⊙王天鳳 胡維平[昆明理工大學藝術與傳媒學院, 昆明 650093]
作 者:王天鳳,昆明理工大學藝術與傳媒學院2012級設計學專業(yè)在讀研究生;胡維平,昆明理工大學藝術與傳媒學院講師,主要從事環(huán)境設計等研究。
苗族蠟染圖案藝術的形成與苗族的生活息息相關,圖案藝術來源于苗族人對生活的向往,是苗族人除了文字、語言之外的另一種表達方式。
1.圖案的藝術語義 苗族圖案與其他藝術形式的不同在于,他具有一定的裝飾性,不是直接表達某種思想感情,而是采取抽象變形、特殊意蘊等藝術語言,將自然、人居生活進行主觀意識的變形,從而間接地表達了人們的思想情感,例如:同樣一個盆景,在油畫家的作品中體現(xiàn)了一種真實的映射,而苗族圖案卻將其抽象化并賦予一定的特殊含義,使得圖案更具有文化價值與審美價值。
雷圭元說:“工藝美術的城市化包括數(shù)理化、秩序化、平面化、抽象化、象征化等因素?!泵缱逑炄镜膱D案以程式化的形象居多,圖案將自然物象加以宏觀的變化,設計的圖案在具象與抽象之間,從微觀的角度出發(fā)將形象中最典型的特征加以提煉夸張。苗族圖案既反映現(xiàn)實生活又不缺乏浪漫情懷,圖案將不同的元素、非自然的規(guī)律組合成一幅融洽的作品,如圖1:圖案將蝴蝶與蓮花進行組合,被賦予愛情的寓意和象征。
2.圖案的生命符號 通過羅蘭·巴特符號論來分析苗族蠟染圖案的特征,“能指”與“所指”是符號學的構成,在圖案中,“能指”代表的就是圖案本身的形象;“所指”代表的圖1,是圖案所體現(xiàn)的象征意義,是一種屬于思想精神事物的人造因素,稱為“思想表象”。
圖1
苗族所有的圖案紋樣都可分為兩個層面:外延意義與內蘊含義。外延意義是指蠟染圖案所代表的客觀意義,圖案可以被人們所理解,存在于人的生活之中,可以通過信息的傳達得以解釋,這也是蠟染圖案的文化傳統(tǒng)能流傳至今并被多數(shù)人喜愛的原因之一;苗族是中國五十五個少數(shù)民族之一,它的文化底蘊與社會信仰成就了蠟染圖案的內蘊含義,圖案的內蘊含義是跨時間和超空間的語義鏈接。蠟染圖案是苗族人獨特的創(chuàng)造物,一旦符號介入傳統(tǒng)的圖案將不受人類所支配,蠟染圖案會根據自身的發(fā)展在傳播中不斷變形與演化,蠟染圖案可借助圖案某些固定的含義,從而對傳承蠟染和苗族文化起到積極的推動作用。例如,蝴蝶成為苗族蠟染圖案中運用居多的元素,蝴蝶代表的就是愛情的象征。
3.圖案的人性化 苗族蠟染圖案是民間工藝的產物,它是群眾集體的思想結晶,創(chuàng)作的源泉就是生活的實際體驗。苗族蠟染女孩在具有濃厚的民族地區(qū)進行繪制,每日與農田、美好的環(huán)境為伴,設計的圖案必然受到大眾群體的接受與喜愛,并且廣泛傳播。
苗族圖案文化是具有生命力的圖案文化,既體現(xiàn)各個階層的政治、經濟、文化水平,又顯示了追求大眾的品味與品鑒能力。圖案生動地描繪了一種普通的人情世態(tài)的生活,這樣的圖案能帶給人們新的視覺與心理感受,如:圖2。
4.圖案的浮動 苗族蠟染圖案雖然具有一定的民族底蘊與民族風格,但是,圖案也具有一定的生命周期,圖案的內容、形式、主題等永遠都是不斷發(fā)展和變化的,也可以說,它是流動行文化的重要載體,圖案的文化浮動性推動了蠟染圖案向多元化并存發(fā)展?,F(xiàn)代社會造就了人們的游戲性生活方式,試圖不斷建立各種可能的新生活方式,這也就影響了蠟染圖案的不斷更新。正是由于蠟染圖案的浮動性,蠟染圖案也被運用到其他行業(yè)中,如服裝行業(yè)、家裝行業(yè)等。
圖2
形式是圖案表現(xiàn)的一種規(guī)律,在設計蠟染紋樣中也要遵循形式美的法則。
1.千變萬化的融合 蠟染圖案容納了諸多形式因素,顯示了圖案的豐富性、生動性和鮮明性,增強了人們視覺的沖擊力;蠟染圖案運用不同的造型、形態(tài)、色彩使得構圖圓滿完整,對稱和諧。
圖案是共性的,那么蠟染圖案就是共性之中的特性。苗族蠟染紋樣對于自然物的描繪,并不是照搬于原物形狀,只是巧妙地將自然紋樣在變化中求得統(tǒng)一效果的組合,使畫面自由奔放,在變化的多樣造型中體現(xiàn)統(tǒng)一的調和。例如,蝴蝶紋就被描繪為魚與蝴蝶的結合:蝴蝶的翅上可以長出花的枝干;有的只有蝶身,而蝴蝶的翅膀由花葉組成;還有的蝴蝶須上長出花葉。蠟染圖案雖然有多樣的造型,但是在整體構圖時避免了紊亂,呈現(xiàn)出秩序感。
圖3
蠟染圖案的對比方式主要體現(xiàn)在大小對比與強弱對比,使得蠟染圖案更加富于變化。在體現(xiàn)平面的空間感上,大多數(shù)采用大小對比也可稱為遠近對比,使得畫面更加突出,如圖3所示,占據大部分空間的龍的造型與周圍環(huán)繞的云層大小對比,突出了畫面所要表達的主題內容。
2.圖案的折疊、音樂感 苗族蠟染圖案都是二維的,所有圖案紋樣都置于一個平面上,基本不用立體感來描繪,不受時間、空間的限制。對稱具有穩(wěn)定、完整的視覺感受。蠟染圖案對紋樣的繪制多為對稱式,尤其在少數(shù)民族圖案中,對稱的運用最多,例如:花紋、飛禽等,對稱也符合大眾的普遍心理,圓滿完整聯(lián)系到美滿吉祥的寓意。蠟染圖案不僅限于少數(shù)民族圖案風格,隨之發(fā)展的現(xiàn)代圖案也更多地被應用到蠟染中,所體現(xiàn)的形式美就是均衡,有些現(xiàn)代圖案不受中軸線的控制,這就需要在構圖時掌握心理的平衡作為構圖依據。圖案想要體現(xiàn)穩(wěn)定、莊重就選用對稱構圖,如果體現(xiàn)多樣、自由、動感就運用均衡的表現(xiàn)手法。
亞里士多德說過,音樂節(jié)奏與人的情感狀態(tài)相似,它反映著諸如憤怒、溫順、勇敢和克制這樣一些感情和屬性。同樣的,蠟染圖案的節(jié)奏與人的心理狀態(tài)相同,反映著幸福、吉祥、美好生活的情感。
3.色彩素雅、圖案拓寬 形式不單單體現(xiàn)于形式美的法則,色彩的運用也是體現(xiàn)形式的內容之一,艷麗色彩的運用體現(xiàn)形式的快感、現(xiàn)代,淡雅顏色的運用體現(xiàn)形式的溫和、沉靜。
苗族蠟染圖案的鮮明特點就是色彩美,其色彩大都運用為藍底白花,也有白底藍花,藍、白雙色相間,給人以動靜結合的視覺感受,顏色的靜感與紋樣的動感相互襯托、協(xié)調一致,在生活、工作壓力很大的當代社會,這種樸素、淡雅的圖案更能受到大眾人們的喜歡。當然,蠟染圖案的顏色不止這兩種,其他的顏色主要起到點綴的作用。
運用抽象的幾何紋樣體現(xiàn)形式的美感是傳統(tǒng)蠟染圖案的手段,這些幾何紋樣多為遠古紋樣的傳承,例如:古青銅器上的蟠螭紋、云雷紋、乳丁紋等,這種拓寬的藝術給蠟染圖案的形式增添了遠古文化的意義。
4.唯一性質的表現(xiàn) 冰裂紋的特殊表現(xiàn)形式是其他圖案所不能達到和表現(xiàn)的手法,由于材料的本身特性,這種紋路的效果不是刻意的雕琢而是自然的現(xiàn)象,給人們一種渾然天成的美的形式,這種“缺陷美”恰恰對于蠟染圖案的形式起到了特殊的效果與情趣。
漢代以后,祥瑞思想一直與中國思想史的發(fā)展密切相關,是中國審美觀的一部分。苗族蠟染圖案發(fā)展至今依然貫穿人類對美好生活的希望與憧憬,吉祥與幸福寓意成為貫穿圖案的主線。從心理因素考慮,社會中的人都希望平安、富足、長壽,因此,具有吉祥意義的代表圖案都能夠被大眾喜愛。祥瑞是蠟染圖案的主要表現(xiàn)內容。
從圖案形象的社會文化角度來劃分,吉祥圖案分為自然與動植物、社會風土人情、歷史經典故事、宗教神話傳說、文字與戲曲、文字與符號六類。在蠟染吉祥圖案中運用居多的是自然與動植物,吉祥自然圖案包括蝙蝠、泥鰍、鳳凰、蝴蝶、龍等,植物主要有石榴、荷花、牡丹、松青等。
吉祥圖案的運用符合人們的心理需求,貼近人的內心;吉祥圖案的運用可以使得蠟染圖案經久不衰。
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