摘 要:詩歌是傳統(tǒng)文學體裁最古老、最美好而又相對不容易理解的一種文學形式,欣賞詩歌首先需要感受詩人的情感體驗,其次要把握詩歌的意象和意境,再次體會它的藝術特色,再次探究詩的主題,升華讀者的情懷。蒹葭一詩的欣賞就是最好的范例。
關鍵詞:詩歌欣賞 蒹葭
詩歌是傳統(tǒng)文學體裁最古老、最美好而又相對不容易理解的一種文學形式,詩歌欣賞是一種高層次的精神享受。古典詩歌和現(xiàn)代詩歌都含有一些帶有永恒性質的內(nèi)容:高潔的情操、自由的精神、對人際和生命的認識和體驗,類似這些有普遍性、永恒性的情感和有深度的思考,是詩歌對心靈的魅力所在。因此,欣賞詩歌也需要讀者帶著一顆易感的心靈和對藝術的領悟去把握。
一.情感切入
詩歌是主情的藝術,詩人主觀的情感是詩歌本質、靈魂之所在。聞一多先生說:“詩是被熱烈的情感蒸發(fā)了的水氣之凝結?!蔽覈糯嘤小霸娧灾尽?、“詩緣情”之說,認為詩歌“吟詠情性”,是“情動于中而形于言”的產(chǎn)物。從根本上說,一首詩強烈的藝術感染力來自于詩人深摯真實的情感,所謂“感人心者,莫先于情”、“不精不誠,不能動人”即是此意。凡是感動人心的詩,必然是流露著真情實感呼應著詩人心靈和靈魂的詩。歷史上留下的著名詩篇,之所以千古傳誦,就是因為它們能以真情撥動一代又一代人的心弦。所謂“憤怒出詩人”,所謂“歡愉之辭難工,愁苦之言易巧”。所謂“最美的歌最悲傷,我知道有些永生的歌只是嗚咽”,無非都是說只有情到極致之時,才可能寫出真詩、好詩來。
同時,凡是有成就的詩人,都是思想情感上有個性的詩人,正是思想感情的個性,成了他們詩歌風格的基礎。當感情從心靈的幽谷中升起,并洋溢于詩人的整個身心,就勢必要找到一種出路。正如毛萇的《詩大序》中生動描繪的那樣“情動于中,而形于言。言之不足,故磋嘆之,磋嘆之不足,故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也?!边@是不同時代詩人、藝術家的共同本能。本能是不可抑制的,因此,無論在什么樣的情況下,都有詩歌和藝術產(chǎn)生。那怕是在引火燒身的情況下,這種本能和做人的良知也會驅動他們明知不可為而為之。
無論是《詩經(jīng)》 里那些回蕩在田間地頭的勞動號子,還是吟哦于文人墨客書齋里的唐詩宋詞,哪篇不是主人公胸中情感的外露?這些詩歌既是他們生活現(xiàn)實的反映,更是其感物吟志、情物交融、情志合一的載體。當我們誦讀這些有名無名的作品時,古人那深沉而真摯的情感,時而像滾滾泉流,令人激情滿懷,時而猶如滴滴春雨,靜靜地滋養(yǎng)著一代代學子。詩歌是熔鑄了詩人情感生命的藝術真實的結晶,讀者也只有帶著虔誠、真摯的情感回應,愛詩人所愛,恨詩人所恨,才可能真正領會詩歌的精髓。例如,《蒹葭》是上古詩歌,其中的“美”感染了無數(shù)人。她把眾多的美融和到了一起——音樂之美、表達之美、意境之美,還有愛情之美等。通過對其的賞析,我們獲得了心靈的凈化和生命的超越。作者的感情引起了讀者的情感的共鳴。[1]
二.意象意境把握
王國維在《人間詞話》中說道:“昔人論詩詞,有景語、情語之別。不知一切景語皆情語也?!彼€說:“有我之境,以我觀物,故物皆著我之色彩?!钡拇_,同樣的是自然的景色,不同的是觀景者的心情。同樣的塞外秋景,有人愛它雄奇壯美,有人悲它斜陽寒煙。所以,我們在學習古代詩詞的時候,要想了解抽象的詩歌情感,就一定要從具體的景物描寫切入分析。自然景物本是沒有思想感情的,但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中,這些事物便被賦予了感情色彩,同人的思想感情融為一體了,所謂“情因景而顯,景因情而生”就是這個道理。這就是詩歌的意象和意境把握。意象是以象寓意的藝術形象,即借景抒情,就是作者本有強烈的感情需要發(fā)泄,借助一定的環(huán)境來表現(xiàn)這種情感。景是受情制約的,為情服務的。詩人的情是喜情,見到的景色自然都洋溢喜的氣氛;詩人的情是哀情,所寫的景都蒙上哀的色彩。意境是由那寓意之象生發(fā)出來的藝術氛圍。主要是指詩中的情景交融。“詩言志”。志是主觀感受。詩人有了感受,要通過一定形式抒發(fā)出來,這就是我們常說的“情”;詩歌的情通常是要用“曲”的方式,即借助于客觀的景與物來抒發(fā)的.這就是所謂的曲則有情、情景交融.就是我們常說的詩的意境。所以我們讀詩,如果讀不出意境.那就等于沒有讀懂詩人的情感。小說也是寫景和情的.但讀小說只能站在外面讀不能走進去.因為小說往往是通過虛構的情和景的畫面來讓我們明白社會現(xiàn)實中的道理的.如果我們一旦走進去把自己融于這虛構的社會之中.就會忘記自己是現(xiàn)實中的人而不能自拔。有人讀小說會讀到走火入魔正是這個道理。但詩歌抒發(fā)的是詩人的真情.要想體會到詩人在詩中的感情,就必須要能身臨詩人所處之境。所以讀詩一定要讀到“入其境”。
蒹葭、白露、秋水、伊人,這是一幅秋日清晨茫茫葦蕩的清冷水面圖.是詩人所描繪的詩中之景,是我們讀詩時用形象思維來完成的畫面。但在這幅畫面中我們體會不出詩人的情感.因為這只是靜態(tài)的畫面。如果我們能走進畫面去讀.通過動態(tài)思維讓畫面鮮活起來.那么情形就不一樣了。古人的生活習慣是日出而作、日落而息,故詩中的主人公要約會心中的“伊人”只能是抓住日出前這段時間。這時.只有我們能身臨其境地感觸到蒹葭上的白露,由“霜”到“未唏”再到“未已”的融化過程.感到時光的移動,才會感覺到詩人心情的變化.而切身體會到時間的緊迫所增添的詩人心中的急切。同樣.在水一方的“伊人”并沒有動,但如能身臨其境地從其所處方位的“水中央”、“水中坻”、“水中沚”的變動中.體察詩人波動的心情.才會真正感觸到詩人的焦灼。從詩中的主人公的“溯洄”、“溯游”的動態(tài)形象中.我們可感觸詩人追求的執(zhí)著;從“道阻”且長、且躋、且右中。我們感悟尋人的凄婉:從隔水相望中,我們又感到可望而不可及的惆悵。詩人的所有情感都是這樣融合在看似平靜的景中。所以讀詩不能象讀書一樣只在書外讀.而需要走進畫面、走進詩境:使自己融進詩的意境,觸摸詩人的心志。在詩的意境中體驗情與景交融的和諧美。[2]
三.詩藝體會
詩歌的藝術特色也豐富多彩,抒情性是詩歌的根本藝術特征,形象美是詩歌的基本特征,音樂美是詩歌的先天素質,語言美是詩歌的跳動的音符,朦朧美是詩歌的藝術外衣,意境美是詩歌藝術的境界。
詩歌沒有小說散文那樣的曲折離奇的故事情節(jié),沒有戲劇那樣的尖銳的矛盾沖突,只有形象、精煉、富于色彩、音響、動感的語言,描繪一幅幅栩栩如生的藝術畫卷,開拓出“柳暗花明”的藝術境界。古人云:“為人性僻耽佳句,語不驚人死不休”。言辭精煉是詩歌的表達手段,往往一句詩或幾個字甚至一個字就能傳神地把詩歌所表達的內(nèi)容表現(xiàn)在讀者面前。詩歌的語言除了精練之外,還運用各種的修辭手法來為詩歌錦上添花。詩歌巧妙地運用擬人、物化、比喻、象征等手法來刻畫生動的形象,牽引讀者的思緒,使讀者在“潛移默化之中得到詩的深沉思想、教益和美感熏陶。詩歌的語言猶如一只無形的手,使詩的琴弦發(fā)出優(yōu)美動人的音響,成為開啟人們的心靈的鑰匙。
《蒹葭》一詩,大量運用賦、比、興手法 、重章疊唱的藝術結構、以四言為主的句式 ,雙聲疊韻的使用等藝術特色,從總體的藝術特色分析,整 首詩呈現(xiàn)出含蓄的審美意韻。關于本詩的意義指向含混,因此我們也可以把“伊人”寬泛地理解為一種人生的理想。我們可以感覺到它的存在,但卻永遠 無法抵達和實現(xiàn)它。這種人生的 悖論共性地存在于人類追求的整個過程。此種委婉的表達給詩歌以無限的闡釋空間,也是其產(chǎn)生 廣泛共鳴的一個原因。另外,作者 在書寫求之不得的失落時,彌漫 全詩的是淡淡的哀怨和憂傷。這種從容內(nèi)斂的表達方式使全詩呈 現(xiàn)出朦朧之美。從語篇結構分析,《蒹葭》成 功運用了情景交融、一詠三嘆的抒情手法。蒼蒼蒹葭,皚皚白露,無不給人以蒼涼肅穆之感,與此時抒情主人公的情緒渾然一體?!八^伊人,在水一方”,采用詠嘆句式,是客觀的鋪陳,更是深情的 呼喚?!八蒌闹?,道阻且長,溯游 從之,宛在水中央”,通過對追求過程的展示,交代追求對象的撲 朔縹緲以及由此而來的失落、惆 悵、茫然。詩中三節(jié)反復詠嘆,給 人以悠遠無盡之感?!鞍茁稙樗?、“白露為唏”、“自露為已”,通過節(jié) 令的變化暗示時問的推移,“在水 一方”、“在水之湄”、“在水之渙”通過位置的移動點明空間的轉換,整首詩在流動和變化的時空 背景上展開。從表達方式來分析,作者成 功運用了象征手法。主人公所追求的“所謂伊人”,只是所有理想的象征; 它既可以是客觀存在的 “意中人”,也可以指形而上的一 種境界。作為民間流傳的文學,《蒹 葭》很少有雕琢的痕跡,顯得清新 自然又樸拙感人,深得意境之神 韻:蒼青色的蘆荻掩映下,一帶碧 水蜿蜒而過,恍若間一白衣女子 翩然于虛無縹緲處,亦真亦幻。[3]
四. 主題探究
詩歌是通過語言來反映社會生活、表達思想感情的藝術。作者根據(jù)對社會現(xiàn)實生活中的各種現(xiàn)象加以藝術概括,創(chuàng)造出具有一定思想內(nèi)涵的具體可感的鮮明的生活圖景,即藝術形象。這些藝術形象既包含社會客觀因素,也包含著作者認識生活的主觀因素。在每一個形象中,都滲透著作者對社會生活的認識和評價、思想和感情、觀點和態(tài)度。比如題材是邊塞征戰(zhàn)詩,思婦閨情詩,山水田園詩,詠物抒懷詩,懷古諷今詩,借景抒情詩,贈友送別詩,論道說理詩等,作者的感情也有憂國傷時,建功報國,思鄉(xiāng)懷人,念親思友,生活雜感,等態(tài)度。
考察先秦以降《蒹葭》的主題, 主要有這樣一些代表性的觀點:(一)“刺襄公” 說。 (二)“招賢”說。 (三)“情愛”說?!遁筝纭分黝}的“不確定”說給這首詩帶來更加豐富的闡釋空間。
古人寫詩,講求“不著一字,盡得風流”、“韻外之致”、“味外之旨”,認為“凡作詩不宜逼真,如朝行遠望,青山佳色,隱然可愛。其煙霞變幻難于名狀,及登臨非復奇觀,唯片石數(shù)樹而已。遠近所見不同。妙在含糊,方見作手”,但也并非什么都不說,而是簡練傳神地勾勒幾筆,點到即止。而真正懂得詩的人,會把詩所透露出的一星半點的東西拿到自己的心中去發(fā)展。主人公對“伊人”的執(zhí)著追求,就有了涵蓋世間各種類似的人生境遇、各類情感活動的共有模式。也正因為如此,“伊人”或指男子思念的淑女、女子慕求的“君子”,或代國君渴求的賢才,或喻崇高遠大的理想、事業(yè),乃至世間其他一切美好的事物。因而,情人難覓、賢才難得、理想難以實現(xiàn)、一切美好事物難以輕易尋覓的心靈回響,都可以從《蒹葭》中得到回應,《蒹葭》詩也便具有了超越時代的永恒的生命力。[4]
古人云:詩無達詁,詩歌言有盡而意無窮的語言魅力也給了人們無盡的想象的空間。詩歌欣賞者就是要通過欣賞詩歌文本,結合自己的審美體驗, 構建詩美, 既能把握詩歌文本指稱的主題、情感、思想等內(nèi)容美、也能理解詩歌文體呈現(xiàn)的結構、意蘊等語言形式美,這就需要讀者不僅要具有詩歌知識,還需具有自然、社會和文化等多方面的知識。進而真正領會詩歌的精髓,升華讀者的情懷。
參考文獻:
[1] 王光明,詩歌情感論,《福建師范大學學報》哲學社會科學版,1993
[2] 孫繼忠,談談詩歌的欣賞——兼析詩歌《蒹葭》
[3] 王書明,《詩經(jīng)·秦風·蒹葭》的藝術特色,文學教育,2010
[4] 陳再平《蒹葭》主旨微探,科教文匯,2010,6
作者簡介:曹霞(1972-),女,河南光山人,講師,文學碩士,研究方向,古代文學。