克蘭基輔。1900年8月，年僅10歲的他進(jìn)入圣彼得堡帝國芭蕾舞蹈學(xué)校學(xué)習(xí)。18歲時(shí)便以天才的表演藝術(shù)聞名全俄。1909年加入佳吉列夫創(chuàng)建的俄國芭蕾舞團(tuán)，編導(dǎo)、演出了《牧神午后》《春之祭》等不朽芭蕾巨作。在一戰(zhàn)期間，尼金斯基離開俄國芭蕾舞團(tuán)，與舞蹈家羅默娜結(jié)婚并旅居海外。1919年，不到30歲的尼金斯基接演了人生的最后一個(gè)“角色”—瘋子，后被送入精神病院，直至1950年逝世。