淺析印象派色彩運(yùn)用特點(diǎn)及對(duì)中國(guó)當(dāng)代繪畫的影響

蘇曉

【摘 要】本文從對(duì)印象派繪畫的起源與發(fā)展入手，介紹了印象派色彩運(yùn)用特點(diǎn)在中國(guó)的發(fā)展脈絡(luò)，并分析了印象派色彩運(yùn)用特點(diǎn)及對(duì)中國(guó)當(dāng)代繪畫的影響。

【關(guān)鍵詞】印象派；特點(diǎn)；繪畫；影響

一、起源與發(fā)展

印象派繪畫，是指發(fā)生在19世紀(jì)下半期，以法國(guó)為中心風(fēng)靡歐洲并具有世界性影響的印象主義繪畫現(xiàn)象。印象派繪畫以莫奈的《日出的印象》最初被人譏笑而得名，卻在短短的一二十年中躍然成為一場(chǎng)世人矚目的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。在1874年巴黎的第一屆印象派畫展，被認(rèn)為是印象派繪畫團(tuán)體誕生的標(biāo)志。該畫展向世人宣告，這是一群畫家們不懈努力所展示的作品，他們的作品擺脫了由世俗等級(jí)制度和固步自封的藝術(shù)團(tuán)體強(qiáng)加于其上的傳統(tǒng)桎梏的束縛，同美術(shù)史上的任何一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)相比，印象主義及其關(guān)聯(lián)的畫家具有更為神秘的特性，他們起初為公眾所不理解，被評(píng)論家責(zé)難，大多數(shù)作品被社會(huì)拒絕。可是，他們不氣餒，并矢志不渝地朝向自己認(rèn)定的目標(biāo)前行。

二、印象派色彩運(yùn)用特點(diǎn)在中國(guó)的發(fā)展脈絡(luò)

（1）傳入、移植

二十世紀(jì)初期，整個(gè)中國(guó)處于內(nèi)外交困的環(huán)境中，中國(guó)繪畫發(fā)展舉步艱難。在這種狀態(tài)下，本民族的文化發(fā)展和藝術(shù)觀念受外來沖擊，西方的繪畫理念和新鮮的視覺感觸對(duì)中國(guó)繪畫來說既是挑戰(zhàn)也是借鑒。在這種社會(huì)背景下，畫家們開始探索本民族的繪畫語(yǔ)言和藝術(shù)道路。

為了使本民族藝術(shù)得以發(fā)展并能注入新的理念，這一直是畫家研究和實(shí)踐的主題。一些畫家開始留洋接觸西方繪畫藝術(shù)理念和色彩運(yùn)用等帶入國(guó)內(nèi)。學(xué)習(xí)西方油畫，代表畫家有劉海粟、林風(fēng)眠、徐悲鴻和顏溫梁等。油畫自傳入中國(guó)以來，便帶來了西方文化和藝術(shù)理念，融入到中國(guó)畫壇，在受到了法國(guó)意大利影響，在繪畫風(fēng)格上以傳統(tǒng)寫實(shí)為主。

（2）借鑒、突破

新中國(guó)成立初期，中國(guó)采取一邊倒的外交政策，不僅軍事和工業(yè)按照蘇聯(lián)模式進(jìn)行建設(shè)，在藝術(shù)領(lǐng)域中全國(guó)上下也在學(xué)習(xí)蘇聯(lián)。在當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下，中國(guó)繪畫創(chuàng)作向蘇聯(lián)靠攏，中國(guó)藝術(shù)家在素描和油畫上受到了蘇派風(fēng)格的影響，蘇聯(lián)畫家在繪畫風(fēng)格上以傳統(tǒng)寫實(shí)為主，追求嚴(yán)格的造型，遵循嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目臻g和透視關(guān)系，畫面追求逼真的效果，體現(xiàn)畫家高超的繪畫技法和扎實(shí)的造型功底。在特殊時(shí)期，中國(guó)油畫在繪畫語(yǔ)言和繪畫技法上，形成了以寫實(shí)為主流的繪畫風(fēng)格。在這個(gè)時(shí)期可以說是中國(guó)油畫的發(fā)展過度期。在五十年代以后中國(guó)的繪畫呈現(xiàn)出全盤“蘇化”的藝術(shù)面貌。在蘇聯(lián)準(zhǔn)見收到印象主義風(fēng)格的影響以后，引用了西方色彩理念，在繪畫技法上開始借鑒、突破，逐漸打破了一直以來的客觀寫實(shí)的繪畫格局。這使得中國(guó)在“蘇化”的過程中間接受到了印象主義風(fēng)格的影響。但在這種影響下沒有引起廣泛的共鳴，在中國(guó)只是初級(jí)階段。

（3）發(fā)展、成熟

改革開放以來，中國(guó)固有的本土文化觀念和繪畫理念開始受到西方現(xiàn)代藝術(shù)的強(qiáng)烈沖擊，西方現(xiàn)代藝術(shù)各種思潮和流派開始影響中國(guó)油畫風(fēng)格和面貌。一些畫家完全受西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響，開始脫離中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)思想和繪畫形式；另外一些畫家在借鑒西方藝術(shù)的同時(shí)也在尋找新的繪畫語(yǔ)言。他們對(duì)西方的繪畫學(xué)習(xí)使他們?cè)诒３痔赜械拿褡寰竦耐瑫r(shí)也融合了西方繪畫的藝術(shù)精華，形成了中國(guó)特色的繪畫面貌。伴隨著改革開放的不斷深入，印象主義風(fēng)格繪畫對(duì)中國(guó)油畫發(fā)展產(chǎn)生了重大影響，促進(jìn)了中國(guó)本土油畫不斷向前發(fā)展。由于中國(guó)油畫家在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)受到寫實(shí)技法的藝術(shù)風(fēng)格的影響，中國(guó)油畫長(zhǎng)期追求單一的寫實(shí)主義風(fēng)格。隨著印象派畫家伴隨改革開放進(jìn)一步與中國(guó)本土畫家的交流，中國(guó)畫家吸收印象主義風(fēng)格的繪畫思想和技巧，中國(guó)畫家開始追求對(duì)大自然中光的條件下形成的不同顏色和顏色之間的細(xì)小變化，在色彩表現(xiàn)上開始關(guān)注對(duì)條件色的描繪。

三、印象派時(shí)期色彩運(yùn)用特點(diǎn)

金色的朝霞，蔚藍(lán)的天空，郁郁蔥蔥的群山，萬紫千紅的花朵……是誰把大自然點(diǎn)綴這樣美麗，它的化妝師就是光。莫奈認(rèn)為：“當(dāng)你出去寫生時(shí)，要設(shè)法忘掉你面前的物體，一棵樹、一片田野，只想這是一小塊藍(lán)色，那是一條黃色，然后準(zhǔn)確地畫下你所觀察到的顏色和形狀，直到你最初的印象為止?！?[2]每當(dāng)藝術(shù)家為此而感動(dòng)的時(shí)候，都會(huì)抑制不了自己的激情想將這光和色彩的神奇淋漓盡致的表現(xiàn)出來。這是許多畫家都嘗試過努力過的。但真正走進(jìn)深入研究并逐步發(fā)展的是歐洲19世紀(jì)印象派的畫家。他們勇敢的從傳統(tǒng)中走出來，將畫架移至戶外盡可能的在實(shí)地作畫，他們反對(duì)將道喻、暗示或文學(xué)色彩融入畫中。我認(rèn)為他們要做的是將最原始的對(duì)色彩的感受傳達(dá)給欣賞者。

印象主義運(yùn)用色彩的冷暖變化開拓了色彩的表現(xiàn)，徹底改變了古典主義繪畫的面貌。畫家從室內(nèi)走向室外，直接、即興地面對(duì)景物寫生代替了古典式的室內(nèi)制作加工。他們不拘泥于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)妮喞图?xì)節(jié)描寫，而著眼于現(xiàn)場(chǎng)寫生中迅速捕捉那些變化著的色彩，努力追求跳動(dòng)的光、變化的色，表現(xiàn)大自然的生命與活力在人們視覺上留下的印象。畫家群體探索的結(jié)果，是以一種力求自然真實(shí)狀態(tài)的色彩代替油畫中的虛擬性色彩，用條件色代替固有色，尋求把握色彩的冷暖變化和相互作用。

印象主義繪畫中物體的暗部有明確的色彩傾向并與亮部色彩形成對(duì)比，形成色彩節(jié)奏的轉(zhuǎn)換。無論是大色塊的對(duì)比還是小筆觸的并置及色層的凝結(jié)變化上都有冷暖色或補(bǔ)色對(duì)比，這種手段是古典繪畫中找不到的。暖色大面積地被使用，冷色的分布又起到控制暖色過多引起不協(xié)調(diào)的平衡作用。暖色使畫面有平面效果、拉近的效果，有視覺的沖擊力。相反冷色具有向內(nèi)向遠(yuǎn)靜止的力量。這樣兩種不同感受的色彩，構(gòu)成了印象派色彩語(yǔ)言上的空間拉近推遠(yuǎn)的效果。印象派畫家用色的原則是所謂的“原色、純色主義”。觀察印象派作品能明顯的看出他們用色較純、較直接。不僅如此，為了保持顏色的鮮度和純度，印象派畫家使用顏色很少在調(diào)色板上調(diào)和，有時(shí)直接采用錫管里的新鮮顏色。

四、印象派對(duì)現(xiàn)當(dāng)代繪畫的影響

印象派繪畫在歷史上有著非常重要的地位，是繪畫界的一次重大革命。中國(guó)人真正接觸印象派藝術(shù)，是上個(gè)世紀(jì)三、四十年代由留學(xué)生帶回中國(guó)的。它不僅導(dǎo)致了繪畫革命以及決瀾社等藝術(shù)團(tuán)體的興起，也帶回了印象派藝術(shù)觀念和繪畫風(fēng)格以及西式的美術(shù)教育。他們講究戶外寫生、講究光和色的變化、把握瞬間的印象等思想和創(chuàng)作技法。比如強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)光和色，強(qiáng)調(diào)條件色，強(qiáng)調(diào)客觀性，這些都是印象主義的繪畫理論和手法。而印象派改變了以往古典主義的那種“醬油調(diào)子”，給人以清新自然的親切感，這也促使我們?cè)诶L畫語(yǔ)言上追求生動(dòng)有力的表現(xiàn)感，強(qiáng)調(diào)畫面形象最質(zhì)樸的本色，油畫中色彩的重要性才得到前所未有的提升。也許可以這樣說，正是從印象派繪畫開始，繪畫中的色彩越來越顯示出了其內(nèi)在的美感價(jià)值。

在現(xiàn)在有人說印象派的東西已經(jīng)“過時(shí)”?，F(xiàn)在藝術(shù)家玩的是行為，架上繪畫已經(jīng)從展覽廳中消失。但我覺得中國(guó)現(xiàn)今的教育方式雖然不是一種創(chuàng)新，但它是適合中國(guó)的現(xiàn)狀的。印象派的繪畫藝術(shù)不僅在創(chuàng)作題材形式上采取在戶外陽(yáng)光下直接描繪景物，追求光色變化中表現(xiàn)對(duì)象的整體感和氛圍氣，題材上脫離宗教題材的束縛，多描繪身邊的人和事物。在色彩運(yùn)用打破了固有色的說法，強(qiáng)調(diào)從自然色彩的描繪到對(duì)主觀情感的表現(xiàn)。在技法運(yùn)用上將挫、拍、揉、掃、跺、刮、點(diǎn)、砌、擦、抑、等方法運(yùn)用到一幅畫中。

總之，印象派畫家以其廣闊藝術(shù)視野，在相互影響、借鑒、沖撞和激勵(lì)之中賜予我們藝術(shù)歷程。印象主義使自己的藝術(shù)更貼近于現(xiàn)實(shí)的真實(shí)，但是在形式表現(xiàn)上卻走向了更高的層次，對(duì)光與色的追求引發(fā)了一套新原則模式的藝術(shù)創(chuàng)作。這對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展有著指導(dǎo)性的作用。