淺析綜藝晚會中的燈光構(gòu)成

趙全全

近年來，隨著我國經(jīng)濟(jì)社會的蓬勃發(fā)展，人民群眾的精神文化需求與日俱增，各類文藝活動、綜藝晚會越來越多。作為綜藝晚會演出中的重中之重，其視覺效果的優(yōu)劣與否顯然是能否打造一場成功靚麗文藝演出的關(guān)鍵。而舞臺燈光所營造的整體舞臺氛圍，在很大程度上決定了視覺效果的藝術(shù)氛圍和視覺沖擊力。舞臺燈光可以突出主題，展開情節(jié)，烘托氣氛，刻畫人物，配合演出節(jié)奏，為觀眾制造出絢爛的舞臺效果。作為形成一臺綜藝晚會總體視覺效果的重要組成部分，舞臺燈光越來越多地被設(shè)計者、組織者及觀眾所重視。

一、綜藝晚會燈光特點

綜藝晚會注重與觀眾的交流和氛圍的營造，其主題鮮明，內(nèi)容豐富、形式新穎、場面宏大、具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。綜藝晚會中的燈光構(gòu)成是一個相當(dāng)復(fù)雜的系統(tǒng)，由于綜藝晚會本身是一種綜合性的藝術(shù)形式，因此其燈光的處理方法不同于戲劇、小品、歌曲、舞蹈等。燈光構(gòu)成特點和具體處理方法主要包括以下三個方面：

一是塑造人物形象。在綜藝晚會中，除去個別形象需要外，大都是對人的美化和相對的年輕化。通過現(xiàn)實、浪漫手法的運(yùn)用和烘托，美化人物形象。綜藝晚會中人物布光的基本原理是人物的正面平光和強(qiáng)于面光的逆光輪廓造型，即我們平常說的平光加輪廓。綜藝晚會以主體人物的面部要始終處在圖像中的亮部位置。人物光的色光氣氛完全體現(xiàn)在輪廓造型上，不是特殊性不能發(fā)生在人物正面光線上。綜藝晚會的人物布光需要更加細(xì)膩，可以通過不同角度的燈位對人物進(jìn)行修飾。

二是營造大空間圖像氣氛光。大空間圖像氣氛光主要是指在大體育場館、露天廣場等大空間場景中搭制的布景和燈光。鑒于綜藝晚會本身的需要，很多綜藝晚會都是在類似上述的大空間場景舉行。在營造大空間圖像氣氛光的過程中，由于需要采用大量的不同形式的燈具與發(fā)光體，因而燈具的構(gòu)圖和布光方式也非常重要。具體在布光方式上多采用普通照明和重點照明相結(jié)合的方式，通過布光技巧實現(xiàn)燈光效果。

三是注重光效對比中產(chǎn)生的圖像表現(xiàn)力。通過光效對比突出強(qiáng)調(diào)圖像表現(xiàn)力是舞臺燈光的重要技巧之一。在綜藝晚會的制作過程中，有很多可以利用的對比因素。燈光光效對比包括燈光亮與暗的對比、漸亮與漸暗的對比、光色深淺冷暖的對比、光斑大小的對比、光束動靜的對比、光點高與低的對比等。通過對比在圖像造型中表現(xiàn)出一種差別，在相互襯托中形成比較，強(qiáng)化效果。

特別需要指出的是，光效中的明暗對比是由光線與色彩的明暗度差別而構(gòu)成的對比表現(xiàn)。這種差別由于光照度的強(qiáng)度大小而不同，是燈光造型圖像最基本的對比形態(tài)，包括節(jié)目內(nèi)容和形式的明暗對比、環(huán)境圖像與光影的明暗對比、光質(zhì)的對比、色域?qū)Ρ?、曲線與直線的對比、形態(tài)的對比性等。

二、對綜藝晚會中燈光構(gòu)成的認(rèn)識和理解

通過不斷學(xué)習(xí)和實踐，對燈光構(gòu)成的認(rèn)識和理解逐漸深入。布光的優(yōu)劣對舞臺燈光整體效果的成功與否具有決定性作用。燈具、燈位的構(gòu)成以及燈光與節(jié)目的配合是燈光系統(tǒng)極其重要的組成部分。

布光成功的關(guān)鍵就在于要使觀眾產(chǎn)生真實感。布光的基本順序是：首先確定主體光的位置與強(qiáng)度；其次決定輔助光的強(qiáng)度與角度；第三是分配背景光與裝飾光。通過合理的布光，達(dá)到主次分明，互相補(bǔ)充的效果。具體應(yīng)重點處理好以下五個方面：一是明確布光的目的性。要依據(jù)節(jié)目的要求和觀眾的感受調(diào)整燈光；二是注重?zé)艄獾男Ч?。既要烘托畫面氣氛，更要在色光及情調(diào)上與節(jié)目內(nèi)容的要求相一致；三是布設(shè)燈具的合理性。燈具的位置、角度、方向、亮度都要有利于反映景物的真實感；四是把握布光的程序性。原則上大場面先布場景光，后布主光。小場面先布主光，后調(diào)整背景光；五是檢查用光的完整性。避免或消除陰影，景物遮光，光線交叉重疊，陰影區(qū)人為擴(kuò)大等效果的產(chǎn)生和出現(xiàn)。同時要注意以下兩個方面，一是從實際出發(fā)，制定科學(xué)、可行、合理的設(shè)計方案。二是要嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致操作，工作落實到位。

由于綜藝晚會多在大型空間進(jìn)行文藝演出，其大規(guī)模的空間照明及所追求的視覺效果，對演出燈具提出了很高的要求。這其中包括對光的利用率、投射距離、色溫的把握以及區(qū)域控制能力。燈光的基本要求是首先要滿足表演區(qū)的照度，突出人物表演的基本照明。其次，燈具的安置、布局要符合藝術(shù)處理的要求。

演出藝術(shù)作為綜合時間和空間藝術(shù)需要一個維持觀演關(guān)系的空間—演出場所。舞美設(shè)計師應(yīng)在演出中構(gòu)建具有聲、光、色、形等多維因素的視覺和聽覺的創(chuàng)意空間，并能夠隨著時間、情節(jié)、以及場景的轉(zhuǎn)換而延續(xù)發(fā)展。演出燈光通過進(jìn)行光的明暗效果變化、形體空間的變化或借助燈光設(shè)備本身具備的功能等方式營造各種視覺表現(xiàn)效果。燈光變化的方式包括以情節(jié)變化、空間變化確定的燈光變化契機(jī)；以臺詞確定的燈光變化契機(jī)；以動作確定的燈光變化契機(jī)；以音樂或音響效果確定的燈光變化契機(jī)；以時間確定的燈光變化契機(jī)等。

燈光構(gòu)成是綜藝晚會中的一個較為復(fù)雜的系統(tǒng)，對演出的成功具有關(guān)鍵作用。布光的優(yōu)劣對燈光構(gòu)成整體效果的成功與否具有決定性作用。燈具、燈位的構(gòu)成以及燈光與節(jié)目的配合是燈光系統(tǒng)極其重要的組成部分。